Бальзак и его «Человеческая комедия»: общая характеристика цикла

«Человеческая комедия» - цикл сочинений, состоящий из его 137 произведений и включающий романы с реальными, фантастическими и философскими сюжетами, изображающими французское общество в период Реставрации Бурбонов и Июльской монархии (1815-1848)

• 
  в 1831 году у Бальзака зарождается мысль создать многотомное произведение - «картину нравов» его времени, огромный труд, впоследствии озаглавленный им «Ч.к.» 1834.
  
• 
  по идее Бальзака «Ч.к.» должна быть художественной историей и художественной философией Франции, как она сложилась после революции.
  
• 
  название — влияние «Божественной комедии» Данте. Данте дал энциклопедию Средних веков. Бальзак — энциклопедию современности.
  
• 
  над этим трудом Бальзак работает в течение всей своей последующей жизни, он включает в него большинство уже написанных произведений, специально для этой цели перерабатывает их.
  

• 
  Этюды о нравах (наиболее обширная первая часть)
  

- сцены провинциальной жизни (Турский священник, Евгения Гранде, Утраченные иллюзии)

- сцены парижской жизни ( История тринадцати, Цезарь Биротто, Банкирский дом Нусингена)

- сцены политической жизни (Случай из времен террора)

- сцены военной жизни (Шуаны, Страсть в пустыне)

- сцены сельской жизни (Лилия долины)

• 
  Философские этюды — представляют собой размышление об общих сторонах жизни, о её закономерностях. (Шагреневая кожа)
  
• 
  Аналитические этюды — менее 10 произведений, они наиболее трудны для чтения. Бальзака в этих произведениях интересуют такие общие вопросы, как проблема Добра и Зла.
  

• 
  разложение аристократии и её замена буржуазией
  
• 
  обличение буржуазных отношений, власти денег
  
• 
  развращение молодого человека
  

Так в романе раскрыто две системы бытия: жизнь, полная наслаждений и страстей, которое привело к снижению человека, и жизнь аскетическую, единственным удовольствием которого были знания и потенциальная мощь. Бальзак изобразил как сильные, так и слабые стороны обоих этих систем на примере образа Рафаэля, который сначала почти не потерял себя в русле страстей, а затем медленно умирал в "растительном" существовании без желаний и эмоций.

"Рафаэль мог все, но не осуществил ничего". Причина тому - эгоизм героя. Желая иметь миллионы и получив их, Рафаэль, прежнему переполнен желаний и мечтаний, сразу переродился: "глубоко эгоистическое мнение вошла в самую его суть и поглотила для него вселенную".

Все события в романе строго мотивированы естественным стечением обстоятельств: Рафаэль, получив шагреневую кожу, сразу пожелал развлечений и оргий, и в тот же миг наткнулся на своего старого приятеля, который пригласил его на "роскошную вечеринку" в дом Тайфера, там герой случайно встретился с нотариусом, который уже две недели разыскал наследника умершего миллионера, им и оказался Рафаэль, и т.д. Итак, фантастический образ шагреневой кожи выступил "средством чисто реалистического отражения переживаний, настроений и событий" (Гёте).

• 
  в романе показана безграничная, жертвенная любовь отца к своим детям, которая в итоге убила Горио.
  
• 
  Повествование начинается с пансиона Воке, в котором проживает Горио. В пансионате все знают его, относятся крайне недоброжелательно и зовут «папаша Горио».
  
• 
  Вместе с ним, в пансионате проживает и молодой Растиньяк, который по воле судьбы узнает трагичную судьбу Горио. Оказывается, он был мелким торговцем, сколотившим огромное состояние, но растратившим его на обожаемых дочерей (Растиньяк становится любовником одной из них), а те в свою очередь, выжав из отца всё, что могли, бросили его. И дело было не в знатных и богатых зятьях, а в самих дочерях, которые попав в высшее общество, начали стеснятся своего отца. Даже когда Горио умирал, дочери не соизволили прийти и помочь отцу. Они не появились и на его похоронах.
  
• 
  Эта история стала толчком для молодого Растиньяка, который решил во что бы то ни стало покорить Париж и его обитателей.
  

Этот роман знаменует новый этап в творческом развитии Бальзака.

Во-первых, теперь в центре стояла проблема, аспекты которой должны были раскрывать персонажи из различных социальных групп; здесь уже нельзя было назвать «главного» героя (Горио, Растиньяк, виконтесса де Босеан, Вотрен – все они могли претендовать на главное место в романе).

Во-вторых, роман Бальзака, начиная с «Отца Горио» становится социально-психологическим, т.к. исследует не отдельную личность, а психологию общественных отношений.

В-третьих, «Отец Горио» - это «узловое» произведение, от которого протягиваются тематические нити ко многим романам и повестям Бальзака. Одним из признаков тесной связи этого произведения с общим замыслом «Человеческой комедии» служит то обстоятельство, что около тридцати действующих лиц романа выступают и в других романах или повестях Бальзака: Растиньяк, Бьяншон, виконтесса де Босеан, Жак Колен (Вотрен) и другие.

В-четвертых, в романе переплетаются две сюжетные линии: всепоглощающая отцовская любовь Горио и образ Эжен Растиньяка.

• 
  Новеллист
  
• 
  Романист
  

• 
  Драматург
  
• 
  Историк искусств
  

Главная цель

• 
  Правдивое и точное изображение жизни и человека взятого в непосредственных отношениях с другими людьми, с обществом.
  
• 
  Характер и поведение определяются окружающей средой, различными условиями места и времени – нравами
  

Пьесы:

• 
  1825 – «Театр Клары Газуль», сборник пьес
  
• 
  1828 – «Жакерия», историческая драма-хроника
  
• 
  Поиски новых форм: отвергает «единства», соединяет патетику и иронию, трагическое и комическое.
  
• 
  Интерес к экзотике, к ярким страстям, создание «местного колорита»
  

«Гюзла» – сборник прозаических баллад

• 
  Мистификация: выдаёт себя за переводчика подлинных народных песен
  
• 
  30 баллад
  
• 
  Вымышленная биография народного сказителя Иоканфа Маглановича
  
• 
  Примечания переводчика
  

«ХРОНИКА ЦАРСТВОВАНИЯ КАРЛА IX» (1829)

• 
  Исторический роман
  
• 
  В нём показана Франция XVI века, любовная история молодого дворянина Бернара де Мержи и придворной красавицы Дианы тесно сплетена с борьбой католиков с гугенотами и с событиями Варфоломеевской ночи.
  

ВАРФОЛОМЕЕВСКАЯ НОЧЬ – резня Святого Варфоломея

• 
  Массовая резня гугенотов во Франции, устроенная католиками в ночь на 24 августа 1572 года, в канун дня святого Варфоломея. По различным оценкам, погибло около 30 000 человек.
  
• 
  Традиционно принято считать, что Варфоломеевская ночь была спровоцирована Екатериной Медичи, матерью французского короля Карла IX
  
• 
  Резня произошла спустя 6 дней после свадьбы королевской сестры Маргариты с протестантом Генрихом Наваррским, в связи с которой многие из самых богаты и видных гугенотов собрались в преимущественно католическом Париже.
  

Мастер создания исторического фона, героев второго плана.

Но: не принимает метод пространных описаний, сокращает их до минимума, только главное.
ПОВЕСТИ И НОВЕЛЛЫ

• 
  1829 – «Таманго» (Tamango), новелла
  
• 
  1829 – «Взятие редута» (L’enlevement de la redoute), рассказ
  
• 
  1829 – «Матео Фальконе» (Mateo Falcone) , новелла
  
• 
  1830 – «Этрусская ваза» (Le vase etrusque) , новелла
  
• 
  1830 – «Партия в трик-трак» (La partie de tric-trac) , новелла
  
• 
  1833 – «Двойная ошибка» (La double meprise) , новелла
  
• 
  1834 – «Души чистилища» (Les ames du Purgatoire) , новелла
  
• 
  1837 – «Илльская Венера» (La Venus d’Ille) , новелла
  
• 
  1840 – «Коломба» (Colomba), повесть
  
• 
  1844 – «Арсена Гийо» (Arsene Guillot) , новелла
  
• 
  1845 – «Кармен» (Carmen) , новелла
  
• 
  1869 – «Локис» (Lokis) , повесть
  
• 
  «Джуман» (Djouman) , новелла
  
• 
  «Синяя комната» (Chambre bleue) , новелла
  

Французское светское общество

• 
  «Этрусская ваза»
  
• 
  «Партия в трик-трак»
  
• 
  «Двойная ошибка»
  
• 
  «Арсена Гийо»
  

• 
  «Таманго»
  
• 
  «Матео Фальконе»
  
• 
  «Коломба»
  
• 
  «Кармен»
  

• 
  Подлинное изображение нравов и характеров
  
• 
  Внутренний мир определён воздействием конкретной социальной среды
  
• 
  Задача: проследить, как видоизменяются характеры и нравы в зависимости от изменений условий места и времени
  
• 
  Критика буржуазного общества, власти денег, социальной несправедливости.
  
• 
  В поисках настоящих сильных характеров, героических поступков обращается к странам, где буржуазные отношения ещё не утвердились в полной мере.
  

«КАРМЕН» (1845)

• 
  В новелле рассказывается о страстной любви баска Хосе к цыганке Кармен.
  
• 
  Важную роль играет описание их разбойной жизни, обычаев, культуры.
  
• 
  Хосе требовал от Кармен полного подчинения, однако Кармен, свободолюбивая цыганка, отказалась покориться ценой собственной жизни.
  
• 
  Вступление и последняя глава новеллы представляют собой этнографические и археологические очерки, которые никоим образом не связаны с основной сюжетной линией.
  
• 
  Автор хотел оттенить главную сюжетную линию, которая держит читателя в сильном эмоциональном напряжении.
  
• 
  Также последняя глава повествует о жизни, культуре, языке цыган, что помогает читателю ближе познакомиться с ними.
  
• 
  Мериме описал Хосе и Кармен объективно – они представляют собой типичный характер своих национальностей, поэтому читателю тяжело принять ту или иную сторону.
  

Ги де Мопассан — романист (6 романов), новеллист (около 300 новелл). Первая новелла «Пышка».

• 
  натурализм
  
• 
  изображение правды жизни
  
• 
  безличное, объективное искусство
  
• 
  культ природы
  
• 
  тщательный отбор материала
  
• 
  экономные художественные средства
  
• 
  психологизм
  

• 
  Пессимизм (влияние философии Шопенгауэра)
  
• 
  Безумие, депрессия
  

Психологизм «Милого друга» тесно связан с раскрытием художественного образа главного героя. Мопассан периодически показывает читателю душевные терзания Жоржа Дюруа: его радость (когда он впервые облачается во фрак и начинает путь к новой жизни, радостно прыгая по лестнице и изучая своё отражение в зеркале), его страх (в ночь перед дуэлью героя бьёт лихорадка, он пытается спать, пить, писать письма родителям), его ревность (к умершему другу Форестье), его понимание истинной природы вещей (когда он осознаёт, что его жена Мадлена будет точно так же делать из него рогоносца, как это было и в случае с первым мужем), его зависть (по отношению к чужому богатству и положению). Образ Жоржа Дюруа – это образ беспринципного негодяя, идущего по головам к своей цели, но... Многие поступки героя обусловлены самой жизнью: он пытается заработать, чтобы прокормить себя; он предаёт Мадлену после того, как она изменяет ему с Ларош-Матье; он входит в семью Вальтера с целью добиться, наконец-то, уважения к себе, как к личности.

Обращение Чарльза Диккенса в этот период твор­чества к исторической тематике («Барнаби Радж») объясняется прежде всего попыткой писателя осоз­нать современность (чартизм) сквозь призму исто­рии и найти альтернативу «злу» в сказочных сю­жетах («Лавка древностей», цикл «Рождественские рассказы»). По сути, этой же цели, т. е. пости­жению современной Англии, посвящена и книга очерков «Американские заметки». Поездка Диккен­са в Америку расширила географический кругозор писателя и, что очень важно, дала ему возмож­ность взглянуть на Англию как бы со стороны. Впечатления, которые он вынес в результате об­щения с Америкой, были удручающими. «Не та­кую республику я надеялся увидеть,— с горечью писал Диккенс. — Это не та республика, которую я хотел посетить; не та республика, которую я видел в мечтах. По мне либеральная монархия — даже с ее тошнотворными бюллетенями — в тысячу раз лучше здешнего управления».

Этот зрелый период творчества писателя ознаме­новался созданием следующих произведений: «Оли­вер Твист» (1838), «Николас Никклби» (1839), «Лав­ка древностей» (1841), «Барнеби Радж» (1841), «Американские заметки», «Мартин Чезлвит» (1843) и циклом «Рождественских рассказов» («Рождест­венская песнь», 1843, «Колокола», 1844, «Сверчок на печи», 1845 и др.).

Третий период (1848—1859) характеризуется уг­лублением социального пессимизма писателя. Меня­ется и техника письма: «ее отличает большая сдер­жанность и продуманность приемов», в изображении художественных картин «особое значение приобре­тает деталь». Вместе с тем углубляется и реали­стическое исследование писателем детской психо­логии. В целом творчество Чарльза Диккенса в этот период ознаменовало качественно новый этап в ис­тории развития английского реализма — этап психо­логический. Появляется в творчестве писателя и новая, ранее им не исследованная, этическая катего­рия — нравственная пустота.

В этот период творчества вышли в свет следую­щие зрелые реалистические романы писателя: «Домби и сын» (1848), «Дэвид Копперфилд» (1850), «Хо­лодный дом» (1853), «Тяжелые времена» (1854), «Крош­ка Доррит» (1857), «Повесть о двух городах» (1859).

Рождественские рассказы Диккенса, написанные им на разных этапах жизни, делятся по тематике на две большие группы: первая – Рождество, вторая – Детство. Внутренняя убежденность автора и сила его мировосприятия частенько заставляют эти две громадные темы сливаться воедино, подпитывать и дополнять друг друга.

Все творчество Диккенса наполнено чудаковатыми героями и детьми. По мнению английского писателя без детства в душе ни один человек не может считаться человечным. Именно благодаря детским образам рождественские произведения Диккенса звучат несколькими сильными мотивами.

Первый - «божественное дитя», то есть мотив спасения человечества посредством прихода на землю младенца от Господа. Так, герой «Сверчка за очагом» - «Блаженный юный Пирибингл» рождается здоровым и спокойным. Такой великолепный ребенок, да еще сверчок, живущий за очагом, помогают автору передать атмосферу счастья и уюта. Ребенок собирает вокруг себя всю семью, объединяя всех ее членов.

Второй мотив – «рождественское чудо» показан Диккенсом как неожиданная удача, а вовсе не проявление божественного промысла. По мнению Диккенса в рождественском чуде не стоит искать сверхъестественных проявлений, ведь даже рождественские чудеса могут произойти в результате счастливой случайности.

Третий мотив – «нравственное перерождение» звучит у Диккенса голосом детей, призывающим помогать всем страдающим и бедствующим в любых ситуациях.

В этот период творчества вышли в свет следую­щие зрелые реалистические романы писателя: «Домби и сын» (1848), «Дэвид Копперфилд» (1850), «Хо­лодный дом» (1853), «Тяжелые времена» (1854), «Крош­ка Доррит» (1857), «Повесть о двух городах» (1859).

• 
  основа всех романов и юмористических очерков Теккерея — его пессимизм и реалистическое изображение английской жизни
  
• 
  он хотел противопоставить правду жизни условной идеализации прежних английских романов
  

«Ярмарка тщеславия». «Роман без героя».

• 
  ни один из героев не выражает мнения автора, ни к кому автор не испытывает симпатии
  
• 
  предисловие «Перед занавесом»: автор сравнивает себя с кукольником — право вмешиваться в произведение
  
• 
  в романе того времени предполагается обычно идеальный герой или героиня; Теккерей же называет «Я.т.» романом без героя, и в этом романе ставит в центр действия людей порочных, эгоистических
  
• 
  он исходит из того убеждения, что в жизни зло гораздо интереснее и разнообразнее, чем добро, и что нужно изучать людей, действующих из дурных побуждений
  
• 
  изображая зло, пороки и мелочность людей, он этим отрицательным путем тем ярче проповедует положительные идеалы, но сам при этом настолько увлекается своими порочными героями, что возбуждает к ним интерес читателя
  
• 
  глубокий пессимизм в сочетании с юмором, вносящим гармонию в диссонансы жизни, звучит своеобразным аккордом и делает его произведения высокохудожественными и жизненными
  

Символ Я.т. - Бекки Шарп

Эмилия — дочь успешного коммерсанта, обладает ровным и кротким нравом и пользуется всеобщим обожанием

Бекки — сирота, дочь спившегося художника и французской танцовщицы, оставивших в наследство своей дочери лишь яркую внешность, артистизм, ум и блестящее знание французского языка

Гюстав Флобер (1821-1880) — французский романист, основоположник реализма

Эстетика Флобера:

• 
  Только познание может спасти человека от отчаяния.
  
• 
  Развивает теорию безличного, объективного искусства: личное мнение мешает художнику в познании, надо изгнать из искусства всякий личный интерес, уподобить искусство науке.
  
• 
  «Теория перевоплощения»: вместо того, чтобы навязывать герою свои мысли, автор должен перевоплощаться в своих героев, становиться на их точку зрения.
  
• 
  В этой задаче перевоплощения писателю приходят на помощь науки: физиология, психология, психиатрия, медицина; если автор пишет о прошлом: история, археология; если он пишет о других странах: география, этнография.
  
• 
  Вооружившись научными методами, писатель может стать любым из своих героев. Только научное познание открывает перспективу познания мира.
  
• 
  Убеждение в огромной ценности искусства — особое внимание к совершенству формы.
  
• 
  Исходил из единства формы и содержания.
  
• 
  Красота = истина, прекрасная форма не может быть без глубокого содержания.
  
• 
  Для каждой мысли существует только один адекватный способ её выражения.
  
• 
  Главное требование — требование внеличного, объективного изображения, отсутствия авторского отношения к изображаемому.
  
• 
  «Художник в своем творении должен, подобно Богу в природе, быть невидимым и всемогущим: его надо всюду чувствовать, но нигде не видеть».
  

• 
  Роман оказался манифестом литературного натурализма, но помимо этого в нем отчетливо выражен скепсис автора по отношению не только к современному обществу, но и к человеку вообще.
  
• 
  Роман имеет ряд формальных особенностей: очень длинная экспозиция, отсутствие традиционно положительного героя.
  
• 
  Перенесение действия в провинцию (при её резко негативном изображении) ставит Флобера в ряд писателей, в творчестве которых антипровинциальная тема была одной из основных.
  

Флобер оказал огромное влияние на всю последующую литературу, привел в неё ряд талантливых авторов, среди которых был и Ги де Мопассан.

• 
  Роман оказался манифестом литературного натурализма, но помимо этого в нем отчетливо выражен скепсис автора по отношению не только к современному обществу, но и к человеку вообще.
  
• 
  Роман имеет ряд формальных особенностей: очень длинная экспозиция, отсутствие традиционно положительного героя.
  
• 
  Перенесение действия в провинцию (при её резко негативном изображении) ставит Флобера в ряд писателей, в творчестве которых антипровинциальная тема была одной из основных.
  

• 
  Главная героиня романа — Эмма Бовари, жена врача, живущая не по средствам и заводящая внебрачные связи в надежде избавиться от пустоты и обыденности провинциальной жизни.
  
• 
  Хотя сюжет романа довольно прост и даже банален, истинная ценность романа — в деталях и формах подачи сюжета.
  
• 
  Флобер как писатель был известен своим стремлением довести каждое произведение до идеала, всегда стараясь подобрать верные слова.
  
• 
  «Я думаю, впервые читатели получат книгу, которая издевается и над героиней, и над героем» - писал Флобер.
  
• 
  Главная особенность эпохи — пошлость. Флобер стремится показать пошлость мещанской среды и невозможность счастья в жизни.
  
• 
  Для Флобера провинция — это вся Франция.
  
• 
  Шарль - воплощение мещанства.
  

• 
  типичная представительница своей среды, но её незаурядность в том, что она не хочет примириться с её убожеством.
  
• 
  Вкусы Эммы, её представления о жизни порождены пошлой буржуазной средой.
  
• 
  У неё два идеала — внешне красивая жизнь и всепоглощающая любовь. Но поиски такой любви оборачиваются заурядностью и пошлостью: оба её любовника далеки от идеальных образов её воображения. Но любовь для неё — единственный способ существования.
  
• 
  Она представляет себе любовь только в роскоши и богатстве, и потому высокие чувства в ней легко уживаются с векселями и долговыми расписками. Настоящим смертным приговором для неё становится письмо-счет от ростовщика Лере.
  

• 
  деньги олицетворены хищным ростовщиком Лере
  
• 
  церковь — жалким священником
  
• 
  интеллигенция — глупым Шарлем
  

• 
  Реализм Флобера - в умении поднять единичное до общества, увидеть в заурядном случае типический.
  
• 
  Роман считается не только одним из ключевых произведений реализма, но и одни из произведений, оказавшим наибольшее влияние на литературу вообще.
  
• 
  Скепсис Флобера по отношению к человеку проявился в отсутствии для традиционного романа положительных героев.
  
• 
  Тщательная прорисовка характеров обусловила и очень длинную экспозицию романа, позволяющую лучше понять характер главной героини и мотивацию её поступков.
  
• 
  Жесткий детерминизм в поступках героев стал обязательной чертой французского романа первой половины 19 века.
  
• 
  Тщательность изображения героев, точная до беспощадности прорисовка деталей были отмечены критикой как особенность писательской манеры Флобера.
  

• 
  регионалистические тенденции: достоверное изображение повседневной жизни разных уголков Америки
  
• 
  Г. Бичер-Стоу «Хижина дяди Тома»
  
• 
  Д. Ч. Харрис «Сказки дядюшки Римуса»
  
• 
  Ф. Брет Гарт «Габриэль Конрой»
  

Со второй половины 19 века американская литература получила широкое развитие и самобытное значение.

• 
  «Знаменитая скачущая лягушка из Калавераса» 1867
  
• 
  путешествие по Европе - «Простаки за границей» 1869
  

• 
  «Приключения Тома Сойера» 1876
  
• 
  «Жизнь Миссисипи» 1883
  
• 
  «Приключения Гекельберри Финна» 1884
  

• 
  «Принц и нищий» 1881
  
• 
  «Янки из Коннектикута при дворе короля Артура» 1889
  
• 
  «Личные воспоминания о Жанне дАрк сьера Луи де Канта, её пажа и секретаря» 1896
  

• 
  «Соединенные линчующие штаты» - проблема расовой дискриминации
  
• 
  «Грандиозная международная процессия», «Приветствие 19 века 20 веку» - критика империалистической политики США
  
• 
  «Исправленный катехизис», «Таинственный незнакомец» - критика религии
  

• 
  поздняя стадия развития реализма в литературе конца 19-начала20 века.
  
• 
  Художественный метод, для которого характерно стремление к внешнему правдоподобию деталей, к изображению единичных явлений — без обобщений и типизации.
  
• 
  Философским обоснованием натурализма служили теория эволюции Дарвина, философский позитивизм Конта, эстетические построения Тэна.
  
• 
  Писатели стремились к наиболее бесстрастному и объективному воспроизведению реальности методами литературного «протоколирования», к превращению романов в «человеческий документ» о состоянии общества в определённом месте и времени.
  
• 
  Текст был призван представлять собой столь же точное изображение действительности, как и фотография.
  
• 
  Ключевое отличие натурализма от классического реализма в том, что герои натуралистических произведений не несут ответственности за свою жизнь, у них просто нет выбора. Многие персонажи — беспомощные продукты окружающей среды и плохой наследственности, которых двигают по жизни животные инстинкты, удовлетворению которых мешают непреодолимые социально-экономические реалии.
  

Теория натурализма:

• 
  главная задача — правдивое, точное и всестороннее изображение современной жизни.
  
• 
  Главный жанр — роман о современной действительности. Нет запретных тем.
  
• 
  Объективность и безличность искусства.
  
• 
  Детерминизм — принцип причинной обусловленности психологии и поведения человека.. Основан на учении Тэна
  

Золя стоял в центре литературной жизни Франции последнего тридцатилетия 19 века и был связан с крупнейшими писателями этого времени.

«Обеды пяти» 1874 — с участием Флобера, Тургенева, Доде, Гонкура.

«Меданские вечера» 1880 — сборник, включавший произведения самого Золя, Жориса, Мопассана, Гюисманса.

Особенного внимания заслуживает роман «Исповедь Клода». Это жесткая и слабо завуалированная автобиография. Данная неоднозначная книга сделала личность Эмиля скандальной и принесла долгожданную популярность. Свою славу писатель только приумножил, когда положительно оценил живопись Э. Мане в обзоре художественной выставки.

Приблизительно в 1868 году у Эмиля возникла идея написания серии романов, которые были бы посвящены одной семье - Ругон-Маккарам. Судьбы этих людей исследовали уже несколько поколений. Первые книги из серии не очень заинтересовали читателей, но 7 том «Западня» был обречен на большой успех. Он не только приумножил славу Золя, но и его состояние. И все последующие романы серии поклонники творчества этого французского писателя встретили с огромным энтузиазмом.

Двадцать томов большого цикла «Ругон-Маккары» - это самое главное литературное достижение Золя. Но ранее он еще успел написать «Терезу Ракен». После своего ошеломляющего успеха Эмиль издал еще 2 цикла: «Три города» — «Лурд», «Рим», «Париж»; а также «Четыре Евангелия» (всего было 3 тома). Таким образом Золя стал первым романистом, который создал серию книг о членах одной семьи. Сам писатель, называя причины выбора такой структуры цикла, утверждал, что хотел продемонстрировать действие законов наследственности.

• 
  Двадцать томов большого цикла «Ругон-Маккары» - это самое главное литературное достижение Золя.
  
• 
  «Естественная и социальная история одного семейства в эпоху Второй империи»
  
• 
  Золя хочет показать, как законы наследственности сказываются на отдельных членах семьи Ругон-Маккаров.
  
• 
  Вся огромная эпопея связана тщательно разработанным планом, опирающимся на принцип наследственности — во всех романах серии выступают члены одной семьи, настолько широко разветвленной, что отростки её проникают как в самые высокие слои Франции, так и в глубочайшие её низы.
  
• 
  Автор поставил две задачи: 1) «изучить на примере одной семьи вопросы крови и среды», 2) «изобразить всю Вторую империю, начиная с государственного переворота до наших дней».
  
• 
  Золя стремился показать положение различных классов и социальных групп французского общества — народ, буржуазию, аристократию, духовенство.
  
• 
  Характерной чертой этого смутного времени является разнузданность всяческих вожделений и честолюбия.
  

«Карьера Ругонов». Родоначальница семьи — нервнобольная Аделаида Фук, жизнь которой глубоко трагична. 13 романе действуют дети и внуки Аделаиды от первого брака с крестьянином Ругоном и от второго — с бродягой и пьяницей Маккаром. Автор прослеживает в дальнейшем влияние наследственности, невроза и алкоголизма родителей на потомство, хотя это и не становится главным. Ветвь Ругонов связана с буржуазией, Маккаров — по преимуществу с народом.

В предисловии к роману Золя заявляет: «Семья, которую я собираюсь изучать, характеризуется безудержностью вожделений, мощным стремлением нашего века, рвущегося к наслаждениям». Эти типично буржуазные, хищнические черты семьи Ругонов художник выявляет в поведении, героев в решающих судьбу Франции событиях 1851 г. Основным конфликтом романа является столкновение республиканцев и бонапартистов, социальный смысл романа — в правдивом изображении монархического переворота, расправы с Республикой в маленьком провинциальном городе Плассане, на юге Франции. По существу, в изображении Золя этот городок олицетворяет всю Францию.

Роман в основном был написан еще при империи, когда у Золя ненависть к бонапартизму сочеталась с горячей верой в Республику. В косном, захолустном городке все дела вершат буржуазия, дворяне, духовенство. Мелкие разногласия между ними исчезают при малейшей угрозе со стороны народа. Объединиться, чтобы «добить Республику»,— таков лозунг всех, кто дрожит за «свою мошну». В мирке богатых плассанских обывателей выделяется особенной ненавистью к Республике и чудовищной жадностью семья, бывшего лавочника Ругана и его жены — хитрой, честолюбивой Фелисите.

Сыновья Ругона — Эжен и Аристид, не удовлетворившись масштабами Плассана, отправляются в Париж. Преступления этих хищников в Париже столь же естественны в условиях империи, как и благоденствие их родителей в провинции. Здесь в более скромных масштабах, но с неменьшей жестокостью действуют старшие Руголы. Благодаря связям с сыном Эженом, который вращается в политических верхах, они узнают о готовящемся перевороте и захватывают власть в городе. Они становятся «благодетелями», «спасителями» города от «республиканской заразы». Их осыпает милостями победившая империя, они дорвались до «государственного пирога»: «Ругоны сумели возвыситься на развалинах свободы, ограбили Республику; когда ее умертвили, они приняли участие в дележе».

Золя изображает «зверинец», «желтый салон» Ругонов, объединяющий людей, у которых нет ничего святого, кроме денег. Характерна жестокость Пьера Ругана но отношению к своей старой, больной и ограбленной матери. Не случайно «ничего не имеющий общего с семьей» доктор Паскаль — третий сын Ругонов, наблюдая «желтый салон», уподобляет его посетителей насекомым и животным: маркиз де Карнаван напоминает ему большего зеленого кузнечика, Вюйе — тусклую, скользкую жабу, Рудье — жирного барана.

В романе своеобразно соединяются гневная сатира с высокой патетикой, овеянной дыханием революции. В нем сочетаются сатирическая обрисовка бонапартистской. юшки с романтикой народного восстания, серые тусклые краски — с пурпуром, цветом крови и знамен.

Золя связывает в этом романе судьбу своих положительных героев — внука Аделаиды Сильвера и его возлюбленной, юной Мьетты,— с республиканцами. Чистота Сил-ьвера,, его бескорыстие, доброта выделяют этого юношу из семьи Ругон-Маккаров. Единственный из всей семьи он заботится о больной старухе, своей бабке. Сильвер становится республиканцем, хотя этот бедняк, как многие другие, обнаружил в годы Республики, рожденной в 1848 г., что «не все к лучшему в этой лучшей аз Республик».

Гибель Сильвера и Мьотты как бы олицетворяет гибель Республики. Семья участвует и их убийстве: Аристид видит, как ведут-на расстрел Сильвера) и не препятствует этому. Обезумевшая от горя при виде смерти внука, Аделаида проклинает своих детей, называя их стаей клопов, сожравших ее единственного ребенка.
Роман «Жерминаль» (1885) - одно из самых ярких произведений в семейной хронике «Ругон Маккары». В нем Золя, как ранее в «Западне», значительное место отводит картинам тяжелых условий труда и жизни рабочих. С многочисленными подробностями рассказывает он о физической деградации обитателей поселка в Монсу. В романе естественная история рода отходит на второй план, так как писатель, несмотря на свою приверженность натурализму, сосредотачивает все свое внимание на конфликте социальном, предвидя, что политическая борьба на многие последующие десятилетия предопределит общественную жизнь не только Франции, но и всей цивилизации. Хотя рабочие терпят поражение, жерминаль - месяц всходов по революционному календарю! - предвещает грядущее торжество социальной справедливости.

Золя упорно продвигался к завершению «Ругон-Маккаров». После романа «Жерминаль» ему оставалось создать еще семь произведений, подвести читателя к финалу эпопеи – крушению Второй империи. От частных вопросов социальной и политической жизни Золя все чаще и чаще переходит к решению общих вопросов, связанных с судьбами буржуазной Франции. Золя обращается к изображению индустриального пролетариата (роман «Жерминаль»), представителей новой финансовой олигархии (роман «Деньги»). Через два года после создания романа о рабочих Золя решает показать современную деревню, многомиллионную массу крестьян, которые кормят и одевают Францию (роман «Земля»). Современный рабочий, современный крестьянин, современный капиталист – три главные темы времени. Золя подошел к ним, умудренный большим жизненным и творческим опытом, и не случайно, что эти произведения создавались им с небольшими интервалами на подступах к окончанию социальной эпопеи.

«Цветы зла» (1857-1868) 3 издания

В трех редакциях с различным объемом. Первое издание привело к судебному процессу, в результате которого Бодлер был оштрафован за нарушение норм общественной морали и вынужден убрать из сборника 6 наиболее «непристойных» стихотворений.

Сборник повлиял на творчество Рембо, Верлена, Малларме и считается истоком современной европейской лирики.

Стихотворения разделены на шесть (в издании 1857 года на пять) частей, каждая из которых имеет метафорическое название (Сплин и идеал, Парижские картины, Вино, Мятеж, Цветы зла, Смерть), представляющие собой не простую антологию, а объединяющее произведения в одно целое.

Основные черты и идеи:

• 
  двоемирие: мир реальности и мир идеала: мрачное открытие грязного, отвратительного сочетается с ощущением полноты жизни, могущества её природных начал, их контрастов. Самый большой раздел сборника - «Сплин и идеал».
  
• 
  Критика буржуазной пошлости; противопоставление между городом и природой, между искусством и действительностью.
  
• 
  Роль и место поэта: поэт — принадлежит идеалу, его не понимают окружающие его обыватели. «Альбатрос»
  
• 
  Теория соответствий: все явления окружающей действительности связаны друг с другом; соответствия между цветом, звуком, запахом, вкусом. Сонет «Соответствия».
  
• 
  Классическая строгая форма стихотворений. Форма сонета.
  

Глава 1: «Сплин и Идеал»

Первая глава сборника самая длинная, но очень важная для понимания всей сущности замысла. Автор рассказывает читателю, какая страшная борьба происходит в человеческих душах, как они раздираются мучительными сомнениями. Тяжкие грехи и ошибки ввергают душу в пучину тьмы и мрака, но высокие помыслы и стремления возносят до её самых небес. Последние стихотворения этой главы заканчиваются трясиной, из которой не может выбраться душа лирического героя, страдающая от смертельной тоски и сплина.