Р
Раёшник — рифмованная, уснащённая прибаутками речь, один из видов народного стиха. Название произошло от слова раёшник — владелец райка, ящика с раскрашенными картинками, которые он показывал на ярмарках через увеличительные стёкла.
Показ картинок сопровождался рифмованной, насыщенной прибаутками речью.
Таким стихом написаны пьесы для кукольного театра и старинные русские народные пьесы, например «Царь Максимилиан:»
Я не есть царь русский,
Не король французский,
Не король шведский
И не султан турецкий —
А я есть сам грозный Максимилиан,
Царь римский,
Наместник египетский и индийский,
Владелец персидский,
В пышной столице от матери родился,
На своей супруге, королеве Трояне, женился,
От которой сын Адольф у меня родился…
В период Великой Отечественной войны раёшник пользовался значительной популярностью в солдатской среде («Заветное слово Фомы Смыслова, русского бывалого солдата» С. Кирсанова, «Дружеские беседы, как добиться победы» В. Владимирова и др.).
Развя́зка — положение действующих лиц, которое сложилось в произведении в результате развития изображённых в нём событий, — заключительная сцена.
Например, сцена получения известия о приезде настоящего ревизора в комедии Н. В. Гоголя «Ревизор».
Размер стиха (метр, метрическая схема) — число и порядок чередования ударных и безударных слогов в стопах силлабо-тонического стиха (см.). Размер стиха получает своё название от названия стопы.
В русском силлабо-тоническом стихе различают размеры: двусложные (хорей, ямб — см.) и трёхсложные (дактиль, анапест, амфибрахий — см.).
Своё название эти стопы получили от названия внешне схожих с ними размеров античного метрического стихосложения (см.).
Рапсо́д (гр. rhapsodos, от rhaptō — сшиваю, ōdē — песнь) — странствующий певец-сказитель в древней Греции, исполнявший в сопровождении игры на лире народные сказания о легендарных героях и богах, песни «Илиады» и «Одиссеи» Гомера и др. Песнь в его исполнении называлась рапсодия. В музыке рапсодией называют произведение на тему народных песен и плясок.
Рассказ или Нове́лла — один из видов эпической, повествовательной литературы, малая её форма, — небольшое художественное произведение, посвящённое обычно отдельному событию в жизни человека, без детального изображения того, что с ним было до и после этого события.
Рассказ отличается от повести, в которой обычно изображают не одно, а ряд событий, освещающих целый период в жизни человека, и в этих событиях принимают участие не одно, а несколько более или менее детально обрисованных действующих лиц. Искусство писателя в рассказе состоит в том, что он в кратком эпизоде из жизни человека раскрывает существенные, типические черты жизни. Например, рассказы «Унтер Пришибеев», «Спать хочется» А. П. Чехова, «Челкаш» А. М. Горького.
Реали́зм (от лат. realis — вещественный) — основной метод искусства и литературы. Его основа — принцип жизненной правды, которым руководствуется художник в своём творчестве, стремясь дать наиболее полное и верное отражение жизни и сохраняя наибольшее жизненное правдоподобие в изображении событий, людей, предметов вещного мира и природы такими, какими они являются в самой действительности.
«Реализм, — писал Фридрих Энгельс, — подразумевает, помимо правдивости деталей, правдивость воспроизведения типичных характеров в типичных обстоятельствах», имея в виду, что типическое (см.) — это наиболее верное, характерное, то, в чём с наибольшей полнотой обнаруживаются закономерности жизни, сущность жизненного явления.
Наибольшего развития реализм достиг в XIX в., в особенности благодаря деятельности великих русских писателей-реалистов, создавших галерею бессмертных положительных и отрицательных художественных образов (см. Герой литературного произведения).
В искусстве прошлого в большей мере развит так называемый критический реализм. Писатели — критические реалисты (например, Н. В. Гоголь) — глубоко и правдиво изображали главным образом отрицательные явления жизни, чтобы возбудить в читателях протест против них. Они отстаивали свои идеалы, показывая те отрицательные явления, которые мешали этим идеалам осуществиться, чтобы вызвать у читателей стремление бороться со всем отрицательным в действительности. Поэтому в их произведениях основное значение имело критическое изображение жизни. Но в основе критического реализма лежали положительные идеалы — патриотизм, сочувствие угнетённым народным массам, поиски положительного героя в жизни, вера в светлое будущее России («Мёртвые души» Гоголя, например).
В социалистическом обществе, где идеал передового писателя осуществляется в действительности, возник новый и высший тип реализма — социалистический реализм (см.).
Реда́кция (от лат. — redactus — приведённый в порядок) — обработка рукописи какого-либо произведения для печати, выработка окончательного текста произведения. Произведение, доведённое писателем до завершения, иногда в процессе окончательной отделки или подготовки к переизданию — редактирования — подвергается существенным изменениям.
Таким образом появляются различные печатные редакции, или варианты (см.), одного и того же произведения. Таковы, например, первая и вторая редакции пьесы В. Маяковского «Мистерия-буфф».
Реди́ф — слово или группа слов, повторяющиеся в восточной поэзии вслед за рифмой в каждом стихе. Редиф образует таким образом своеобразный припев (см. Газель).
Резонёр (от фр. raison — разумное основание) — персонаж в античной драме, комедии или в старинном романе, не принимающий участия в развитии действия, а рассуждающий (подчас в длинных речах) о происходящих событиях, действующих лицах, историческом времени и пр. В речах резонёра выражал своё мнение автор.
Этот персонаж постоянно вводился в произведениях классицизма (см.).
Резонёром является Стародум — один из персонажей в комедии Фонвизина «Недоросль» (1782).
В настоящее время резонёром иногда также называют действующее лицо в произведении, которое слишком подчёркнуто и без достаточной художественной мотивировки передаёт мысли автора.
Рема́рка (фр. remarque) — пояснение, которое даёт автор в драматургическом произведении, описывая, как он себе представляет внешность, возраст, поведение, чувства, жесты, интонации действующих лиц, обстановку на сцене. Ремарки являются указаниями для исполнителей ролей и режиссёра, ставящего пьесу, пояснением для её читателей.
Ре́плика (фр. replique) — краткий ответ действующего лица в произведении на речь другого участника изображённой сцены. Репликой называют также последние слова актёра, вслед за которыми другой актёр в пьесе произносит слова из своей роли.
Рефре́н (фр. refrain) — стихи, повторяющиеся в стихотворении после каждой строфы или после определённого их сочетания — см. Припев.
Реце́нзия — см. Отзыв.
Речевая характеристика — см. Характеристика речевая.
Ритм (гр. rhytmos — соразмерность) — систематическое, мерное повторение в стихе определённых, сходных между собой единиц речи: чередование долгих и коротких слогов в античном стихосложении (см.), чередование ударных и безударных слогов в силлабо-тоническом стихосложении (см.), чередование ударных слогов (вне зависимости от количества безударных) в тоническом стихосложении (см.) и т. п. Такое чередование придаёт стихотворной речи в отличие от всякой другой размеренность, особую её организованность и является одним из отличительных признаков стихотворной речи.
Возникновение стихотворной ритмической речи связано с трудовыми процессами, работой человека в самом раннем периоде его развития. Известно, что ритмичность, мерность движения облегчает и организует работу. Повторные восклицания, сопровождавшие коллективный труд группы людей, складывались в рабочие песенки, напоминающие по своему характеру нашу старинную трудовую песню «Эй, ухнем», которую пели бурлаки, рабочие, забивающие сваи, грузчики при перевалке больших тяжестей и т. п.:
Запевала. Да вы, ребята, бери дружно!
Тащить сваюшку нам нужно.
Хор. Эх, дубинушка, ухнем!
Эх, зелёная, сама пойдёт,
Идёт-идёт, идёт-идёт, идёт-идёт!
Запевала. Да вы, ребята, не робейте!
Свою силу не жалейте!
Хор. Эх, дубинушка, ухнем!..
И. т. д.
Первоначально слова такой рабочей ритмичной песни были неотделимы от её напева и жестов, вместе с которыми они и возникали во время трудовых процессов. Впоследствии такие песни исполнялись уже не во время работы, а на народных праздниках в сопровождении жестов, изображающих трудовой процесс; из этих жестов постепенно возникала мимическая сцена — танец. С течением времени слова и мелодия, слитые в песню, отделились от трудового жеста и от танца. Сохранив свою ритмичность, они приобрели самостоятельное существование в ритмичной речи, из которой развился стих как мерная, ритмическая речь.
Рито́рика или Рето́рика (от гр. rhētōr — оратор) — так называли в старину специальную науку о красноречии, ораторском искусстве; в наше время риторика — осуждающее определение напыщенного, внешне красивого, но малосодержательного произведения, речи и т. п.
Ритори́ческий вопрос (от гр. rhētōr — оратор) — одна из стилистических фигур (см.): оборот поэтической речи, состоящий в высказывании утверждения в вопросительной форме.
Например:
Иль нам с Европой спорить ново?
Иль русский от побед отвык?
(А. С. Пушкин, Клеветникам России.)
Ри́фма (от гр. rhythmōs — соразмерность, согласованность) — совпадающее, созвучное окончание двух или нескольких стихотворных строк, подчёркивающее ритм (см.) стиха.
Полное созвучие или точная рифма определяется совпадением последнего гласного в слове (начиная со слога, на который падает последнее ударение в стихе) и следующих за ним согласных.
Отсутствие созвучия ударных гласных, несовпадение их, хотя следующие за ними согласные и совпадают, даёт диссонанс (см.) или консонанс.
Неполную рифму даёт несовпадение согласных, следующих за созвучием ударных гласных, — такая неполная рифма называется ассонанс (см.).
Рифму, в которой созвучны звуки, предшествующие конечному ударному гласному, называют опорной.
В зависимости от расположения ударения в окончании слова рифмы бывают: мужские — с ударением на последнем слоге в строке; женские — с ударением на втором от конца строки слоге; дактилические — с ударением на третьем от конца слоге и гипердактилические — с ударением на четвёртом и дальше от конца слоге. Например: испы́тывая — рассчи́тывая, ско́вывающая — очаро́вывающая.
По расположению в строках различают рифмы: парные, или смежные, связывающие смежные строки (по схеме — аа, бб ); перекрёстные — рифмующие первую и третью, вторую и четвёртую строки (по схеме — аб, аб ); охватные, или опоясанные, — рифмующие в четверостишии первую и четвёртую, вторую и третью строки (по схеме — аб, ба ).
Рифмы бывают, кроме того, двойные, тройные, четверные (рифмующие одной и той же рифмой две, три, четыре строки) и т. д. Иногда одинаковая рифма повторяется во всех строках стихотворения. Такое стихотворение с одной повторяющейся рифмой называется монорим (см.).
Различают рифмы простые (весна — красна, странники — изгнанники) и составные, состоящие из двух-трёх слов. Такая составная рифма часто встречается в стихах В. В. Маяковского: копейка — попей-ка, на грани я — играние, от бога я — мифология, мало горя им — категории.
Ро́ды литературы — см. Литература.
Рома́н (фр. roman) — один из видов эпической, повествовательной литературы — произведение, которое отражает сложный жизненный процесс, большой круг жизненных явлений, показанных в их развитии. Картины человеческой жизни в романе даны в их сложности и многогранности. В событиях, изображённых в романе, в отличие от повести и рассказа (см.), обычно принимает участие много действующих лиц, судьбы и интересы которых сталкиваются и переплетаются. Жизненный путь человека, его характер в романе освещается, таким образом, в различные периоды человеческой жизни в разнообразных её проявлениях.
Романом (фр. conte roman — романский рассказ) в XII–XIII вв. называли в Европе рассказ, написанный на одном из романских языков (французском, итальянском, португальском), в отличие от произведений, которые в те времена обычно писали по-латыни. С течением времени прилагательное «романский» стало существительным, и название роман стало определять произведение большой формы эпической, повествовательной литературы. Например, романы Л. Н. Толстого «Анна Каренина», «Воскресение»; А. М. Горького «Дело Артамоновых»; А. Н. Толстого «Пётр I».
Романы различают по их основной тематике: исторические, социальные, философские, семейно-бытовые, приключенческие и т. п.
Иногда действующие лица одного романа или пьесы остаются действующими лицами другого и объединяют эти произведения в дилогию (два романа), трилогию (три романа) и даже целый цикл романов.
Таковы, например, трилогии К. А. Федина «Первые радости», «Необыкновенное лето», «Костёр» и А. Н. Толстого «Хождение по мукам» — «Сёстры», «Восемнадцатый год», «Хмурое утро»; цикл романов французского писателя О. Бальзака «Человеческая комедия»; пример драматической дилогии — пьеса А. Толстого «Иван Грозный» («Орёл и орлица» и «Трудные времена»).
Роман, освещающий особенно сложный и богатый жизненный материал, охватывающий целую эпоху, носит название романа-эпопеи.
Такими эпопеями являются романы: Л. Н. Толстого «Война и мир», А. М. Горького «Жизнь Клима Самгина», М. А. Шолохова «Тихий Дон».
Рома́нс (фр. romance) — небольшая музыкальная пьеса для пения. Так называют также небольшое певучее лирическое стихотворение, обычно посвящённое мимолётным настроениям, любовным переживаниям и т. п.
Например, стихотворение И. С. Тургенева:
Утро туманное, утро седое,
Нивы печальные, снегом покрытые.
Нехотя вспомнишь и время былое,
Вспомнишь и лица, давно позабытые…
Романти́зм — в искусстве и литературе художественный метод, состоящий в стремлении писателей противопоставить неудовлетворяющей их действительности необычные, отступающие от внешнего правдоподобия образы и сюжеты, рождённые мечтой художника.
Отсюда произошёл и самый термин романтизм — от прилагательного «романический» — «как в романе, в книге», а не как в жизни. Художник-романтик стремится выразить в своих образах то, что он хочет видеть в жизни, что, по его мнению, должно быть в ней основным и определяющим.
Таков романтизм М. Ю. Лермонтова, противопоставившего эпохе николаевской реакции после поражения декабристов образ борца за свободу — Мцыри. Он был создан не на основе господствующих явлений жизни того времени, а на основе мечты художника о борьбе с николаевской реакцией, на основе творческого воображения поэта, улавливавшего отнюдь ещё не господствовавшие, но уже существовавшие революционные настроения передовых представителей русского общества тех лет; эти настроения позднее выросли в широкое для того времени общественное движение революционных демократов.
В зависимости от исторических условий романтизм получает различный характер.
Если художник борется в своей мечте за движение вперёд — романтизм в его творчестве является прогрессивным.
Если художник своим творчеством зовёт к борьбе со старым, за переустройство общества — методом его является революционный романтизм.
Поэтому романтизм в истории литературы в каждом данном случае требует своего исторического истолкования: романтизм В. Гюго, романтизм В. А. Жуковского, романтизм М. Ю. Лермонтова — всё это исторически различные виды романтизма.
Наиболее высокой формы революционный романтизм достиг в раннем творчестве А. М. Горького, мечта которого полностью отвечала революционной борьбе рабочего класса, руководимого Коммунистической партией.
В советской литературе, где лучшие стремления писателя совпадают с направлением развития советского общества, с его движением к коммунизму, романтизм уже не существует обособленно.
«Для нашей литературы, — говорил А. А. Жданов на I Всесоюзном съезде советских писателей, — которая обеими ногами стоит на твёрдой материалистической основе, не может быть чужда романтика, но романтика нового типа, романтика революционная. Мы говорим, что социалистический реализм является основным методом советской литературы и критики, а это предполагает, что революционный романтизм должен входить в литературное творчество как составная часть, ибо вся жизнь нашей партии, вся жизнь рабочего класса и его борьба заключаются в сочетании самой суровой, самой трезвой практической работы с величайшей героикой и грандиозными перспективами».
Рондо́ (от фр. rondeau — круглый) — одна из форм строфы (см.) в средневековой французской поэзии, основанная на повторении в определённых местах строфы одной и той же строки.
Рондо — восьмистишие, соединённое двумя повторяющимися рифмами; первая и вторая строки повторяются в конце рондо, образуя седьмую и восьмую его строки, а первая, кроме того, повторяется, как четвёртая строка в восьмистишии. Были формы рондо с ещё более сложным построением в тринадцать и пятнадцать строк.
Рубаи́ — одна из распространённых стихотворных форм лирической поэзии народов Востока: стихотворение-четверостишие, в котором рифмуются первая, вторая и четвёртая строки. Иногда после рифмуемого слова повторяется ещё одно слово — редиф (см.).
Рубаи складываются и в наше время народными певцами по разным случаям и исполняются под народный струнный инструмент. Пример рубаи с редифом:
Я в жизни счастья не встречал, с несчастьем связан стал,
Во всех делах — просчёт, за всё я всем обязан стал.
Покинув родину свою, побрёл я в Индустан,
И чёрною смолой стыда навек измазан стал.
(Бабур, узбекский поэт XV в. Перевод Л. Пеньковского.)
Ру́ны (финское runo — песня) — карельские и финские народноэпические песни, в которых повествуется о подвигах легендарных героев карело-финского народа.
Свод рун о жизни и подвигах легендарного певца-пахаря, рыбака и охотника Вэйнелэйнен — Калевала — отражает древний быт и воззрения карело-финского народа, его борьбу в старину за счастье и независимость своей родины.
Рунические стихи — двустишия без рифм, с одинаковым числом слогов, причём вторая строка руны — обычно чуть изменённая по смыслу первая строка двустишия. Объясняется это тем, что руны складываются и исполняются под игру на народном карельском инструменте — кантеле — обычно двумя певцами-сказителями: когда первый кончает стих, второй повторяет его по слуху и оставляет тем самым время для первого, чтобы сложить следующий стих.
Достарыңызбен бөлісу: |