Шарипов Восид Абдухоликович


Развитие теоретико-литературной мысли до Маркса



бет4/86
Дата12.09.2023
өлшемі0.64 Mb.
#477355
түріЛекции
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   86
введение лит-ры

3. Развитие теоретико-литературной мысли до Маркса. Теоретическое изучение литературы может быть разделено на два важнейших этапа: с древнейших времён до создания марксистско-ленинской философии и от Маркса до наших дней.
Ещё с древнейших времён началось формирование научной теоретико-литературной мысли, проходившее в борьбе с ненаучными воззрениями и концепциями.
Первым выдающимся трудом по теории литературы была «Поэтика», написанная в IV веке до нашей эры знаменитым древнегреческим философом Аристотелем. Аристотель указал, что поэзия (слово «поэзия» по Аристотелю включало в себя стихотворные и прозаические произведения) воспроизводит действительную жизнь, показывает вероятное и необходимое в ней, что её главный предмет-человек, а цель- так называемый катарсис / очищение чувств людей от всего низменного и своекорыстного, дарующее высокое эстетическое наслаждение/.
Аристотелем впервые были указаны некоторые существенные особенности поэзии как вида искусства, пояснено ее отличие от науки, охарактеризованы в общих чертах роды поэзии: эпос, лирика, драма. Глубокие суждения высказал Аристотель о таком значительном виде драматического искусства, как трагедия, о ее предмете, героях и задачах. Несмотря на противоречивость его мировоззрения, в котором уживались наряду с материалистическими и идеалистические взгляды, «Поэтика» дала немало ценнейших теоретических положений и открыла путь для дальнейших плодотворных исследований в области литературы.
Новых вершин достигают искусство и литература в эпоху Возрождения. Такой корифей Возрождения, как Леонардо да Винчи, объявляет источником искусства природу, то есть действительность, требует от художников глубокого знания ее явлений и решительно осуждает механическое копирование предметов.
Передовые писатели Возрождения требуют от искусства, помимо воспроизведения правды жизни, гуманизма, демократизма, народности. В большей или меньшей степени это характерно и для знаменитого испанского драматурга Лопе де Вега, которым написана работа теоретического характера («Новое руководство к сочинению комедий»), и столь же знаменитых француза Рабле и итальянца Боккаччо, и, особенно, величайших писателей Возрождения Сервантеса и Шекспира. Завоевания передового искусства позволили Шекспиру глубоко охарактеризовать в «Гамлете» задачи художественного творчества.
Во второй половине ХVII века делается попытка продолжить и развить применительно к новым условиям положения аристотелевой «Поэтики». Теоретик французского классицизма Буало в книге «Поэтическое искусство», опираясь в основном на «науку поэзии», написанную продолжателем Аристотеля – римским поэтом Горацием, разработал нормативную поэтику, которая должна была служить руководством для писателей и поэтов.
В XVIII появляются работы по эстетике замечательных деятелей Просвещения Дидро и Лессинга, которые развили и углубили учение об общественном значении поэзии, о ее специфике и месте среди других видов искусств. Большой вклад был внесен ими в разработку проблем современной им драмы. Наиболее значительными работами являются «Салоны», «О драматической поэзии» и «Парадокс об актере» Дидро, «Лаокоон» и «Гамбургская драматургия» Лессинга. В этих работах сказались присущие великим просветителям передовые взгляды на искусство. Требуя от художественных произведений верности действительности, они призывали писателей к глубокому раскрытию существенных сторон общественной жизни того или иного времени.
Немалое место заняли вопросы теории искусства в книге одного из виднейших представителей немецкой классической философии домарксова периода И.Канта «Критика способности суждения» (1790).
В России XVIII века теоретические вопросы разрабатывали М. В. Ломоносов и А. Н. Радищев.
Ломоносов в своем труде «О пользе книг церковных» разработал теорию «трех штилей», немало способствовавших не только развитию русского литературного языка, но и уяснению органического единства содержания и формы в литературном произведении. «Письмо о правилах российского стихотворства» Ломоносова устанавливало основные принципы русского стихосложения, основываясь на характере и особенностях русского языка. Вопросы стилистики и композиции получили блестящее для того времени разрешение в написанном Ломоносовым «Руководстве к риторике и красноречию». В стихотворении «Разговор с Анакреоном» Ломоносов особенно подчеркнул мысль о гражданском , общественно преобразующем назначении искусства и литературы.
Радищев же указывал на огромную познавательно-воспитательную ценность правдивых произведений литературы и наметил пути дальнейшего сближения русской книжной поэзии с народной. Радищевым был дан и конкретный образец критического разбора литературных произведений («Памятник дактило-хореическому витязю»); впоследствии высоко оцененный Пушкиным. Эта работа Радищева, а также его «Слово о Ломоносове» и другие высказывания о литературе в «Путешествии из Петербурга в Москву» сохраняют свою ценность и для нашего времени. Сделанное Ломоносовым и Радищевым в области литературной теории было непосредственно продолжено и развито в многочисленных высказываниях Пушкина и Гоголя о литературе.
Великая заслуга в развитии теоретико-литературной мысли принадлежит замечательным русским критикам и писателям, революционным демократам – Белинскому, Герцену, Чернышевскому, Добролюбову, Салтыкову-Щедрину.
Наибольшее значение для теории литературы имеют такие работы классиков русской эстетической мысли прошлого, как «Разделение поэзии на роды и виды», «Взгляд на русскую литературу 1847 года» и «Письмо к Гоголю» Белинского, «Эстетическое отношение искусства к действительности» Чернышевского и «О степени участи народности в развитии русской литературы» Добролюбова.




Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   86




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет