Раздел 3.2. «Цвет как способ реализации лирического события в по-
эме А. Блока “Соловьиный сад”» посвящен детальному рассмотрению по-
эмы «Соловьиный сад», в которой цветосюжет служит жанровым сред-
ством эпической (сюжетно-повествовательной) объективизации лириче-
ского переживания.
Нами рассмотрены взаимосвязь и пересечение трех основных состав-
ляющих лирического сюжета поэмы «Соловьиный сад»: пространственно-
временной уровень сюжета, мифологический и уровень цветовой симво-
лики.
Первая глава поэмы, кажется, дает предельно конкретную простран-
ственно-временную картину, называет основных участников действа: «Я
ломаю слоистые скалы // В час отлива на илистом дне, // И таскает осел
мой усталый // Их куски на мохнатой спине». Однако включенности этой
картины в бытовой сюжет препятствуют небытовые пространственно-
временные ее характеристики: направление движения «верх-низ» (скалы –
дно), не от героя зависящая цикличность его труда («в час отлива»), алли-
терационный ряд, его характеризующий («ломаю слоистые скалы»). Знако-
вым является и появление «горизонтали» – железной дороги у моря, обра-
за иного, цивилизационного плана.
Если движение по вертикали в культурном сознании апеллирует к
трансцендентным образам, то пространственная «горизонталь» имеет зем-
ную укоренённость. Рассматривая пространственный уровень сюжета,
нельзя обойти вниманием тот факт, что соловьиный сад находится на воз-
вышении (актуализировано движение «верх-низ»), из него открывается
широкий вид на дольний (словарная помета – «трад.-поэтич.», 2 знач. –
земной) мир. Пространство сада, таким образом, располагается над или-
стым дном, где труженик погоняет своего осла, отделен от него изгоро-
дью, обвитой колючими розами: «неприступные двери», «утонувшая в ро-
зах стена», «колючие розы», «дверь соловьиного сада».
Пространство cада, его отдельность от земной жизни переключают
изображение на мифологический уровень, соотнося его с иконографиче-
скими канонами, что позволяет сопоставить соловьиный сад с раем. Но
перед нами не просто «райский», а «таинственный сад», «символ мистиче-
ского опыта», который должен быть белым, поскольку белизна – цвет син-
теза и совершенства. Так естественно в поэме «Соловьиный сад» возника-
17
ет белое платье, как мы помним, ставшее основой цветосюжета стихотво-
рения «Девушка пела…».
Время – еще один важный аспект произведения. «Соловьиный сад» со-
стоит из семи главок, что выводит читателей к важному смысловому пла-
сту. А. Блок большое значение придавал символике чисел: и «семь» вы-
брано им не случайно. Это количество дней недели, но еще и число нот и
цветов спектра, ведь музыка и цвет – две важнейшие составляющие поэ-
мы. Обращает на себя внимание тот факт, что все, происходящее в поэме,
маркировано циклическими временными характеристиками. Начинается
поэма «в час отлива», постепенно на берег моря спускается «синяя мгла»,
а действие второй главы уже происходит ночью («сумрак ночи ползет
сквозь кусты»). Благодаря временным пометам, становится ясным, что ге-
рой поэмы оказывался у соловьиного сада неоднократно: «каждый вечер в
закатном тумане» проходит он мимо ворот. Мотив «кружения» героини
связан с бесовством, разгулом нечистой силы (мистический компонент
сюжета), но и с мотивами повторяемости, цикличности, свойственными
мифу. Такое сочетание мотивов демонстрирует иллюзорность восприятия:
взятый крупным планом процесс может восприниматься как линейный,
при смене перспективы – пространственной и временной – он оказывается
цикличным.
Пятая и шестая главы, в которых герой оказывается в соловьином саду,
лишены хронологических характеристик. Из цивилизационного простран-
ства (железная дорога), герой попадает в «сад», в пространство мифа, тем
самым обретая и время (как известно, миф обладает пластической и вре-
менной полнотой, время мифа – вечность). Cюжетная перспектива поэмы
обретает бесконечность.
Мифологический план поэмы поддержан целым рядом культурных,
библейских образов и мотивов: Одиссей у нимфы Калипсо, поэт Тангейзер
в гроте Венеры, мотив изгнания из рая и т.д. В библейском райском саду
змей-искуситель тоже действовал через женщину. Но герой поэмы А. Бло-
ка предпочитает нищенский, земной удел соблазнам «соловьиного сада».
Таким образом, в поэме тесно переплетенными оказываются образы биб-
лейские, ветхозаветные, общекультурные и современные (образ железной
дороги). Мифологические подтексты включаются в иной, уже символист-
ский сюжет, переключающий повествование из лирического в эпический
регистр. Так, поэма «Соловьиный сад», композиционно построенная на
движении от темного «низа» к светлому саду/раю, выстраивает довольно
скупой и философски насыщенный цветосюжет, основанный на тематиче-
ской оппозиции «трудовая жизнь на берегу» / «жизнь в соловьином саду».
Цветосюжет поэмы «Соловьиный сад» становится эмоциональным сопро-
вождением жизненного выбора героя, возвращающегося из царства мечты
и поэзии в пространство жизни.
18
Описанные выше содержательные уровни поэмы поддержаны развер-
нутым цветосюжетом. С первых строк поэмы задается цветовая тональ-
ность, складываемая из цвета моря (сине-зеленый) и цвета ила (черный
или лиловый). Так обозначена неразделенность земли и воды, что отсыла-
ет нас к первому дню творения мира в христианской мифологии. Обна-
женные отливом слоистые скалы на илистом дне, сад, полный цветов, про-
хлады, пения птиц, соловьиный напев и рев осла – вот из чего строится
композиция первой главы поэмы. Заканчивается она «синей мглой», кото-
рая опускается, как некий занавес, на берег скалистый и знойный. Это сво-
его рода цветовое обозначение таинственного мира призраков, всегда гу-
сто населявших поэтическую сферу Блока.
Вторая глава начинается строкой «Знойный день догорает бесследно».
«Синяя мгла» словно бы заслоняет реалистическую картинку, нарисован-
ную в первой главке, и погружает героя в пространство сна. Сон по зако-
нам символистской поэтики размыкает для героя поэмы горизонт эмпири-
ческого видения. Он получает возможность обрести утерянную в его бодр-
ствующем сознании память о качественно ином бытии, которому он был
когда-то причастен. Таким образом, благодаря сну передается ощущение
если не двух миров, то двух его разных состояний.
Со второй главы наблюдается некоторое приглушение света: «день до-
горает», «сумрак ночи ползет», «закатный туман». На фоне таких неярких
цветов выделяется белое платье героини, мелькающее за резной решеткой
ограды сада. Любовный мотив в поэме берет свое начало с образа «белого
платья» в «синем сумраке». «Белое платье» – «готовый» образ, знак, отсы-
лающий нас к романтической лирике XIX века, и к самому Блоку («Де-
вушка пела…»), это недоступный, чистый образ любви. Это аллюзии и к
Пушкину, и к Тургеневу. Таким образом, можно отметить, что вызывае-
мые в сознании читателя с помощью цветового символа («белое платье»)
аллюзии усиливают повествовательную функцию основного сюжета.
Любовная линия помечена чистыми цветами (синий, голубой), оттен-
ками (золотой), цветовым обозначением полноты, совершенства (белый).
Через цвет происходит «эстетизация переживаний» для читателя. Цветовая
динамика подтверждена важными составляющими романтического лю-
бовного сюжета – «белое платье», «розы». Смена цвета есть развитие лю-
бовного сюжета. «Зной» – примета уже иного сюжета, что символизирует
страсть, ожидание плотской любви. Завершается это противоречивое
«круженье и пенье» строкой словно из другого сюжета: «Что с тобою, воз-
любленный мой?». Реализованный любовный сюжет, таким образом, в по-
эме ждет своего продолжения.
В четвертой главе «Соловьиного сада» герой поэмы, нищий бедняк,
оглушен «сладкой песнью», опьянен «золотистым вином». Сладкая, усып-
ляющая песня, кажется, позволяет забыть горе и каменистый путь, кото-
рым ему надлежало идти. Перед нами не лишенное философской значи-
19
тельности «уклонение от пути». В изысканном, но обманчивом мире «са-
да» огонь не обжигающий, а золотой, он искрится и дурманит.
В пятой главе в душе героя, укрывшегося за оградой сада, нарастает
тревога, идущая от внешнего мира: «Отдаленного шума прилива // Уж не
может не слышать душа». «Рокотание моря» заглушает звуки соловьиной
песни. Возвращение героя поэмы к месту своих земных трудов ощущается
как трагическая необходимость. Герой поэмы бежит из очарованного сада,
чтобы продолжить земной путь.
В седьмой главе герой вновь вступает на знакомый берег, который на
этот раз оказывается кремнистым и тяжелым. Интересная деталь: брошен-
ный героем лом оказывается ржавым. Возвращение из мифологического
хронотопа сообщает смысловую глубину и значительность в глазах лири-
ческого героя миру «дольнему».
В такой трактовке сюжета поэма «Соловьиный сад» прочитывается в
экзистенциальном плане. Человеческая жизнь рассматривается поэтом-
философом как прерывание связи с земной юдолью («рай»), как «возмезд-
ие» за греховность земного пути.
Для седьмой главы характерно особенное цветовое решение, приглу-
шенные, «мокрые» цвета. «Тяжкий, ржавый, под черной скалою // Затянув-
шийся мокрым песком», «серые спруты», «лазурная щель», «песчаная мель»
– природные (и вечные) цвета – моря, неба и песка. Кольцевая композиция
поэмы возвращает нас к колористической гамме первой главы, формально
решенной в тех же тонах, что и седьмая: это аквамарин, природные, есте-
ственные цвета («илистое дно», «лазурная щель» и т.д.). Но то, что в первой
главе было фоном тяжкой, однообразной работы («Я ударил заржавленным
ломом // По слоистому камню на дне»), в седьмой главе становится завер-
шением цветосюжета, на фоне которого разыгралась непростая драма про-
щания с готовым раем («сад»), с возвращением к тому, что называется жиз-
нью. Так поэма «Соловьиный сад» окончательно обрела формульное завер-
шение в завязке и эпилоге цветосюжета, который в своей целостности явля-
ется цветовой метафорой жизненного пути человека.
Проанализировав цветовую символику поэмы «Соловьиный сад», мы
видим, что цвет наделен выразительной и изобразительной функциями,
является смысловой составляющей лирического события, имеющего как
пространственную, так и культурологическую протяженность. Сад, море,
небесная высь – важные цветосодержащие границы, символическое обо-
значение пространства человеческой жизни, вмещающей в себя мир «гор-
ний» и «дольний», природный и освоенный культурой. И герой поэмы в
каждом из этих пространств по-разному себя реализует.
С одной стороны, цвет в поэме является значимой частью лирического
события, имеющего как пространственно-временную, так и культурологи-
ческую протяженность (об этом говорит название поэмы и использован-
ные поэтом цветовые метки-образы). С другой, цветом в «Соловьином са-
20
де» маркировано пространство, которое с известными оговорками можно
обозначить как пространство социума. Эти части цветосюжета соотнесены
как лирическая и эпическая составляющие.
В лирической части последовательно прослеживается сюжетное разви-
тие, основной динамикой которого выступает любовь героя к хозяйке «са-
да». Причём главный сюжетный мотив (уход героя из «сада»-плена) вос-
ходит к древним мифам, включая библейский миф об Эдеме. Мифологиче-
ские подтексты актуализируют эпическую составляющую, которая вносит
необходимое равновесие в сюжетную композицию поэмы. Уравновешен-
ная сюжетная структура, основанная на тематической оппозиции «трудо-
вая жизнь на берегу» / «жизнь в соловьином саду», оказывается одной из
сторон главного блоковского сюжета.
Напомним, что сюжет «вочеловечения» моделируется в поэтическом
мире А. Блока как история взаимоотношений таких противоположностей,
как «моё» и «не моё», «частное» и «целое», «личное» и «общее». Эти
смысловые пары получали у Блока воплощение через разнообразные
столкновения лирического и эпического начал, фиксировали внутреннее
движение переживаний героя. В поэме «Соловьиный сад» ситуация меня-
ется. В ней цветосюжет получает повествовательную функцию, лириче-
ский по своей природе сюжет приобретает эпические коннотации. Ими
обозначены не только пространственно-временные особенности поэмы, но
и намечен открытый ее финал, выход в новый сюжет, обозначенный обра-
зом железной дороги, лишенным цвета и заместившим и белое платье, и
сад на правах социальной реальности. Поэма «Соловьиный сад» рассмат-
ривается нами как пограничная, «дорабатывающая» мысль П. Флоренско-
го о трех «софийных» «первоцветах» перед сменой цветовой палитры в
поэме «Двенадцать».
В Заключении подведены итоги работы.
Цветосюжет как явление идиостиля, как разновидность лирического
сюжета цветовой динамикой апеллирует к миру материальному, являясь в
то же самое время частью создаваемого поэтом художественного мира. И в
этом плане он является наиболее адекватным инструментом для изучения
символизма, природа которого, как известно, «двоемирна». Цвет и свет,
активно участвующие в постижении мира в «романе в стихах» А. Блока, с
нашей точки зрения, наиболее точно выстраивают смысловую «верти-
каль», объединяющую для поэта мир и человека в единый онтологически
значимый сюжет «трилогии вочеловечения».
Суммируя основную мысль нашего исследования, напомним, что цве-
тосюжет в лирике А. Блока мы рассматривали как одно из средств, обозна-
чающих духовное восхождение героя. Коллизия между мечтой и реально-
стью вполне естественно составляет лирический план конкретного сюжета
и переживается как лирическое событие одного текста (глава первая). В
поэтическом цикле цветосюжет получает разработку и начинает выпол-
21
нять отчетливую структурно-композиционную функцию в оформлении
многообразных связей человека и мира (глава вторая). А поскольку цикл в
литературе серебряного века осмысляется уже как переходное жанровое
образование, то и цветосюжет получает новые функции. В полной мере
жанрообразующую функцию цветосюжета демонстрирует поэма «Соло-
вьиный сад» (глава третья нашей работы). В ней же, с нашей точки зрения,
отчетливо просматривается переход к черно-белой гамме позднего Блока,
к графичной выразительности поэмы «Двенадцать». Поэма «Соловьиный
сад», с нашей точки зрения, обозначает системную смену важных смысло-
вых цветообозначений, сложившихся в лирике А. Блока в период между
двумя русскими революциями. «Софийный» вариант цветосюжета, кото-
рый разрабатывался А. Блоком после цикла «Стихов о Прекрасной Даме»,
из области миросозерцания переходил в область социальной практики.
С нашей точки зрения, трилогия, созданная поэтом, стала уникальным
«романом в стихах» в том числе и благодаря структурно выстроенному
цветосюжету. «Трилогия вочеловечения», столь отчетливо явленная в «со-
ловьевских» построениях символистов, в лирике А. Блока предреволюци-
онных лет получила неожиданное развитие. Лирический сюжет обнаружил
недостаточность усилий лирического героя. В сферу динамического дви-
жения оказался вовлеченным не только лирический герой, но мир соци-
альный, ставший источником эпического начала в творчестве поэта. Сме-
нившаяся цветовая палитра зафиксировала содержательные изменения в
творческих поисках А. Блока.
Основные положения диссертации отражены в следующих публикациях:
Достарыңызбен бөлісу: |