Программа по предмету «история народной культуры и изобразительного искусства»



бет1/5
Дата04.07.2016
өлшемі0.75 Mb.
#177531
түріПрограмма
  1   2   3   4   5

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

«Детская художественная школа»

ПРОГРАММА

ПО ПРЕДМЕТУ «ИСТОРИЯ НАРОДНОЙ КУЛЬТУРЫ И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА»

дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы «Декоративно-прикладного творчества»


(2-5 классы)

Составитель: Волохина Л.П.


г. Усолье-Сибирское



Пояснительная записка
Программа по курсу «История народной культуры и изобразительного искусства» является вариантом программы «История изобразительного искусства», предназначенном для занятий на отделении «Декоративно-прикладное искусство». Изучение истории искусства в художественной школе необходимо как на отделении станкового искусства, так и декоративно-прикладного; в данной программе оно является основным, базовым. Понимание искусства и знание его истории даёт ту степень интеллектуальной состоятельности и независимости, которая необходима каждому современному культурному человеку и, тем более, каждому выпускнику художественной школы, как будущему специалисту в области изобразительного искусства, профессионалу высокого уровня. Однако, так как программа предназначена для изучения на отделении «Декоративно-прикладное искусство», то в каждом историческом периоде рассматривается особенности развития не только станкового, но и прикладных видов искусства.

Дисциплина «История народной культуры и изобразительного искусства» важно для системы предпрофессиональной подготовки, так как владение информацией в рамках этого предмета определяет успех работы будущих специалистов в области декоративно-прикладного искусства.

Данная программа рассчитана на 4 года (со 2 по 5 класс) при 5-летнем курсе обучения в детской художественной школе. Еженедельная нагрузка по программе «История народной культуры и изобразительного искусства» со 2 по 5 класс - 2 часа; за год – 66 часов.

Основная форма занятий – классно-урочная, лекционная, используются также экскурсии в музей, виртуальные экскурсии, уроки-турниры, уроки-сочинения, семинарские занятия в 4-5 классах, защиты рефератов и презентаций, индивидуальная, исследовательская работа с детьми старших классов по углубленному изучению отдельных интересующих тем; во всех классах отрабатываются навыки самостоятельной работы со словарями и справочниками; выполнение заданий на классификацию произведений и углубление навыков анализа произведений искусства.

Особое внимание уделяется изучению русского искусства от древнерусского периода до XX века, в том числе и развитие прикладного искусства и народных промыслов, т.к. каждый человек, прежде всего, должен знать и уважать культуру своего народа. В 5 классе изучается искусство начала XX века, что дает представление о путях развития искусства в современном мире. Следует отметить, что искусство этого периода декоративно по своему характеру, от него и до сегодняшнего времени наблюдается тенденция обогащения станкового искусства приемами декоративно-прикладного, обращением к традициям народных промыслов.

Целью изучения данного курса является:


  • воспитание духовно богатого и эстетически развитого человека, имеющего потребность общения с искусством;

  • формирование у школьника высокого нравственного идеала;

  • воспитание любви к своему народу и его культуре, а также уважительного отношения к традициям и культурам других народов;

  • развитие художественного вкуса, умения отличать истинные ценности от суррогатов «массовой культуры».

Задачи курса:



  • ознакомить учащихся с особенностями развития изобразительного и декоративно-прикладного искусства Европы и России в различные исторические периоды;

  • формировать умения различать стили и направления в искусстве;

  • сформировать умение самостоятельно анализировать произведения искусства и выражать к нему собственное отношение;

  • познакомить с выдающимися произведениями искусства и особенностями живописной манеры известных художников;

  • дать понятие об истории развития различных видов декоративно-прикладного искусства и наиболее интересных промыслах;

  • показать взаимозависимость, взаимопроникновение станкового и декоративно-прикладного искусства;

  • закрепить знание основных искусствоведческих понятий;

  • научить пользоваться искусствоведческой литературой.

Данная программа определяет объем и содержание знаний. При этом за педагогом сохраняется право творческой организации материала, изменения часовой нагрузки при изучении отдельных тем, перестановки тем.



Примерный тематический план




Наименование тем

Количество часов

Аудиторные

Контрольные

Итого




1 класс










1.

Искусство первобытного общества

3

1

4

2.

Искусство Древнего Египта

10

2

12

Итого за год – 16 час.




2 класс










1.

Искусство Древней Греции

22

3

25

2.

Искусство Древнего Рима

9

1

10

3.

Раннехристианское искусство и искусство Византии

4

-

4

4.

Искусство Древней Руси

9

1

10

5.

Искусство европейского Средневековья

5

1

6

6.

Проторенессанс и Раннее Возрождение в Италии

6

1

7

7.

Экскурсии в музеи







4

Итого за год – 66 час.




3 класс










1.

Высокое Возрождение в Италии

12

4

16

2.

Северное Возрождение. Нидерланды

11

1

12

3.

Искусство России XV-XVI веков

4

-

4

4.

Искусство Италии XVII века. Барокко

4

-

4

5.

Искусство Испании XVII века

4

1

5

6.

Искусство Фландрии XVII века

3

1

4

7.

Искусство Голландии XVII века

4

1

5

8.

Искусство Франции XVII века

3

-

3

9.

Искусство России XVII века

2

-

2

10.

Искусство Франции XVIII века

6

1

7

11.

Искусство Италии и Германии XVIII века

2

-

2

12.

Экскурсии в музеи







4

Итого за год – 66 час.




4 класс










1.

Искусство Англии XVII-XVIII века

3

-

3

2.

Искусство России XVIII века

12

2

14

3

Искусство Западной Европы начала XIX века

8

1

9

4

Искусство России начала XIX века

8

1

9

5.

Западноевропейское искусство второй половины XIX века

12

1

13

6.

Искусство России второй половины XIX века

13

1

14

7.

Экскурсии в музей







4

Итого за год – 66 час.




5 класс










1.

Западноевропейское искусство рубежа веков

9

1

10

2.

Искусство России «серебряного века»

20

1

21

3.

Ав Авангардные течения в европейском искусстве начала XX века

18

1

19

4.

Русский авангард начала XX века

10

1

11

5.

Экскурсии в музеи







4

Итоговый экзамен – 1ч

Итого за год – 66 час.




1 класс
Тема 1. Искусство первобытного общества

Причины возникновения искусства в первобытном обществе. Верования древних людей. Основные периоды развития первобытного искусства и технические приемы, новые материалы, характерные для каждого периода. Памятники первобытной культуры в Европе и на территории России. Скифская культура: развитие ювелирного мастерства. (3ч.).

Проверочная работа (1ч.).

Зрительный ряд

период палеолита: наскальные изображения животных из пещеры Альтамира, пещеры Фон-де-Гом, пещеры Нио, пещеры Ласко и Каповой пещеры; скульптуры животных из Ла Мадлен, Тюк де Одубе; «палеолитические Венеры» из Виллендорфа, из Лосселя и из п.Буреть Иркутской обл.

период мезолита: изображения сцен охоты, ритуальных танцев и т.п. из ущелья Вальторта, из Араны, Кобыстана.

период неолита: наскальные изображения из Алжира, Южной Родезии. Испании, Томские писаницы; скульптурки из рога (Иркутская стоянка)

бронзовый век: Шишкинские и Курыканские писаницы; мегалитические сооружения (менгиры, дольмены, кромлехи).

Ювелирные изделия и сосуды с рельефами Скифских мастеров из курганнов Чертамлык, Солоха, Келермесского, Костромского, Частого

Время: 4 часов

Тема 2. Искусство Древнего Египта

Географические и исторические условия развития станы. Связь искусства с заупокойным культом. Боги Древнего Египта. Проверочная работа (2 ч.).



Искусство Древнего царства: (пирамида Джосера, комплекс сооружений в Гизе). Каноны в скульптуре и живописи. (3 ч.)

Искусство Среднего и Нового царства: (храмы в Луксоре, Карнаке, Дейр-эль-Бахри, Абидосе, Абу-Симбеле). Изменение канонов в живописи. Декоративно-прикладное искусство: изготовление рельефных каменных сосудов, керамика, художественное стекло, ювелирное дело, мебель, ткани. (4 ч.).

Искусство Амарнского периода. Открытие гробницы Тутанхамона (2ч.).

Контрольная работа (1ч.)

Зрительный ряд: пирамида Джосера (арх.Имхотеп) в Мемфесе; пирамиды Хеопса, Хефрена и Микерина в Гизе; храмы: Амона в Луксоре и Карнаке; царицы Хатшепсут в Дейр-эль- Бахри(арх.Сенмут); Рамессеум в Фивах, скальные храмы Рамсеса II и его жены в Абу-Симбеле; скульптура: Большой сфинкс, Осирис и Исида с младенцем Гором, статуя Хефрена из заупокойного храма, Микерин с богинями, царевич Рахотеп и его супруга, писец Каи, вельможа Капер, колоссы Мемнона, голова царицы Хатшепсут, фараон Эхнатон, 2 головы царицы Нефертити из каирского и берлинского музеев (скул.Тутмес), золотая маска фараона Тутанхамона, золотая богиня-охранительница из гробницы Тутанхамона, РамсесII (идущий) с привокзальной площади Каира, фараон РамсесII(сидящий) из Карнакского храма; рельефы: плита фараона Нармера, зодчий Хесир, «плакальщицы» из Мемфиса, семья Эхнатона, «Поклонение Атону», Тутанхамон и Анхесенамон – рельеф спинки трона; росписи: «Сбор плодов» и «Удод» из гробницы в Бени-Гасан, «Охота в нильских зарослях», «Музыканты и танцовщицы» из гробницы в Фивах, две принцессы-дочери Эхнатона и Нефертити, Тутанхамон и Анхесенамон в саду, ритуальные росписи из гробницы Тутанхамона.

Время: 12 часов

Итого: 16 часов

2 класс
Тема 1. Искусство Древней Греции

Гуманистический характер древнегреческого искусства и его роль в развитии европейской культуры. История археологических открытий (Г.Шлиман, А.Эванс, С.Маринатос) (1ч.).

Боги Древней Греции (урок-викторина) (2ч.).

Крито-Микенский период в искусстве. Кносский дворец (особенности планировки, настенные росписи). Дворец в Микенах (особенности планировки и внутреннего декора зданий). Толосные гробницы. Керамика, мелкая пластика, ювелирное дело. (2 ч.).

Проверочная работа по Крито-Микенскому периоду. Периодизация искусства Древней Греции. Искусство гомеровского периода: керамика, характер орнаментов (меандры, пальметы) (2 ч.).



Период архаики. Достижения в культуре. Роль Олимпийских игр в формировании культа красоты человеческого тела. Антропоморфизм. Появление скульптуры (куросы и коры). Развитие керамики, виды сосудов. Чёрнофигурная, краснофигурная, белофонная вазопись. Ювелирное дело, металлы . Достижения в архитектуре: типы храмов, система архитектурных ордеров (4 ч.).

Проверочная работа по архитектуре. Эпоха классики. Развитие скульптуры: создание образа гармонически прекрасного человека, передача пропорций тела, движения, принцип хиазма (Мирон, Поликлет)(2ч.).

Храм Зевса в Олимпии. Ансамбль Афинского акрополя как высшее достижение древнегреческой архитектуры. Работы Фидия. Проверочная работа по архитектуре Афинского акрополя(4ч.).

Храм Артемиды в Эфесе. Развитие театра в Греции. Театр в Эпидавре (2ч.).

Усложнение композиционного решения в скульптуре, передача эмоционального состояния (Пракситель, Скопас, Лисипп); Галикарнасский мавзолей (2ч.).

Эпоха эллинизма. Достижения в скульптуре (Леохар, Лисипп, Агесандр и др.). Искусство глиптики. Александрийский маяк. Колосс Родосский. Алтарь Зевса в Пергаме (3 ч.).

Контрольная работа (1ч.).



Зрительный ряд: Кносский дворец – фотографии и реконструкция, терракотовые статуэтки богинь со змеями, вазы «камарес», эгейские вазы, фрески: «Рыбак», «Антилопы», «Дамы в голубом», «Синяя птица», «Лилии», «Собиратель шафранов», «Таврокатапсия», «Весна», «Парижанка», «Микенянка»; остатки «циклопических стен», Львиные ворота, золотая «маска Агамемнона». Примеры чернофигурных и краснофигурных архаических сосудов без указания авторов. Архитектура: храм Ники Аптерос (Калликрат), остатки Пропиллей (Мнесикл), Парфенон (Иктин и Калликрат), Эрехтейон (Филокл), реконструкция храма Артемиды Эфесской (Херсифрон), реконструкция храма Зевса в Олимпии, реконструкция храма Аполлона в Бассах, театр в Эпидавре (Поликлет Младший), реконструкция Галикарнасского мавзолея, Пергамский алтарь, реконструкция Александрийского маяка (Сострат Книдский). Скульптура: куросы и коры – по 2 примера, «Дельфийский возничий», «Рождение Афродиты» - рельеф трона Людовизи; Мирон «Дискобол», «Афина и Марсий»; Поликлет «Дорифор», «Диадумен»; Кресилай «Перикл»; Фидий«Афина Парфенос», «Зевс Олимпийский», фигуры богинь с фронтона Парфенона, фрагменты рельефов Парфенона- «Всадники», «Битва кентавров», «Шествие девушек и юношей»; Пракситель «Гермес с младенцем Дионисом», «Отдыхающий сатир», «Аполлон, убивающий ящерицу», «Афродита Книдская»; Скопас «Менада»(«Вакханка»), фрагмент рельефа Галикарнасского мавзолея «Битва греков с амазонками»; Леохар «Аполлон Бельведерский», «Афродита Версальская»; Лисипп «Геракл, сражающийся со львом», «Апоксиомен»; «Битва богов и титанов» - фрагмент фриза Пергамского алтаря; Агесандр «Венера Милосская»; Поэний «Ника Самофракийская»; Агесандр, Афинодор и Полидор «Лаокоон»; Боэф «Мальчик с гусем». Время: 25 часов

Тема 2. Искусство Древнего Рима

Искусство этрусков, его роль в развитии искусства Древнего Рима. Достижения этрусков в ювелирном деле, изделиях из бронзы, слоновой кости керамике, мелкой пластике, изготовлении зеркал(1ч.).

Искусство Древнего Рима. Достижения в области архитектуры: изобретение бетона, появление мощёных дорог и планировки городов, арка как основной конструктивный элемент здания; создание мостов и акведуков, перекрытий сводчатого и купольного типа; форумные площади, появление здания типа базилики, различные виды жилых помещений, термы (2 ч.).

Памятники архитектуры: Колизей, Пантеон, колонна Траяна, триумфальные арки Тита, Септимия Севера, Константина (3 ч.).

Римский скульптурный портрет. Монументальная живопись. Декоративно-прикладное искусство: каменные рельефы в украшении интерьеров, резьба по стуку и лепнина из гипса, вазы из полудрагоценных камней; искусство глиптики; украшения золотых изделий вставками из янтаря, слоновой кости; керамика из Арециума; стеклодувное искусство(полихромный стиль, гравировка по стеклу, золочение стекла); изделия из алебастра; ювелирное дело и обработка металлов; мебель, ткани. (3 ч.).

Контрольная работа (1ч.).



Зрительный ряд: этрусские гробницы-тумулусы, этрусские канопы, саркофаг с фигурами супругов, саркофаг с фигурой юноши, антефикс – голова Горгоны, антефикс – Менада; скульптуры: воины, Марс, Аполлон, крылатые кони, химера, Капитолийская волчица, настенные росписи: «Флейтист», «Скачки», «Рыбная ловля».

Архитектура: Аппиева дорога, сегодняшний вид и реконструкция Римского форума (Форум Романум), мост Цестия в Риме, Гарский мост-акведук в Ниме, атриум в римском домусе, арка Тита, арка Септимия Севера, арка Константина, колонна Траяна, Колизей, Пантеон, схема базилики, базилика Максенция, термы Каракаллы - аэрофотосъемка, реконструкция зала.

Скульптурные портреты: старый воин, римлянин с масками предков, Октавиан Август из Прима Порта, Цезарь, Нерон, Траян, знатная римлянка, сириянка, Адриан, Каракалла, Комод в образе Геркулеса, конный памятник Марку Аврелию, остатки колосса Константина.

Живопись: по 2 примера всех четырех стилей фресковой росписи, фрагменты росписей виллы Мистерий, «Помпеянка», фаюмские портреты девушки и мужчины; мозаики – «Июнь», «Уличные музыканты», «Битва Александра с Дарием при Иссах», «Портрет атлета-победителя».



Время:10 часов


Достарыңызбен бөлісу:
  1   2   3   4   5




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет