На этот вопрос очень трудно ответить кратко. Первое, на что мы должны обратить внимание, связано с тем, что свет, в отличие от звука, может распространяться даже в вакууме.
Значит, свет – поток мельчайших заряженных частиц. Но вместе с тем при прохождении света через маленькое отверстие или узкую щель возникает причудливая картинка. Она не оставляет никаких сомнений в том, что свет – электромагнитная волна.
Ученые долго спорили о том, как можно было бы обобщить эти свойства, и наконец решили, что свет – особая субстанция, проявляющая свойства волны и частицы одновременно.
Он используется в многочисленных приборах, созданных человеком, начиная от простого увеличительного стекла и кончая лазерами.
Как работает лазер?
Лазер – это прибор, излучающий узкий луч ослепительно яркого цвета. Его источником является небольшой кристалл или ампула с газом. Под влиянием магнитного поля он начинает испускать ярко-красный или голубой свет.
Лазерная техника широко применяется в медицине
Это явление было открыто в 60-ые годы прошлого века русскими физиками Басовым и Прохоровым и американцем Майманом. За это открытие они получили Нобелевскую премию.
Оказалось, что луч лазера обладает совершенно уникальными свойствами. С его помощью можно лечить болезни, резать самые тугоплавкие металлы, передавать информацию на большие расстояния.
Ты, конечно, видел небольшие серебристые диски, на которых записана музыка. Звучать эту музыку тоже заставляет луч лазера.
Световые эффекты создаются на современных эстрадных площадках также с помощью лазеров.
В чем же заключается секрет лазерного луча?
Свет, который излучает лазер, всегда имеет строго определенную длину волны. В природе такой свет в чистом виде не встречается.
Поскольку луч лазера имеет постоянную длину волны, он распространяется тонким пучком, не толще обыкновенной иголки.
Что такое стиль в искусстве?
Само слово «стиль» произошло от греческого «stilus» – заостренная палочка для письма. В истории искусства словом этим обычно обозначают определенные периоды, этапы в развитии искусства, когда существовала единая система художественных приемов, заметных в различных видах искусства.
Наиболее наглядно особенности того или иного стиля проявляются в архитектуре и уже оттуда проникают в живопись, скульптуру, литературу, музыку.
Иногда понятие стиля употребляют и для обозначения особенностей искусства той или иной страны или крупного художника, композитора. Например, можно говорить об устойчивых признаках китайского стиля или греческого, а также стиля Рембрандта или Скрябина.
Стиль крупного художника обычно рождает направление в искусстве, которое принято называть школой. Известны школы Рафаэля, Кандинского.
Отметим также, что отдельные стили могут развиваться одновременно или даже проникать друг в друга. Так, в живописи второй половины XIX—начала XX века очень заметно смешение приемов различных стилей, чаще всего реалистического и стиля модерн (творчество Л. Андреева, Б. Зайцева, В. Поленова, И. Репина).
Для некоторых стилей, например модернизма, характерна достаточно быстрая смена направлений развития, причиной которой является интенсивный творческий поиск художника.
Что такое стилизация?
Стилизацией называют намеренную имитацию наиболее характерных признаков того или иного стиля в необычном для него художественном и культурном контексте. Этот прием вошел в практику работы различных художников начиная с конца XVIII века. Они не только использовали приемы, заимствованные из произведений античности и Возрождения, но и переосмысливали в их стиле современные им образы.
Особенно интересна стилизация в архитектуре. Она получила широкое распространение в конце XIX—начале XX века, когда многие архитекторы возводили постройки в стиле той или иной эпохи – например, Марфомариинская обитель в Москве, построенная по образцу храмов XI–XII веков, или особняк Морозовой, возведенный в мавританском стиле.
До настоящего времени успешно развивается стилизация в книжной графике. Но наиболее важна и плодотворна стилизация в театрально-декорационном искусстве. При оформлении спектакля, действие которого происходит в давно минувшие эпохи, художник должен воссоздать облик прошлого, и помогает ему в этом стилизация.
Стилизация применяется и в музыке. Например, И. Стравинский и Д. Шостакович очень часто использовали элементы музыкального фольклора и мелодики определенных эпох. Прибегают к стилизации и музыканты, работающие в жанрах поп-музыки.
Стилизация всегда подразумевает творческое переосмысление, а не простое копирование. Вот почему ее надо отличать от подражания, которое также встречается в искусстве.
Как различаются виды искусства?
Произведения искусства создаются людьми из самых различных материалов. Архитектура представляет собой искусство строительства зданий, существующее у различных народов. Так, известны египетские гробницы фараонов, романские и готические соборы, знаменитые храмы, дворцы, музеи.
Скульптура – это создание фигур в камне, металле, дереве и в синтетических материалах. Фигуры могут быть выполнены в виде статуи или быть частью барельефа.
Живописью называют искусство рисования красками на самых разных поверхностях, преимущественно на холсте. И краски могут быть самыми различными. Стены храмов и дворцов нередко покрывались росписями.
Некоторые художники предпочитают использовать масло, другие применяют акварель – водяные краски. Искусство рисования на бумаге называется графикой.
Мы видим, что в каждом виде искусства используются свои материалы и способы работы с ними.
Есть и такие виды искусства, которые основаны на визуальном или слуховом восприятии. В качестве примера можно привести театр, мимику, танец, музыку, кино, дизайн.
Некоторые виды искусства возникли и развиваются на грани между серийным производством и единичными, авторскими экземплярами: чугунное литье, керамическое производство, создание модных изделий и изготовление драгоценностей.
Достарыңызбен бөлісу: |