Х. Э. Штейнбах психология творчества

32 
нового, сурового мира, о существовании которого и не подозревал; мне хо-
телось дойти до конца грота, где дневной свет никогда не пронизывает 
темноту. Я был очень поражен, услышав и убедившись сам, что существу-
ет «вечный мрак». Кто-то рядом произнес эти слова, и они захватили меня, 
преследовали всю юность и продолжают и теперь будить во мне всегда 
живой, никогда не притупляющийся магический отклик». Шлиману, от-
крывшему Трою, в детстве отец вместо сказок читал на ночь Гомера, и ди-
летант, не имеющий никакого образования, находит место расположения 
Трои, начинает там раскопки и обнаруживает бесценные сокровища, не-
доступные просвещенным археологам, решившим после бесплодных по-
пыток поиска, что Троя выдумана Гомером.
Как говорит М. А. Холодная (113), исследователь обычно увлечен 
проблемой настолько, что практически посвящает ей все свое время, при-
чем сам результат возникает не как озарение, а как следствие длительной 
работы над проблемой, накопления разнообразной информации, кристал-
лизации опыта. В процессе работы над темой происходит интеграция зна-
ний, эмоций, предпочтений, когнитивных механизмов. У исследователя 
формируются собственные критерии определяющих оценку результатов 
деятельности, к числу которых относятся и критерии, связанные с оценкой 
красоты и элегантности решения. В этих случаях у исследователя возника-
ет ощущение своей правоты и четкого представления, где именно и что 
нужно искать.
Античные философы сказали бы так: энергия хаоса впечатляет ре-
бенка настолько, что он посвящает свою жизнь созидательному поиску за-
конченной упорядоченной формы или энтелехии. Именно благодаря впе-
чатлению, он лучше других понимает, как найти ответ, как создать нуж-
ную форму. На уровне метафоры можно представить себе ситуацию, когда 
талантливого скульптора спрашивают, как вы создаете свои скульптуры, 
он отвечает, что все очень просто: «Я беру камень и отсекаю все лишнее». 
В самом камне уже есть форма. Субстанция мира стремится к воплоще-
нию, а творец помогает форме появиться на свет. 
Аристотель выделяет три уровня живого. Растения, животные и че-
ловек обладают каждый своими способностями души, к которым относит: 
питание, ощущение, стремление, движение и мышление. Растения могут 
питаться, расти и умирать.
У животных есть еще и ощущение, и самое важное ощущение – это 
осязание, которое возникает при непосредственном соприкосновении, оно 
позволяет им ориентироваться в среде.
У человека ощущение является источником знаний. В 17 веке этот 
тезис получил развитие в тезисе «Нет ничего в уме, чего бы раньше не бы-
ло в ощущении» защищаемом в течение философского эмпиризма.

33 
Сам предмет ощущения не зависит от ощущения. «Ведь каждый ор-
ган чувства воспринимает свой предмет без материи. Поэтому и после уда-
ления воспринимаемых предметов в органах чувств остаются ощущения и 
представления об этих предметах». Возникновение ощущения связано с 
разностью в состояниях органа чувств и воспринимаемого предмета; ска-
жем, тепло будет ощущаться, если температура органов чувств будет от-
личаться от тепла предмета.
В душе человека представлены три способности: питания (роста и 
размножения), ощущения (чувства, желания и движения) и мышления. 
Мышление может быть практическим и теоретическим. К способностям 
теоретического мышления Аристотель относит познание и творчество.
Интересна идея Аристотеля об одаренности: он считает, что одарен-
ность зависит от осязания, то есть от тонкости этого чувства, при этом, 
«люди с плотным телом не одарены умом, люди же с мягким телом одаре-
ны умом» 
Ум как способность отличается от восприятия, так как можно думать 
о слишком сильном и слабом, которые в принципе невоспринимаемы ор-
ганами чувств, ум существует отдельно от тела, и он существует в воз-
можности, так как можно думать, с одной стороны, используя приобретен-
ные знания, но, с другой стороны, можно мыслить и самому по себе. Еще 
одна особенность ума – он по своей сущности является деятельностью. 
Размышление души невозможно без представлений, представления заме-
щают ощущение. Аристотель рассматривает различные операции ума, та-
кие, как планирование, оценивание, абстрагирование. «Иногда с помощью 
находящихся в душе образов или мыслей ум, словно видя глазами, рассу-
ждает и принимает решения о будущем, исходя из настоящего». Мышле-
ние невозможно без воображения, так как оно определяет стремление и, 
следовательно, направление движения мысли, «ведь это дело разума – по-
ступать так или этак». 
Взгляды на художественное творчество Стагирит изложил в сочине-
нии «Поэтика» (6) около 355–347 г. до н. э. С его точки зрения, художест-
венное творчество является подражательным (от слова mimeseis), различие 
между видами искусства определяется различием в выборе средств подра-
жания (Поэтика): «или тем, в чем совершается подражание, или тем, чему 
подражают, или тем, как подражают, что не всегда одинаково». Трагедия – 
это подражание лучшим людям (героям). 
Аристотель, описывая трагедию, выделяет в ней шесть обязательных 
составляющих: фабулу – сочетание событий, характер действующих лиц, 
мысль – выражение мнений говорящих, сценическую обстановку, текст и 
музыкальную композицию. Самыми важными в трагедии являются фабула 
и действия. 

34 
Рассматривая задачи поэта, Стагирит подчеркивает, что подражание за-
ключается не в том, чтобы говорить не о действительно случившемся, а о воз-
можном по вероятности или по необходимости, и этим он отличается от исто-
рика. Историк говорит о единичном, в трагедии фабула и характеры могли бы 
быть. И иногда герои трагедии действительно в реальности жили, но ситуация 
и второстепенные участники могут быть измененными. Аристотель затрагива-
ет тему меры обобщенности художественного сочинения.
В качестве основной причины возникновения поэтического творче-
ства Стагирит называет потребность человека в подражании, которая, во-
первых, позволяет человеку приобрести первые знания, а во-вторых, дос-
тавляет удовольствие. Таким образом, философ подчеркивает основные 
функции искусства – познание и удовольствие. «…Приобретать знания 
весьма приятно не только философам, но равно и прочим людям». Люди с 
удовольствием смотрят на изображение, узнавая его.
Поскольку человеку от природы свойственны стремление к подра-
жанию, гармонии и ритму, «то еще в глубокой древности были люди, ода-
ренные от природы способностью к этому, которые, мало-помалу развивая 
ее, породили из импровизации поэзию». Творцы сами по себе отличаются 
личными особенностями характеров, и соответственно появились серьез-
ные поэты, изображающие прекрасные деяния, и легкомысленные, изо-
бражающие дурных людей. 
«Трагедия есть подражание действию, важному и законченному, … 
производимое речью, …в действии, а не в повествовании и совершающее 
посредством сострадания и страха очищение (katharsis)…» «Комедия же 
есть подражание людям худшим, хотя и не во всей их подлости: ведь 
смешное есть лишь часть безобразного. В самом деле, смешное есть неко-
торая ошибка и уродство, но безболезненное и безвредное; так, чтобы не-
далеко ходить за примером…»
Интересны рассуждения Аристотеля по поводу размера фабулы, раз-
мер должен быть достаточен, чтобы при непрерывном следовании событий 
происходила «по вероятности или необходимости перемена от несчастья к 
счастью или от счастья к несчастью». Одним из принципов получения удо-
вольствия, таким образом, является динамика развития действия, эстетиче-
ское переживание связано с переключением от одного состояния к друго-
му. Важно, чтобы фабула представляла из себя некое целое и не дробилась 
на мелкие, не зависимые от целого эпизоды.
Перипетии в трагедии – это «перемены событий к противоположно-
му, притом, как мы говорим, по законам вероятности или необходимости». 
Благодаря узнаванию, получению новой информации, «перехода от незна-
ния к знанию» происходит изменение оценки событий, которое вызывает 
чувство справедливости, сострадания или страха, и приводит или к несча-
стью или счастью. Особенно сильным воздействие трагедии окажется, ес-

35 
ли герой становится несчастным не из-за своей порочности, а по какой ли-
бо ошибке.
Характеры в трагедии должны отвечать четырем требованиям: бла-
городство, соответствие природе, правдоподобие; последовательность, а 
язык соответствовать высокому стилю. 
Вклад Аристотеля в исследование психологии художественного 
творчества можно обобщить следующим образом: философ выделил по-
знавательную и гедонистическую роль искусства, подробно описал жанры 
искусства и механизм возникновения эстетического переживания. Ввел 
принцип золотой середины как гармоничного начала. 
В средневековый период интерес к Аристотелю появился в ХII веке 
и связан с переводами его текстов сначала с арабского языка, а затем с 
оригинала. Первоначально реакция церковников на тексты была отрица-
тельной, для христианской веры он казался слишком материалистичным. В 
Европе появляются университеты, обучающие слушателей под патрона-
жем церкви. Постепенно кроме чистой теологии появляется в качестве 
дисциплины и философия. Возникла потребность изучения Бога в природе, 
то есть изучения природы сотворенных материальных вещей. Для этой це-
ли как нельзя лучше подходили труды Аристотеля. 

жүктеу/скачать 6.48 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: