Учебно-методический комплекс дисциплины сд. Дс. Ф. 6 Гармония


Тема 4.1. Развитие гармонических средств в эпоху романтизма



бет4/4
Дата21.07.2016
өлшемі377.5 Kb.
#213967
түріУчебно-методический комплекс
1   2   3   4
Тема 4.1.

Развитие гармонических средств в эпоху романтизма.

Возникновение национальных школ и использование разно­образных народных ладов. Возникновение мажоро-минорных и миноро-мажорных систем.

В области использования фонических звучностей — четыре вида трезвучий и семь видов септаккордов со всеми их обраще­ниями, нонаккорды доминанты второй ступени, а также более сложные аккорды терцового строения, обилие аккордов с задер­жаниями, альтерированные аккорды доминанты и субдоминанты при недиссонирующей тонике.

Соединение трезвучий в самых разнообразных терцовых соотношениях. Последовательности диссонирующих доминантовых гармоний в кварто-квинтовом соотношении и в иных вариантах. Последовательности диссонирующих гармоний без заключитель­ных тоник в секвенциях и некаденционных модуляциях. Аккор­довые последовательности мажоро-минора и миноро-мажора.

Более развиты тональные планы с включением тональностей мажоро-минора и более далеких тональностей.

Лейтмотивы и лейтгармонии в оперных произведениях. Симфоническое развитие в оперном жанре и роль гармонии.



Характерные черты музыки XIX века. Интонационные особенности и звуковая основа.

Общая характеристика музыки XIX века. Образность. Связь с эстетикой романтизма. Синтез классических и собственно роман­тических черт (индивидуализация романтического языка, прояв­ление в нем национальных черт, полифонизация преобладаю­щей в музыкальных произведениях гомофонно-гармонической ткани, стремление к наиболее полному выявлению функциональ­ной, фонической, колористической сторон гармонии, возраста­ние роли гармонии как колористического средства).

Освоение широкого круга интонаций. Их жанровое и стилис­тическое разнообразие, индивидуализация, значительная экс­прессия. Возрастание роли полутоновости, преобладание лири­ческих интонаций.

Централизованная двуладовая мажорно-минорная система, классическая тональность. Три разновидности мажора и минора. Хроматизация диатонических ладов, обогащение их хроматикой при сохранении семиступенной ладовой основы. Пентатоника, малообъемные и семиступенные народные лады. Ладовая пере­менность. Мажорно-минорные и минорно-мажорные ладовые системы (одноименные и параллельные) как результат взаимо­обогащения мажора и минора (в отличие от резкого разграниче­ния в гармонии классицизма). Полиладовые структуры. Искусст­венные — прежде всего целотоновый и уменьшенный — лады. Тенденция к нейтрализации ладовых тяготений и общей децент­рализации лада.



Типы и виды фактуры. Фигурации и их роль в музыке XIX века.

Использование в музыке XIX века всех типов и видов фактуры, сложившихся к этому времени. Преобладание гомофонно-гар­монической фактуры. Полифонизация голосов гомофонно-гармо­нической фактуры как характерная черта музыки этого периода.

Широкое введение в музыкальную ткань произведений разно­образных фигурации. Фигурирование фактуры, разработка аккорда как черты, свойственной многим произведениям XIX века. Фигу­рация как средство выразительности.

Вертикаль в музыке XIX века

Анализ структуры, функциональности и фонизма вертикали.

Преимущественное использование вертикалей терцовой струк­туры (трезвучий, септ- и нонаккордов). Эпизодическое использо­вание вертикалей нетерцовой структуры. Усложнение вертикали путем увеличения количества терций, введения неаккордовых звуков и альтераций.

Использование аккордов всех функциональных групп.

Виды тоники как заключительного аккорда (полные и непол­ные трезвучия, тоника недиссонирующая и диссонирующая). Воз­можные мелодические положения заключительной тоники. Уве­личенное трезвучие и уменьшенный септаккорд как централь­ные элементы искусственных ладов, функционально замещаю­щие тоническое трезвучие. Лейтгармония, проявление ее тоникальности.

Последование созвучий в музыке XIX века.

Гармонические обороты. Их основа: централизованная тональ­ность, тяготения, логика функционального развития.

Сохранение в музыке XIX века, опирающейся на централизован­ную тональность, типических оборотов классицизма: автентических, плагальных, полных, проходящих, прерванных, каденционных.

Специфические обороты в музыке XIX века: с нарушенной логикой традиционного гармонического последования (I—V—IV—I); типичные классические, обогащенные аккордами мажоро-минора. Усиление роли переменных функций. Более частое по сравнению с классической музыкой использование оборотов с альтерацией и дезальтерацией аккордов, плагальных, с энгармоническими заменами. Энгармонизм уменьшенного, малого мажорного септаккордов, другие случаи энгармонизма. Энгармонизм как особое колористическое средство. Расширение зон неустоя.


Эллипсис. Виды эллиптических последований. Эллипсис как средство отодвигания появления тоники, избегания ее. Тенденция в эллиптических последованиях к децентрализации лада.

Усиление красочности звучания аккордов традиционных струк­тур, помещенных в необычные ладовые условия; разрешение аль­терированных аккордов как средство подчеркивания их функци­ональности; отсутствие разрешения альтерированных аккордов как средство разрушения их функциональности и превращения в са­мостоятельный красочный комплекс.

Линеарно-мелодическое начало как одна из логических основ связи вертикалей в условиях ослабления функциональности. Последования созвучий в атональной музыке.

Тема 4.2.

Гармония и форма в музыке XIX века.

Преемственные связи с формообразующими закономерностя­ми классической гармонии. Универсальность асафьевской триады.

Разнообразие форм и активность тонально-гармонического развития во всех разделах формы. Использование в тональном движении тональностей не только первой степени родства, но и отдаленных, часто в непосредственном сопоставлении. Значение в этих процессах семантики бемольной и диезной сфер.

Многообразное использование внезапных тональных пере­ключений с помощью энгармонизма какого-либо созвучия. Роль тональностей мажорно-минорного родства и однотерцовых то­нальностей в тональном движении. Тенденция к тональному дви­жению внутри музыкальной формы по больше- или малотерцо­вому кругу. Появление внетональных зон в музыкальной форме. Роль в этих зонах искусственных ладов, моноструктурных рядов, последований с ярко проявленным линеарно-мелодическим на­чалом. Формообразующая функция органных пунктов. Их раз­нообразие.

Особая роль в музыке XIX века гармонического варьирования.

Целостный анализ многоголосных произведений XIX века.

Анализируется характер произведения и средства его созда­ния; интонационность; звуковая основа; тип и вид фактуры; структура, функциональность и фонизм вертикали; преобладаю­щие структуры и функции созвучий; последования созвучий; воз­никающая в процессе и результате этого последования музыкаль­ная форма.



Прерванный оборот.

Прерванный оборот. Его виды: Д—VI, Д7—VI. Преимуществен­ное использование в практических работах оборота Д7—VI. Трезвучие VI ступени как аккорд, замещающий тонику в этом последовании.

Голосоведение в прерванном обороте: плавное, со скачком в верхнем голосе.

Прерванная каденция. Расширение периода путем введения прерванной каденции.

Гармонизация гамм с использованием прерванного оборота.

Мажоро-минор и миноро-мажор.

Мажоро-минорные и миноро-мажорные системы, возникшие в творчестве композиторов романтической школы. Постепенное появление аккордов одноименной и параллельной тональности вместо обычных аккордов мажора и минора. Трезвучия шестой и третьей низкой ступеней в мажоре, трезвучие мажорной суб­доминанты и шестой высокой ступени в миноре. Последователь­ности трехзвучных гармоний по малым и большим терциям.


РАЗДЕЛ 5. Гармония русских композиторов второй половины Х1Х – начала ХХ века. Аккорды альтерированной S и D. Модуляция в тональности второй степени родства.

Стилевой гармонический анализ. Творчество П.И.Чайковского. Творчество Н.А.Римского-Корсакова. Творчество С.В.Рахманинова. Творчество А.Н.Скрябина. И.Ф.Стравинского. Преемственность и новаторство в гармонии русских композиторов. Общая характеристика многоголосия. Соотношение важнейших компонентов музыкального языка. Новый этап эволюции музыкального мышления. Структура, функциональность и фонизм вертикали. Преобладающие структуры и функции созвучий; их последования.

Теория гармонии. Аккорды альтерированной субдоминанты и доминанты. Энгармоническая замена звуков диатонического Д7 и Д2 звуками ложного Д7 (ум.VII65-3) и ложного Д2 (ум.VII7-3) с разрешением в мажоре и миноре. Построение от звука ум.VII7 с энгармоническим разрешением в 12-ти мажорных и минорных тональностях и определением его функционального значения. Модуляция в тональности второй степени родства.

Тема 5.1.

Полиладовость и политональность.

Существование единой ладовой структуры на основе одновре­менного сочетания двух или нескольких ладов или тональностей. Компоненты и их структурная организация. Разновидности: по звукорядной основе (диатонические и хроматические), по фак­туре (мелодические и гармонические), по функции в форме (экс­позиционные и развивающие), по семантике (колористические и экспрессивные). Наиболее яркое проявление при ладовом кон­трасте неродственных тональностей.



Альтерация аккордов.

Альтерация как изменение фонической звучности аккордов. Возможность усиления межфункциональных тяготений путем замены целотоновых тяготений на полутоновые вводнотонные. Типы альтерации аккордов: замена заключительной тоники од­ноименной; ладово-централизующая альтерация, направленная на усиление тяготения в звуки функционального ясного аккорда тональности; модуляционная альтерация, направленная на соз­дание побочных субдоминант и доминант; ладово-децентрализующая альтерация, направленная на усиление межфункциональ­ных связей между двумя соединяемыми аккордами, приводящая к тональной неустойчивости.



Альтерация аккордов доминантовой группы.

Альтерация аккордов доминантовой группы как способ обострения основных ладовых тяготений. Альтерация второй ступе­ни тональности как основной способ видоизменения доминантовых гармоний. Доминантовые гармонии с низкой, высокой и рас­щепленной квинтой в мажоре. Доминантовые гармонии с низ­кими квинтой и септимой в миноре. Особенности разрешения альтерированных доминант. Возможные альтерации во вводном септаккорде и в доминантовом нонаккорде. Переход альтериро­ванных гармоний седьмой ступени в соответствующие альтери­рованные аккорды диссонирующей доминанты.



Альтерация аккордов субдоминантовой группы.

Альтерация VI ступени в сторону понижения для обострения межфункциональных тяготений субдоминантовых гармоний в тонические или доминантовые. Аккорды минорной субдоминанты и септаккорд второй ступени с низкой квинтой в мажоре. Аль­терация четвертой ступени в сторону повышения и аккорды двойной доминанты как альтерированные субдоминантовые гар­монии. Альтерация второй ступени, направленная на обострение межфункциональных тяготений в звуки тоники. Повышение вто­рой ступени в аккордах диссонирующей субдоминанты в мажо­ре. Понижение второй ступени и аккорды неаполитанской суб­доминанты. Взятие аккордов неаполитанской субдоминанты и их соединение с тоническими и доминантовыми аккордами.



Группа тональностей второй степени родства (функциональной взаимосвязи не тонических функций).

Модулирование в тональности с разницей на два ключевых знака и выбор промежуточной тональности. Модулирование в пять тональностей через аккорд или тональность минорной суб­доминанты к мажору или мажорной доминанты к минору.

Модулирование в три тональности, являющиеся минорными субдоминантами или мажорными доминантами к тональностям, параллельным тонике, субдоминанте и доминанте.

Энгармонические модуляции (в плане игры и анализа).

Энгармонизм уменьшенного септаккорда. Три возможных фо­нических звучности уменьшенного септаккорда. Выбор аккорда при внезапной модуляции, его переосмысливание, возможная альтерация и разрешение или каденция в новой тональности. Аккорды в тональности, фонически похожие на доминантсептаккорд. Внезапные модуляции, основанные на переосмыслении од­ной из этих звучностей на соответствующую в новой тонально­сти. Составление нескольких эскизов для игры энгармонических модуляций.


РАЗДЕЛ 6. Гармония ХХ века в творчестве отечественных и зарубежных композиторов. Модуляция в отдаленные тональности. Додекафония. Джазовая гармония.

Стилевой гармонический анализ. Музыка начала ХХ века. Нововенская школа. Додекафония. Творчество П.Хиндемита. Творчество А.Шенберга. Эволюционные и революционные изменения в музыкальном языке. Новое осмысление музыкального звука (микрохроматика, электронная музыка, конкретная музыка, принцип сонорного поля). Существование, наряду с авангардными течениями, композиторских стилей, опирающихся на традиционные структуры тональной и модальной организации. Джаз. Регтаймы, блюзы. Творчество Д.Гершвина. Появление музыкальных феноменов (додекафонии, сериализма), основанных на математическом методе мышления, и композиторских техник, связанных со звуковысотной и ритмической свободой (алеаторика, сонорика). Отечественная музыка первой половины ХХ века. Творчество Д.Шостаковича. Творчество С.Прокофьева. Традиции и новаторство в творчестве отечественных композиторов. Зависимость гармонической вертикали и логики гармонического движения от конкретного ладозвукового материала.

Теория гармонии. Функциональная модуляция в отдаленные тональности третьей и четвертой степени родства. Ладовая ускоренная модуляция (система мажоро-минора) в отдаленные тональности через VIн, минорную S, одноименную Т. Аккорды с побочными тонами. Бифункциональные аккорды. Расширенная ладовая хроматическая система.

Закономерности джазовой гармонии: параллелизмы Д7; I7, S7, Д7 с расщепленными терциями, квинтами, септимами; эллипсис; аккорды нетерцового строения и т.д. Область использования джазовой гармонии. Плагальные и автентические обороты в блюзовом квадрате. Особенности формы джазовых произведений.

Тема 6.1.

Интонационная характерность музыки XX века.

Общая характеристика многоголосия. Соотношение важней­ших компонентов музыкального языка. Новый этап эволюции музыкального мышления. Эволюционные и революционные из­менения в музыкальном языке. Изменение уже устоявшихся са­мих понятий — гармония, тематизм, фактура. Новая концепция музыкального пространства и времени, самой музыкальной ин­тонации. Новое осмысление музыкального звука (микрохромати­ка, электронная музыка, конкретная музыка, принцип сонорно­го поля). Существование, наряду с авангардными течениями, ком­позиторских стилей, опирающихся на традиционные структуры тональной и модальной организации. Появление полярных фено­менов — додекафонии, сериализма, основанных на математи­ческом методе мышления, и композиторских техник, связанных со звуковысотной и ритмической свободой (алеаторика, сонорика). Влияние всех этих явлений на систему композитор-исполни­тель-слушатель.



Особенности фактуры. Взаимодействие принципов гармонической и полифонической организации.

Современное многоголосие, многообразие структурных типов звуковысотной организации, вертикальных комплексов и логики построения композиции. Об изменении понятия «гармония». Ос­новные закономерности гармонии XX века (новая трактовка дис­сонанса, двенадцатиступенность высотной системы, перерожде­ние функциональных отношений между элементами системы). Возрастание роли полифонии (при ослаблении функциональной логики — усиление полифонического начала как объединяющего конструктивного стержня).



Хроматическая тональность. Хроматическая тональность Хиндемита.

Генетическое родство с ведущими принципами традиционной тональности. Особенности: двенадцатитоновый хроматический звукоряд, стирание граней между мажором и минором, между альтерационной и модуляционной хроматикой, хроматическое сопряжение диатонических элементов по горизонтали или по вер­тикали, «эмансипация диссонанса», структурное обогащение тер­цовой вертикали, разнообразие трактовок тонального центра, развитие функциональных отношений на основе мелодических связей хроматического звукоряда, бесконечное разнообразие ин­дивидуально-авторских трактовок ладовых структур, специфика функциональных связей тональных отношений.

Хроматическая тональность Хиндемита, основанная на связи функциональных закономерностей с физическими свойствами звука. Ряд I — родство звуков по горизонтали, ряд II — по верти­кали. Новая теория аккордики, параметры аккорда (основной тон и интервальный состав). Контурное двухголосие. Особенности то­нального движения.

Тема 6.2.

Атональность. Свободная двенадцатитоновость. Додекафония.

Вид композиторской техники первой четверти XX века, пере­кликающийся с экспрессионистическими направлениями в ли­тературе, живописи и театре. Главные особенности музыкального языка: широкая и остродиссонантная интервалика в мелодии, тотальный хроматизм. Решительный отказ от традиционных норм музыкального языка, стремление создать принципиально новую звуковую систему. Эстетика избегания. Значимость каждого эле­мента начального комплекса (тонов, интервалов, аккордов, ин­тонаций, тембров) — центральный элемент. Отсутствие либо рассредоточенность тонального центра.

Додекафония. Строго регламентированная двенадцатитоновая система. Серия — основа сочинения, предкомпозиционная его сущность. Характеристика серии по звукорядной основе и струк­туре. Четыре основных формы серии. Производные формы серии.

Способы изложения серии. Серийная техника как комплекс фак­турных, ритмических, интонационных и других преобразований исходного материала.



Сонорика и алеаторика.

Вид современной техники композиции, основанный на тембро-фактурной звукокрасочности. Принципиально новый тип фактуры. Три основных вида (микрополифонический, кластерный и пуантилистический). Основная черта — недифференцированность голосов музыкальной ткани. Растворение мелодических и интервально-гармонических сторон интонирования. Звук, тембр и фактура — единое и нерасчлененное целое. Тембро-звук — его горизонталь­ные (тембро-линия, тембро-пласт) и вертикальные (сонор и клас­тер) формы. Синтаксические структурные единицы (сонорные блоки или фазы). Микрохроматика как характерная для данной техники звукорядная основа.



Джазовая гармония.

Область использования. Связь и отличие от основных законо­мерностей многоголосия XX века. Ладозвукорядные особенности. Аккордика и ее характерные черты (преобладание терцовых струк­тур в диссонантном виде, аккордов с побочными тонами, совме­щение этих двух видов усложнения вертикали). Расширение функ­циональности за счет терцовых замен. Особенности обозначения аккордов. Плагальные и автентические обороты в блюзовом квад­рате. Особенности формы. Тональные планы диатонического и мажоро-минорного родства.


РАЗДЕЛ 7. Гармония в творчестве отечественных композиторов второй половины ХХ века. Гармонизация современной эстрадной песни.

Стилевой гармонический анализ. Творчество Г.В.Свиридова. Творчество Р.К.Щедрина. Творчество В.Гаврилина. Творчество А.Г.Шнитке. использование традиционных и новаторских ладовых структур. Ладовое колорирование как определяющий фактор формообразования. Советская массовая песня. Советская эстрадная песня.

Теория гармонии. Функциональная и ладовая модуляция в отдаленные тональности с обратным возвращением через энгармонизм ум.VII7 и Д7. Расширенная ладовая хроматическая система. Аккорды с побочными тонами. Бифункциональность. Особенности гармонизации современной эстрадной песни. Система мелодических и ритмических контрапунктов.

Тема 7.1.

Гармония XX века.

Сложность проблемы, связанная с разнообразием ладовых систем, стилей и творческих направлений.

Разнообразие ладовых систем. Политональность. Додекафо­ния. А-тональность.

Разнообразие аккордов. Аккорд в современном понимании. Усложнение аккордов секстами, секундами, септимами и т. п, Диссонирующая тоника.



Звуковая основа. Диатонические ладовые структуры. Симметричные лады. Неомодальность.

При всем многообразии — три главных вида звукорядов (диа­тоника, хроматика, микрохроматика). Ладовые структуры: традиционные (но усложненные и обновленные) и новаторские. Об­щая тенденция — хроматизация ладовых структур. Диатоничес­кие ладовые структуры — стабильность звукоряда (традиционные семиступенные мажор и минор, малообъемные, пентатоника, обиходный лад — их архаический и обновленный варианты). Об­ласть использования. Комбинации диатонических структур — миксодиатоника. Характерные признаки, наиболее распростра­ненные виды. Мелодическая и гармоническая формы. Акцент на фонизме гармонии. Приемы модуляционного развития.

Неомодальность. Возрождение принципов модального мыш­ления. Целостная ладозвукорядная система, действующая на ос­нове мелодических принципов организации музыкальной ткани. Ее признаки и структурные особенности. Подчинение вертикали и гармонического движения ладовой основе. Подчеркнутая роль красочно-фонической и тембросонорной характерности звучания. Ладовое колорирование как определяющий фактор формообра­зования. Два вида тоники: по типу «финалиса» и «полюса».

Ладовые структуры, опирающиеся на хроматический звукоряд. Мажоро-минор. Расширенная тональность.

Мажоро-минорные ладовые структуры, сложившиеся в эпоху романтизма, характерные, например, для Прокофьева. Расши­ренная тональность как эволюционный этап от классической к современной хроматической системе. Звуковой состав. Расшире­ние тональности за счет сужения собственно модуляционной сферы. Принципиально новая трактовка тонального центра — изменение структурной и функциональной характеристики то­ники, вуалирование ее звучания. Два противоположных типа рас­ширенной тональности: альтерационно-хроматический (поздний Скрябин, ранний Шёнберг) и модальный (Дебюсси).



Особенности организации вертикали и принципы гармонического движения в разных композиторских техниках XX века.

Новые принципы гармонической вертикали и их связь с главны­ми закономерностями музыки XX века. Преобладание в аккордике красочно-фонических свойств над ладофункциональным смыс­лом. Типы вертикальных структур: аккорд, сонор, сонорное поле. Однородные и контрастные вертикальные комплексы. Структур­ное разнообразие вертикали, определяемое количеством звуков, использованием любого интервала в качестве конструктивной единицы, а также звукорядных моделей. Классификация: терцо­вые, квартовые, секундовые и т. п. виды и их усложненные и сме­шанные разновидности. Полиаккорды. Характеристика фоничес­кой стороны по степени напряженности, интервальной плотнос­ти и объему. Зависимость гармонической вертикали и логики гар­монического движения от конкретного ладозвукового материала.


ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОконтроля
1. Введение. Исторический обзор развития гармонии от эллинизма до гармонии И.С.Баха и французских клавесинистов. Соединение аккордов. Диатонические и хроматические секвенции

  1. Раскройте сущность понятия «гармония» как категории музыкального искусства.

  2. Назовите основные особенности музыки эпохи Возрождения и барокко.

  3. Охарактеризуйте особенности раннеклассической гармонии 17 века.

  4. Раскройте гармонические особенности музыки И.С.Баха.

  5. В чем отличия гармонического строя французских клавесинистов?

2. Гармония венских классиков. Отклонение в тональности первой степени родства. Модулирующие секвенции.

  1. Как вы понимаете выражение «тональности первой степени родства»?

  2. Какие вы знаете неаккордовые звуки?

  3. Перечислите функции хроматических и диатонических секвенций.

  4. Раскройте специфику гармонии венских классиков.

  5. Раскройте суть функционального мышления в гармонии венских классиков.

3. Исторический обзор развития гармонии от древнерусской песенности до М.И.Глинки. Гармония русской народной песни

  1. Назовите основные вехи в истории развития гармонии в России от древнерусского знаменного пения до творчества М.Глинки.

  2. В чем особенности натуральной гармонии русской народной песни?

  3. Раскройте роль плагальных оборотов и необычных для западной музыкальной культуры последовательностей в формировании русской музыкальной школы.

  4. В чем состоит роль подголосочности и параллелизмов в движении голосов в народной песенности?

  5. Определите значение увеличенного и уменьшенного ладов, созданных композиторами русской школы.

4. Исторический обзор развития гармонии от романтиков до импрессионистов. Система мажоро-минора и миноро-мажора. Прерванный оборот

  1. Определите особенности гармонии музыки эпохи романтизма.

  2. В чем специфика гармонии композиторов-импрессионистов?

  3. Раскройте структуру системы мажоро-минора и миноро-мажора.

  4. В чем состоит суть прерванного оборота?

  5. Обоснуйте значение лейтмотива и лейтгармонии в оперных произведениях композиторов-романтиков.

5. Гармония русских композиторов второй половины Х1Х – начала ХХ века. Аккорды альтерированной субдоминанты и доминанты. Модуляция в тональности второй степени родства

  1. Назовите основные черты гармонии русских композиторов второй половины Х1Х – начала ХХ в.в.

  2. Докажите преемственность и новаторство гармонии русских композиторов второй половины Х1Х – начала ХХ в.в.

  3. Дайте общую характеристику многоголосия.

  4. Раскройте структуру, функциональность и фонизм вертикали.

  5. Как осуществляется модуляция в тональности второй степени родства?

  6. Гармония ХХ века в творчестве отечественных и зарубежных композиторов. Модуляция в отдаленные тональности. Додекафония. Джазовая гармония.

  1. Раскройте сущность нового осмысления музыкального языка в творчестве зарубежных композиторов начала ХХ века.

  2. В чем состоят специфические особенности музыкального авангардизма ХХ века?

  3. Какие традиции проявляются в гармоническом языке Д.Шостаковича и С.Прокофьева?

  4. Раскройте специфику разнообразных ладовых систем и их влияние на музыкальное мышление композиторов XX века.

  5. Раскройте особенности джазовой гармонии.

7. Гармония в творчестве отечественных композиторов второй половины ХХ века.

  1. В чем состоит новаторство гармонического языка композиторов второй половины ХХ века (Г.Свиридов, Р.Щедрин, В.Гаврилин, А.Шнитке).

  2. Как ладовое колорирование выступает в творчестве композиторов ХХ века в качестве определяющего фактора формообразования?

  3. Раскройте особенности гармонического языка массовой и эстрадной песни ХХ века.

  4. Какова структура расширенной ладовой хроматической системы?

  5. Обоснуйте взаимовлияние гармонии и полифонии в творчестве отечественных композиторов XX века.


РАЗДЕЛ 4. Словарь терминов (Глоссарий).
Тема 1.1.

Автентический оборот – оборот, состоящий из аккордов тоники и доминанты.

Гармония – объединение звуков в созвучия и связная последовательность таких созвучий. Гармонией часто называют также какую-нибудь группу созвучий или даже отдельное созвучие. Термином «гармония» для краткости обозначают учение о строении и последовании созвучий (то есть собственно учение о гармонии).

Диатоника – семиступенная интервальная система, все звуки которой могут быть расположены по чистым квинтам. Интервалы диатоники получаются в пределах цепи из 6 квинт.

Диатонические вспомогательные звуки –звуки, образующиеся на основных ступенях гаммы.

Диатонический звукоряд – (от греческого – идущая по тонам) – звукоряд, состоящий из тонов, каждый из которых представляет собой самостоятельную ступень лада и не является производным (повышением или понижением) от какой-либо другой ступени.

Древнегреческие лады – модальная система античной Греции. В основе звукорядов этих ладов лежали отношения консонансов – кварты, квинты и октавы. Основной категорией лада был тетрахорд.

Контрапункт – одновременное сочетание 2 и более самостоятельных мелодических линий в разных голосах. Термины «контрапунктирование», «контрапунктическое соединение» обозначают взаимодействие развитых и автономно движущихся мелодий, их согласование по высоте (гармоническое) и по времени (метроритмическое), соотнесение по сходству (например, в каноне) или контрасту (например, в кводлибете).

Лад –объединение определенного ряда тонов в целостную систему на основе их логической взаимосвязи и дифференциации по признаку устойчивости и неустойчивости.

Линеарность – качество голосоведения, состоящее в приоритете мелодических (линейных) связей между звуками в каждом из голосов перед ладофункциональными связями гармонических созвучий. Линеарность проявляется как непрерывность развертывания мелодических линий, интонационная сопряженность звуков по горизонтали.

Музыкальный склад – принцип организации, внутренней логики музыкальной ткани. Склад как глубинный принцип организации музыкальной ткани находит свое выражение в многообразных типах фактуры.

Музыкальный строй –система высотных соотношений звуков, лежащая в основе данной музыкальной культуры.

Пентатоника – строй одной из древних систем, основанный на интервале квинты.

Полифонический склад – характеризуется мелодическим равноправием всех голосов, каждому из которых может быть (в нужный композитору момент) поручено изложение ведущей мелодии.

Равномерно-темперированный строй –в котором октава охватывает 12 звуков, находящихся между собой в равных высотных отношениях. Наименьшим расстоянием между двумя соседними звуками здесь является полутон.

Тетрахорд – ( от греческого – четырехструнник) – четырехступенный звукоряд в диапазоне кварты.

Фактура музыкальная – конкретное оформление музыкальной ткани. Обязательные компоненты фактуры – тембр, регистровое положение, голосоведение.
Тема 1.2.

Аккорд - (от позднелатинского – согласовываю) – созвучие, воспринимаемое как целостное конструктивное единство всех составляющих его тонов. Созвучие из трех, четырех или пяти звуков, различных по высоте и по названиям.

Гармонический мажор – лад с низкой шестой ступенью.

Гармонический минор – лад с высокой седьмой ступенью.

Гармонический оборот – связная последовательность нескольких аккордов.

Голосоведение – основа соединения аккордов. Оно образуется от различных видов совместного движения голосов.

Гомофонно-гармонический склад – мелодия поручается обычно одному голосу, как правило, - верхнему, в то время как все остальные голоса выполняют роль как бы звучащего фона, сопровождения (называемого, как известно, аккомпанементом).

Доминантовое трезвучие – ( от латинского – господствующий) – в гармонии – функция аккорда, основной тон которого лежит квинтой выше тоники.

Доминантсептаккорд – септаккорд, построенный на 5 ступени, является основным выразителем доминантовой функции лада. Он соединяет в себе самые характерные признаки доминантовых тяготений: функциональный бас 5 ступени и вводное доминантовое трезвучие 7 ступени в верхних голосах. Этим определяется и характерное разрешение его полного вида в неполное тоническое трезвучие (с утроенным основным тоном без квинты).

Дорийский минор – лад минорного наклонения, имеющий высокую по сравнению с эолийским 6 ступень ( большую сексту от тоники при минорной терции), отличается так называемой дорийской секстой.

Задержание – неаккордовый звук на сильном (или относительно сильном) времени; такой звук задерживает появление смежного с ним по высоте аккордового звука, который обычно и появляется вслед за ним.

Звукоряд –(ряд звуков, звуковой состав) – ступени, расположенные в высотном порядке от самого низкого к самому высокому, образуют звукоряд данного лада.

Квартсекстаккорд – обращение трезвучия, при котором в нижнем голосе помещается квинтовый тон, а верхние при наиболее тесном расположении образуют кварту и сексту.

Квинтсекстаккорд – первое обращение септаккорда (с терцией внизу).

Ладотональность – иерархическая централизованная система функционально дифференцированных высотных связей.

Лидийский мажор – лад мажорного наклонения, отличается от ионийского высокой 4 ступенью, образующей с тоникой интервал увеличенной кварты – лидийскую кварту.

Мелодический минор – лад с высокими шестой и седьмой ступенями.

Миксолидийский мажор – лад мажорного наклонения, отличается от ионийского низкой 7 ступенью. В соответствии с этим малая септима от тоники в ладах мажорного наклонения получила название миксолидийской септимы.

Неустои – тоны, требующие дальнейшего движения и направленные к устою.

Обращение аккорда – видоизменение аккорда посредством такой перестановки его звуков, при которой в басу помещается любой аккордовый звук, кроме основного тона.

Одноименные тональности – мажорная и минорная тональности, имеющие общую первую ступень и, следовательно, единое высотное положение лада.

Однотерцовые тональности – мажорная и минорная тональности, имеющие общий терцовый тон.

Параллельные тональности – мажорная и минорная тональности, имеющие одинаковый звукоряд.

Секундаккорд – третье обращение септаккорда (с септимой внизу).

Септаккорд – аккорд, составленный тремя терциями и имеющий между крайними тонами интервал септимы. Четырехзвучие; имеет очень большое распространение.

Субдоминантовое трезвучие – в гармонии – один из главных неустоев тональности; строится на квинту ниже тоники ( противоположно доминанте). В отличие от доминанты тяготение субдоминанты в тонику носит специфический «смягченный» характер. Субдоминанта – «аккорд конфликта».

Терцквартаккорд – второе обращение септаккорда (с квинтой внизу).

Трезвучие – аккорд, составленный двумя терциями и, следовательно, имеющий между крайними тонами интервал квинты, называется терцквинтаккордом, или трезвучием. Аккорд из трех звуков; преобладает в музыке большинства эпох и стилей.

Устой – тон, успокаивающий, тормозящий движение, как бы притягивающий к себе все остальные тоны.

Фактура – ( от латинского – обработка) – совокупность средств музыкального изложения, конкретный вид музыкальной ткани.

Фригийский оборот – гармонизованный мелодический ход голоса по звукам нисходящего верхнего тетрахорда натуральной минорной гаммы.

Хроматические вспомогательные звуки – звуки, образующиеся на хроматически измененных ступенях гаммы.

Хроматический звук – проходящий звук, который помещен между двумя соседними по высоте диатоническими ступенями гаммы, находящимися на расстоянии большой секунды друг от друга.

Тема 2.1.

Альтерация – ( от позднелатинского – изменение) – в широком смысле слова – это всякое изменение высоты основных ступеней звукоряда, их повышение или понижение на полтона или тон.

Альтерированные ступени – тоны, возникшие в результате ладовой альтерации, принято называть альтерированными ступенями лада или альтерированными звуками. Они обозначаются соответствующими римскими цифрами с добавлением к ним справа знаков плюс (повышенная) или минус (пониженная).

Вводнотоновость – неустойчивые звуки лада, расположенные на секунду ниже (восходящая вводнотоновость) или выше (нисходящая вводнотоновость) первой ступени. Под вводным тоном часто понимают лишь вводный полутон, особенно нижний (Б.В.Асафьев назвал его «глаголом» европейского лада). Род вводнотоновых отношений создают диатонические или хроматические полутоны и к другим ступеням лада.

Вспомогательные звуки – соединяют поступенным движением – снизу или сверху – аккордовый звук с его повторением.

Задержание – неаккордовый звук на сильном (или относительно сильном) времени; такой звук задерживает появление смежного с ним по высоте аккордового звука, который обычно и появляется вслед за ним. Кроме задержания, все остальные неаккордовые звуки появляются на слабом времени.

Ладовая альтерация – одним из наиболее распространенных видов альтерации является высотное изменение неустойчивых ступеней лада. Повышение или понижение неустойчивых ступеней лада с целью обострения их тяготения в устойчивые ступени ( в тоны тонического трезвучия) называется ладовой альтерацией.

Мажорное трезвучие – трезвучие, имеющее внизу большую и вверху малую терцию, называется большим, или мажорным.

Минорное трезвучие – трезвучие, имеющее внизу малую и сверху большую терцию, называется малым, или минорным.

Модуляция – последование нескольких тональностей в одном произведении предполагает их смену и непосредственную связь между ними. Смена одной тональности другой называется модуляцией (от латинского – мерность).

Неаккордовый звук – является любой другой звук (кроме основного, терцового, квинтового, септового ) не входящий в состав одновременно звучащего аккорда.

Предъем – неаккордовый диссонанс, который усложняет на слабом времени данную гармонию звуками последующего аккорда. Появляется (на слабом времени) в качестве звука из последующего аккорда.

Проходящие звуки – как бы «проходят» поступенно вверх или вниз между различными аккордовыми звуками.

Секстаккорд – если в нижнем голосе поместить терцовый тон трезвучия, а остальные тоны расположить сверху наиболее тесным образом, то эти тоны с нижним голосом образуют терцию и сексту. Такое обращение называется терцсекстаккордом, или сокращенно секстаккордом.

Септаккорд второй ступени – II7 является выразителем субдоминантовой функции. В натуральном мажоре он имеет структуру малого минорного септаккорда. В натуральном миноре он имеет структуру полууменьшенного септаккорда, обладает еще более обостренным субдоминантовым тяготением, чем в натуральном мажоре.

Созвучие – одновременное (то есть – гармоническое) сочетание нескольких звуков.

Стабильные монодические лады – разновидности ладов, которые закрепились как относительно постоянные структуры. Наиболее отстоявшейся в этом ряду является группа семиступенных ладов, сложившихся в практике полифонического многоголосия. Каждый из этих ладов имеет строго фиксированную интервальную структуру звукоряда.

Ступени лада – тоны, входящие в данную ладовую систему и несущие в ней определенную функцию.

Тональность – высотное положение лада (Б.Л.Яворский).

Увеличенное трезвучие – трезвучие, состоящее из двух больших терций и образующее между крайними тонами увеличенную квинту.

Уменьшенное трезвучие – трезвучие, состоящее из двух малых терций и образующее между крайними тонами уменьшенную квинту.
Тема 2.2.

Ладовая модуляция- при которой изменяется только лад – тоника остается прежней, т.е.модуляция в одноименную тональность.

Модуляция – в классической мажоро-минорной системе смена одной тональности другой. Основой модуляции-перехода является наличие общих звуков и аккордов у разных тональностей, причем функциональное положение общего аккорда в них неодинаково. Модуляция состоит из функционального переключения общего аккорда, введения модулирующего аккорда (выявляющего новую тональность) и закрепления новой тональности посредством каденции. По технике выполнения модуляции делятся на 2 класса: а) модуляции без энгармонизма; б) энгармонические модуляции.

Отклонение – введение побочных функций тональных (D, реже S) к какому-либо аккорду, принимаемому за местную тонику. Оно сходно с модуляцией, отличаясь от нее полным сохранением отношения местной тоники к центральной (этому способствует обычно отсутствие каденций при отклонении).

Тональности первой степени родства – такие тональности, чьи тонические трезвучия строятся на ступенях данной тональности. Показателем первой степени родства служит, таким образом, общность тонических трезвучий.

Транспонирование – ( от позднелатинского – перестановка) – или транспонировка, транспозиция – это перенесение музыкального произведения из одной тональности в другую путем перемещения нотного текста на любой интервал вверх или вниз.

Тема 3.1.

Интонация – (от латинского – произношу нараспев, запеваю, пою первые слова) – многозначное понятие, выражающее звуковое воплощение музыкальной мысли, которая трактуется как проявление социально и исторически детерминированного человеческого сознания. Впервые сформулировано понятие Б.В.Асафьевым. По Асафьеву, интонация – носительница музыкального содержания.

Натуральный лад – 1)лад «естественного» происхождения, возникший без влияния профессиональной музыки ( в противоположность «искусственному», например гармоническому минору, гармоническому мажору, симметричным ладам). К натуральным ладам относятся лады различных родов интервальных (полные, т.е.октавные, и неполные): диатонический, эолийский, ионийский, фригийский, миксолидийский, лидийский, локрийский с их плагальными разновидностями, диатонические переменные, различные лады ангемитонной и полутоновой пентатоники, обиходные лады и др. миксодиатонические лады, различные гемиольные ( с одной-двумя увеличенными секундами, например «венгерская гамма»), множество натуральных ладов восточной традиционной музыки. 2) То же, что диатонический лад.

Переменный лад – один и типов звуковысотной организации в модальности (также и в тональных ладах). Характеризуется либо переменностью устоя без изменений звукоряда, либо переменностью звукоряда при неизменном устое.

Плагальность – гармонический оборот S-T. Плагальность, т.е. субдоминантовость.

Плагальный оборот – оборот, состоящий из аккордов тоники и субдоминанты.
Тема 4.1.

Малый вводный септаккорд – септаккорд, образующийся на 7 ступени мажора, включает в себя все неустойчивые тоны лада, он является комплексом мелодических неустоев и поэтому связан с тоникой чисто мелодическими тяготениями. По характеру тяготений и по положению основного тона (вводный тон) его называют вводным септаккордом. В натуральном мажоре VII7 имеет структуру малого уменьшенного (полууменьшенного) и называется малым вводным.

Секвенцаккорд – септаккорды Т7, ДТIII7, S7 и ТSVI7 называются побочными, а также секвенцаккордами, так как употребляются главным образом в секвенциях.

Уменьшенный вводный септаккорд – в гармоническом миноре VII7 имеет структуру уменьшенного септаккорда и называется уменьшенным вводным.

Эллипсис – (в буквальном переводе – пропуск, выпадение) образуется от замены ожидаемого аккорда каким-либо другим аккордом, который не является непосредственным функциональным следствием первого аккорда. В эллипсисе сопоставляются два аккорда, не находящиеся в такой непосредственной функциональной связи, как, например, доминанта и тоника или субдоминанта и тоника, или ДД и Д. Эллипсис находит себе место внутри построения.
Тема 4.2.

Гамма – поступенное восходящее или нисходящее последование всех ступеней лада, начиная от основного тона. Гамма имеет объем октавы, но может быть продолжена в смежные октавы.

Каденция или каданс – гармонический оборот, заключающий отдельное музыкальное построение и завершающий изложение музыкальной мысли (или самостоятельной ее части).

Однотерцовые тональности – пара тональностей противоположного ладового наклонения, тонические трезвучия которых имеют общую терцию. Понятие сформулировано немецким композитором и теоретиком З.Карг-Элертом (1932).

Прерванный оборот – появление трезвучия шестой ступени после доминантовых гармоний в основном виде. Трезвучие шестой ступени больше всего приближается к тонической функции, как бы замещает тонику условно.

Хроматизм – ( от греческого – окрашивание, цвет, краска) – полутоновая интервальная система. По А.Веберну, хроматизм – «движение полутонами».
Тема 5.1.

Альтерация – полутоновое обострение существующих в ладе целотонных тяготений без изменения функций аккордов и без выхода за пределы данной тональности.

Фонизм – окраска, характер звучания гармонического интервала, аккорда (в т.ч. неаккордовыми звуками) самих по себе, независимо от их тонально-функционального значения. Термин ввел Ю.Н.Тюлин.

Тема 6.1.

Алеаторика – метод музыкальной композиции 20 века, предполагающий мобильность (незакрепленность) музыкального текста (ткани или формы). Абсолютизация случайности приводит к абстрактной игре звуковыми структурами независимо от какого-либо содержательного замысла. Как частный прием техники алеаторика применяется В.Лютославским (сформулировавшим принцип «ограниченной и контролируемой» алеаторики), Э.В.Денисовым, С.М.Слонимским, А.Г.Шнитке, Р.К.Щедриным и др.

Сонорика – в музыке 20 века один из методов сочинения, основанный на оперировании темброкрасочными звучностями – сонорами. Особенности сонорики заключаются в преобладании фонической, красочной стороны, обусловленной специфическими звуковысотными отношениями, а также значительно возросшей координирующей ролью темброартикуляционных и динамических средств.

Сонористика- музыка темброзвучностей (без определенной высоты и эффекта тоновости), которые воспринимаются как целостные, не делимые на тоновые части красочные блоки. Термин ввел Ю.Хоминьский.
Тема 6.2.

Блюз – сольная лирическая песня американских негров, возникшая во 2-й половине 19 века. В 1920-х гг. сформировался т.н.классический, или городской, блюз, в основе формы которого 12-тактовый период (соответствующий 3-строчной стихотворной строфе) с общей схемой гармонических последовательностей: первая 4-тактовая фраза – Т, 2-я – S и Т, 3-я – Д и Т.

Джаз – род профессионального музыкального искусства. Возник на юге США в конце 19 – начале 20 вв. в результате взаимодействия африканской и европейской музыкальных культур.

Додекафония – один из видов композиторской техники 20 века, метод сочинения музыки, при котором вся ткань произведения выводится из двенадцатизвучной серии. Метод собственно додекафонии (серийно-двенадцатитоновой композиции) был теоретически разработан и воплощен А.Шенбергом (1921-1923).

Регтайм – стиль фортепианной игры и связанный с ним жанр танцевальной фортепианной пьесы, сложившийся к концу 19 века. По происхождению связан с «трактирной» музыкой северо-американских негров, приемами игры на банджо, танцем кэк – уок. Специфика регтайма – в несовпадении регулярной ритмической пульсации в партии левой руки и свободно синкопированной полуимпровизационной темы в партии правой. Среди известных исполнителей – авторов регтаймов 20 века были: Дж.Сеймор, С.Джоплин, Дж.Лэм, Дж.Скотт, Дж.Р.Мортон и др.

Сериализм – вид серийной техники, признаком которого является сериализация более чем одного параметра, например высот и ритма, высот и динамики. В 20 веке элементы сериализма вводили в свои сочинения Е.Голышев, А. Веберн, Булез, К.Штокхаузен и др.
Тема 7.1.

Микрохроматика – интервальный род, в котором используются микроинтервалы (уже полутона), главным образом четвертитоны. Микрохроматика свойственна некоторым древним, восточным культурам (инд. шрути, греч. энармоника).

Модальная гармония – гармоническая техника, опирающаяся на принцип ладового звукоряда в отличие от тонального принципа центрального созвучия. В 20 веке модальная гармония находит индивидуальное преломление в творчестве И.Ф.Стравинского, Б. Бартока, О. Мессиана, Д.Д.Шостаковича и др.

Функциональность – комплекс напряжений и разрядов, свойственных отношениям функций.
РАЗДЕЛ 6. Изменения в рабочей программе, которые произошли после утверждения программы.


Характер

изменений в программе



Номер и дата

протокола заседания кафедры, на котором было принято данное решение



Подпись заведующего кафедрой,

утверждающего

внесенное изменение


Подпись декана

факультета (проректора по учебной работе),



утверждающего данное изменение













РАЗДЕЛ 7. Учебные занятия по дисциплине ведут:


Ф.И.О., ученое звание и степень преподавателя.

Учебный год


Факультет

Специальность

Трудкова Е.Г., кандидат педагогических наук, доцент

2010-2011

ФЖ иМК

050403 Культурология с дополнительной специальностью «Музыкальное образование»















Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет