Учебно-методический комплекс для специальности №031501 Искусствоведение

Специфика китайского участия в межрегиональном культурном диалоге эпохи великого переселения народов. Новые культовые функции скульптуры по пропаганде буддизма в Поднебесной. Основные направления переработки индийского изобразительного канона адаптационными механизмами китайской системы пластического мышления. Стилистическое своеобразие региональных художественных центров.

Развитие национальных традиций в керамике сорта «каменной массы» мастерских в Хунчжоу (пров. Цзянсу), Учжоу (пров. Чжэцзян) и Юэчжоу (пров. Хубэй).

Объединение художественного опыта региональных субтрадиций в рамках централизованной империи. Баланс элитарных и демократических тенденций в культуре. Экзаменационная система и деятельность Генеральной академии Ханьлинь по культивированию талантов. Сочетание пафоса национального культурного превосходства с космополитизмом вкусов.

Государственное и частное коллекционирование; обычай сохоронения художественных коллекций. Генезис вертикального формата каллиграфических и живописных свитков и культура их созерцания. Совершенствование технологии монтировки свитков и способов их хранения. Вопросы атрибуции свитков.

Каллиграфия. Каллиграфия как важный инструмент государственной политики. Развитие стиля Двух Ванов в направлении «внутреннего сжатия» (нэй е) в уставе и в направлении «внешнего расширения» (вай то) в скорописи. Конфуцианские идеалы в жизни и творчестве корифеев почерка кай-шу: Оуян Сюнь (557‑641), Чу Суй-лян (596‑658), Лю Гун-цюань (778‑865). Гражданская доблесть и творческое подвижничество Янь Чжэнь-цина (709‑785). Метафора «опьянения» в каллиграфической эстетике. Мастера почерка цао-шу: Чжан Сюй (VIII в.), Хуай-су (VIII в.).

Живопись. Придворный Департамент живописи и ранги чинов для художников. Формирование направления вэньжэньхуа («живопись интеллектуалов»). Внутренние механизмы развития и самокоррекции живописной традиции.

Техники живописного письма, их сходство и отличие от каллиграфических нормативов. Техника гун-би («тщательная кисть») и эстетический принцип се шэн («писать жизнь»); техника цзянь-би («лапидарная кисть») и эстетический принцип се и («писать идею»). Формирование техники и эстетики монохромной живописи тушью. Задачи арт-терапии и психотехника творческого акта.

Развитие ведущего фигуративного жанра жэньу («люди и предметы»), включавшего портрет, сцены придворной, городской и сельской жизни, а также историко-легендарную тематику. Становление жанра хуаняо («цветы и птицы») и его подвидов с изображениями быков, лошадей, тигров, драконов и рыб. Завершение формирования пейзажный жанр шаньшуй («горы и воды»). Возникновение жанра архитектурной ведуты цзехуа («разделительные линии»). Жанр буддийской и даосской тематики.

Взаимосвязь монументальной живописи с живописью на свитках. Параметры синтеза каллиграфии и живописи. Традиционная эстетика о совмещении визуальной и вербальной образности живописи и поэзии. Энерго-корреляционные связи живописи с музыкой, боевым мастерством и шахматами по данным китайских источников.

Проблематика изучения стилистических признаков танской живописи при отсутствии аутентичных памятников. Методы реконструкции авторских стилей на основании письменных источников и по копиям династии Сун. Художники направления се шэн: Ли Сы-сюнь (651‑717), Ли Чжао-дао (670‑730), Янь Ли-бэнь (VII в.), Чжан Сюань (VIII в.), Чжоу Фан (VIII в.), Хань Гань (VIII в.). Основоположники направления се и: У Дао-цзы (700‑760), Ван Вэй (701‑761). Художники направления се и: Ван Вэй (701‑761).

Монументальная живопись. Творчество народных мастеров и их ориентация на придворные эталоны.