Владеет культурой мышления и ведения дискуссий, способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей её достижения (ок-1)
жүктеу/скачать 2.89 Mb.
|
- Бұл бет үшін навигация:
- Примерные темы курсовых и семинарских работ для семинара «Проблемы русского искусства XIX – начала ХХ века».
- Контрольные вопросы
- 7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины
- 8. Материально-техническое обеспечение дисциплины
- Разработчики Исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова, кафедра истории отечественного искусства
- Государственный институт искусствознания Директор, доктор искусствоведения профессор
- Заведующий кафедрой Всеобщей истории искусств, кандидат искусствоведения, доцент К.Л.Лукичева
| Раздел 1.1
Искусство второй трети XIX века. Николаевский режим и процесс демократизации культуры. Поздний романтизм и академизм. Изменения в художественном образовании. Академия художеств и Московское училище. Проблема академизма: стиль, направление, образовательная доктрина. Архитектура. Кризис монументальных жанров. Начало стилизации и эклектики. Эклектика и “историзм”. Неостили: классицизм, готика, рококо. А.Брюллов, А.Штакеншнейдер. А.Плавов, Е.Тюрин, М.Быковский. О.Монферран. Исаакиевкий собор. История создания. Программа и осуществление. К.Тон: псевдорусское и византийское направление в эклектике. Храм Христа-Спасителя в Москве. Программа. Судьба памятника. Постройки в Кремле. Николаевский вокзал в Петербурге. Скульптура. Кризис синтетических концепций. Пластическое и живописное в скульптуре. Позднеромантические стилизации. И.Витали, П.Клодт. Монумент в городской среде. Б.Орловский. Римские работы. “Сатир и вакханка”, “Отдыхающий сатир”. Памятники М.И.Кутузову и М.Б.Барклаю де Толли. Живопись. Общая эволюция. Изменения в соотношении жанров. Отношение к академической традиции. К.Брюллов. Эволюция творчества. Жанровая структура. Работы петербургского и раннеитальянского периода. “Нарцисс”, “Явление Арааму трех странников”; “Итальянское утро”,“Итальянский полдень” и концепция “итальянского жанра”. “Дафнис и Хлоя”. Замысел картины “Гилас и нимфы”. Рисунки к ней. Копия “Афинской школы”. Картина “Последний день Помпеи” как художественное событие. История создания. Эскизы.Компромисс между классицизмом и романтизмом. Реакция современников. Другие опыты в области исторической живописи.“Смерть Инессы де Кастро”, “Нашествие Гензериха на Рим”, “Осада Пскова Стефаном Баторием”. Портретное творчество. Рисунок и акварель. Парадный портрет: “Всадница”, “Портрет гр. Самойловой с Дж.Паччини и арапчонком”, “Портрет Самойловой, удаляющейся с бала”, “Портрет сестер Шишмаревых”. Камерный портрет: “Портрет Н.Кукольника”, “Портрет А.Н.Струговщикова”, “Портрет В.А.Жуковского”, “Автопортрет” 1848 г.. Брюлловские ученики. Брюллов в оценке современников и в последующей критике.
Позднеромантический пейзаж. М.Воробьев и его ученики. М.Лебедев. И.Айвазовский. Александр Иванов и его место в русском искусстве. Соотношение библейской и античной тематики. Формирование магистральной темы. “Приам у Ахилла”, “Иосиф толкует сны в темнице виночерпию и хлебодару”, “Беллерофонт, отправляющийся в поход против Химеры”. Раннеитальянские произведенияКартина “Аполлон, Гиацинт и Кипарис”. Работа над сюжетом “Братья Иосифа находят чашу в мешке Вениамина”. Замысел и концепция картины “Явление Мессии”. Форма плана и ее кристаллизация в эскизах. Знакомство с Н.В. Гоголем; проблема творческого взаимодействия. Гоголь в изображении Иванова и Иванов в изображении Гоголя. Этюдный метод Иванова и его особенности. Роль двойных этюдов. Пейзажные этюды. Мотивы. Панорамные виды: “Неаполитанский залив у Кастелламаре”, “Понтийские болота”. Этюды деревьев: “Оливы у кладбища в Альбано. Молодой месяц”, “Дерево в парке Гиджи”, “Парк Аричча”, “Листва”, “Дерево в тени у Кастель Гандольфо”, “Ветка”. Этюды почвы и камней: “Аппиева дорога”, “Вода и камни под Палаццуоло”, “Подножие Виковары”, “Камень”. Поздние акварельные пейзажи.Человек и природа. Поздний цикл “пейзажей с мальчиками”. Особенности пленеризма. Жанровые акварели: “Ave Maria”, “Жених, выбирающий кольцо для невесты”, “Октябрьские праздники”. Эволюция стиля. Путь к “библейским эскизам”. В поисках корня “русской иконной живописи”.. “Протобиблейские” эскизы. Стиль “библейских эскизов” и большая картина Иванова. Выставка картины “Явление Христа народу” в Петербурге. Проблема Иванова в историографии. Бытовой жанр в живописи и графике. Рисовальщики-иллюстраторы. В.Тимм, Г.Гагарин, А.Агин. Сатирическая графика.
Периодизация. Историография. “Шестидесятники”, “семидесятники” и традиция представления социально-культурной истории по десятилетиям. Особенности художественной жизни. Роль Московского училища. Отношение к традициям искусства первой половины XIX века. Ситуация 1850-х годов. “Бунт 14-ти” в Академии и образование “Артели”. “Товарищество передвижных художественных выставок”. Организация, цели, программа и форма деятельности. Роль В.Стасова, И.Крамского и П.Третьякова. Критический реализм. Содержание и границы термина. Соотношение видов и жанров. Роль графики. Н.Шмельков. Жанр 1850-х годов. Живопись 60-х годов. В.Перов. Обличительный жанр начала 60-х годов: “Проповедь в селе”, “Сельский крестный ход на Пасхе”, “Чаепитие в Мытищах”. Парижские работы. Видоизменение манеры. Зрелый период. “Проводы покойника”, “Тройка”, “Утопленница”, “Последний кабак у заставы”: характер эволюции. Жанровая и историческая живопись 70-х - 80-х годов: “Птицеловы”, “Голубятник”, “Рыболов”, “Охотники на привале”, “Созерцатель”, “Суд Пугачева”, “Никита Пустосвят”. Религиозные композиции. Аллегории. “Богоматерь у моря житейского”, “Христос в Гефсиманском саду”. Портреты: “Портрет Ф.М.Достоевского”, “Портрет А.Н.Островского”, “Портрет купца Камынина”. Жанристы-шестидесятники: И.Прянишников.”Шутники. Гостиный двор в Москве”, “Обратный”, А.Волков “Прерванное обручение”. Н.Неврев “Воспитанница”. Жанр 1860-х годов и реалитический театр. В.Пукирев. “Неравный брак”. Пейзажный жанр: А.Попов “Балаганы в Туле”; А.Морозов. “Отдых на сенокосе”, “Выход из церкви во Пскове”. Преломление федотовских уроков: Н.Шильдер “Искушение”, А.Юшанов. “Проводы начальника”. Творчество Соломаткина и его место в жанре 60-х годов. “Славильщики-городовые”, “У питейного дома”, “Свадьба”. Живопись 70-х - 80-х годов. Соотношение жанров и изменение тематики в 70-е годы. Крестьянский жанр. Г.Мясоедов. “Земство обедает”, К.Савицкий. “Ремонтные работы на железной дороге”, “Встреча иконы”. В.Максимов. “Приход колдуна на крестьянскую свадьбу”, “Все в прошлом”. В.Маковский и городской жанр. “Крах банка”, “На бульваре”. Проблема типического в изображении характеров и “обстоятельств”. Н.Ярошенко. “Кочегар”, “Заключенный”, “Студент”, “Курсистка”, “Портрет П.Стрепетовой”, “Всюду жизнь”. В.В.Верещагин. “Этнографический жанр” и баталистика. Принцип серийности и его смысл. И.Крамской. Крамской как лидер Петербургской Артели и Товарищества передвижных художественных выставок. Портретная концепция. Эволюция. “Автопортрет”, “Портрет Л.Н.Толстого”, “Портрет М.Е.Салтыкова-Щедрина”, “Портрет П.М.Третьякова”, “Портрет Д.В.Григоровича”, “Портрет И.И.Шишкина”,“Полесовщик”; “Портрет А.С.Суворина”, “Портрет В.С.Соловьева”. Типическое и индивидуально-характерное. Красота и правда – антитеза и попытки примирения: “Русалки”, “Лунная ночь”, “Неизвестная”, “Неутешное горе. Картины “Христос в пустыне”и “Хохот (Радуйся, царь иудейский!)”. Принцип правдоподобия и возможности символической образности. Роль евангельской темы в русском искусстве второй половины XIX века. Н.Ге. Картина “Тайная вечеря” 1863 года и особенности трактовки евангельской темы. Историческая живопись Ге: “Петр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе”, “Екатерина у гроба Елизаветы”. Особенности портретной концепции: портреты А.И.Герцена, Л.Н.Толстого, Н.И.Петрункевич, М.П.Свет, Автопортрет. Поздний “страстной” цикл начала 1890-х годов: “Христос и Никодим”, “Выход с тайной вечери”, “Что есть истина”, “Суд Синедриона”, “Голгофа”, “Распятие”. Своеобразие живописной стилистики. Пейзаж 60- х - 80-х годов. А.Саврасов («Лосиный остров”, “Грачи прилетели”, “Проселок”) и И.Шишкин (“Рубка леса”, “Рожь”, Лесные дали”, “Афонасовская корабельная роща близ Елабуги”, “Дубы”, “Сосны, освещенные солнцем”): две концепции национального пейзажа. Истоки, эволюция. Ф.Васильев (“Оттепель”, “Перед грозой”, “Мокрый луг”, “В крымских горах”), А.Куинджи: (“Чумацкий тракт”, “Забытая деревня”, “После дождя”, “Березовая роща”, “Ночь на Днепре”): варианты преобразования романтической традиции. Раздел 3. Граница между искусством второй половины и конца XIX века. Проблема 80-х годов: концы и начала. И.Репин. Жанровое и тематическое многообразие творчества. Картина “Бурлаки на Волге”, ее место и значение в живописи 70-х годов. Парижские работы. Картина “Крестный ход в Курской губернии”. Этюды. “Не ждали” как завершение цикла картин, посвященных судьбе народника (“Сходка”, “Арест пропагандиста”, “Отказ от исповеди”). История и современность в картинах на исторические сюжеты: “Царевна Софья”, “Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 грода”, “Запорожцы”. Репин-портретист. Типология, эволюция, стилистика. “Заседание Государственного совета” и этюды к картине. Кризисные моменты в позднем творчестве. Уроки Репина. В.Суриков. Особенности биографии. Роль сибирских впечатлений. Академические работы. Сюжет и тема: проблема художественного цикла. “Трилогия” 80-х годов и ее отношение к последующему этапу творчества. Исторически-документальное и вымышленное. Впечатления заграничных путешествий и их отражение в творчестве Сурикова. Суриков-колорист. Акварельные работы. Портреты и пейзажи. Суриков в оценке современников. В.Васнецов. Раннее творчество: “С квартиры на квартиру, “Чтение военной телеграммы”, “Преферанс”. Обращение к эпосу и сказочным сюжетам: проблема изобразительной метафоры. Монументальные работы. Князь-Владимирский собор в Киеве, его программа; росписи Исторического музея в Москве. Деятельность абрамцевского кружка: “проект нового стиля”. В.Поленов. Его роль в эволюции русской пейзажной живописи. Утверждение самоценности этюда. Связь с академической традицией. Евангельская тема в творчестве Поленова. Оживление Академии. П.Чистяков - художник и педагог. Его роль в русском искусстве. Основоположения читяковской методики. Рисунок и колорит. Г.Семирадский и проблема салонного искусства. “Художественная середина”: К.Маковский. П.П.Соколов. Живопись и иллюстрация. Н.Боголюбов. Продолжение пейзажных традиций первой половины и середины XIX века. Возрастание стилеобразующей роли пейзажа в живописи конца XIX века. Творчество И.Левитана. Скульптура. Академизм и реализм. С.Иванов. Ф.Каменский. М.Антокольский. Скульптура как историческая иллюстрация. Крестьянская тематика в скульптуре Чижова, Позена. Монументальная скульптура: Микешин, Опекушин и др.. Архитектура. “Национальный стиль” в контексте эклектики. Гартман. Ропет. Технические нововведения в строительной практике и возникновение новых типов сооружений. Монигетти. Померанцев. Раздел 4. Искусство конца XIX - начала XX века. Граница между искусством второй половины и конца XIX века. Проблема 80-х годов: концы и начала. Промышленный подъем 90-х годов и его влияние на художественную ситуацию. Искусство на Нижегородской выставке 1896 года и русский раздел на Всемирной выставке в Париже 1900 года. Особенности художественной жизни. Идея синтеза искусств. Проблема стиля модерн в русском искусстве рубежа столетий. Эклектика и модерн. Модерн и символизм. Реорганизация Академии художеств и приход в нее передвижников. Московское училище в конце XIX - начале XX века. Стилистическое самоопределение московской и петербургской “школ”. “Мир искусства”. Роль меценатов и коллекционеров: С.Мамонтов, Морозовы, К.Тенишева, С.Щукин. Живопись и графика. М.Врубель. Становление мастера. Роль П.Чистякова, характер усвоения его методики. Киевский период. Монументальные работы: росписи и иконостас Кирилловской церкви в Киеве. Источники и образцы. Мозаика и венецианские впечатления. “Девочка на фоне персидского ковра”. Акварели. Этюды цветов 1886-1887 гг.. Эскизы для росписей Владимирского собора. Сюжетный и тематический репертуар: лейтмотивы.”Гамлет и Офелия”. Тема Демона. Идея цикла и ее воплощение. Иллюстрации к Лермонтову. Декоративные панно и картины (“Испания”, “Венеция”, “Гадалка”, “Суд Париса”, панно для готического кабинета в особняке А.В.Морозова). Врубель-портретист (портреты Арцыбушевых, С.И.Мамонтова, Н.И.Забелы-Врубель, В.Брюсова, автопортреты). Скульптурные, архитектурные, театрально-декорационные и прикладные работы. Позднее творчество. Ночные сцены (“Сирень”, “Пан”, “К ночи”, “Царевна-Лебедь”, “Лебедь”). Врубель-рисовальщик. Врубель и стиль модерн. Врубелевское творчество и врубелевская легенда в контексте русского символизма. В.Серов. Ученичество у Репина. Первые пленерные работы: “Девочка с персиками”, “Девушка, освещенная солнцем”. Артистический портрет в творчестве Серова: портреты К.Коровина, Ф.Таманьо, А.Мазини, М.Горького, М.Ермоловой, Ф.Шаляпина. Концепция светского парадного портрета: портреты вел. кн. Павла Александровича, С.Боткиной, М.Морозова, З.Юсуповой, Ф.Юсупова. Поздниий период. Портреты Г.Гиршман, О.Орловой, Иды Рубинштейн, И.Морозова, В.Гиршмана, кн. Щербатовой. Произведения на историческую тему:”Петр I на псовой охоте”, “Петр II и Елизавета в царском селе”, “Петр I”. Античная тема: варианты композиций “Одиссей и Навзикая”, “Похищение Европы”. Пейзаж: “Заросший пруд”, “Зимой”, “Октябрь. Домотканово”. Рисунки Серова. Басенный цикл. Проблематика творчества. Серов и старые мастера. Творчество Серова в контексте современных художественных направлений. Серов и стиль модерн. К.Коровин и особенности русского импрессионизма. Северные пейзажи. “Парижские огни”. Декоративная живопись.Театральные работы. Жанровая живопись. Наследие передвижничества и новые тенденции. С.Коровин. Н.Касаткин. Особенности тематического репертуара. Роль пейзажа и этюдности. С.Иванов. Современный быт и история в его произведениях. А.Архипов. Пленеризм и декоративизм в пейзажном жанре. А.Степанов - деревенская тематика и анималистический жанр. А.Васнецов. Создание исторического пейзажа. М.Нестеров. Особенности трактовки религиозной темы. Роль пейзажа. Религиозные росписи. Историко-бытовая живопись А.Рябушкина. “Мир искусства”. Происхождение. Состав. Журнальная и выставочная деятельность. Эстетическая программа. Первые выставочные акции. “Выставка русских и финляндских художников”. Основание журнала, его идея, структура и осуществление. Декларации и художественная практика. Культурный европеизм. Возрождение забытых страниц искусства XVII - начала XIX века. Раздел 5. Ретроспективизм и стилизация как метод. Отношение к современному европейскому искусству. Петербургская тема в творчестве художников «Мира искусства». Иллюстративные циклы и театральная декорация. С.Дягилев и его организаторская деятельность. “Парижские сезоны”: идея и осуществление. Ретроспективная выставка русского искусства в Париже и Берлине 1906 года. К.Сомов. “Галантный жанр”. Первые произведения. “Дама в голубом”. Природа в пейзажах и картинах Сомова. Акварели. Картины “Конфиденции”, “Купальщицы”, “Вечер”, “Эхо прошедшего времени”, “Дама в розовом”,“Осмеянный поцелуй”, “Арлекин и дама”, “Любовное письмо”. Сомов-портретист. Графические портреты А.Блока, М.Кузмина, М.Добужинского, Г.Гиршман. Лицо и маска. А.Бенуа. Первая и вторая версальские серии: “У Курциуса”, “Прогулка короля”, “Оранжерея”, “Купальня маркизы”, “Фантазия на версальскую тему”. Иллюстративные циклы: “Азбука в картинках”, “Медный всадник”, “Пиковая дама”. Театральные работы: декорации к “Павильону Армиды”, “Петрушке”. Картины “Итальянская комедия”, “Парад при Павле I”. Бенуа – художественный критик и историк русского искусства. “Художественные письма”: современное искусство в оценке Бенуа. Л.Бакст. Картина “Древний ужас”. Работы в области театральной декорации и костюма. Портреты. М.Добужинский. Тема современного урбанизма. “Человек в очках”, “Окно парикмахерской”, “Домик в Петербурге”. Е.Лансере. Исторические ретроспекции: “Петербург начала XVIII века. Здание Двенадцати коллегий”, “Императрица Елизавета Петровна в Царском селе”. Политическая карикатура. Иллюстрации в “Хаджи Мурату” Л.Толстого. А.Головин - мастер театральной декорации. Портреты и натюрморты. Б.Кустодиев. Своеобразие сюжетов и стилизаторских приемов. З.Серебрякова. Монументальное и камерное в стилизации. Н.Рерих. Языческий мир как объект стилизации. Графика “Мира искусства”. А.Остроумова-Лебедева. И.Билибин. Участие художников “Мира искусства” в сатирических журналах 1905 года. В.Борисов-Мусатов. Эволюция от импрессионизма к декоративному варианту постимпрессионизма. Французские источники и аналогии. Магистральная тема: “Гобелен”, “Водоем”, “Изумрудное ожерелье”, “Призраки”. Проблема символической поэтики в живописи. Значение опыта Борисова-Мусатова в становлении символического направления в живописи начала XX века: «Алая роза» и “Голубая роза”: направление эволюции. “Союз русских художников”. Основание. Причины расхождения с “Миром искусства”. Особенности московской живописной школы. И.Грабарь. Рецепция дивизионизма. Пейзажные мотивы. Натюрморты. Ф.Малявин. Вариант декоративного импрессионизма. Виноградов, Жуковский, Юон. Своеобразие восприятия импрессионистической традиции. Пейзажное творчество Петровичева и Туржанского, Бакшеева и Бялыницкого-Бирули. Продолжение левитановской линии. Рылов. “Сочиненный пейзаж”. Скульптура. П.Трубецкой. Проблема импрессионизма в скульптуре и его возможности. Портретные работы. Памятник Александру III. А.Голубкина. Сочетание импрессионизма, символизма и модерна. С.Коненков. Стилистический эклектизм. Античная тема. “Языческий примитивизм”. Проблема материала. Творчество А.Матвеева и неоклассицизм в скульптуре. Архитектура. Стиль модерн; истоки, отношение к эклектике. Типология строительства, эволюция. Романтическая и протоконструктивистская стадия. Проблема материала. Искусство интерьера. Московский и петербургский варианты. Ф.Шехтель и Ф.Лидваль. Неорусские стилизации. А.Щусев. Неоклассицизм. Его истоки и образцы. И.Фомин, И.Жолтовский, В.Щуко. Русское искусство накануне авангардистского эксперимента. Ситуация начала 1910-годов. Возрождение “Мира искусства” и первая выставка “Бубнового валета”, выставки лубка и русской иконописи, ранние произведения К.Петрова-Водкина. Неоакадемизм. Яковлев, Шухаев, Григорьев. “Неотрадиционализм” в пейзаже. К. Богаевский. Примерные темы курсовых и семинарских работ для семинара «Проблемы русского искусства XIX – начала ХХ века».
Возможны также другие темы по выбору учащегося при согласовании с преподавателем. Контрольные вопросы для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.
7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины а) основная литература: И. Грабарь /ред./ История русского искусства, тт. 1,3,5. М., /1909-1916/. А.Федоров-Давыдов. Русское искусство промышленного капитализма. М., 1929. Русское искусство. Очерки о жизни и творчестве художников. Первая половина девятнадцатого века. Под ред. А.Леонова. М., 1954 История русской архитектуры. М., 1956. Русское искусство. Очерки о жизни и творчестве художников. Вторая половина девятнадцатого века. Под ред. А.Леонова. М., 1962. История русского искусства. Тт. VIII-X. Изд. Академии наук. М., 1963-1970. А. Сидоров. История оформления русской книги. М., 1964. Русское декоративное искусство. В 3-х томах. [М.], 1962-1965. Н. Лужецкая. Техника масляной живописи русских мастеров. М., 1965. О. Лясковская. Пленер в русской живописи XIX века. М., 1966. Мастера искусства об искусстве, т.6, М., 1969. М. Алпатов. Этюды по истории русского искусства. В 2-х томах. М., 1976. А. Эфрос. Два века русского искусства. М., 1969. А.Эфрос. Мастера разных эпох. М., 1979. Д. Сарабьянов. Русская живопись XIX века среди европейских школ. М., 1980. Н.Машковцев. Из истории русской художественной культуры. Исследования. Очерки. Статьи. М.,1982. А. Федоров-Давыдов. Русский пейзаж XVIII - XX века. Исследования. Очерки. М., 1986. И. Болотина. Проблемы русского и советского натюрморта. Исследования и статьи. М.,1989. М. Алленов, О.Евангулова, Л. Лившиц. Русское искусство X - XX веков. М., 1989. А. Бенуа. История русской живописи в XIX веке. М., 1995. Г.Поспелов. Русское искусство XIX века. Вопросы понимания времени. М., 1997. Д.Сарабьянов. Русская живопись. Пробуждение памяти. М., 1998. Д.Сарабьянов. Россия и Запад. Историко-художественные связи XVIII – начала XX века. М., 2003. И.Гинзбург. Чистяков и его педагогическая система. Л.-М., 1940. Н.Дмитриева. Московское училище живописи, ваяния и зодчества. М.-Л., 1951. Н.Молева, Э.Белютин. Русская художественная школа второй половины XIX века. М.,1967. Государственная Третьяковская галерея. Очерки истории. Л., 1981. Г.Стернин. Русская художественная культура второй половины XIX - начала XX века. М., 1984. Художественные проблемы русской культуры второй половины XIX века. Сб. статей. Отв. ред. Г.Стернин. М., 1994. Г.Ю.Стернин. Очерки русской художественной культуры. М., Галарт, 2007. Русская художественная культура конца XIX - начала XX века. ВНИИ Искусствовзнания Мин. культуры СССР. Кн. 2,4. М., 1969, 1980. Г.Стернин. Художественная жизнь России на рубеже XIX -XX веков. М., 1970. Д.Коган. Мамонтовский кружок. М., 1970. Г.Стернин. Художественная жизнь России начала XX века. М.,1976. Сергей Дягилев и русское искусство. / Сост., вступ. ст. и комментарии С.Зильберштейна, В.Самкова. Т.1-2. М.,1982 Г.Стернин. Художественная жизнь России 1900-1910-х годов. М., 1988. Д.Сарабьянов. Стиль модерн: Истоки. История. Проблемы. М., 1989. М.Г.Неклюдова. Традиции и новаторство в русском искусстве конца XIX - начала XX века. М., 1991.
Н.Молева, Э.Белютин. Русская художественная школа первой половины XIX века. М., 1963. Н. Коваленская. Русский классицизм. М.,1964. Г.Стернин. Очерки русской сатирической графики. М. 1964. В.Турчин. Эпоха романтизма в России. К истории русского искусства первой трети XIX столетия. Очерки. М., 1981. В.Турчин. Александр I и неоклассицизм в России. М.,2001. А.Некрасов. Русский ампир. М., 1935. А.Федоров-Давыдов. Архитектура Москвы после 1812 года. М., 1954. Е.Николаев. Классическая Москва. М., 1975. Е.Кириченко. Русская архитектура 1830- 1910-х годов. М., 1979. Д.Аркин. Образы архитектуры и образы скульптуры. М., 1990. И. Грабарь. Петербургская архитектура в XVIII и XIX веках. Санкт-Петербург, 1994. Архитектурные ансамбли Москвы XV– начала ХХ веков. Принципы художественного единства. Под ред. Т.Ф.Саваренской. М., 1997. Москва и сложившиеся русские города XVIII – первой половины XIX веков. Под ред. Н.Ф.Гуляницкого. М., 1998. Русская жанровая живопись XIX - начала XX века. Очерки. М., 1964. Э.Логвинская. Интерьер в русской живописи первой половины XIX века. М., 1978. Т.Алексеева. Художники школы Венецианова. М.,1983. М.Ракова. Русская историческая живопись. М.,1979. Г.Поспелов. Русский портретный рисунок начала XIX века. М., 1967. Г.Принцева. Н.И.Уткин. (Л.), 1983. А.Корнилова. Мир альбомного рисунка. Русская альбомная графика конца XVIII - первой половины XIX века . Л., 1990.
Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Рисунок XIX века. Серия: Рисунок XVIII-XX веков. М., т. 2, кн. 1. М.,2007. Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Скульптура XVIII - XIX веков. Т.1. М.,2000. Ф. А. Васильев. 1850-1873: Каталог выставки. Л., 1975. Алексей Гаврилович Венецианов. Выставка произведений к 200-летию со дня рождения. Каталог. Л.,1983. З.Серебрякова. ГТГ. Каталог выставки. К 100-летию со дня рождения. М.,1986. В.Г.Перов. Выставка к 150-летию со дня рождения. Каталог. М.,1988 Орест Адамович Кипренский. К 200-летию со дня рождения. Каталог. Л.,1988. В.В.Верещагин в Третьяковской галерее. К 150-летию со дня рождения. /Каталог выставки/. М.,1992 Павел Федотов. Каталог. СПб [1993]. В.Д.Поленов. К 150-летию со дня рождения. Каталог выставки в ГТГ и ГРМ. М.,1994. Пленники красоты. Русское академическое и салонное искусство 1830-1910-х годов. М.,2004. Александр Иванов. Русский музей. СПб, 2006. Видение танца. Сергей Дягилев и Русские балетные сезоны. /2009/. Н. Рамазанов. Материалы для истории художеств в России. Кн. I, М., 1863. Н. Собко. Словарь русских художников, тт. 1-3. Спб. 1893-1899. Г.Бурова, О.Гапонова, В.Румянцева. Товарищество передвижных художественных выставок. Т.1-2. М., 1952-1959. Монографии: А.Сидоров. Рисунок русских мастеров. Вторая половина XIX века. М., 1960. Татьяна Карпова. Смысл лица. Русский портрет второй половины XIX века. Опыт самосознания личности. СПб, 2000. В.Ермонская. Русские скульпторы второй половины XIX века. Путеводитель по выставке. М.,1958. А.Пунин. Архитектурные памятники Петербурга. Вторая половина XIX века. Л., 1981. Градостроительство России середины XIX – начала XX века. Т.I .Под общей ред. Е.И.Кириченко. М.,2001. Градостроительство России середины XIX – начала XX века. Т.II. Под общей ред. Е.И.Кириченко. М.,2003. Е.Кириченко. Москва на рубеже столетий. М.,1977. В.Кириллов. Архитектура русского модерна. Опыт формологического анализа. М., 1979. Е.Борисова, Г.Стернин. Русский модерн. М., 1990. Г.Ревзин. Неоклассицизм в русской архитектуре начала ХХ века. М., 1992. В.Горюнов, М.Тубли. Архитектура эпохи модерна. Спб., 1994. Градостроительство России середины XIX - начала XX века. Общая характеристика и теоретические проблемы. «Прогресс-Традиция», Кн.1, М.,2001; кн.2 М.,2003. Архитектурные ансамбли Москвы XV – начала ХХ веков. Под ред. Т.Ф.Саваренской. М., Стройиздат, 1997 Е.Борисова, Г.Стернин. Русский неоклассицизм. М., 2002 в) программное обеспечение и Интернет-ресурсы: Электронная библиотека по русской архитектуре: http://archi.ru/lib/publications.html А также: http://www.art-catalog.ru/artist.php?id_artist=241 http://artonline.ru/encyclopedia/093 http://www.artsait.ru/art/b/bruniF/art1.php http://www.abcgallery.com/index.html Сайты российских и зарубежных музеев, частных коллекций и галерей. 8. Материально-техническое обеспечение дисциплины Освоение дисциплины предполагает использование академической аудитории для проведения лекционных и семинарских занятий с необходимыми техническими средствами (компьютер, проектор, экран). Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций ПООП ВПО по направлению и профилю подготовки история искусств. Разработчики Исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова, кафедра истории отечественного искусства профессор М.М.Алленов Эксперты:
жүктеу/скачать 2.89 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|