Шарипов Восид Абдухоликович
жүктеу/скачать 0.64 Mb.
|
- Бұл бет үшін навигация:
- возвышенность её действия
| Трагедия. Одним из значительнейших видов драматической поэзии явилась трагедия, которая, как и эпопея получила наиболее яркое выражение в Греции.
Своими корнями древнегреческая трагедия уходит в дифирамбы и другие обрядовые песни в честь Диониса. По своему характеру песни в честь Диониса различны. От мрачных песен о страданиях Диониса наметился путь к трагедии, от веселых - к комедии и близкой к ней драмы сатиров. Древнегреческая трагедия достигает своего расцвета в 5 веке до н. э. Творцами ее выступают великие писатели античного мира Эсхил, Софокл и Еврипид. Опираясь на опыт этих писателей, знаменитый древнегреческий мыслитель Аристотель дал развернутое освещение ряда существенных признаков трагедии. Характеризуя трагедию, Аристотель прежде всего подчеркнул возвышенность её действия. Под возвышенным действием в данном случае подразумевалось изображение таких событий, которые так или иначе раскрывали торжество правды, силы человеческого ума и чувства, красоты нравственного подвига. Аристотель одновременно указывает, что трагическое действие обязательно вызывает чувства страха за судьбу героев и сострадания. Часто говорят и пишут, что страх и страдание, вызываемые трагедией, определяются обязательной для нее гибелью героя. Это неверно. Героями трагедий являлись неразумные люди, характеры которых и определяли возможность возвышенных событий. Аристотелем была определена и цель трагедии. Аристотель говорил, что, вызывая в зрителях чувства страха и сострадания, трагедия способствует очищению человеческих чувств, так называемому катарсису. Эта мысль подверглась многочисленным и различным толкованиям. Наиболее распространенными являются два. Одни понимают катарсис в чисто психологическом смысле или считают, что речь идет об утолении зрителями психологической потребности переживания страха и сострадания. Другие полагают, что Аристотель вкладывал в это понятие нравственный смысл. Такое истолкование кажется наиболее вероятным если учесть понимание Аристотелем причин, вызывающих чувство страха за судьбу героев трагедии и сострадания к ним. Страшась за судьбу героя и сострадая его несчастью, зрители приобщаются к судьбам других людей, выходят за рамки личного, эгоистического чувства. Очеловечивающую роль играет, конечно, не только трагедия, но и все другие виды поэзии, однако только трагедия выполняет ее данными средствами: путем возбуждения страха и сострадания. Таковы главнейшие особенности древнегреческой трагедии, которые в основном сохранились у этого вида драмы во все последующие века. Лишь в эпоху Возрождения и в последующие за ней века трагедия вновь занимает видное место. Характер трагедии нового времени весьма разнообразен. Трагедии создавались такими яркими в их индивидуальности авторами, как испанские писатели Лопе де Вега и Кальдерон, великий английский драматург Шекспир, затем - представители французского классицизма Корнель и Расин, позднее - знаменитые немецкие поэты и драматурги Гёте и Шиллер, наш Пушкин. Шекспир создал непревзойденные до сего времени трагедии. Остановимся на их важнейших особенностях. Прежде всего нужно указать на свойственный им исключительный драматизм действия. Не менее решительно расстается Шекспир и с лирическим элементом, столь сильным в древней трагедии. Весьма существенной особенностью трагедий Шекспира являются широта и многосторонность изображаемых в них характеров людей. Следующая отличительная черта трагедий Шекспира - эпико-драматическая широта трагического действия. Стремясь к представлению всей полноты изображаемого конфликта, Шекспир вводит в трагедию большое количество действующих лиц (иногда свыше сорока), допускает перемены, как места действия, так и времени, в которое оно протекает. Перемены места и времени позволяли показывать самых различных лиц, нужных для понимания хода действия, и в должной мере остановиться на развитие характеров. Особенностью трагедий Шекспира является также сочетание в них трагического и комического. Такое сочетание имело место и у предшественников Шекспира. Но у них оно обычно не касалось героя трагедии и других трагических персонажей. Шекспир и в этой области выступает новатором. Нужно отметить сделанное Шекспиром и в отношении языка трагедии. Шекспир пользовался преимущественно белым стихом открывавшим наибольшие возможности приближения к разговорному языку и в то же время сохранившим в нужной степени торжественный строй речи. Отдельные сцены, представлявшие обыденное, а подчас и низкое, Шекспир писал прозой. Строгое соответствие формы содержанию - одно из неизменно присущих гениальному драматургу достоинств. Дальнейшее развитие лучших традиций шекспировской драматургии относится уже к 19 веку и связано с именем Пушкина. жүктеу/скачать 0.64 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|