В первые годы нулевых годов меняется и отношение ведомства к учебной нагрузке преподавателей, что сразу же повлияло на состав кафедры истории художественной культуры. С расчетом нагрузки в среднем по кафедре без учета должности преподавателя, неоднократным и необоснованном пересмотром норм времени на различные виды нагрузок привело к уходу с кафедры сразу нескольких преподавателей, имеющих ученые степени. В 2002-2005 гг. из штатных сотрудников кафедры только двое имели ученые степени. Исправить ситуацию с кадровым составом удалось только к 2009-2010 годам, когда число имеющих ученую степень достигло 90%. Конечно, резкое повышение учебной нагрузки, которую и без того объективно увеличили новые информационные источники, реально перераспределили, отняв значительную часть от научной и учебно-методической её составляющих. Вполне понятно, это не способствовало поддержанию реальной научной квалификации преподавателей, подготовке новых научных и учебных изданий. На протяжении последних лет из печати не вышло ни одного учебника и монографии (за исключением книг В.Д. Черного, подготовленных в предыдущие годы). Сложившаяся ситуация, затронувшая как студентов, так и преподавателей, сказалась и на качестве подготовки выпускников. Здесь следует отметить сокращение числа специализирующихся по истории искусства и общее снижение качества дипломных работ. За последние 5 лет только один выпускник (по специальности “ИЗО”) получил рекомендацию в аспирантуру. Главное же заключается в том, что учителя изобразительного искусства не получают должных знаний по искусствоведческим дисциплинам, что составляет основу художественного образования. Между тем, только имея соответствующие знания, учитель способен сам разобраться в художественном явлении и внятно объяснить его суть учащимся. Определенные надежды на улучшение условий преподавания истории искусства внушают требование новых федеральных образовательных стандартов и принятый учебный план подготовки бакалавров по направлению “педагогическое образование”. Эти документы, особенно утвержденный учебный план, позволяет сохранить оптимальный баланс между лекционными и семинарскими занятиями, структурную и содержательную осмысленность преподаваемых искусствоведческих дисциплин. При этом, важно обеспечить преподавателя научно обоснованными нормами времени на подготовку к текущим занятиям, которая помимо уже используемых видов нагрузки, должна учитывать время на самоподготовку, сопоставимое с учебной нагрузкой. Накопленный опыт преподавания искусствоведческих дисциплин дает основание считать, что они оказывают многоплановое воздействие на личность и профессиональные качества будущих художников-педагогов. Учитель не может состояться не обладая должным кругозором, осмысленного и уважительного отношения к художественной культуре разных стран и эпох. Учителю ИЗО просто необходимы глубокие всесторонние знания по истории искусства для полноценной реализации учебной программы средней школы. Наконец, фундаментальная подготовка выпускника в области истории искусства имеет серьезное прикладное значение в реализации как своих, так и ученических творческих работ в сфере изобразительного творчества.
Ирина Николаевна Полынская
Irina Nikolaevna Polynskaya
МЕТОДИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ФОРМИРОВАНИЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ КОМПЕТЕНТНОСТЕЙ У СТУДЕНТОВ ФАКУЛЬТЕТА ИСКУССТВ И ДИЗАЙНА В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ РИСУНКУ
THE METHODICAL BASE OF THE SHAPING PROFESSIONAL KOMPETENTNOSTEY BESIDE STUDENT OF THE FACULTY ART AND DESIGN IN PROCESS OF THE EDUCATION DRAWING.
ГОУ ВПО «Нижневартовский государственный гуманитарный университет»
Аннотация
Статья содержит вопросы, связанные со спецификой подготовки студентов факультета искусств и дизайна с учетом компетентностного подхода в обучении академическому рисунку.
Abstract
The Article contains the questions, connected with specifics of preparation student faculty art and design with provision for competent of the approach in education academic drawing.
Ключевые слова: ключевые компетентности, контекстно-компетентностный подход, рисунок, цель, задачи, творческие способности.
The Keywords: key competent, context-competent approach, drawing, purpose, problems, creative abilities.
В определении методических основ формирования компетентности у студентов ФИиД мы исходим из содержания целей, задач и места рисунка в плане подготовки специалиста, а также из сравнения теорий, на которых базируется школа. Институт, университет и академия. Каждый образовательный уровень базируется на своем уровне. Школа заканчивается теорией определенности. В условиях школы теория определенности проявляется в сохранении пространственных констант. Отсюда вывод: школа есть определенность трактовки закономерностей. Этот вывод остается в стиле и в условиях изображения сопряженных форм.
В институте, университете, академии конкретизируется содержательный уровень целей, задач и места рисунка в профессиональной подготовки будущего специалиста. «Государственный образовательный стандарт — это важнейший документ, который должен четко и понятно описывать содержание и цели образовательной деятельности по конкретным траекториям профессиональной подготовки. Главным элементом в таком документе должно быть краткое и понятное описание содержания подготовки. Система компетенций, конечно же, должна иметь место, но компетенции должны быть привязаны к этому содержанию (исходить из него или создавать необходимый контекст). Тогда компетенции получаются не формальными и окаменелыми, а наполнены семантикой» [1; 13]. Конкретизированный уровень содержания целей и задач в курсе «Рисунок» в университете имеет значение, в частности, для снятия типичной неудовлетворенности тех, кто по роду деятельности пользуется готовыми знаниями и умениями студентов декоративно-прикладного искусства и студентов дизайнеров в рисунке.
Кроме того, цели, задачи и место рисунка в профессиональной подготовке студентов зависит не только от упомянутых теорий. Содержательный уровень целей, задач, а также место дисциплины «Рисунок» зависит от духа времени эры, зависит от пространства эпохи, а также зависит от потребности рынка труда.
В компетентностном подходе, по мнению многих исследователей (Болотов В.А., 2003), отражен такой вид содержания образования, который не сводится к знаниево-ориентировочному компоненту, а предполагает целостный опыт решения жизненных проблем, выполнения ключевых (т.е. относящихся ко многим социальным сферам) функций, социальных ролей, компетенций. Удовлетворению потребностей нового времени и нового социального заказа должен служить быстрый переход с целей и задач теории определенности на цели и задачи с допуском неопределенности и проявлением свободы индивидуальных значений и человеческих ценностей.
Содержание цели как временной категории должно проявиться в развитии художественно-композиционного мышления.
Достижение такой цели неоднородно. Ее двойственность проявляется, во-первых, в развитии мышления по принципам и законам материалистической диалектики; во-вторых, в развитии мышления по законам и принципам изобразительного искусства.
Цель — феномен временной. Как субстанция будущего времени цель осуществляется в условиях контекстно-компетентностного подхода в образовании. Истинно по-другому не бывает. Ибо содержание цели состоит в познании предстоящих (грядущих) событий. Событий, которые еще не наступили. Поэтому познание, обучение, воспитание средствами рисунка возможно лишь с позиции контекстно-компетентностного подхода и, непременно, с помощью теории соответствующего образовательного уровня.
Данным положением мы руководствуемся в постановке целей, задач и места курса «Рисунок» студента-прикладника и студента-дизайнера.
Достижение цели объясняется:
-
Непротиворечивостью искусства реальной действительности.
2.Отражением Мира, каким он не бывает и не может быть никогда.
Задача — понятие пространственное. Задача формируется целью. Задача выражается в формировании пути достижения цели. Отсюда задача имеет два плана: общий и частный.
Общий план задачи, ее логика и существо составляет предмет межвидовых связей и отношений как предмет, изучаемый общенаучными и образовательными дисциплинами.
Частный план задачи состоит в познании и отражении связей и отношений, свойственных структуре изобразительного искусства.
Частный план рождается на общем как особенность его.
Постановка общих и частных планов задачи открывает возможность привлечения тех элементов деятельности, которые имеются в творчестве художника.
Специфика компетентностного обучения состоит в том, что усваивается не готовое знание», а «прослеживаются условия происхождения данного знания». Предполагается, что обучаемый сам формулирует понятия, необходимые для решения задачи, которые напрямую связаны с умением правильно определять содержание цели изобразительной деятельности.
При таком подходе, учебная деятельность, приобретая исследовательский и практико-преобразовательный характер, сама становится предметом усвоения (Болотов В.А., 2003; Каспржак А., 2002.).
Компетентностый подход в образовании задается требованиями к специалисту на основе Государственных образовательных стандартов, имеющих два уровня требований: «Требования к уровню подготовки выпускников» и «Требования к образовательному минимуму содержания основной профессиональной программы». «Минимумы…» и «Требования…» четко соотносятся между собой, определяя главное внимание к способности обучаемого действовать созидательно и творчески.
В основу обновленного содержания образования положены «ключевые компетентности/ компетенции» (от англ. кеу - основной, ведущий, главный), уровень развития которых определяет успешность обучаемых в будущей профессиональной и социальной жизни (Кукушкин М., 2002; Зимняя И.А., Хуторский А.В., 2003; Болотов В.А., 2003; Каспржак А., 2002).
Учебные занятия по рисунку являются важным звеном в подготовке высококвалифицированного специалиста. Постоянное совершенствование системы обучения учебному рисунку на художественно-графических факультетах является актуальной педагогической задачей. По этому поводу Е.В.Шорохов отмечает: «В работе с натуры, очевидно, больше будет непосредственного наблюдения, изучения натуры в процессе ее восприятия и изображения. Здесь художник имеет возможность глубже изучать свойства и сущность наблюдаемых изображаемых предметов и явлений» [2; 102]. Основой рисования с натуры является визуальное восприятие, которое формируется и развивается в этом процессе и приобретает черты, характерные для данного вида деятельности человека. О важности этого процесса в подготовке будущих художников В.К.Лебедко писал: «Восприятие, как целенаправленный и особым образом организованный процесс, способствует успешному овладению различными видами рисунка, а для рисования с натуры, особенно начинающему, важно обладать «анализирующим» восприятием. Ведь в искусстве одного «надо знать» - недостаточно. Надо уметь художественно видеть» [3; 79].
В системе художественного высшего образования роль развития художественного восприятия и навыков передачи объемной формы на плоскости Д.Н.Кардовский считает главной задачей преподавания рисунка. Он утверждал «В области преподавания рисунка основной задачей является изучение построения формы на плоскости графическими средствами по законам природы. Как зрительно мы ее воспринимаем. Это есть основная задача при изучении рисунка» [4; 79].
Одна из важных задач учебно-воспитательной работы на факультете искусств и дизайна связанной с изучением курса рисунка, состоит в том, чтобы направить внимание студентов, на необходимость развития художественного восприятия предметов натуры и изображения, как основного источника, в обучении изобразительного искусства, направленного на овладения изобразительным мастерством и повышения качества учебного рисунка, в подготовке будущих художников. Рассмотренный материал позволяет утверждать, что целенаправленный процесс взаимодействия познавательных, педагогических и творческих факторов создает благоприятные условия для формирования профессиональной компетенции, у студентов факультета искусств и дизайна на занятиях рисунком в подготовке высококвалифицированных специалистов.
Компетентностный подход расширяет и во многом правильно переориентирует саму идею подготовки высокопрофессиональных специалистов на уровне высшего образования. Так, например, при определении методических основ формирования профессиональной компетенции у студентов ФИиД в области рисунка, необходимо, на наш взгляд, учитывать основные условия, включающие в себя и систему специальных заданий и упражнений к которым можно отнести:
-
Специальные упражнения и задания, занимающие определенное место в методической системе обучения обогащают содержание теоретического и практического характера.
-
При выполнении основных заданий по рисунку особую важность имеет теоретическая основа (композиционное размещение, конструктивное построение, тональное решение и т.д.) формирующаяся на базе художественно-исторических знаний, помогающая при выполнении задач основных заданий по рисунку.
-
Особая роль в построении условий экспериментального методического обучения учебному рисунку, отведена развитию эмоционально-эстетической стороне восприятия средств рисунка и способности к их логическому осмыслению.
-
Методика обучения рисунку предусматривает развитие у студентов способности общения, умения рассуждать вслух, объяснять, анализировать, доказывать.
-
Экспериментальные методические условия предусматривают поэтапное развитие художественного восприятия студентов при выполнении заданий по рисунку.
-
Использование экспериментальной методической системы обучения осуществляться с учетом условий аудиторного учебного процесса по рисунку и самостоятельной подготовки студентов во внеурочное время.
-
Для выполнения студентами специальных заданий и упражнений использовались лучшие образцы наглядных пособий.
К методическим основам формирования профессиональной компетентности у студентов факультета искусств и дизайна при обучении рисунку необходимо отнести следующие требования:
-
Предварительное обеспечение студентов необходимыми знаниями о воспринимаемом объекте (например: человек-анатомия, конструкция, пропорции и т.д.).
-
Организация не только натурных, но и изобразительных восприятий. По утверждению Н.Н.Волкова – «...даже само восприятие предмета в обучении рисунку не может обогатиться без параллельного развития восприятия рисунка» [5; 137]. Восприятия могут организовываться для запоминания, подтверждения информации.
-
Постановка перед студентами конкретной и каждый раз новой более сложной задачи восприятия, каждая задача должна быть понятна студентами, и включать понимание того, ЧТО? КАК? и ДЛЯ ЧЕГО? необходимо восприятие и как передавать результаты восприятий.
-
В восприятиях живой натуры и ее изображения ставить задачи отбора из множества качеств: 1. Сходное (типическое) и 2. Отличительное (индивидуальное).
-
Методическая последовательность выполнения заданий по рисунку выстраивается по принципу «от общего к частному и обратно к общему». Например, во время работы над тоновыми отношениями постановки педагог направляет студентов на восприятие сложности обусловленного тона, а на завершающем этапе работы — основные восприятия направлены на обобщение, сопоставление и сравнение натурных и изобразительных восприятий. Систематичность восприятий должно быть непрерывным и обязана входить в систему домашней учебной работы студентов. В домашних заданиях должно сопровождаться системность восприятий. Применение на занятиях рисунком разных приемов натурных и изобразительных восприятий. Например, сравнения и сопоставления: по силуэту, по степени освещенности, сравнение натуры с его изображением.
Применение приемов восприятия натуры должно быть осмысленным и направленным. Например, при изображении фигуры или портрета важную роль играет расстановка деталей по своим местам (глаза, нос, губы и т.п.) в пропорциях, характере, конструкции, по этому необходимо такое восприятие, которое охватывало бы и детали и всю массу фигуры
в целом одновременно. Рисуя деталь, студент должен видеть и деталь и где она должна находиться в пропорциях и характере. Учебные задачи, решаемые в постановке, должны являться главным критерием при отборе основного от второстепенного, типического или индивидуального от случайного в воспринимаемом материале.
Разработанная модель методической системы базировалась на:
— основных дидактических принципах отечественной педагогики: научности, наглядности, системности, доступности, сознательности и активности, принцип от простого к сложному;
— данных психологии, физиологии, методики художественного восприятия и наблюдательности;
— опыте отечественных и зарубежных художников-педагогов.
Предлагаемая модель методической системы охватывают весь учебный цикл изучения рисунка (1-6 курсы) и включает в себя комплекс занятий, состоящий из теоретического курса и практических специальных заданий, упражнений, системы домашних заданий, анализа работ мастеров, анализа и просмотра работ студентов.
Основные условия разработанной нами экспериментальной методики:
-
следование основным положениям базовой программы по рисунку для педагогических вузов;
-
тематический принцип планирования, разнообразие содержания заданий;
-
привлечение студентов к составлению постановок;
-
систематическое выполнение упражнений по развитию художественного восприятия студентов во время занятий;
-
коллективное обсуждение учебных работ каждого задания, итоговый анализ семестра.
За основу экспериментальной программы взята типовая программа по рисунку для факультета искусств и дизайна Нижневартовского государственного гуманитарного университета, с некоторыми дополнениями и изменениями с учетом развития художественного восприятия студентов на занятиях рисунком. Во второй части методической системы рисунок рассматривается как предмет, ставящий своей целью обучение, воспитание студентов в области рисунка в изобразительном искусстве, развитие их творческих способностей, повышение познавательной активности. Для разрешения поставленной проблемы — формирования компетентности у студентов факультета искусств и дизайна в процессе обучения рисунку, предусматривалось выполнение комплекса специальных упражнений, таких как:
-
Упражнение на развитие восприятия формата листа.
-
Упражнение на развитие восприятия площади.
-
Упражнение на развитие восприятия объемной массы предмета и изображения.
-
Упражнение на сохранение объемной массы предметов и сохранение пропорций в соотношении этих предметов.
-
Упражнение на развитие восприятия пропорций предметов в соотношении друг к другу.
-
Упражнение на развитие восприятия собственного тона предметов.
-
Упражнение на развитие восприятия общего тона.
Обучение рисунку, как и другим видам изобразительного искусства, является, по сути дела, одним из примеров проблемного обучения. Как известно, основная задача этой формы обучения состоит в формировании поисковой, творческой деятельности, в развитии самостоятельного продуктивного мышления, что также является обязательным условием обучения рисунку. Подобно проблемному, обучение рисунку должно способствовать реализации двух основных целей: 1) развивать способность к творческому отношению в работе на основе индивидуального восприятия; 2) формировать необходимую систему знаний, умений и навыков. Причем не следует принижать роль и значение умений и технических навыков работы, но рассматривать их как необходимое условие развития, поскольку навыки включаются во все виды деятельности, в том числе и творческой.
Литература:
-
Сухомлин В.А. Пустое множество // Отечественные записки. — 2008. № 6. — 6 марта.
-
Шорохов Е.В. Основы композиции. - М., Просвещение, 1979.
-
Лебедко В.К. Представление о пространстве и искусство. – М., 1993.
-
Кардовский Д.Н. Об искусстве: Воспоминания, статьи, письма. М., 1960.
-
Волков Н.Н. Восприятие предмета и рисунка. М.: Изд-во АПН, 1950.
Исмаил Магомедович Раджабов
RadzhabovIsmailMagamedovich
ГУМАННЫЙ ПОДХОД К ФОРМИРОВАНИЮ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ
THE HUMAN APPROACH TO FORMING ART EDUCATION
ГОУ ВПО «Дагестанский государственный педагогический университет»,
г.Махачкала
Аннотация
В данной статье освещены проблемы гуманизации педагогического процесса сегодня, так же один из актуальнейших вопросов в художественном образовании подчеркивается, что гуманичтический потенциал несут педагогическиепсихологические и эстетические принципы.
Annotation
In given article theproblems of humanization of pedagogical process are interpreted as one of the actual problems in art education, that pedagogical, psychological and esthetic principles are performing the human potential.
Ключевые слова:гуманизм, гуманистический подход, формирование, образование, воспитание, художественное образование, эстетическое воспитание, ценности, духовности.
Key words: humanism, human approach, the forming education, bringing up, art education, esthetic education, values, spirituality.
Россия сегодня - это страна, где происходят глубокие общественные преобразования. Переломный этап характеризуется переоценкой ценностей, преодолением того, что мешает двигаться вперед. Высшим гуманистическим смыслом социального развития становится утверждение отношения к человеку как высшей ценности бытия.
По-новому рассматривая проблемы развития человека и общества, мы видим, что человек как самоцель развития, как критерий оценки социального процесса и воплощает собой гуманистический идеал. Россия взяла курс на построение гражданского общества, основанного на гуманистических ценностях, развитии творческого потенциала личности.
Поступательное движение к идеалу связано с гуманизацией жизни общества, в центре которого - человек с его нуждами, интересами, потребностями. Поэтому гуманизация образования рассматривается как важнейший социально-педагогический принцип, отражающий современные общественные тенденции построения и функционирования системы образования.
Президент РФ Д.А, Медведев заявил в Послании Федеральному Собранию РФ: «Мы должны принять все необходимые решения для того, чтобы стимулировать желание молодых людей заниматься образованием, наукой, чтобы они стали активными участниками модернизации нашего государства. Только их вовлечение в полноценное и по-настоящему значимое дело поможет обрести им и нравственную силу, и материальное благополучие».[ 1 ]
Культура и образование в их гармоничной взаимосвязи, как никогда ранее в истории, призваны решать фундаментальные задачи развития общества. Отсюда и возрастание значимости реализации через образование основополагающих задач культуры - творчества, просвещения, созидания, воспроизведения культурного опыта народа на новом историческом этапе. Как отметил глава правительства РФ В.В. Путин: «Развитие национальных систем образования становится ключевым элементом глобальной конкуренции и одной из наиболее важных жизненных ценностей. И в России есть все: и богатые традиции, и потенциал, чтобы сделать наше образование — от школы до университета - одним из лучших в мире». Это фундаментальная задача обеспечения прогресса всех сфер российского общества. И для ее успешного решения важно совершенствование системы подготовки кадров для отрасли культуры и искусства.
Большое значение придает состоянию образования и Президент Республики Дагестан Магомедсалам Магомедов. В своем Послании Народному собранию РД, глава Дагестана отмечает: «Решение многих проблем, стоящих перед республикой, зависит от состояния системы образования. Думаю, все понимают, что нет дела более достойного государственной поддержки и общественного признания, чем воспитание и обучение человека... Дагестанцы по инновационным идеям и инициативам могут составить достойную конкуренцию на любом уровне»,- подчеркнул он во время вручения Дипломов победителям конкурса на грант Президента РД.
Гуманизация педагогического процесса сегодня - один из актуальнейших вопросов в образовательной сфере. И это не случайно, поскольку кто как не педагог, дающий путевку в жизнь молодому человеку, наиболее тонко и трепетно осознает, что гуманизация есть прогрессивное движение эпохи, провозгласившее принцип свободного развития человеческой личности, проникнутое любовью к людям. Ведь именно культура и образование как гармонически целое призваны решать фундаментальные задачи развития общества.
Проблема гуманизации образования не нова. Она поднималась великими педагогами и мыслителями прошлого: Л.Н. Толстым, В.А. Сухомлинским, К.Д. Ушинским, Ш.А. Амонашвили и другими. В трудах российских исследователей В.Т. Кудрявцева, С.Л. Новоселовой, Т.А. Репиной, Н.Н. Подъякова гуманистический потенциал несут педагогические, психологические и эстетические принципы.
Проникнуто гуманизмом творчество народного поэта Дагестана Расула Гамзатова.
День и ночь рождены для добра.
Дети времени - брат и сестра
Эти строки несут в себе мощный гуманистический заряд, они адресованы подрастающему поколению. Впрочем, трудно найти в произведениях Расула Гамзатова хоть одну строчку, лишенную подлинно гуманистического характера.
Художественное творчество по природе эстетично, оно предполагает активизацию человеческих чувств, без чего не совершается активно и поисковая работа интеллекта. «Между тем, - заявляет В. Александрова, ведущий научный сотрудник лаборатории Ш.А. Амонашвили, - педагогическая наука и практика очень медленно и нерешительно уходят от привычного утилитарного понимания эстетического, отводя ему прикладную роль». По мнению В.Г. Александровой, блок «Искусство» должен стать ведущим в образовании, влиять на методы и приемы работы учителя, помогать раскрывать эстетические аспекты разных учебных предметов.
Успешное вовлечение детей в изобразительную деятельность возможно, если обучающий владеет методическим мастерством, знает историю методов преподавания в русской художественной школе, знаком с базой исследований, направленных на диагностику и развитие художественно-творческих особенностей детей.
Художественно-педагогическая школа требует никакой презентации, она в определенной степени автономно свято хранит свои традиции и секреты методического мастерства. Зародившаяся в недрах Академии художеств, российская художественно-педагогическая школа уникальна, она отмечена в истории вехами и великими именами художников-педагогов А.И. Иванова, К. Брюллова, П.П. Чистякова, Д.Н. Кордовского, И.Е. Репина, Н.Н. Ростовцева, Б.М. Неменского, В. С. Кузина, С. П. Ломова и др.
Представители многих социальных наук проявляют исключительный интерес к разработкам в области осмысления и практического изучения художественного образования, поскольку человек как существо общественное нуждается в приобщении к культурным ценностям. Художественное образование молодого поколения представляется на сегодняшний день одной из самых интересных, и в то же время, самых сложных сфер в системе образования. Не случайно в концепции художественного образования принятого в апреле 2002 г. Министерством образования РФ и рассчитанного до 2025 г. говорится: «Художественное образование - это процесс овладения и присвоения человеком художественной культуры своего народа и человечества, один из важнейших способов развития и формирования целостной личности, ее духовности, творческой индивидуальности, интеллектуального и эмоционального богатства».
Ведь в России традиционно, в течение столетий, уроки музыки и изобразительного искусства в школе (гимназии, лицее) являлись важнейшим средством воспитания нравственности, патриотизма, высокого эстетического вкуса, единственной формой приобщения каждого ребенка к подлинной художественной культуре как неотъемлемой части всей духовной культуры. Художественно-педагогические концепции выдающихся отечественных деятелей науки и искусства, академиков РАО, таких как композитор Д.Б. Кабалевский, художник Б.М. Неменский, учёные исследователи в области художественно-педагогического образования В.С. Кузин и С.П. Ломов, получившие широкое признание не только в нашей стране, но и за рубежом, и по сей день служат основой для большинства школьных программ и учебников.
В контексте означенной проблемы, хочется привести слова Р.Г. Абдулатипова из его предисловия к Московскому форуму культуры: «Для выполнения своей национальной и международной миссии как культурной державы России необходимо в новых исторических условиях обрести, прежде всего, свою культурную идентичность. Утрата ценностных ориентиров и смысла бытия - базовая причина кризисного состояния многих сфер жизнедеятельности россиян». Комплекс вопросов, связанных с проблемами художественно- педагогического образования, обсуждался на круглом столе по теме «Государственная политика в сфере изобразительного искусства. Законодательное обеспечение», подготовленном фракцией «Справедливая Россия» в Государственной Думе Федерального Собрания 22 декабря 2009 года. Наше участие в данном мероприятии заключалось в выступлении на тему «Сохранение и развитие изобразительного искусства как общеобразовательного предмета в современной школе».[ 2 ]
В своем докладе мы посчитали необходимым выступить в защиту сохранения и развития изобразительного искусства в современной школе, а также призвали общественность определить культуре и искусству достойное место в системе школьного образования. Изобразительное искусство, по нашему мнению, в школе выступает не целью, а средством подготовки творческой личности. Это такой же серьезный и необходимый предмет, как литература, математика, химия. Изобразительное искусство должно стать ведущей дисциплиной в школьной программе, необходимым для взросления и воспитания учащихся, приглашением к раздумью, помочь учащимся найти ответы на волнующие сегодня вопросы.
Поэтому считаем, что в данной ситуации важно поднять престиж преподавания предмета «Изобразительное искусство в современной школе», в связи с чем необходимо обеспечить школы высококвалифицированными специалистами. Где их взять? Подготовкой их занимаются художественно- графические факультеты российских вузов. Например, у студентов подобного факультета Дагестанского государственного педагогического университета воспитывается осознанное чувство причастности к судьбе отечественной культуры, уважительное и бережное отношение к художественному наследию как горских народов, так других народов в рамках единого исторического и культурного пространства нашего многонационального государства.
На современном этапе развития в Даггоспедуниверситета успешно развиваются научные школы по целому спектру направлений. Среди них - и научная школа гуманизации художественно-педагогического образования под руководством автора этих строк.
В 2008 году она была удостоена гранта Президента РД в области образования.
Актуальность вышеозначенной проблемы с точки зрения регионального подхода привлекла особое внимание научной общественности, собравшейся в ГОУ ВПО «Дагестанский государственный педагогический университет» на Всероссийскую научно-практическую конференцию «Гуманизация художественно-педагогического образования: региональный подход» 12-13 ноября 2010 года. Выступавшие на конференции, приуроченной 15-летию функционирования нашей научной школы гуманизации художественно-педагогического образования, отмечали, что народные традиции Дагестана развиваются по многим направлениям декоративно-прикладного творчества, и сохранять и пропагандировать их является насущной задачей современной художественной педагогики.
Подводя итог вышесказанному, можно сказать, что гуманизация образования, в частности художественного образования, через построение системы образования есть важный фактор выживания человечества и задача любой науки не только стремиться к научной истине, но и ориентироваться на использование ее результатов только в интересах жизнедеятельности человека. Этот путь позволит обеспечить не только сохранность общества, но и повысить реальную ценность каждого человека.
Список использованной литературы:
1. Официальный сайт Президента Российской Федерации / Электронный ресурс – http://www. president. kremlin. Ru
2.Абдулатипов Р.Г. культура как стратегический ресурс России в XXI веке .предисловие к Московскому форуму культуры. –М.: издательский дом МГУКИ, 2010.-С.4
Аминат Гаджилавовна Газимагомедова
Aminat Gadzhilavovna Gazimagomedova
Достарыңызбен бөлісу: |