Шарипов Восид Абдухоликович
жүктеу/скачать 0.64 Mb.
|
- Бұл бет үшін навигация:
- УРОК – ЛЕКЦИЯ 13 ТЕМА: Виды лирических произведений. Виды драматических произведений ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ МОМЕНТ
- Проверка посещаемости. Речевая разминка на тему «Классики персидско-таджикской литературы». ОПРОС ДОМАШНЕГО ЗАДАНИЯ
- На чем основан лирический способ изображения На чем основан драматический способ изображения Назовите виды эпических произведений.
- К лирике, эпосу или драме относятся героические поэмы Гомера «Илиада» и «Одиссея»
- Назовите малую и среднюю эпическую форму. ВВЕДЕНИЕ НОВОГО МАТЕРИАЛА ПЛАН
| ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ:
Объявление оценок. Задание на дом: а) усвоить лекционный материал «Роды и виды художественной литературы»; б) подготовить ответы на вопросы и задания, приведенные после текста лекции. УРОК – ЛЕКЦИЯ 13 ТЕМА: Виды лирических произведений. Виды драматических произведений ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ МОМЕНТ: Проверка посещаемости. Речевая разминка на тему «Классики персидско-таджикской литературы». ОПРОС ДОМАШНЕГО ЗАДАНИЯ: Задание: Назовите виды или способы литературного изображения. На чем основан эпический способ изображения? На чем основан лирический способ изображения? На чем основан драматический способ изображения? Назовите виды эпических произведений. К лирике, эпосу или драме относятся героические поэмы Гомера «Илиада» и «Одиссея»? Приведите примеры романтических произведений. Определите родо-видову принадлежность книги А. А. Фадеева «Молодая гвардия». Назовите малую и среднюю эпическую форму. ВВЕДЕНИЕ НОВОГО МАТЕРИАЛА ПЛАН: Виды лирических произведений. Виды драматических произведений 1. Виды лирических произведений. Чрезвычайное многообразие поэтических произведений, находящих выражение в лирике, делает затруднительным сколько-нибудь исчерпывающее и четкое деление лирической поэзии на виды и жанры. В античности, знавшей сравнительно немного лирических форм, строгое разграничение лирики на отдельные виды имело основание. Попытки классицистов внести излюбленный ими "порядок и закон" в рассматриваемую нами область постепенно обнаружили свою несостоятельность. Распространенные понятия оды, элегии, стансов, сонета, мадригала, канцоны, сатиры и некоторых других стали недостаточны для многих лирических произведений. Отдельные теоретики литературы пытались заменить традиционный принцип видового деления лирики другим, основанным не на характере лирического переживания, а на тематике лирических произведений. Тематический принцип предполагал разграничение лирики на философскую, патриотическую, политическую, или гражданскую, любовную, пейзажную и т.д. Этот принцип характеризовался стремлением классифицировать все лирические произведения, претендовал на универсальность. Но признать его удачным нельзя: применение его привело к упрощенности. Согласно тематическому делению стихотворение Пушкина "К" (Я помню чудное мгновение...") относится к любовной лирике. Но тема любви в этом стихотворении неразрывно связана с общим взглядом поэта на жизнь как на деяние, творчество, с мыслью о вдохновляющей человека силе красоты. Стихотворение Некрасова "Поэт и гражданин" прежде всего выражение высокого гражданского чувства. Но это чувство находится в тесном взаимодействии с патриотическим пафосом Некрасова, с его философскими раздумьями о месте и назначении человека в жизни. Ода. Одой в античном обществе называли любое торжественное стихотворение. С течением времени, однако, этимологическое значение этого слова стерлось, и к одам стали относить хвалебные стихотворения или песни, воспевающие величественные события в человеческой жизни, героические подвиги людей, возвышенные характеры, грандиозные явления природы. Признанным классиком одической поэзии древнего мира является древнегреческий поэт Пиндар, влияние которого на дальнейшее развитие лирики было огромно и распространялось в различных странах, вплоть до конца 18 века. Сочинения Пиндара полностью, к сожалению, не сохранились. Известно, что им создавались хвалебные песни трех родов: религиозные гимны, торжественные песнопения, восхваляющие военные подвиги греков, и, наконец, эпиникии - песни в честь победителей на олимпийских играх. До нас дошли лишь последние. Главной особенностью од Пиндара, как и эпопей Гомера,был их общенародный характер. Глубокое общественное содержание, быстрая смена блистательных образов, неизменно взволнованное лирическое чувство, метафоричность языка сообщали эпиникиям Пиндара силу и свежесть и находили восторженный отклик у древних греков. Иной характер приобрела ода в древнем Риме. Становящаяся Римская империя обратилась для прославления государства и его правителя Августа не только к форме древнегреческой эпопеи, но также к хвалебным песням, получившим, конечно, новое содержание и новые формы. Наряду с Вергилием появляется и такой поэт, как Гораций, писавший, в частности, и оды. Внешне подражая Пиндару, Гораций в своих одических произведениях, однако, уже весьма далек от народного характера пиндарической поэзии. "Августов певец", как определил политическое лицо Горация Пушкин, слагал гимны Октавиану, стремился удовлетворить эстетические запросы высшей аристократии Рима, за что и был приближен к Августу и одарен своим непосредственным покровителем Меценатом. В эпоху Возрождения наиболее яркое выражение ода получила во Франции. В середине 16 столетия группа французских поэтов во главе с поэтом Ронсаром и теоретиком поэзии Дю Белле составляет так называемую "Плеяду", творческая деятельность которой во многом подготовила поэтику классицизма. Ронсар широко знакомит читателей с образцами одической поэзии античности и создает ряд самостоятельных од. В одах Ронсара, Дю Белле и некоторых других представителей "Плеяды" противоречиво сказались прогрессивные и консервативные тенденции. С одной стороны, Ронсар и его соратники декларировали народность, национальный характер поэзии, воевали против засилья чужеземных образов в литературных произведениях и принятого в аристократической литературе латинского языка. С другой стороны, они сами оставались в плену дворянских понятий и вкусов, многие свои оды посвящали аристократическим пирам, маскарадам и турнирам, их язык был весьма далек от живого разговорного языка народа. Расцвет французской оды становится особенно ощутимым в конце 16 - начале 17 века в творчестве такого замечательного поэта, как Малерб. Малерб создает жанр героической оды на историческую или на современную ему политическую тему. Малерб - основоположник классической оды. Его влияние на дальнейшее развитие оды было огромно. В России расцвет оды связан с именами Ломоносова и Державина. Основной пафос этих поэтов - пафос отечества и служения ему. Для Ломоносова возвышенное неразрывно связано с идеей родины, с героическими действиями и созданием культурных ценностей во славу родного народа. Ломоносов разрабатывал требования к форме оды, которая должна была строго соответствовать ее величественному содержанию. Он требовал "высокий" стиль для языка оды и ямбический размер для ее стиха. Хотя предложенные Ломоносовым поэтические каноны со временем устарели, выдвинутый им принцип соответствия формы оды ее содержанию остался в силе. Державин в своей теоретической работе "Рассуждение о лирической поэзии, или об оде" исходил во многом из положений, завещанных Ломоносовым. В то же время Державин в своей поэтической практике вводил и ряд существенных новшеств. Главное из этих новшеств - внесение в оду сатирической струи. Осмеивая вельмож, придворные круги ("Вельможа", "Властителям и судиям"), Державин давал образцы гражданской лирики, связывал ломоносовское начало утверждения великого с кантемировским началом обличения низкого. В результате менялся и язык оды. Наряду с "высоким" стилем появляется в ней и "низкий", все больше вторгаются слова разговорного языка. Вслед за Ломоносовым Державин создавал и развивал различные одические жанры: героической, философской и сатирической оды, сохраняя во всех этих жанрах тот гражданско-патриотический пафос, который дал основание поэту-декабристу Рылееву в думе "Державин" высоко оценить направление державинской поэзии. Если критическая тенденция сказалась уже в державинских одах, то в оде Радищева "Вольность", а несколько десятилетий позднее и в пушкинской одноименной оде появился совсем новый обличительный пафос. В противовес восхвалению царей эти оды воспевают борьбу с тиранией, свободолюбие. В дальнейший период ода теряет свое значение, вытесняясь новыми видами и жанрами. Сатира. Термин "сатира" употребляется не только в его общем и широком значении. Им обозначается и более узкий круг литературных явлений, а именно - вид лирических произведений, основанных на гневном осмеянии каких-либо пороков. В то время как в эпосе и драме сатирический пафос раскрывается в изображении осмеиваемых им явлений и характеров, в лирике он непосредственно выражен в высказываемых поэтом мыслях и чувствах. Внешне сатира прямо противостоит оде: обличение порочного и низменного - воспеванию высокого и прекрасного. Но, как уже отмечалось, по внутреннему смыслу и ода, и сатира могут служить утверждению одного и того же идеала: путем его прямого восхваления и "враждебным словом отрицания" (сатира). Поэтому и могли быть в одах Державина одновременно и одические, и сатирические элементы. В древнем мире сатира в его современном понимании (буквальное этимологическое значение слова "сатира" – смесь) наиболее ярко предстала у знаменитого римского сатирика конца 1 и начала 2 века н. э. Ювенала. Ювенал бичует пресыщение и разврат патрицианских кругов, произвол и насилие, чинимые правящей верхушкой, огрубение и извращение общественных нравов. В новое время наиболее широкое распространение сатира получила в русской лирической поэзии. Неуклонный рост революционного движения в России определил, в частности, и поступательное развитие сатиры в русской лирике 18-19 веков от Кантемира и Державина к Пушкину, Рылееву, Лермонтову, а позднее - к Некрасову, В. Курочкину. В социалистическую эпоху содержание сатиры составляет гневное осмеяние империалистических кругов. Заслуженной популярностью пользуются острые и выразительные сатирические стихотворения Маршака и Михалкова. К сатире следует отнести и эпиграмму - небольшое стихотворение (обычно четверостишие), в котором осмеивается какое-либо конкретное лицо, или явление.Широко известны, например, пушкинские эпиграммы на Аракчеева, графа Воронцова, Фотия. Элегия. Элегией обычно называют лирическое стихотворение, исполненное чувства глубокой грусти, которое вызвано печальными событиями. Распространенным видом лирической поэзии элегия становится у сентименталистов и сентиментальных романтиков. На Западе Грей и Юнг, в России Карамзин и Жуковский всячески культивировали элегию, насыщая ее меланхолическими размышлениями о бренности человеческого существования. Иную функцию выполняет элегия и в передовой русской классической поэзии. Она приобретает огромное социальное содержание, становясь скорбным и горьким откликом на отрицательные общественные явления. Таковы элегии Лермонтова ("И скучно, и грустно", "Выхожу один я на дорогу", "Плененный рыцарь") и Некрасова ("Внимая ужасам войны", "Элегия"). В советской действительности была иная почва для элегических мотивов. Советский народ с любовью и скорбью вспоминал павших защитников Родины, с глубокой печалью провожал в последний путь своих славных сынов. Но эта естественная большая печаль всегда была связана у советских людей с сознанием величия дела, которому отдали свою жизнь ушедшие и служить которому - наибольшее счастье для живущих. Таков характер элегических мотивов в поэмах Алигер "Зоя" и Антокольского "Сын". жүктеу/скачать 0.64 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|