НАРОДНАЯ ИГРУШКА КАК СРЕДСТВО СОХРАНЕНИЯ
И РАЗВИТИЯ КУЛЬТУРНЫХ ТРАДИЦИЙ ТРАДИЦИОННОГО ОБЩЕСТВА
Х. М. Камилова
Традиционная игрушка как социальное явление отражает свойственное человеческому обществу объективное явление передачи общественно-исторического опыта от старшего поколения к младшему, формирования гармонически развитой личности и подготовки ее к участию в трудовой, культурной и общественной жизни.
Использование на уроках эстетического цикла художественно-эстетических средств народной декоративной игрушки, тематика и формы которой находились в тесной взаимосвязи с материальной жизнью общества, с развитием его духовной культуры, а также отражали эволюцию воспитательных взглядов, один из весьма продуктивных способов пробуждения творческого потенциала, развития у школьника воображения и накопления эстетических впечатлений.
Еще в начале 20 века крестьянская игрушка сохраняла характер своего бытования. Самый распространенный тип народных игрушек это домашние поделки, которых мастерили из того, что имелось под рукой: тряпок, глины, дерева, коры, соломы.
Многие выходцы из сельской местности кроме тряпичной куклы-самоделки, да балхарской свистульки народных поделок не помнят, так как в основном игровые изделия без прикрас приобщали детей к крестьянскому труду. Причем, часто функциональные качества этих поделок разумно сохранялись и в игрушке, не подвергая их художественной переработке.
В аулах старожилы поговаривают: «Вот нынче у детей игрушки игрушке загляденье, как хороши, а забавы-то раньше только и были, что самоделки, а ведь времени было на них мало, ведь работали же с малых лет».
Да и народные мастера не считали себя художниками, а свои изделия произведениями искусства. По их представлению они делали нужные, полезные, целесообразно украшенные вещи, с определенным назначением, учитывая особенности физического и духовного развития подрастающего поколения и принципов народной педагогики.
Благодаря трудам историков, этнографов, археологов, педагогов, художников, искусствоведов мы имеем представление об их историко-культурной роли, о происхождении, бытовании в народной среде, художественной ценности, о промыслах и мастерах-игрушечниках.
С ранних лет трудовая деятельность становилась основным занятием крестьянских воспитанников, и развивались они в процессе труда, учась друг у друга, у старших, в подвижных играх, изобретая и мастеря игрушки, внося в них частицу своего труда, а позднее – творчества. Чисто созерцательных игрушек в народной педагогике не существовало. Они служили импульсом к действию, требовали от воспитанников живого участия, и именно в игре подвижной, сюжетно-ролевой, подражательной выступали во всей смысловой и художественно-образной полноте. И сейчас в селах нередко можно увидеть как маленькие создатели, подражая взрослым, преображают материал в поделку для игры. Материал находят рядом с домом, во дворе, на улице, в ближайшем поле, в лесу, используют и то, что уже не нужно в хозяйстве. Мальчики из прутьев сооружают шалаши, гнут луки и самострелы, из древесной коры делают корабли и лодочки, из стебля трав и кустарников срезают дудки, брызгалки, свистульки, соревнуются в аккуратности, изысканности художественного оформления, красоте создаваемого изделия. Девочки собирают камешки, лоскутки тканей, расписные фарфоровые черепки, цветные бусинки, пуговки, стеклышки, цветы, листья, плоды. Наряду с современными куклами свертывают тряпичные куклы по бабушкиным технологиям, пеленают деревянные куклы-болванчики, делают кукольную посуду, приданое. И только сами дети понимают ценность этих неповторимых коллекций.
Художественное своеобразие игрушки, ее многосторонние связи с окружающей действительностью ярко отражены в крестьянских игрушках. Среди них особенно интересна традиционная кукла из текстиля – повсеместно распространенная и менее всего изученная, педагогические возможности которой являются прекрасным средством эстетического воспитания и художественного образования школьников. Художественно-эстетические, воспитательные возможности этой игрушки проявляются в том, что в традиционном обществе она рассматривалась как эталон рукоделия, в подготовке девочек к женскому ручному труду: в кукольных играх девочки непроизвольно учились шить, вышивать, прясть, постигали традиционное искусство одевания.
Исторически сложившиеся художественные особенности отличают и балхарскую игрушку. Крупнейший центр игрушки в Дагестане Балхар, где в каждой семье издавна наряду с гончарным промыслом производили уникальные детские игровые изделия, продолжают и сегодня свои традиции в качестве сувениров, приобретая значение декоративной скульптуры, сохраняя народные традиции и художественное своеобразие игрушек, являясь желанным приобретением для туристов и гостей республики. В сувенирных прилавках и на региональных выставках можно увидеть авторскую игрушку дагестанских художников- керамитов Кандаевой Н., Омарова М.М., Шовкринского И. и других авторов, изготовленных на основе традиций балхарской игрушки.
Сегодня народная игрушка не только обогащает культуру, духовно питает профессиональное искусство, стимулирует самодеятельное творчество, но и благоприятствует нравственному и эстетическому воспитанию школьников на основе национальных художественных традиций.
Художественно-графический факультет ДГПУ, непосредственно кафедра методики преподавания ИЗО под руководством профессора Раджабова И.М. вносит весьма ценный вклад в сохранение и развитие художественных традиций народного декоративно-прикладного искусства, в том числе и балхарской игрушки, организовывая вместе со студентами во время педагогической практики в базовых школах кружковые занятия по лепке, во время которых учащиеся с большим энтузиазмом изготавливают традиционные игрушки и другие керамические изделия.
В этом процессе особо следует отметить творчество заслуженного художника Дагестана, профессора художественно-графического факультета ДГПУ Омарова М.М., который обучает будущих педагогов азам декоративной лепки, изготовлению художественной скульптуры на основе балхарских традиций; Магомедовой П.Н., которая теоретически подпитывает практические навыки студентов, под руководством которой многие дипломники воплощали образы народной тряпичной куклы и Дамадановой С.Р., доцента кафедры методики преподавания ИЗО, которая знакомит студентов с традиционно-бытовой культурой Дагестана.
Сегодня подрастающее поколение практически отстранено от труда взрослого населения, т. е. исходной точки, основной базы творческой деятельности и художественного изобретательства. Народное произведение без нарочитого намерения приспособляется к вкусам детей, несет воспитаннику большую художественную культуру народного творчества, развивает самобытные черты эстетики своего народа. И чтобы понять природу народной игрушки, мало ее созерцать и анализировать, мало быть неравнодушным, нужно увидеть ее в традиционном быту, изготовить, представить в руках детей.
В процессе изготовления художественных самоделок школьники учатся работать с различными материалами, знакомятся с разнообразными видами трудовой деятельности. Изготовление кукол, шитье для них, лепка, изготовление мальчиками орудий для охотничьего, рыболовного и других видов трудовой деятельности и игры с ними, всевозможное плетение, резьба, лепка поделок — все это через игрушку постепенно вводит школьников в трудовую жизнь взрослых. Так, художественно-образная игрушка активно способствует освоению опыта человеческой деятельности в ходе воспитания и обучения школьника, выступая в качестве своеобразного эталона тех предметов, узнать назначение которых и освоить различные действия с которыми надлежит воспитаннику.
Существенное значение в целостном эстетическом воспитании школьников играет организация окружающей обстановки: чистоты, порядка, удобства, красоты, где все соразмерно, согласовано по цвету, форме, величине и т.п. Искусствовед В. В. Стасов отмечал: «Настоящее, цельное, здоровое, в самом деле, искусство существует уже лишь там, где потребность в изящных формах, в постоянной художественной внешности простерлась уже на сотни тысяч вещей, ежедневно окружающих жизнь. Народилось настоящее, не призрачное народное искусство лишь там, где и лестница моя изящна, и комната, и стакан, и ложка, и чашка, и стол, и шкаф, и печка, и шандал, и так до последнего предмета: там, наверное, будет значительна и интересна, по мысли и форме, и архитектура, и вслед за нею и живопись, и скульптура».
Становление и развитие эстетической культуры личности – процесс поэтапный, протекающий под чутким руководством учителя. Для формирования и поддержания интереса к традиционной игрушке, наряду с изучением и освоением технологических приемов и традиций бытования народного произведения, учителю необходимо установить преемственность традиций народной игрушки с современными игровыми изделиями, творческой деятельностью современного общества. На основе тщательного изучения художественных традиций народной игрушки и усвоенных знаний, умений и навыков учитель вместе с воспитанниками разрабатывает новые образцы художественно-образных игрушек, учитывая их вкусы и интересы. В процессе работы вначале школьниками составляются эскизы, затем, после внесения педагогом определенных коррективов, связанных с технологией изготовления, подбора материала и обсуждения художественного оформления произведения, приступают к воплощению замысла в материале. Например, можно предложить такие творческие задачи, как балхарская мастерица изготовила бы ракету или, если современная кукла попала на несколько веков назад, какой бы наряд ей подарило традиционное общество и т. д.
Таким образом, в процессе изучения народной игрушки происходит накопление знаний о художественных и эстетических явлениях традиционного общества, овладение ценностными ориентирами предыдущих поколений и современного общества, развитие личностных мотивов общения с эстетическими и художественными объектами, формируются эмоционально-психологические установки, оценочно-вкусовые представления, осваиваются многообразные способы образно-эмоционального мышления в художественной и эстетической сферах.
Оценивая роль художественно-эстетического воспитания посредством народной игрушки в развитии школьников, в целом, можно утверждать, что оно способствует формированию их творческого потенциала, оказывая разнообразное положительное влияние на развитие различных свойств, входящих в творческий комплекс личности. Также духовное и предметно-практическое освоение системы культурных ценностей, непосредственное участие в их создании благоприятствуют быстроте овладения специальностью, мастерством, культурно-эстетическому уровню молодых рабочих, специалистов самых разных профилей.
Достарыңызбен бөлісу: |
