«Детская школа искусств г. Югорска» (мбу дод «Детская школа искусств»)

Администрация города Югорска

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

Составители:

преподаватель по классу аккордеона Т.А.Симохина

преподаватель по классу баяна О.В. Сидоренко

Основной целью обучения – является привитие им интереса и любви к музыкальному ис­кусству, развитие способности творчески воспринимать музыку и эстетически реагировать на нее и освоение выбранного музыкального инструмента.

Программа обучения рассчитана на пять лет. В класс баяна принимают всех желающих в возрасте 9—10 лет. С тем, чтобы определить наличие музыкальных способностей, выявить общий уровень раз­вития индивидуальности ребенка и ее особенности, будущие учащиеся сдают вступительные экзамены, где у них проверяют музыкальные данные (мелодический и гармонический слух, чувство ритма, музыкальную память),

Обучение игре на баяне ведется во взаимной связи с другими предметами, входящими в образовательную программу по направлению «Инструментальные классы» («Развитие творческих навыков», «Коллективное музицирование», «Сольфеджио», «Общий инструмент»). Важ­ное значение, придается формированию ряда знаний, умений навыков в области музыкально-исполнительского искусства, не­обходимых обучающимся в их творческой деятельности.

В ходе занятий решаются три тесно связанные между собой задачи музыкального учебно-воспитательного процесса:

• 
  овладение знаниями основ теории музыки, ее закономерностей, художествен­но-выразительных средств, наиболее важных этапов развития му­зыкального искусства, его основных направлений и стилей;
  
• 
  фор­мирование восприимчивости к музыке и отзывчивости на нее, прочных музыкально-исполнительских умений и навыков индиви­дуальной и ансамблевой игры;
  
• 
  воспитание целеустремленности, самообладания, исполнительской воли, активности и других ка­честв личности.
  

Музыкальное воспитание должно быть комплексным и основываться на интенсивном развитии музыкального слуха и мышления, выявления и развития творческих задатков обучающихся, поэтому изучение предмета «Развитии е творческих навыков», «Коллективное музицирование (ансамбль), проходит в единстве с освоением музыкального инструмента и включены в единые годовые требования .

Основной формой учебной и воспитательной работы является урок, проводимый в форме индивидуального занятия педагога с учеником. Индивидуальные практические занятия по обуче­нию игре на баяне проводятся два раза в неделю по одному академическому часу (40 мин). Дополнительно, половина академического часа (20 минут), отводится на развитие творческих навыков обучающихся -обучения игре по слуху, транспонированию, чте­нию нот с листа. Работа по формированию этих умений ведется систематически в течение всего процесса обучения. Начиная со II года обучения из учащихся, занимающихся в классе, могут быть сформированы ансамбли (дуэт, трио). Для занятий с ними от­водится специальное время — один - два учебных часа в неделю, в зависимости от имеющихся ассигнований школы. За счет индивидуальных практических занятий (без дополнительных часов) проводится ансамблевое музицирование совместно с преподавателем. Ос­новная практическая задача коллективного музицирования—фор­мирование специальных ансамблевых навыков игры, которые предполагают умение слушать звучание ансамбля, ощутить еди­ный ритмический пульс, играть согласованно и художественно в изменчиво-гибком ритме; совместно исполнять, свободно «общать­ся» и взаимодействовать с участниками ансамбля.

Количество музыкальных произведений, рекомендуемых для изучения в каждом классе, дается в годовых требованиях. В работе над репертуаром педагог должен учитывать, что большинство произведений предназначается для публичного или экзаменационного исполнения, а остальные — для работы в классе. Следовательно, педагог сам может устанавливать степень завершенности исполнения учеником того или иного произведения (ознакомление, самостоятельное разучивание, пьеса по выбору). Все виды индивидуальной работы над репертуаром и развитием творческих навыков, ансамблевое музицирование, фиксируется в индивидуальном плане ученика.

Привитие обучающимся необходимых исполнительских навыков и умений происходит в процессе работы над различными по со­держанию, характеру и стилю художественными произведениями, а музыкальное воспитание и развитие их основывается на изуче­нии народной музыки, творчества советских, русских и западных композиторов.

Весь курс обучения на баяне условно делится на три этапа:

I этап — первый год занятий;

II этап — второй и третий годы занятий;

III этап — четвертый и пятый годы занятий.

Каждый этап охватывает разнообразные, взаимосвязанные между собой стороны учебно-воспитательного процесса и наряду с этим предусматривает конкретные задачи обучения. Для каж­дого этапа занятий в программе намечены общие задачи обуче­ния, определены основные знания, умения, навыки, которые долж­ны приобрести учащиеся.

В содержании программы I этапа обучения, значительное место отводится освоению необходи­мых практических начальных музыкально-исполнительских уме­ний и навыков игры на музыкальном инструменте. Одновременно с этим происходит накопление музыкальных впечатлений, обога­щение слухового опыта, овладение учащимися эле­ментарными теоретическими знаниями, развитие и закрепление у них интереса к занятиям музыкой. Дети овладевают умением работать самостоятельно, грамотно и выразительно исполнять этюды, песни, пьесы.

На II этапе обучающиеся совершенствуют полученные ранее прак­тические умения, расширяют и углубляют музыкальные зна­ния. Они детально знакомятся с основными средствами художественной выразительности, с некоторыми музыкальными жанрами и формами, различной фактурой испол­няемых произведений, обучающиеся подводятся к пониманию художественно-образной выразительности музыкального искусства.

Со второго года обучения в работу включаются специальные задания и упражнения на развитие музыкально-творческих уме­ний, формирование навыков элементарного импровизирования. Здесь речь идет о музыкальных импровизациях, целью которых, является разностороннее развитие творческого вооб­ражения учащихся, для чего преподавателем применяются различные упраж­нения и задания творческого характера. Например, сочинение окончаний легких пьес и пропущенных в них тактов, коротких мелодий на определенный ритм, подголосков и элементарных вариаций к народным песням и танцам; подбор по слуху аккомпанемента к пьесам различных жанров (песня, вальс, полька); импровизация отдельных интонаций, небольших попевок, несложных мелодиче­ских образований на основе заданной темы (половинными, четвертными, вось­мыми нотами), гармонических построений (Т — Д — Т; Т — S — Д — Т и пр). По усмотрению преподавателя могут быть и другие задания и упражнения.

Наряду с установлением прочной музыкально-исполнительской базы утверждаются эстетические вкусы и взгляды учащихся, ос­новы их художественного мировоззрения. Вся учебно-воспитатель­ная работа в этот период строится таким образом, чтобы обучающиеся в своей дальнейшей музыкально-практической деятельности смогли максимально участвовать в пропаганде музыки. В целях решения выдвинутых учебно-воспи­тательных задач и в соответствии с этим подобран учебно-тренировочный и художественный репертуар. Он сгруппирован по этапам обучения так, чтобы была возможность не только закреплять и развивать полученные ранее знания, умения, навыки, но и последовательно приобретать новые. Такое подразделение учебного материала дает преподавателю определенную свободу в регламентации времени, необходимого для прохож­дения соответствующего репертуара, а также более широкие возможности ис­пользования его в соответствии с развитием и музыкальной подготовкой кон­кретного ученика каждого года обучения.

Репертуар каждого этапа обучения подразделяется на «Этю­ды»; «Народные песни и танцы»; «Произведения советских авто­ров»; «Сочинения отечественных и зарубежных композиторов». Для удобства пользования музыкальной литературой после на­звания произведения указан условный номер сборника, а перечни сборников приведены в конце каждого раз­дела репертуарных списков. В программе нет специального репертуара по развитию творческих навыков и коллективного музицирования, так, как они представлены в соответствующих программах и преподаватель подбирает его по своему усмотрению и по желании. обучающегося.

Для обучения школьников игре на баяне можно исполь­зовать перечисленные в репертуарных списках оригинальные пьесы, этюды, а также переложения различных музыкаль­ных произведений.

Названные в репертуарных списках произведения расположены в алфавитном порядке. Преподаватель выбирает учебно-трениро­вочный и художественный репертуар в зависимости от музыкаль­ной подготовки, общего развития конкретного учащегося, от учеб­ных задач данного этапа обучения.

Вся музыкально-воспитательная работа ведется в соответст­вии с планом. У преподавателя должен быть годовой план работы, а также индивидуальные учебные планы учащихся, утвержденные администрацией учреждения. Проверка выполнения индивидуальных планов и общей успеваемости учащихся осу­ществляется на контрольных занятиях технических зачетах и академических концертах.

Проверка выполнения индивидуальных планов и общей успеваемости учащихся осу­ществляется на различных выступлениях: контрольных уроках, академических зачетах, экзаменах, конкурсах, концертах, прослушиваниях к ним и т.д.

Экзамены проходят в выпускном классе, академический концерт – в конце 1 полугодия. В конце каждого года обучения проводится переводной академический концерт. Выступления оцениваются по пятибалльной шкале.

Контрольный урок — разновидность зачета, во время которого весь класс в один день играет определенную программу, проводится преподавателем в конце каждой четверти и оценивается отметкой по пятибалльной системе.

Один раз в полугодии проводится технический зачет.

В каждом полугодии организуются не менее трех школьных концертов, где обучающиеся могут выступить по собственному желанию.

Учащийся должен уметь также импровизировать различные му­зыкальные интонации, небольшие попевки, несложные мелодиче­ские образования на основе заданных тем, импровизировать мело­дию по предложенным ритмическому рисунку и простой гармони­ческой схеме, читать ноты с листа, транспонировать легкие пьесы в различные тональности, подбирать песни и аккомпанемент к ним по слуху.

Опираясь на знания, умения и навыки, приобретенные на третьем этапе обучения, углубляя и совершенствуя их

В течение учебного года преподаватель должен проработать с учеником:

гаммы До и Си мажор каждой рукой в две октавы;

25 – 30 различных музыкальных произведений (народные песни и танцы, детские песенки, пьесы русских, зарубежных и советских авторов, этюды) в том числе:

ансамблевые пьесы 5-10 произведений;

подбор по слуху 5- 10 произведений;

В течение года обучающийся должен выступить не менее двух раз в академических концертах, где должен представить по две разнохарактерной пьесе.

По усмотрению преподавателя могут быть использованы также другие сборники для аккордеона.

Г. Беренс. Этюд до мажор (3). Этюд ля минор (9). Этюд соль мажор (б); Ю.Блинов. Этюд до мажор (7). Этюд ля мажор (6) Этюд фа мажор (4); В. Бухвостов. Этюд до мажор (1). Этюд ля минор (1)'; Ф. Бушуев. Этюд до мажор (2). Этюд ре мажор (5); Г. Вольфарт. Этюд ля минор (6); Л. Гаврилов. Этюд до мажор (11); Этюд ре мажор (5); П. Лондонов. Этюд до мажор ,(4); С. Ляховицкая. Этюд соль мажор (8); А. Лешгорн. Этюд ре минор (8); В. Мотов. Этюд до мажор (11); Этюд ре минор (5). Этюд соль мажор (4). Этюд ре минор (6); Этюд соль мажор (7); А. Чиняков. Шитте. Этюд до мажор (5). Этюд ля минор (7). Этюд соль мажор (3). Этюд ре мажор (4). Этюд фа ма­жор (6).