Книга по мхк (8 класс) по теме


Массовые, общедоступные искусства



бет7/7
Дата19.07.2016
өлшемі0.63 Mb.
#210536
түріКнига
1   2   3   4   5   6   7
Массовые, общедоступные искусства

 

Огромную популярность в XX в. приобрели виды искусства, связанные с техническим прогрессом. Фотогра­фия, кино, телевидение, продукция полиграфической промышленности (книги, журналы, газеты) стали сим­волами времени.



Слово«фотография» переводится как «светопись», что отражает осно­вополагающую роль света в процессе фотографирования. Техника фотогра­фирования основана на знакомом лю­дям с древности оптическом эффекте: луч света, попадая в небольшое отвер­стие камеры, дает на ее противопо­ложной стенке перевернутое изобра­жение освещенных предметов.

Фотография, являясь одним из са­мых распространенных средств мас­совой коммуникации, имеет огромное историческое значение как свидетель своего времени. Даже не обладающая художественной ценностью, фотогра­фия через много лет становится цен­ным историческим документом.

Широкое распространение полу­чилахудожественная фотография. Взгляд через объектив фотоаппарата позволяет увидеть экзотические стра­ны, диковинных животных, подводные глубины океана, культурно-историчес­кие реликвии древней архитектуры, популярных актеров, новые течения в моде (одежда, прически, интерьеры домов и др.). Свое отношение к нему автор передает через выбор момента съемки, ракурс, распределение света и тени.

Фотография развила свою особую систему выразительных средств, но не потеряла связи с древними изобра­зительными искусствами. Это прояв­ляется, в частности, в том, что их ос­новные жанры — портрет, пейзаж, на­тюрморт, картина — представлены и в фотоискусстве. Говорят, например, что портрет делает отсутствующих при­сутствующими и умерших — живыми. Особенность изобразительного обра­за в фотографии заключается в его документальности, так как он — всег­да объект реального мира или сущес­твенный момент действительности.

Чем же фотография отличается от живописи? Прежде всего, тем, что фо­тография ловит мгновения, передает одномоментный образ происходяще­го события, тем самым переводя его в вечность.

Сегодня техника фотографирова­ния, пережив множество усовершенст­вований, достигла цифрового уровня. Компьютер помогает добиться не­обычайного эффекта в фотографии, дает возможность соединять различ­ные объекты, трансформировать или частично менять форму, фактуру или цвет предметов, комбинировать объ­екты наподобие коллажа.

Найдите в справочной литературе объяснение принципов работы фотоаппарата.

Художественно-творческие задания



  1. Сделайте, используя цифровой фотоаппарат, компьютерную презентацию на одну из тем: «Моя семья», «Мир моих увлечений», «Друзья» и др. Подберите музыкальное оформление к пре­зентации.

  2. Создайте портретную галерею учителей или одноклассников, выбрав их самые яркие жесты, мимику, передающие образ. Напишите короткие литературные комментарии к серии фотогра­фий.

С помощью компьютерной программы Photoshopпроизведите трансформацию фотографии (изображение природы, человека, события), усилив ее образность и эмоциональную окрашенность, изменяя цвет, фактуру, пропорции.

Киносегодня является одним из са­мых массовых видов искусства.

Кинематограф (в переводе с гре­ческого — изображаю движение) с технической точки зрения представ­ляет собой развитие искусства фото­графии. Изобретение так называемых движущихся фотографий принадле­жит французам — братьям Луи Жану (1864—1948) и Огюсту(1862—1954) Люмьерам. С помощью кадров — от­дельных фотоснимков, на кинопленке происходит фиксация фаз движения объекта, монтаж помогает соединить кадры соответственно замыслу режис­сера.

Кино как вид искусства появилось в Японии, Европе и Америке практи­чески одновременно — в конце XIX в. Первый киносеанс в Москве состоялся 26 мая 1896 г. в саду «Эрмитаж». Одним из крупнейших кинотеатров в России стал «Художественный» (построен в 1909 г. русским кино предпринимате­лем А. Ханжонковым). Позже появи­лись кинотеатры «Форум», «Колизей» (ныне театр «Современник») и др.

Кинематограф со временем стал важнейшим средством коммуникации. Кино доступно, увлекательно, вырази­тельно. Оно обладает свойствами «зри­мой литературы», «движущейся живо­писи», «цветомузыки». Исходя из это­го, можно сказать, что кино — синтепластика, пространство, свет, цвет, му­зыка создают единый образ. Кино не заменяет литературу, живопись, музы­ку, а преломляет их опыт в соответс­твии со своей спецификой. Музыка способствует драматургическому раз­витию происходящего на экране дейс­твия. Она эмоционально окрашивает тот или иной эпизод в зависимости от замысла режиссера.

Объединяя литературу, театр, живо­пись, музыку, кино раскрывает дина­мичный целостный зрительно-слухо­вой образ эпохи. Едва ли не самая спе­цифическая основа кино языка — мон­таж, т. е. расстановка кадров в опреде­ленной последовательности. Монтаж создает движение, выстраивает ритм картины, придает определенный смысл кадрам — снимкам-образам жизни. И в конечном счете служит прямым воп­лощением мысли автора, выражением художественной идеи фильма. По словам кинорежиссера В. Пудовкина, мон­таж — это «найденный и развиваемый киноискусством метод выявления и яс­ного показа... связей, существующих в реальной действительности».

Герои фильмов — красивые, сильные, бесстрашные — проходят «через огонь и воду». Зрители, погружаясь в атмос­феру фильма, оценивают их действия, мечтают быть похожими на них. Но, к сожалению, в последнее время на ки­ноэкранах слишком часто возникают образы беспощадных убийц-победите­лей, монстров, ни во что не ставящих человеческую жизнь, и образы несчас­тных поверженных жертв.

Современные технические возмож­ности создания спецэффектов помо­гают воплотить самые необычные ху­дожественные замыслы. С помощью компьютера создаются фантастичес­кие персонажи, двигающиеся как на­стоящие актеры, и т. п.

Фильм состоит изэпизодов. Каждый эпизод делится накадры, которые ха­рактеризуются полем изображения, планом и углом съемки, составляю­щими особый язык кино. Кинорежис­сер, меняя поле изображения, планы, ракурсы, последовательность монтажа кадров, а также особенности ритма, света, цвета, музыки, звука, создает це­лостный образ произведения.

Именно кинематограф дает вторую жизнь шедеврам классической музыки. Известно множество киноверсий опер, балетов, мюзик­лов, а также мультипликационных фильмов на музыку композиторов-классиков («Адажио» Т. Альбинони — фильм режиссера Г. Бардина; «Времена года» П. Чайковского— фильм режиссера И. Иванова-Вано и др.).



  1. Запишите в свою творческую тетрадь названия знакомых вам видов киноискусства, его жан­ров с конкретными примерами.

  2. Посмотрите мультфильм «Времена года». Какими средствами анимации отражены в фильме особенности пьес П. Чайковского «Осенняя песнь (Октябрь)» и «На тройке (Ноябрь)»?

  3. Подберите из вашей фильмотеки фрагменты фильмов с компьютерными эффектами, кото­рые потрясли ваше воображение. Продемонстрируйте их (фрагменты) на уроке.

  4. Посмотрите фрагменты кинофильмов, созданных на сюжеты известных литературных про­изведений («Метель» А. Пушкина, «Ромео и Джульетта» У. Шекспира). Что вносит язык киноискус­ства в раскрытие драматургии образов?

Художественно-творческие задания

  1. Придумайте сюжет небольшого, но занимательного фильма или мультфильма. Сделайте рас­кадровку.

Выполните коллективную работу: создайте альбом, посвященный моде ХХ в. Подберите по­пулярные песни, соответствующие по стилю каждому персонажу.

Телевидение(от греч. tele— вдаль, далеко и лат. video— вижу) — одно из мощных средств массовой информа­ции, имеет новые изобразительные возможности. С помощью телеви­дения происходит передача на рас­стояние изображения подвижных и неподвижных объектов с помощью электрических сигналов, распростра­няющихся по каналу связи. Первые телепередачи начались в Москве еще в 1935 г. Они были посвящены жиз­ни нашего государства, культурным мероприятиям, спорту.

Сегодня все большее распростране­ние получают телепроекты, ориенти­рующие зрителя на интерактивное об­щение. Это многочисленные ток-шоу, развлекательные программы с интер­нет-голосованием, sms-сообщениями. Это игры и конкурсы («Фабрика звезд», «Народный артист», «Ледниковый пе­риод», «Танцы со звездами» и др.). Особое значение в этих передачах имеет синтез искусств: разговорный жанр, театрализация, музыка различ­ных жанров. Роль музыки в этих про­граммах неоднозначна. В одних она выполняет фоновую или чисто раз­влекательную функцию, в других — нацеливает зрителей на более глубо кое восприятие образов, создаваемых артистами.

Процесс создания телевизионной продукции связан с коллективным творческим трудом сценариста, режиссера, оператора, художника, актеров, работников сопутствующих служб (осветителей, костюмеров, гримеров и пр.



  1. Изучив телевизионную программу одного из дней недели, систематизируйте передачи по жанрам, запишите свои выводы в творческую тетрадь.

  2. Согласны ли вы с высказыванием известного американского теле- и радиожурналиста Э. Мэроу: «Телевидение может учить и просвещать и даже вдохновлять, но только до тех пор, пока люди будут использовать его соответствующим образом. В противном случае это не более чем ящик с проводами и лампочками». Аргументируйте свое мнение.

Художественно-творческие задания

  • Придумайте небольшой, но увлекательный сценарий (смешной, грустный, поучительный и т. д.) фильма или мультфильма. Сделайте его раскадровку. При наличии видеокамеры снимите короткий фильм, раскадровку которого вы выполнили. Подберите к нему музыкальное сопровож­дение.

Разделившись на группы (5-7 человек), посмотрите по телевизору различные передачи. Проанализируйте средства художественной выразительности, которые используются в телевизи­онных передачах разных жанров.

 

Изобразительная природа кино

 

Каждое произведение искусства создает неповторимую модель мира. Более полувека назад (в 1957 г.) поя­вился на свет художественный фильм «Летят журавли» (режиссер М. Колотозов, оператор С. Урусевский), кото­рый снискал заслуженную славу и в отечественном, и в зарубежном кине­матографе. Пальмовая ветвь Между­народного Каннского кинофестиваля приравняла ленту к шедеврам таких признанных мастеров, как Ф. Фелли­ни и М. Антониони (Италия).



В основе сюжета фильма — пьеса драматурга В. Розова «Вечно живые», дань памяти прошедшим войну и на­ставление будущим поколениям. В ней через конкретные истории самых обыкновенных людей раскрывается судьба целого народа, исковерканная, покореженная войной (1941-1945 гг.)., но не сломленная.

В драматическом фильме «Летят жу­равли» органично соединяются боль и радость, потери и обретения, юмор и слезы, молодость и мудрость. Каждый из действующих лиц — на фронте и в тылу — прибавляет желания выстоять и жить в мирное время. Кто-то преда­ет себя, а кто-то никогда не изменяет собственным принципам, кто-то не вы­держивает и сдается, а кто-то начинает понимать свое предназначение. Каж­дый ведет эту войну, которая происхо­дит не только на полях сражений, но и в душе человека.

В фильме явно выделяются две драматургические линии, два пласта, две истории. Первая — внешняя: не­сложная история жизни девушки Ве­роники (Татьяна Самойлова), жених которой (Алексей Баталов) уходит на фронт. И тогда она от собственной слабости, от страха, вызванного бом­бежкой, изменяет своему жениху и связывает свою жизнь с его братом — пианистом Марком.

Вторая линия — внутренняя. Это — душевный мир Вероники, где она на­стоящая — страдающая от собственной измены, но живущая любовью к Бори­су, измотанная ожиданием, уничтожен­ная страшным известием о его смерти. Это образ «хорошей плохой героини».

Значимыми в фильме становятся язык образов, психологизм героев, пов­торы деталей, ракурсов, отсылки к пре­жним временам, к воспоминаниям, ко­торые заставляют зрителя взглянуть на мир глазами Вероники, ощутить движе­ние ее души.


  1. Посмотрите фрагменты фильма «Летят журавли»: гибель Бориса, бомбежка, сцена встречи на вокзале, эпизод с подарком (белочка), сцена с ребенком. Какие черты образа Вероники раскры­ваются в них?

  2. Какие средства выразительности подчеркивают эмоциональный строй сцен? Как детали фильма помогают зрителям сопереживать его действующим лицам?

  3. На каких нравственных ценностях акцентируют внимание зрителей создатели фильма?

  4. Как вы понимаете смысл выражения «Летят журавли» сквозь время и пространство...»?

Представьте себя членами жюри кинофестиваля, на котором демонстрируется фильм «Летят журавли». Какие особенности сценария, режиссуры, операторского и актерского мастерства вы бы отметили?

 

Музыка в кино

 

Композитор, пишущий музыку для кино, — это человек, от которого тре­буется развитие драматургических принципов, заложенных в картину режиссером. Его музыка способствует драматургическому развитию проис­ходящего на экране действия. Замысел режиссера диктует ту или иную эмо­циональную окраску музыки в эпи­зодах и сценах фильма. Если в этом нет необходимости, а нужен просто какой-то музыкальный фон, то может звучать все что угодно, любая музыка, соответствующая ритму действия.



Когда же речь идет именно о дра­матургии, очень хорошо работает прием музыкального контраста. Это очень мощный драматургический прием. На самом деле таких приемов не много, и все они, пожалуй, были подарены нам Шекспиром и Л. Тол­стым. Нам осталось только правиль­но их применять. Например, музыка, являющаяся фоном для, казалось бы, успешного и непобедимого героя, как бы предрекает фатальный финал. Она иносказательно говорит о том, что ничто не вечно и успех может обер­нуться неудачей. Именно это и про­исходит в финале хорошо известного фильма «Профессионал» с Бельмондо в главной роли.

Музыку для фильма написал ком­позиторЭнио Морриконе (род. 1928) — самый легендарный из живущих ки­но композиторов. Число созданных им саундтреков приближается к пя­тистам, и, возможно, эта легкость в сотворении мелодий дала основание окрестить его Моцартом киномузыки. Им написана музыка примерно к 450 фильмам, среди которых «Однажды в Америке», «За пригоршню долларов», «Хороший, плохой, злой», «Двадцатый век», «Кентерберийские рассказы», «Де­камерон», «Теорема», «Неприкасаемые», «Профессионал», «Гамлет», «Убить Бил­ла», «72 метра» и многие другие. Среди режиссеров, с которыми работал Морриконе, — Пазолини, Бертолуччи, Бе- локкио, Торнаторе, Дзеффирелли, Де Пальма, Стоун, Альмодовар.

В картине «Профессионал» звучит всего одна мелодия, но она переда­ет то самое состояние души, которое настраивает зрителя на правильное восприятие фильма. И неспроста эта единственная мелодия появляется всегда и в одном и том же исполне­нии. Именно это придает фильму осо­бый колорит. В какие бы ситуации ние попадал герой Бельмондо, эта музыка передает взгляд режиссера. Возника­ет своего рода интрига, когда автор фильма знает то, что пока неведомо зрителю, — он знает финал. И финал этот трагичен, что подчеркивается музыкой. Потом, досмотрев фильм до конца, зритель понимает, почему зву­чала именно эта мелодия. И в конце фильма приходит как бы повторное переживание всего произошедшего и осознание всего трагизма картины.

Можно уверенно сказать, что удач­но сочиненная киномузыка являет­ся еще одним важным действующим персонажем, актером, которого за­частую нет в титрах, но без которого фильм перестанет быть именно этим фильмом.

 

Тайные смыслы образов искусства или загадки музыкальных хитов

 

Кинематографисты в своем творчес­тве нередко обращаются к интерпре­тации шедевров мирового искусства. Примером обращения к популярной музыке «Адажио»Томазо Альбинони (1671-1750) — итальянского компози­тора и скрипача XVIII в., современни­ка А. Вивальди и И.-С. Баха — является мультипликационный фильм с одно­именным названием отечественного режиссера Г. Бардина.



Адажио для органа и струнных инс­трументов внесено в книгу «Рекордов Гиннесса», потому что авторство Аль- бинони признается ошибочным. Су­ществует версия о том, что мелодию этого произведения среди сгоревших рукописей композитора нашел в се­редине XXв. исследователь жизни и творчества Альбинони Ремо Джацотто и сочинил на ее основе музыкальное произведение.

Впервые реконструированное «Ада­жио» было исполнено в 1958 г. С тех пор его мелодия звучала неисчисли­мое количество раз как музыкальная подложка в разного рода телевизион­ных программах и рекламных роли­ках, как саундтрек (звуковая дорожка) в художественных и документальных фильмах. Многочисленные транскрип­ции «Адажио» для всевозможных инс­трументов и составов, практически во всех стилях звучат с эстрады. На музы­ку «Адажио» сочиняют стихи, и тогда оно звучит уже как песня. Наиболее из­вестны варианты в исполнении Сары Брайтман (Anytime, Anywhere) и Лары Фабиан (AdagioAlbinoni). В русско­язычном варианте широкую популяр­ность приобрела песня «Мгновения» в исполнении Николая Баскова.

Музыка «Адажио» наполнена явны­ми и скрытыми смыслами, знаками- символами. Ее мелодическая основа с ниспадающими, слово никнущими фразами, которые завершаются скорбными интонациями, строгий и воз­вышенный тембр органа, траурный минорный лад и, наконец, мерная не­торопливая поступь шага вызывают у слушателей представление о движении по тернистому жизненному пути, кото­рое ассоциируется с глубокой тоской и одиночеством.

Символ движения стал исходной точкой для создания мультиплика­ционного фильма. На фоне музыки «Адажио» разворачивается нетороп­ливое действие, в котором режиссер (с помощью бумажной пластики) призывает зрителей осмыслить веч­ные темы — добро и зло, свет и тень, черное и белое, кумиры и поклонники, чужой среди своих и др.

 


  1. Послушайте «Адажио» Т. Альбинони — Р. Джацотто. Попытайтесь высказать свои суждения о содержании этого произведения и, приняв за основу идею: «человек на дороге жизни».

  2. Какими выразительными средствами создан этот художественный образ?

  3. С какими уже известными вам сочинениями отечественных и зарубежных композиторов можно выявить сходство этой музыки?

Запишите свои размышления в творческую тетрадь.

  1. Посмотрите фильм режиссера Г. Бардина «Адажио». Обращаясь к содержанию и средствам художественного воплощения фильма и музыки, сформулируйте вопросы для дискуссии на тему «Зло мгновенно в этом мире, неизбывна доброта» (Ш. Руставели).

  2. Как вы думаете, почему два художественных произведения, созданные в разное время, по­могают современным слушателям и зрителям задуматься над проблемой: «Человек в поисках жиз­ненных смыслов»? Какие нравственные уроки дают нам эти произведения?

  3. Послушайте «Адажио» в интерпретации современных исполнителей. Как вы думаете, что при­влекло их в этом сочинении? Почему в этих обработках знаменитого произведения прошлого они обращаются к трактовке темы любви?

  4. Какие функции искусства можно выделить при сопоставлении художественных образов му­зыки и кино?

Художественно-творческие задания

• Посмотрите фильм режиссера Г. Бардина «Адажио». Обращаясь к содержанию и средствам художественного воплощения фильма и музыки, сформулируйте вопросы для дискуссии на тему «Зло мгновенно в этом мире, неизбывна доброта» (Ш. Руставели).

 

Искусство  и открытие мира для себя



 

Вопрос себе как первый шаг к творчеству

 

Современный человек живет в слож­ном и загадочном мире, ставящем пе­ред ним почти каждый день множество вопросов, на которые он ищет ответы. Эти ответы иногда приходят к нему в результате познания и труда, а иногда в результате озарения. В любом случае верно найденный ответ на вопрос вы­зывает чувство удовлетворения.



Именно с вопроса начинается лю­бое творчество: и художественное, и научное. Человеческие творения рож­даются сначала в виде мысли и лишь затем воплощаются в предметы и со­бытия. Человечество ищет ответы на возникающие вопросы. Именно воп­росы служат мотивом для познания мира.

Если человек не ждет, когда ему за­дадут тот или иной вопрос, чтобы на­чать свой поиск, а сам умеет задавать себе вопросы и самостоятельно искать на них ответы, то можно сказать, что у него есть потенциал для развития творчества. И чем больше он погружа­ется в суть предмета, тем больше по­является вопросов, так как приходит понимание огромности и непознавае­мости мира.

Этот парадокс заметил древнегре­ческий мудрец Сократ и выразил его в лаконичной, но глубокой по смыслу фразе: «Я знаю только то, что я ничего не знаю». Именно вопросы стимулируют твор­чество. Чем больше возникает вопро­сов, тем больше шансов стать творчес­ким человеком.

 


  1. Какое место в развитии человечества, в познании мира занимает искусство?

Какое место в семье искусств занимают изобразительные искусства (пластические), музыка, литература, театр, кино и др.?

 

Литературные страницы

 

• Прочитайте притчу арабского философа, писателя и художника XX в. Халиля Джибрана.



Передпрестоломкрасоты

В один из тяжелых дней я бежал от угрюмого лика общества и возму­щающего голову городского шума и направил свои усталые шаги в про­сторную долину. Следуя приветливому течению ручейка, под музыкальный щебет птиц, я добрался до уединенно­го местечка, где ниспадающие ветви деревьев не позволяли солнцу прикос­нуться к земле. Я стоял там, радуясь всей душой — изжаждавшейся душой, знавшей только мираж жизни, но не ее сладость.



Я углубился в раздумья, и дух мой поднимался все выше к тверди небес­ной, когда передо мной вдруг пред­стала Гурия, наготу которой прикры­вал только виноградный листок, а зо­лотые волосы украшал только венок из маков. Заметив мое изумление, она приветствовала меня следующи­ми словами:

  • Не пугайся, я — нимфа леса.

  • Но как может такая красота оби­тать здесь? Пожалуйста, скажи мне, кто ты и откуда взялась? — попросил я.

  • Я — символ Природы! — ответи­ла она, изящным движением опуска­ясь на зеленую траву. — Я — Вечная дева, которую почитали твои предки, и в мою честь возводили они святи­лища и храмы...

  • Но храмы эти разорены, а кости моих благочестивых предков смеша­лись с землей, — осмелился сказать я, — ничто теперь не напоминает об их богине, кроме нескольких жалких и полузабытых страниц истории.

Некоторые богини живут столь­ко, сколько их чтят, и умирают вместе со своими поклонниками, другие жи­вут вечно и бесконечно. Жизнь мою поддерживает мир Красоты, которую ты можешь увидеть повсюду, куда бы ни обратился твой взгляд, ибо Красота эта есть сама Природа; в ней начало счастья пастуха на холмах, радости земледельца посреди поля и удовольствия наполненных благоговением пле­мен гор и равнин. Эта Красота подводит мудро­го к престолу Истины.

  • Красота — это ужасная сила! — воскликнул я.

  • Люди боятся всего, даже самих себя. Вы опасаетесь неба — источника духовного мира; вы страшитесь Природы — пристанища отдыха и спокойствия; вы боитесь благого Бога и обви­няете Его в гневе, хотя Он полон любви и ми­лосердия.

После глубокого молчания, смешанного со сладостными мечтаниями, я попросил:

  • Расскажи мне о той Красоте, которую люди толкуют и понимают каждый в соответствии с собственным разумением; я видел, что ее чтут и поклоняются ей различным образом и способа­ми.

  • Красота, — ответила она, — это то, что при­влекает твою душу, то, что любит давать, а не брать. Когда ты встречаешься с красотой, твоя внутренняя суть протягивает к ней из глубин твоего существа руки, чтобы привлечь ее к сер­дцу. Она — великолепие, сотканное из печали и радости; она — это Незримое, вдруг увиденное тобой, и постигнутое тобой Непонятное, и вдруг услышанное Безмолвие... это — Святая Святых, начинающееся в тебе самом и заканчивающееся далеко за пределами земного воображения.

И тогда нимфа леса приблизилась ко мне и прикрыла пропитанной ароматами рукой мои глаза. А когда она отняла ладонь, я обнаружил, что остался в долине один. Потом я вернулся в город, суета которого более не раздражала меня, повторяя ее слова: «Красота — это то, что при­влекает твою душу, то, что любит давать, а не брать».

  1. Почему Халиль Джибран назвал свою притчу «Перед престолом красоты»? Напомним, что престол — это символ Божественной или светской власти. Так называют священное место или трон, где восседает божество, например, престол Господень, или трон монарха, духовного вла­дыки.

  2. Объясните смысл выражений:

«Красота эта есть сама Природа»

«Красота подводит мудрого к престолу Истины»

«Красота... — великолепие, сотканное из печали и радости»

«Красота — это то, что привлекает твою душу, то, что любит давать, а не брать».



  1. Какие явления жизни, человеческих взаимоотношений, произведения искусства являются для вас символами красоты? Аргументируйте свое мнение.

Найдите на страницах учебника репродукции произведений изобразительного искусства, вспомните полюбившиеся вам музыкальные и литературные произведения, кинофильмы и теат­ральные постановки, которые, на ваш взгляд, созвучны мыслям прочитанной притчи.

 

Исследовательский проект



 

«Пушкин — наше всё»

В многогранном и обширном мире русской культурной жизни одним из самых ярких и выдающихся явлений был и естьАлександр Сергеевич Пуш­кин, творческое наследие которого интегрирует практически все виды искусства. Поэтому мы предлагаем вам выполнить проект по одной из тем, связанных с его именем.

«Пушкин — наше всё» — эти слова А. Григорьева, (1822—1864), современ­ника А. Пушкина, русского критика, поэта, переводчика, — подскажут вам самые разные направления проектной деятельности.

Пушкину-мыслителю, сумевшему в «про­свещении стать с веком наравне», откры­вались важные для нашего времени идеи: братство народов, которые должны, «распри позабыв», соединиться «в единую семью»; абсолютная ценность личности; трепетное отношение к дружбе («Друзья мои, прекрасен наш союз! Он, как душа, неразделим и ве­чен...», «Мой друг, Отчизне посвятим души прекрасные порывы!»; «Ни музы, ни труды, ни радости досуга — ничто не заменит единственного друга»); призыв к смирению, терпению и терпимости, которых сегодня так часто не хватает людям («И дух сми­рения, терпения, любви и целомудрия мне в сердце оживи»); поклонения святому чувс­тву любви («Хвала любви, хвала богам!»; , «Сегодня я люблю, сегодня счастлив я»; «Любви все возрасты покорны, ее порывы благотворны.») и многие другие.

Пушкин может быть вам опорой в раз­ные минуты жизни. Всё — это сама жизнь. Творение Пушкина — это живая жизнь в ее разных проявлениях. Пушкину-поэту откры­вались и «неба содроганье», и «горний анге­лов полет», и «гад морских подводный ход», и «дольней лозы прозябанье» . и русские «дороги плохи» (!) ... и «голос лиры вдохновенной», и «славы блеск и «мрак изгнанья», «и светлых мыслей красота», «и божество, и вдохновенье, и жизнь, и слезы и любовь».

В отечественном поэтическом наследии пушкинская нота — самая чистая и звон­кая. В ней — душа народа, «русский дух», «животворящая святыня памяти».

С. Гейченко

Среди многочисленных высказыва­ний поэта мы находим такие, в кото­рых он предстает перед читателями XXI в. как пророк и неиссякаемый оптимист, человек, наделенный глу­бокими чувствами: «Недаром жизнь и лира мне были вверены судьбой»; «Дана мне лира от богов, поэту дар бесценный.»; «Да здравствует солнце, да скроется тьма!»; «Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать.».

Для работы над исследовательским проектом, надо разделиться на не­большие группы (5—7 человек) и вы­брать одну из тем.

Разрабатывая содержание этой темы, обратитесь в первую очередь к поэзии и прозе А. Пушкина, к уже зна­комым и новым для вас его сочинени­ям. Найдите произведения различных искусств, в которых воплощены об­раз самого поэта и образы его лите­ратурных произведений. Представьте изученный вами материал в виде ре­ферата, компьютерной презентации, виртуального путешествия по пуш­кинским местам.

Защита каждого мини-проекта долж­на превратиться в увлекательное собы­тие, в котором могут быть представле­ны различные виды художественной деятельности: выразительное чтение, пение, театрализованная постановка, видео- и фото композиции, хореогра­фия, выставка творческих художест­венных работ.

В защите проектов могут принять участие не только одноклассники, но и учителя, учащиеся других классов, ро­дители, друзья. Чтобы гости не были пассивными наблюдателями этого действа, придумайте для них вопросы и задания, конкурсы. В предлагаемых ниже темах каждый из вас сможет найти тему по душе. Возможно, что вы предложите какой-либо новый ра­курс раскрытия темы «Пушкин — наше всё».

 

Темы групповых и индивидуальных мини протов, мини-исследований

 


  • Образ А.С. Пушкина в изобразительном искусстве (портреты, скульптуры, образцы декоративно-прикладного искусства, детские рисунки, работы художников-иллюстраторов, памятные знаки, барельефы и др.).

  • «Быстрый карандаш» А.С. Пушкина на полях его рукописей.

  • Музыкальные воплощения лирической поэзии А.С. Пушкина.

  • Образы пушкинской прозы и поэзии в музыке.

•Образы пушкинской прозы и поэзии в книжных иллюстрациях.

  • Театр и А. С. Пушкин.

  • Пушкинские музеи-заповедники, музеи-квартиры, музеи-усадьбы.

  • Художественные и телевизионные фильмы о жизни А. С. Пушкина на сюжеты его произведений.

  • Мультипликация: образы сказок А.С. Пушкина.

  • Деятельность культурных, общественных организаций, связанных с именем А. С. Пушкина.

  • Астрономия логия: малая планета 2208 Pushkin.

Увековечение имени поэта в названиях городов, улиц, площадей, скверов.


 

  

Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6   7




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет