Урок 36. Урок-концерт в Поэты ХХ века о Пушкине»

1. А. Ахматова «Смуглый отрок бродил по аллеям ...» (1911).

2. М. И. Цветаева «Встреча с Пушкиным» (1913).

3. Н. Клюев «Где рай финифтяный и Сирин ...» (1916 или 1917).

4. Б. Пастернак «Тема» (1918).

5. А. Блок «В альбом Пушкинского дома» (1921).

6. М. Кузмин «Пушкин» (1921).

7. С. Есенин «Пушкину» (1924).

8. В. Маяковский «Юбилейное» (1924).

9. Э. Багрицкий «А. С. Пушкин» (1929).

10. Б. Корнилов «Это осень радости виною ...» (1937).

11. Н. Рыленков «Бессмертие» (1937).

12. А. Твардовский «К портрету Пушкина» (1937).

13. С. Гудзенко «После марша и ночной атаки» (1945).

Л. Успенский

Литература к уроку: Венок Пушкину — М.: Советская Россия, 1987.

Прослушивание стихотворений сопровождается вопросами, направленными на определение уровня восприятия учениками того или иного стихотворения.

В тетради фиксируются названия, авторы, краткие комментарии.

Знание текста романа «Евгений Онегин». Ответить на вопросы по содержанию романа (см. следующий урок).

Роман «Евгений Онегин» — произведение удивительной творческой судьбы. Он создавался более семи лет — с мая 1823 по сентябрь 1830 г. Но работа над текстом не прекращалась вплоть до появления первого полного издания в 1833 г. Последний авторский вариант романа был напечатан в 1837 г. У Пушкина нет произведений, которые имели бы столь же длительную творческую историю. Роман не писался «на едином дыхании», а складывался — из строф и глав, созданных в разное время, в разных обстоятельствах, в разные периоды творчества. Работу прерывали не только повороты судьбы Пушкина и новые замыслы, ради которых он бросал текст «Евгения Онегина». Некоторые стихотворения («Демон», «Свободы сеятель пустынный…») возникли из черновиков романа.

— Какие периоды творческого развития Пушкина охватывает работа над романом?
II. Реализация домашнего задания беседа по содержанию романа

— Как автор представляет нам своего героя?

— О чем лирические отступления главы 1?

— Понравилось ли пушкинское повествование?

— Какова роль эпиграфов в главах 1 и 2?

— Чем интересна деревня, в которой оказался герой?

— Как автор характеризует дружбу Онегина и Ленского?

— Чем отличаются Ольга и Татьяна?

— Каково семейство Лариных?

— Каким было первое свидание Онегина и Татьяны?

— Характер, чувства, особенности поведения Татьяны? В чем смысл сна Татьяны?

— Каково поведение героев во время дуэли? Как автор относится к событиям?

— Какова роль описания природы? Какова дальнейшая судьба Татьяны и Ольги?

— Что важного и интересного в письме Онегина к Татьяне? В их последнем свидании? Как изменились оба героя?

Можно подготовить с учащимися обзор некоторых крылатых фраз, которыми богат роман. Еще лучше, если они будут оформлены на плакатах и развешаны для заучивания в кабинете.

Беседа может быть проведена в форме игры с выявлением знатоков романа «Евгений Онегин».
IV. Слово учителя

Дается опорная фраза, а к ней пояснения. Опорные фразы записываются.

— С «Евгения Онегина» начинается история русского реалистического романа. Работа со статьей учебника «Реализм».

— Время создания романа, история замысла, первое издание (1833).

«Это лучшее мое творение», — говорил Пушкин о романе.

— Литературная полемика вокруг романа. Записи на доске:

Белинский

Герцен

Добролюбов

Писарев
V. Работа с материалами учебника — углубленное сопоставление взглядов Белинского и Писарева.

Зададим вопрос: «Чья позиция ближе и понятнее вам и почему автор, являясь героем романа, показывает свое духовное родство с Онегиным?»

По группам (можно по рядам): мое представление об Онегине (группа 1), Ленском (группа 2), Татьяне (группа 3).

По жанру «Евгений Онегин» — роман в стихах, т. е. лиро-эпическое произведение, где лирическое и эпическое равноправно, где автор свободно переходит от повествования к лирическим отступлениям. Таким образом, жанр «свободного романа» во многом определил композицию «Евгения Онегина».

В романе две сюжетные линии:

1. Онегин — Татьяна:

— Знакомство — вечер у Лариных:

Пора пришла, она влюбилась...

— Разговор с ничей, письмо к Онегину.

— Через два дня объяснение в саду.

— Сон Татьяны. Именины.

— Татьяна приходит в дом Онегина.

— Отъезд в Москву.

— Встреча на балу в Петербурге через два года.

— Вечер у Татьяны.

Сомненья нет увы! Евгений

В Татьяну как дитя влюблен...

— Письмо к Татьяне. Объяснение.

2. Онегин — Ленский:

— Знакомство в деревне:

Сперва взаимной разнотой

Они друг другу были скучны:

Потом понравились; потом

Съезжались каждый день верхом

И скоро стали неразлучны.

— Разговор после вечера у Лариных:

Неужто ты влюблен в меньшую?

— А что?

Когда б я был, как ты, поэт.

— Именины Татьяны:

Онегин:

И уж порядком отомстить.

Ленский:

Две пули — больше ничего —

Вдруг разрешат судьбу его.

— Дуэль.

Глава 1 — развернутая экспозиция.

Глава 2— завязка II сюжетной линии (знакомство Онегина с Ленским).

Глава 3 — завязка I сюжетной линии (знакомство Онегина с Татьяной).

Глава 6 — дуэль (кульминация и развязка II линии).

Глава 8 — развязка I линии.

Необычность развязки — отсутствие определенности — два пути Ленского:

Быть может, он для блага мира

Иль хоть для славы был рожден...

А может быть и то; поэта

Обыкновенный ждал удел...

— Развязка I линии:

И здесь героя моего,

В минуту, злую для него,

Читатель, мы теперь оставим,

Надолго... навсегда.

Основной принцип организации романа — это симметрия (зеркальность) и параллелизм. Симметрия выражается в повторении одной сюжетной ситуации в третьей и восьмой главах; встреча — письмо — объяснение.

При этом Онегин и Татьяна как бы меняются ролями, не только во внешней схеме, но и в передаче ее Пушкиным; в первом случае автор с Татьяной, во втором — с Онегиным. «Сегодня очередь моя», — говорит Татьяна, сопоставляя две истории любви. Цельность Татьяны противопоставляется натуре Онегина.

Онегин говорит вещи прямо противоположные при первом объяснении с Татьяной и в письме:

— Но я не создан для блаженства,

Ему чужда душа моя.

Напрасны ваши совершенства;

Их вовсе не достоин я...

— Пред вами в муках замирать

Бледнеть и гаснуть... вот блаженство!

А Татьяна остается верна себе;

— Я вас люблю (к чему лукавить?)...

— Два письма, композиция которых в свою очередь параллельна — ожидание ответа — реакция адресата — два объяснения.

— Петербург играет обрамляющую роль (появляется в 1-й и 8-й главах).

— Ось симметрии — сон Татьяны (глава 5).

Антитеза частей романа, связанных преимущественно с раскрытием того или иного образа:

Глава 1 — Петербург — жизнь Онегина.

Глава 2— деревня — жизнь Татьяны.

Основная композиционная единица романа — глава. Каждая новая глава — новый этап в развитии сюжета. Строфа — более мелкая, но тоже завершенная единица, всегда знаменующая новый этап в развитии мысли.

Композиционная роль лирических отступлений:

1. Обычно лирические отступления связаны с сюжетом романа. Татьяну Пушкин противопоставляет светским красавицам:

Я знал красавиц недоступных,

Холодных, чистых, как зима,

Неумолимых, неподкупных,

Непостижимых для ума...

2. Разный размер лирических отступлений — от одной строчки («Как Дельвиг пьяный на пиру») де нескольких строф (глава I, LVII-LX).

3. Часто лирические отступления заканчивают или начинают главу.

Начало главы восьмой:

В те дни, когда в садах Лицея

Я безмятежно расцветал...

Конец главы первой:

Иди же к невским берегам,

Новорожденное творенье,

И заслужи мне славы дань;

Кривые толки, шум и брань!

4. Лирические отступления используются для перехода от «одного повествовательного плана к другому.

У нас теперь не то в предмете;

Мы лучше поспешим на бал,

Куда стремглав в ямской карете

Уж мой Онегин поскакал.

5. Лирические отступления появляются перед кульминационными моментами действия:

— перед объяснением с Онегиным;

— перед сном Татьяны;

— перед дуэлью.

6. Часто содержат обращение к читателю, что позволяет связать лирическое и эпическое:

Все это значило, друзья;

С приятелем стреляюсь я.

Композиционная роль пейзажа. Показывает ход времени в романе. Характеризует духовный мир героев; часто сопутствует образу Татьяны.

Роль вставных элементов:

1. Письма написаны не онегинской строфой, что подчеркивает их самостоятельную роль в романе и соотносит друг с другом.

2. Сон Татьяны — ось симметрии романа, пародия на гостей. Он предвещает будущие события и в каком-то смысле является вы авторской позиции.

3. Фольклорные элементы сопутствуют образу Татьяны. Они даны перед поворотными моментами в ее судьбе:

— песня девушек — перед объяснением с Онегиным;

— сон — перед именинами и дуэлью Онегина с Ленским.

Композиционная роль внутреннего времени романа. Не всегда романное время соотносится с реальным ходом времени, хотя определенные вехи (например, смена времен года) обозначают и реальное время в «Евгении Онегине».

— В Петербурге время летит, что автор подчеркивает, используя глаголы: поскачет, помчался, полетел; стремглав... поскакал; стрелой взлетел по мраморным ступеням.

— В деревне время стоит почти на месте; между объяснением Татьяны и Онегина и дуэлью проходит полгода.

Композиционная роль предметно-бытовой детали: новые вещи знаменуют новый этап в жизни героя и, соответственно, в организации романа.

Авторское отношение к композиции. Несмотря на четкость композиции, создается впечатление, что автор относится к ней легко и небрежно — поэт пропускает события в жизни героев, строчки, строфы, опускает целую главу («Путешествие Онегина» оставляет открытой развязку. Все это соответствует принципам по лирике. Пушкин утверждает авторское право на произвольное построение свободного романа.


Урок 38. Система образов романа «Евгений Онегин».

Сюжет. «Онегинская» строфа

Цель урока: знакомство с системой образов, особенности сюжета романа, обучение работе с опорной схемой.

Словарная работа: сюжет, композиция, лирическое отступление, конфликт.
Ход урока

I. Беседа и реализация домашнего задания

— Кого можно считать главным героем романа? Почему?

— Попытайтесь определить роль второстепенных и внесюжетных персонажей?

— Что позволяет автору объединить всех этих героев в одном романе?

Автор:

— принимает участие в судьбе героев;

— делится с читателем своими мыслями и чувствами;

— рассуждает о нравах и морали общества.

служит для развития основного не развивается, помогает

конфликта романа Татьяне понять Онегина

2-я особенность:

Главное действующее лицо — повествователь.

Онегин и Татьяна как герои основной сюжетной линии. Две встречи — два письма.

— Охарактеризуйте Евгения Онегина. Пушкин нашел новый тип проблемного героя — «героя времени».

(Таким героем стал Евгений Онегин. Его судьбу, характер, взаимоотношения с людьми определяют совокупность обстоятельств современной действительности, незаурядные личные качества и круг «вечных», общечеловеческих проблем, с которыми он сталкивается. Личность Онегина сформировалась в петербургской светской среде. В подробной предыстории (глава 1) Пушкин отметил основные социальные факторы, обусловившие его характер. Это принадлежность к высшему слою дворянства, обычные для этого круга воспитание, обучение, первые шаги в свете, опыт «однообразной и пестрой» жизни в течение восьми лет. Жизнь «свободного» дворянина, не обремененного службой, — суетная, беззаботная, насыщенная развлечениями и любовными романами, укладывается в один утомительно длинный день. Онегин в ранней юности — «забав и роскоши дитя», «добрый малый, / Как вы да я, как целый свет». На этом этапе своей жизни Онегин — человек по-своему оригинальный, остроумный, «ученый малый», но все же вполне обычный, покорно следующий за светской «чинною толпой».)

— В чем же отличие Онегина от других, ему подобных?

— Вспомните затворничество Онегина — его необъявленный конфликт со светом в 1-й главе и с обществом деревенских помещиков во 2—6-й главах — только ли это «причуда», вызванная сугубо индивидуальными причинами: скукой, «русской хандрой», разочарованием в «науке страсти нежной»?

— Как проявил себя Онегин во взаимоотношениях с Татьяной?

— А что можно сказать по поводу дружбы Онегина и Ленского? Чем она закончилась?

— Каково значение встречи Татьяны и Онегина в Петербурге?

Обратите внимание, что, как и прежде, на первом плане в характеристике героя — соотношение между разумом и чувством. Теперь уже разум был побежден: Онегин любит, кума не внемля строгим пеням». Он «чуть с ума не своротил / Или не сделался поэтом», не без иронии замечает Автор. В восьмой главе нет итогов духовного развития героя, поверившего в любовь и счастье. Онегин не достиг желанной цели, в нем по-прежнему нет гармонии между чувством и разумом. Пушкин оставляет его характер открытым, незавершенным, подчеркнув саму способность Онегина к резкой смене ценностных ориентиров и, заметим, готовность к действию, к поступку.

— Почему автор все время размышляет о любви и дружбе, проводит Онегина через горнила обоих чувств?

(Любовь и дружба для Пушкина — два оселка, на которых испытывается человек, они раскрывают богатство души или ее опустошенность. Онегин закрылся от фальшивых ценностей «света пустого», презрев их ложный блеск, но ни в Петербурге, ни в деревне не открыл для себя подлинных ценностей — общечеловеческих. Автор показал, как трудно движение человека к простым и понятным, казалось бы, жизненным истинам, через какие испытания он должен пройти, чтобы понять — и умом и сердцем — величие и значительность любви и дружбы. От сословной ограниченности и предрассудков, внушенных воспитанием и праздной жизнью, через рассудочный демонический нигилизм, отрицающий не только ложные, но и подлинные жизненные ценности, к открытию любви, высокого мира чувств — такой путь духовного развития героя прочерчивает Пушкин.)

Обратите внимание, как отражается «общественное мненье в характеристиках Онегина (главы 1, 3, 8). (Ленского (главы 2, 4, 6), Татьяны Лариной (главы 2, 3, 5, 7 и 8).)

— Только ли на основе характеристик автора мы можем составить представление о героях

(Облик Онегина, Татьяны Лариной, Ленского складывается не только из характеристик, наблюдений и оценок автора — творца романа, но и из толков, пересудов, слухов. Каждый герой предстает в ореоле общественного мнения, отражающего точки зрения самых разных людей: друзей, знакомых, родственников, соседей-помещиков, светских сплетников. Общество — источник молвы о героях. Для автора — это богатый набор житейской «оптики», которую он превращает в «оптику» художественную. Читателю предлагается выбрать тот взгляд на героя, который ему ближе, кажется наиболее достоверным и убедительным. Автор, воссоздавая картину мнений, оставляет за собой право расставить необходимые акценты, дает читателю социальные и нравственные ориентиры.)
VI. Разбор понятия «онегинская строфа»

«Евгений Онегин» Выглядит как роман-импровизация. Эффект непринужденного разговора с читателем создается прежде всего выразительными возможностями четырехстопного ямба — излюбленного пушкинского размера и гибкостью созданной Пушкиным специально для романа «онегинской» строфы, включающей 14 стихов четырехстопного ямба со строгой рифмовкой AbAb CCdd EffE gg (прописными буквами обозначены женские окончания, строчными — мужские). Свою лиру автор назвал «болтливой», подчеркнув «свободный» характер повествования, многообразие интонаций и стилей речи — от «высокого», книжного, до разговорного стиля обычных деревенских пересудов о сенокосе, о вине, о псарне, о своей родне».

14 строк: 4+4+4+2. Это не сонет: I и II катрены не имеют сквозной рифмы, у каждого катрена своя система рифмовки (перекрестная, кольцевая, парная), заканчивается строфа куплетом (двустишием):
Хранили многие страницы a

Отметку резкую ногтей; b - перекрестная

Глаза внимательной девицы a

Устремлены на них живей b

Татьяна видит с трепетаньем. c

Какою мыслью, замечаньем c - парная

Бывал Онегин поражен, d

В чем молча соглашался он d

На их полях она встречает e

Черты его карандаша f - кольцевая

Везде Онегина душа f

Себя невольно выражает e

То кратким словом, то крестом, g — куплет

То вопросительным крючком... g

— эпические, повествовательные:

На сцене скачут и шумят;

Еще усталые лакеи

На шубах у подъезда спят;

Еще не перестали топать,

Сморкаться, кашлять, шикать, хлопать...

А уж Онегин вышел вон;

Домой одеться едет он.

Онегинской строфой написан весь роман за исключением некоторых вставных элементов: писем Татьяны и Онегина и песни девушек.

Происхождение онегинской строфы.

«Евгений Онегин» — роман-эксперимент. Белинский говорил, что это «роман в стихах, когда порядочного романа в прозе не было». Жанр «свободного романа» в соединении с онегинской строфой позволяет плавно переходить от эпического повествования к лирическим отступлениям.

Одна из гипотез: был объявлен конкурс на лучший проект храма Христа Спасителя. Молодой архитектор Витберг предложил свой проект. Предполагается, что в онегинской строфе закодирован план Витберга.

Композиционная роль строфы. Строфа — единица композиции.

Каждая строфа — законченное по смыслу и форме маленькое произведение. Но есть строфы, которые как бы незакончены, их окончание переносится в следующую строфу. Таким образом автор привлекает внимание читателя к тому или иному действию, той или иной мысли.

Например, «бегство» Татьяны в третьей главе (ХХХVIII—ХХХIХ).

Каждая онегинская строфа — определенный элемент в движении сюжета.
Домашнее задание

1. По сборнику избранной лирики М. Ю. Лермонтова найти стихи, написанные в различные периоды творчества (в соответствии с таблицей учебника-хрестоматии).

2. Выучить наизусть отрывки-письма Онегина и Татьяны (по выбору учащихся).

3. Подготовиться к итоговому тесту по творчеству А. С. Пушкина.

Ленский и Татьяна Ларина не только сюжетные партнеры заглавного героя. Это полнокровные образы современников, в судьбе которых тоже «отразился век».

Романтик и поэт Ленский кажется духов и социальным антиподом Онегина, исключительным героем, полностью оторванным от быта, от русской жизни. Житейская неопытность, пылкость любовных чувств к Ольге, «реки» элегий, написанных в духе «унылого романтизма», — все это отделяет восемнадцатилетнего помещика от бывшего петербургского повесы. Автор, сообщая об их знакомстве, сначала возводит различия между ними в абсолютную степень («Они сошлись. Волна и камень, / Стихи и проза, лед и пламень, / Не столь различны меж собой»), но сразу же указывает, что именно «взаимной разнотой» они понравились друг другу. Возникла парадоксальная дружба «от делать нечего».

Не только крайности соединили героев — между ними немало общего. Онегин и Ленский отчуждены от помещичьей среды, каждый из них выражает одну из тенденций русской духовной жизни: Онегин — разочарованность и скептицизм, Ленский — романтическую мечтательность и порыв к идеалу. И та и другая тенденция — часть европейского духовного развития. Кумиры Онегина — Байрон и Наполеон. Ленский — поклонник Канта и Шиллера. Ленский тоже ищет цель жизни: «Цель жизни нашей для него / Была заманчивой загадкой, / Над ней он голову ломал! И чудеса подозревал». А самое главное — характер Ленского, как и характер Онегина, — дисгармоничный, незавершенней. Чувствительный Ленский столь же далек от пушкинского идеала человеческой гармонии, как и рационалист Онегин.

С Ленским в роман входят темы молодости, дружбы, сердечного «невежества», преданности чувствам, юношеской отваги и благородства. Стремясь защитить Ольгу от «развратителя», герой заблуждается, но это искреннее заблуждение. Ленский — поэт (еще одним поэтом в романе является сам автор), и хотя в авторском комментарии к его стихам много иронии, добродушных насмешек, подтрунивания, автор отмечает в них подлинность чувств и остроумие:

Не мадригалы Ленский пишет

В альбоме Ольги молодой,

Его перо любовью дышит,

Не хладно блещет остротой;

Что ни заметит, ни услышит

Об Ольге, он про то и пишет

и, полны истины живой,

Текут элегии рекой.

Необычность героя объяснена автором с социальных позиций. Душа Ленского не увяла от «хладного разврата света», он воспитывался не только в «Германии туманной», но и в русской деревне. В «полурусском» мечтателе Ленском больше русского, чем в толпе окрестных помещиков. Автор с грустью пишет о его гибели, дважды (в 6-й и 7-й главах) приводит читателя на его могилу. Печалит автора не только смерть Ленского, но и возможное оскудение юношеского романтизма, врастании героя в косную помещичью среду. С этим вариантом судьбы Ленского иронически «рифмуются» судьбы любительницы сентиментальных романов Прасковьи Лариной и «деревенского старожила» — дяди Онегина.

Татьяна Ларина — «милый идеал» автора. Он не скрывает своей симпатии к героине, подчеркивая ее искренность, глубину чувств и переживаний, простодушие и преданность любви. Ее личность проявляется в сфере любовных и семейных отношений. Как и Онегина, ее можно назвать «гением любви». Татьяна — участница основного сюжетного действия романа, в котором ее роль сопоставима с ролью Онегина.

Характер Татьяны, так же как и характер Онегина, — динамичный, развивающийся. Обычно обращают внимание на резкое изменение ее социального статуса и внешнего облика в последней главе: вместо деревенской барышни, непосредственной и открытой, перед Онегиным предстала величественная и холодная светская дама, княгиня, «законодательница зал». Ее внутренний мир закрыт от читателя: Татьяна вплоть до своего заключительного монолога не произносит ни слова. Автор также хранит «тайну» о ее душе, ограничиваясь «визуальными» характеристиками героини («Как сурова! / Его не видит, с ним ни слова; / У! как теперь окружена / Крещенским холодом она!») Однако в 8 и главе показана третья завершающая стадия духовного развития героини. Ее характер существенно меняется уже в «деревенских» главах. Эти изменения связаны с ее отношением к любви, к Онегину, с представлениями о долге.

Во 2—5 главах Татьяна предстает человеком внутренне противоречивым. В ней уживаются подлинные чувства и чувствительность, внушенная сентиментальными романами. Автор, характеризуя героиню, указывает прежде всего на круг ее чтения. Романы, подчеркивает автор, ей «заменяли все». Действительно, мечтательная, отчужденная от подруг, столь непохожая на Ольгу, Татьяна все окружающее воспринимает как еще не написанный роман, себя воображает героиней любимых книг. Отвлеченность мечтаний Татьяны оттенена книжно-бытовой параллелью — биографией ее матери, которая тоже в молодости была «от Ричардсона без ума», любила «Грандисона», но, выйдя замуж «поневоле», «рвалась и плакала сначала», а потом превратилась в обычную помещицу. Татьяна, ожидавшая «кого-нибудь» похожего на героев романов, увидела в Онегине именно такого героя. «Но наш герой, кто б ни был он, / Уж верно был не Грандисон», — иронизирует автор. Поведение влюбленной Татьяны строится по известным ей романным моделям. Ее письмо, написанное по-французски, — эхо любовных посланий героинь романов. Автор переводит письмо Татьяны, но его роль «переводчика» этим не ограничивается: он все время вынужден как бы высвобождать подлинные чувства героини из плена книжных шаблонов.

Переворот в судьбе Татьяны происходит в 7-й главе. Внешние перемены в ее жизни — только следствие сложного процесса, который шел в ее душе после отъезда Онегина. Она убедилась, наконец, в своем «оптическом» обмане. Восстанавливая облик Онегина по «следам», оставшимся в его усадьбе, она поняла, что ее возлюбленный — человек донельзя загадочный, странный, но вовсе не тот, за кого она его принимала. Главным итогом «исследования» Татьяны стала любовь уже не к литературной химере, а к подлинному Онегину. Она полностью освободилась и от книжных представлений о жизни. Оказавшись в новых обстоятельствах, не надеясь на новую встречу и взаимность возлюбленного, Татьяна делает решающий нравственный выбор: соглашается поехать в Москву и выйти замуж. Заметим, что это свободный выбор героини, для которой были «все жребии равны». Она любит Онегина, но добровольно подчиняется своему долгу перед семьей. Таким образом, слова Татьяны в последнем монологе: «Но я другому отдана; / я буду век ему верна» — новость для Онегина, но не для читателя: героиня лишь подтвердила выбор, сделанный ранее.

Не следует упрощать вопрос о влиянии на характер Татьяны новых обстоятельств ее жизни. В последнем эпизоде романа становится очевидным контраст между светской и «домашней» Татьяной: «Кто прежней Тани, бедной Тани / Теперь в княгине б не узнал!» Однако монолог героини свидетельствует не только о том, что она прежние душевные качества, верность любви к Онегину и своему супружескому долгу. «Урок Онегину» полон несправедливых замечаний и нелепых предположений. Татьяна не понимает чувств героя, видя в его любви лишь светскую интригу, желание уронить ее честь в глазах общества, обвиняя его в корысти. Любовь Онегина для нее «малость», «чувство мелкое», а в нем самом она видит только раба этого чувства. Вновь, как когда-то в деревне, Татьяна видит и «не узнает» подлинного Онегина. Ее ложное представление о нем порождено светом, тем «утеснительным саном», приемы которого, как заметил автор, она «скоро приняла». Монолог Татьяны отражает ее внутреннюю драму. Смысл этой драмы не в выборе между любовью к Онегину и верностью мужу, а в той «коррозии» чувств, которая произошла в героине под влиянием светского общества. Татьяна живет воспоминаниями и не способна хотя бы поверить в искренность любящего ее человека. Болезнь, от которой так мучительно освобождался Онегин, поразила и Татьяну. «Свет пустой», словно напоминает мудрый автор, враждебно относится ко всякому проявлению живого, человеческого чувства.

Главные герои «Евгения Онегина» свободны от заданности, однолинейности. Пушкин отказывается видеть в них воплощение пороков или «совершенства образцы». В романе последовательно реализованы новые принципы изображения героев. Автор дает понять, что у него нет готовых ответов на все вопросы об их судьбах, характерах, психологии. Отвергая традиционную для романа роль «всезнающего» рассказчика, он колеблется «сомневается», порой непоследователен в своих суждениях и оценках. Автор как бы приглашает читателя дорисовать портреты героев, представить себе их поведение, попробовать посмотреть на них с другой, неожиданной точки зрения. С этой целью в роман введены и многочисленные «паузы» (пропущенные строки и строфы). Читатель должен «узнать» героев, соотнести их с собственной жизнью, со своими мыслями, чувствами, привычками, суевериями, прочитанными книгами и журналами.

(Раздаточный материал — в конце пособия дан в виде готовых карточек).

Можно воспользоваться статьей И. Л. Андроникова «Образ Лермонтова». Иллюстративный материал — портреты Лермонтова (для сопоставления) художников К. А. Горбунова, Ф. О. Будкина, автопортрет.

Михаил Юрьевич Лермонтов — крупнейший поэт России, основоположник наряду с А. С. Пушкиным и Н. В. Гоголем русской классической прозы.

Воспитывался бабушкой, Е. А. Арсеньевой. Рано столкнулся со смертью самых близких людей, рос болезненным, что обострило в мальчике ощущение трагического несовершенства мира. Учился в Московском университетском благородном пансионе (1828—1830), Московском университете (1830—1832) и Петербургской школе гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров (1832—1834). Служил в гвардии. В 1837 г. и 1840—1841 гг. отправлялся в ссылки на Кавказ: первый раз за стихотворение «Смерть поэта», второй — за дуэль с сыном французского посланника Э. де Барантом. В 1840 г. отличился в боевых действиях, но наград не удостоен. Убит на дуэли своим бывшим однокашником В. С. Мартыновым.

Писал стихи с 1828 г., но вошел в литературу сравнительно с Пушкиным поздно: начал отдавать произведения в печать на 23-м году жизни (первая подписанная публикация, осуществленная самим Лермонтовым, «Бородино»). Систематически печатать стихи стал уже 25-летним. В 1840 г. вышли единственный прижизненный сборник «Стихотворения М. Лермонтова» (26 стихотворений и две поэмы) и роман «Герой нашего времени» (переиздание с предисловием, 1841). Раннее творчество (1828—1832 гг., в юнкерской школе Лермонтов стихов писал мало), количественно намного превосходя созданное в 1836—1841 гг., качественно в основном резко ему уступает, хотя юный поэт мог создавать и шедевры («Ангел», 1831; «Парус», 1832). При весьма небрежном отношении Лермонтова к своим рукописям до нас дошло около 300 его юношеских стихотворений, 23 завершенные и неоконченные поэмы, написанные до 1837 г. (причем «Демон» в пяти редакциях), три пьесы в прозе и две в стихах («Маскарад» был переработан в другую пьесу — «Арбенин», но она, как и исходный текст, не была допущена в печать и на сцену), два неоконченных романа.

Раннее творчество важно для понимания его мировоззрения, пройденной эволюции и в целом не уступает среднему уровню романтической литературы 1820—1830-х годов. Уже тогда была четко заявлена как основная для него идея деятельности:

Мне нужно действовать, я каждый день

Бессмертным сделать бы желал, как тень

Великого героя, и понять

Я не могу, что значит отдыхать.

(«1831 июня 11 дня»)

Торжества иль гибели моей...

(«К*» 1832)
То с каким-то удивительным подвигом, то с поэзией связывается право на бессмертие, приобщение к высшему, небесному миру здесь, на земле. Небо мыслится неизмеримо совершеннее земли, но знакомые, понятные радости и даже страдания порой привлекают к себе больше. Герой Лермонтова боится обезличивания души за гробом; в зрелом творчестве даже мертвец, не встретив любимую среди ангелов, не может забыть «любви безумного томленья» («Любовь мертвеца», 1841), а вместе с тем двое любящих, встретившись за гробом, не узнают друг друга («Они любили друг друга так долго и нежно...», 1841). Отсюда богоборчество Лермонтова, его приверженность героям-бунтарям, в том числе небесным (поэмы «Азраил», 1831, «Демон», работа над которой началась в 1829 и в основном была завершена в 1838 г.), такие стихотворения, как трагически-ироническая «Благодарность» (1840) с вызовом к тому, кому обязан жизнью, полной несправедливости и страданий: «Устрой лишь так, чтобы тебя отныне / Недолго я еще благодарил» (по цензурным условиям нельзя напечатать «Тебя»). Человек в стихах Лермонтова наделяется демоническими чертами, а контрасты в его душе служат оправданием страдающего «высокого зла».

Лирический герой тяготеет к совершенству, и только побочным результатом этого становится слава («Слава», 1831). Фатальная обреченность человека не препятствует его героическому стремлению к высокому, он готов ради самого этого стремления и на неизбежное поражение, и на гибель.

Кроме философской темы у раннего Лермонтова представлены темы любовная (циклы, обращенные к Е. А. Сушковой, Н. Ф. Ивановой, В. А. Бахметевой) и гражданская — с апофеозом древнего Новгорода (о том же поэма «Последний сын вольности», 1831), интересом к народным восстаниям во Франции, как в стихотворении «30 июля. — (Париж) 1830 года», или в будущей России, как в стихотворении «Предсказание» («Настанет год, России черный год...», 1830).
III. Работа со статьей учебника-хрестоматии о М. Ю. Лермонтове (с элементами конспектирования).

В тетради должны быть записаны ответы на вопросы:

— Как Белинский охарактеризовал пафос лирики Лермонтова?

— Каково лирическое «я» раннего Лермонтова?

— Чем отличается поздняя лирика Лермонтова?

— Как вы понимаете выражение «преемник Пушкина»?

Анализируется высказывание Белинского.

— Как исследователи (Д. Муравьев) объясняют отличие поэзии Пушкина и Лермонтова?

Сопоставление стихотворений «Пророк» Лермонтова и Пушкина, результаты которого могут быть оформлены в таблице.

ПУШКИН	ЛЕРМОНТОВ
I. Преображение человека в пророка. II. Ясный гармоничный мир. III. Богатство, разнообразие мира. IV. Торжество настоящей и будущей жизни	I. Мир отвергает пророка для службы человечеству. II. «Мир страданий и слез». III. Контраст света и тени, добра и зла. IV. Отрицание жизни, несмотря на утверждение высших ценностей

Известный русский филолог Л. В. Пумпянский писал, противопоставляя Лермонтова Пушкину: «Утеряв «бездну пространства» каждого пушкинского слова, он создаёт «бездну движения», в которой «тонут слова и стихи». «Бездна движения» — эту метафору можно применить и к стилю Лермонтова, и к его поэтической мысли, и к самой его мыслящей личности. Мысль Лермонтова никогда не застывает, не образует законченной, системы тезисов. Не стоит ждать от лирики Лермонтова готовых ответов, выводов, итогов: едва ли не каждое его стихотворение — арена отчаянного спора идей, «боренья дум», незавершенного и открытого.

— Найти в стихотворении «Пророк» подтверждение этих слов.

Возможен вопрос о том, чья позиция ближе учащимся, после чего следует работа над выразительным чтением стихотворений.

Одно из последних произведений Лермонтова — «Пророк» (1841). Речь идет о приобщении человека к тайнам бытия. Стихотворение продолжает пушкинского «Пророка», но непохоже на него ни по содержанию, ни по стилю. Лермонтовский герой тщетно пытался «глаголом жечь сердца людей» («Провозглашать... любви / И правды чистые ученья»). Люди с ним не разговаривают, гонят его прочь, слушают его только звезды в пустыне, где ему покорна и «тварь... земная». Лермонтов вошел в литературу со словами «невольник чести», а ушел из жизни, занеся на бумагу слова злобных гонителей пророка: «...Как презирают все его!» Бог с ним также не говорит, но оставил не пророка, а людей, считающих его глупцом: «Он горд был, не ужился с нами: / Глупец, хотел уверить нас, / Что Бог гласит его устами!» Теперь он не горд, «через шумный град» пробирается «торопливо». Однако пророк остается пророком и тогда, когда ему не верят, ибо сам он верен себе и «завету предвечного». Потому и достоинство пророка, подвергаемого поруганию ничтожествами, для автора несомненно.

В лермонтовском «Пророке» гораздо меньше, чем в пушкинском, старославянизмов. Относительная нейтральность стиля — подчеркнутая, по словам литературоведа Л. Я. Гинзбург, «такими рифмами, как вас — нас, него — его, — придает теме пророка-поэта, судьбе пророка-поэта характер особой суровости. С особой значительностью звучат в этом контексте слова: угрюм, худ, бледен, наг, беден, — они не нуждаются в дополнении.

Отказ от стилизации имеет здесь и другое значение: он приглушает библейский план стихотворения и выдвигает вперед другой план подразумеваемый, — современность. Надо оговорить, что герой стихотворения не поэт, а именно боговдохновенный пророк, тут нет никакой аллегории. Но Лермонтов, безусловно, подразумевал и судьбу поэтов-пророков, не исключая своей. Пишет он тем самым и о современности тоже, однако прежде всего о типичной общечеловеческой ситуации.

1. Устный ответ на вопрос учебника: В чем суть размышлений поэта о жизни, поэзии, любви (с использованием стихов, опубликованных в хрестоматии)?

2. Выбрать и выучить наизусть одно из лирических стихотворений М. Ю. Лермонтова.


Урок 40. Лирический герой поэзии М. Ю. Лермонтова.

Темы лермонтовской лирики. Лекция

Цели урока: дать понятие «лирического героя», охарактеризовать лирического героя поэзии Лермонтова с указанием стихотворений, обучение работе во время лекции.

Словарная работа: инверсия.
Информация для учителя

Надо постараться избежать упрощенного понимания стихотворений М. Ю. Лермонтова, для этого целесообразно начать знакомство с нею с обзорной лекции, в которой могут быть предложены некоторые ключи к пониманию изучаемых стихотворений.

В лирике Лермонтова мы находим основные темы русской поэзии ХIХ в.: поэзии, природы, любви. Но за ними скрывается другая тема — заветная, та, которую внушала Лермонтову его «идея-страсть». Об этом писал П. Бицилли: «Всю его [Лермонтова] недолгую жизнь его занимали, собственно говоря, две темы: <...> тема смерти и тема «другого мира». Все его произведения так или иначе группируются вокруг этих двух центров, где его внутренний мир отразился с наибольшей отчетливостью, простотой и наглядностью две темы — утверждает Бицилли. Мы возразим: одна; ведь тема смерти прямо следует его темы «другого мира».