Мужские образы в изобразительном искусстве эпохи Возрождения.
-
Мужчина в живописи Итальянского Возрождения.
Гуманистическое мировоззрение Ренессанса. Основы искусства эпохи Возрождения: признание самостоятельности художественной сферы, развитие знаний в области искусства (открытие перспективы), сближение искусства с философией – появление нового стиля, эстетики и творческого метода. Жажда эстетического наслаждения и переживания – отличительная черта эпохи. Формирование нового идеала: возвышенность, внутренняя уравновешенность, чувство собственного достоинства, гармония с внешним миром – его основные черты. Реабилитация чувственной природы человека и его телесного совершенства в искусстве Возрождения. Торжество могучего человека, осознавшего себя венцом творения, силу своего разума.
Мужские образы в творчестве художников и скульпторов эпохи Возрождения: отражение телесной и духовной красоты, воплощение идеалов эпохи. Влияние античных скульптур в работе Донателло «Давид»: в стройной фигуре победителя – почти детская грация и торжествующая решительность движения. Величие, внутренняя сила образов («Конная статуя кондотьера Гаттамелаты», «Святой Георгий»). Мощь, решительность, личное мужество и стойкость духа мужских образов в творчестве Микеланджело, отражение в его искусстве действенного и героического начала эпохи («Победа», «Восставший раб», «Умирающий раб»). Мятежный дух, страстное внутреннее напряжение образов пленников для надгробия папы Юлия II. Героическое, возвышенное начало в изображении человека, вера в его безграничные возможности и высокое предназначение. Драматизм переживаемых чувств, многообразие состояние человеческой души (надгробный монумент Джулиано и Лоренцо Медичи, фрески Сикстинской капеллы). Его персонажи - прежде всего герои: «Моисей» - сосредоточенное, напряженное состояние души, прекрасный, грозный, несокрушимый образ в статуе «Давид». Аристократически утонченный идеал красоты, изящество и грациозность «Давида» А.Верроккьо. Внимание к внутреннему миру персонажей, психологизм, индивидуальность в работах Рафаэля Санти: «Портрет Льва X с кардиналами Джулио Медичи и Луиджи Росси», «Портрет Юлия II» - печаль, погруженность в свои мысли пожилого человека; «Портрет Бальдасаре Кастильоне», «Портрет Аньоло Дони» - открытость, благородство, изящество облика. Необычная трактовка образа святого в работе Л. да Винчи «Иоанн Креститель»: изображен не строгий аскет и подвижник, а изнеженный подросток с лукавой улыбкой. Женственный, изящный образ в работах «Бахус», «Вакх». Изящество, грациозность фигур в творчестве А. Мантенья: «Святой Себастьян», «Парнас», «Святой Георгий». Жизненность, правдивость мужских образов, созданных Тицианом Вечеллио. «Портрет Карла V в битве при Мюльберге», «Портрет Карла V» - отрешенность, рассеянная грусть, усталость от жизни. «Портрет дожа Андреа Гритти», «Портрет Ипполито Риминальди» - решительные, уверенные в себе, волевые люди. Одиночество, непонятость, усталость от жизни в «Портрете папы Павла III с племянниками». Противопоставление святости и мирской суеты в картине «Динарий Кесаря» - Христос излучает внутреннюю силу, это человек необыкновенной душевной красоты, доведенной до идеала, фарисей - напористый, полный сил и непримиримости.
-
Мужские образы в изобразительном искусстве Северного Возрождения.
Отличительные особенности искусства Северного Возрождения: опора на идеалы Средневековья, связь с народным искусством, демократичность, переосмысление места и роли человека в мире.
Ян Ван Эйк – один из крупнейших мастеров портрета, новатор в живописной технике (распространение живописи маслом). Психологизм, острая характеристика моделей. Скромность, простота мужского облика, глубина переживаемых чувств в работах мастера («Портрет Яна де Леу», «Портрет кардинала Альбергати», «Портрет человека в красном тюрбане», «Портрет супругов Арнольфини»). Внимание к сложному миру человеческих чувств и настроений, стремление к постижению индивидуальности личности в творчестве Рогира ван дер Вейдена («Портрет Франческо д’Эсте», «Святой Лука, рисующий Мадонну», «Страшный суд», фрагменты алтаря капеллы госпиталя, Бон). Альбрехт Дюрер: психологизм в творчестве художника, мастерство и высочайшая техника. Многообразие человеческих характеров, психологических состояний, драматизм, экспрессивность образов («Четыре апостола», «Портрет молодого человека», «Святой Георгий», «Святой Евстахий», гравюры из цикла «Апокалипсис»). Благородство, величественность, жизненность, огромная внутренняя сила мужских образов в творчестве Ганса Гольбейна Младшего («Портрет Георга Гизе», «Портрет Дезиверия Эразма», «Портрет французского посла в Лондоне Шарля де Солье, сэра де Моретта», «Французские посланники», «Портрет Генриха VIII»).
-
Герои Древней Греции в искусстве Возрождения. Практическое занятие.
Урок творчества.
Можно предложить ученикам на основании материала четверти составить художественный иллюстрированный календарь на тему «Герои Древней Греции в искусстве Возрождения», в котором каждая страница, оформленная репродукцией, символизирует определенный месяц.
-
Мужчина в изобразительном искусстве Беларуси XV – XVI вв.
Исторические предпосылки возникновения культуры нового типа. Ренессансные начала в искусстве Беларуси: параллельное существование иконописи, алтарной картины и светской живописи, что не имеет аналогов в искусстве Европы. Становление белорусской иконописной школы: выработка индивидуального стиля, техники, нахождение типов, характеров. Эмоциональность, выразительность образов, близость к фольклору, стремление художников передать элементы реального мира, конкретность мышления в произведениях. Большое внутреннее напряжение, эмоциональность образа в иконе «Николай», из деревни Ляховцы, XVI в.; Монументальность, торжественная композиция, особая величественность, анатомическое соответствие и естественность в передаче фигур и жестов: икона «Лука и Симон», д. Кажан-Городок, XVI в. «Христос Вседержитель», XVI в.: Спаситель изображен всепрощающим, милосердным. Лик наполнен внутренней красотой, он несет утешение и надежду.
Развитие белорусской скульптуры: «Георгий», «Дмитрий Солунский» В.Ермолина; работы неизвестных скульпторов - деревянная статуя Николая (1540), Псков; деревянная скульптура «Евангелист Иоанн», д. Мстибово Волковысского района.
Ренессансный портрет в искусстве Беларуси: гравированный портрет Ф.Скорины, графический портрет Ивана Шуйского, портрет В. Тяпинского (гравюра из «Евангелия»), Дж.дель Монте «Портрет Павла Гольшанского». Новая трактовка образов: внимание к внутреннему миру человека, отход от религиозных канонов в изображении исторической личности. «Портрет Ю.В.Тышкевича» (конец XVI в.): психологизм, индивидуальность, в облике ощущается спокойствие, величие, уверенность в себе. В «Портрете М.Ю.Радзивилла» (конец XVI в.) - сосредоточенность, беспокойство, эмоциональное напряжение героя. Возникновение сарматского портрета. Особенности идеологии сарматизма. Стремление подчеркнуть социальный статус портретируемого и внимание к его внутреннему миру в «Портрете Михаила Борисовича», «Портрете Ежи Радзивилла» (1590).
-
Мужские образы в изобразительном искусстве Средневековья и Возрождения. Практическое занятие.
Урок-представление (костюмированное, по возможности).
В качестве темы можно использовать процедуру защиты научных работ и присуждения степеней в университете Средневековья и Возрождения. Рекомендуется задействовать всю группу («соискатели» ученых степеней бакалавра, магистра, доктора наук; комиссия).
VI. Мужчина в изобразительном искусстве Нового времени.
-
Мужские образы в изобразительном искусстве XVII века.
Портретное искусство XVII века – «золотая пора» в искусстве мирового портрета: обостренный интерес к индивидуальности, духовному миру человека, глубинный психологизм. Новые выразительные средства живописи для передачи внешнего облика и внутреннего мира человека в искусстве Нового времени.
Особенности стиля барокко, его стихийность, экспрессия чувств, вычурность, стремление передать противоречивость окружающей жизни. Творчество Л.Бернини, его стремление отразить бурные эмоции, сущность характеров и внутренний мир своих героев. Новая трактовка библейского сюжета: в скульптуре «Давид» ярко передано движение, показан момент схватки и предельного напряжения сил, моральных и физических. Сильные, мощные мужские фигуры, наполненные движением (фонтан «Четыре реки», «Похищение Прозерпины»). Властность и сила в «Портрете кардинала Шипионе Боргезе». Мужские образы в творчестве М. да Караваджо: взрослые мужчины изображаются грубоватыми, сильными, коренастыми («Апостол Матфей с ангелом», «Распятие апостола Петра»), юноши - изнеженными, томными, женственными («Вакх с чашей в руках», «Корзина с фруктами»).
Аристократизм, изящество, элегантность мужских образов в творчестве А.ван Дейка («Портрет Джорджа Дигби, графа Бристольского и Уильяма Рассела, герцога Бедфортского», «Автопортрет», «Портрет Томаса Уортона», «Портрет Филиппа ле Руа, сеньора де Равель», «Портрет кардинала Гвидо Бентивольо», «Портрет Карла I»). Особенности портретного творчества Д.Веласкеса: психологизм, проникновение в духовный мир своих героев («Портрет папы Иннокентия Х», «Портрет герцога Оливареса», портреты королевской семьи и королевских шутов).
Человек как высшая ценность в портретах Рембрандта ван Рейна. Всеобъемлющий интерес к духовному миру человека, глубина психологического проникновения во внутренний мир личности, нравственная оценка событий, утверждение непреходящих ценностей – основные черты его творчества. «Св. Матфей и ангел», «Давид и Урия», «Христос в Эммаусе» (офорт), «Жертвоприношение Авраама». Сложный и богатый внутренний мир персонажей - «Апостол Павел», «Портрет Титуса». Трагизм, безысходность, тяжелое раздумье и усталость от жизни: «Портрет старика в красном», «Портрет старика еврея», «Возвращение блудного сына», серия автопортретов.
Истоки классицизма. Представления о разумном устройстве мира, главенство разума и общественного долга в жизни людей, тяга к возвышенным, героическим идеалам в искусстве. Строгая организованность логичных, ясных и гармоничных образов. Новый идеал мужской красоты в эстетике классицизма – строгие, выверенные, уравновешенные, назидательные образы. Идеальные по пропорциям, спокойные, величественные фигуры мужчин, чья гармоничная красота – в силе интеллекта, благородстве, внутреннем достоинстве (Н.Пуссен: «Царство Флоры», «Танкред и Эрминия», «Аркадские пастухи», «Венера и Марс»).
-
Мужчина в изобразительном искусстве эпохи Просвещения.
Начало XVIII века – время театральных маскарадов, празднеств, за которыми угадывались тревога и духовный кризис общества. Искусство рококо (стиль аристократии) – женственное начало, сложные, изысканные формы, причудливые линии, неисчерпаемая фантазия, обращение к миру человеческих чувств, неуловимых оттенков настроений. Художественный мир А.Ватто: изображая идиллический, немного наивный мир театра, он не забывал и про реальные переживания и чувства человека: «Жиль», «Савояр с сурком».
Традиции классицизма в скульптуре. Изящество фигур и правдивость характеристики: Ж.Б.Пигаль «Меркурий, завязывающий сандалию», «Автопортрет». Портреты известных общественных деятелей в творчестве Ж.А.Гудона: К.В.Глюка, Вольтера, Дени Дидро, Ж.Ж.Руссо - отражение незаурядности личности, творческой одаренности. Выразительность чувств, характеров героев в работах Э.М.Фальконе: «Милон Кротонский», «Медный всадник». Образ джентльмена, человека энергичного и мужественного, с богатым духовным миром в творчестве Д.Рейнольдса: «Лорд Хитфилд», «Портрет Гарика в роли Кайтли», «Портрет Джозефа Баретти».
Петровские реформы начала века, коренные изменения в русском искусстве. Воля, внутренняя сила, величественность царствующей особы в скульптурах Б.Растрелли «Памятник Петру I», «Портрет Петра I». Исключительное мастерство Ф.Шубина в передаче внутреннего мира моделей, в создании живых, выразительных образов: «Портрет З.Г.Чернышева», «Портрет А.М.Голицына», «Портрет генерал-фельдмаршала графа П.А.Румянцева-Задунайского», «Портрет М.В.Ломоносова». Героизм, гражданская доблесть, сила человеческого духа и мужество образов в работах М.И.Козловского: «Бдение А.Македонского», «Поликрат, привязанный к дереву», «Яков Долгорукий, разрывающий царский указ», «Геркулес на коне», «Памятник А.В.Суворову».
Жанр портрета в русской живописи – сердечность, романтическая любовь к модели. Творчество А.П.Антропова: точность в передаче внешнего облика, стремление отразить индивидуальные черты портретируемого, создать реалистичный, убедительный образ: «Портрет тверского архиепископа П.Левшина», «Портрет архиепископа С.Кулябки», «Портрет Петра III». Экспрессивность, одухотворенность, правдивость и психологизм образов в картинах Ф.С.Рокотова («Портрет поэта В.И.Майкова», «Портрет неизвестного в треуголке»). «Портрет князя И.Б.Куракина» - образ полон глубокого лиризма, мечтательности, беспечности молодости. Д.Г.Левицкий в портретах стремится подметить индивидуальность характера, отразить сложный духовный мир модели («Портрет А.Ф.Кокоринова», «Портрет П.А.Демидова», «Портрет Г.К.Левицкого, отца художника».
-
Мужские образы в творчестве художников Нового времени. Практическое занятие.
Урок-конференция.
На уроке ученики в роли художников XVII – XVIII вв смогут рассказать слушателям о своем творчестве, об образах, которые ими создавались, о людях, с которых писались работы.
-
Мужские образы в изобразительном искусстве Беларуси XVII – XVIII вв.
Барокко на Беларуси: своеобразная трактовка стиля. Проявление барочных веяний в иконописи: иллюзионизм, патетика, передача жизненных наблюдений. Традиции византийского, древнерусского и западноевропейского искусства в сочетании с особенностями местной художественной школы: стремление к мажорному цвету, декоративность, присутствие жанровых сцен на библейский сюжет («Преображение» (1648), «Покров» (1649) из г. Малориты – жизненная правдивость, разнообразие характеров, «Вознесение» (середина XVII в.) – эмоциональность, сердечность образов, светлый, яркий колорит). Иконопись первой половины XVIII века: повышенная эмоциональность, ясность, своеобразная декоративность цвета, близость к фольклору, стремление передать элементы реального мира, конкретность мышления и разнообразие человеческих чувств («Сретение» (1731), «Авраамий и Меркурий Смоленские» Бастеновичского мастера (1723-1728)). Проявление синтеза классицизма и барокко в белорусской живописи второй половины XVIII века: строгость, уравновешенность композиции и внимание к разнообразию человеческих чувств (иконостас из Пречистенской церкви пос. Шерешево, «Никола с житием» (середина XVIII в.); Зеловский мастер: «Фома и Иоанн», «Моисей и Даниил», 2-я половина XVIII в.).
Дальнейшее развитие портретного искусства Беларуси. Особенности идеологии сарматизма. Расцвет сарматского портрета. Характерные его черты в работах Б.Стробеля: «Портрет Владислава Доминика Заславского Острожского», «Портрет Януша Радзивилла» - каноничность, информативность облика. «Портрет Альбрехта Станислава Радзивилла»: сложный, противоречивый характер модели, сдержанность чувств и эмоций. В «Портрете Юрия Радзивилла» (1-ая пол. XVII в.) – уравновешенность, замкнутость образа. Отстраненность, замкнутость портретируемого на картине А.Стеха «Портрет Александра Острожского». Д.Шульц «Портрет Януша Радзивилла» (1652): умение художника передать психологическую глубину образа. Сосредоточенность, настороженность, замкнутость модели в «Портрете Михаила Казимира Паца» (70-е гг. XVII в.) неизвестного художника. В «Портрете Анджея Завиши» (1676) создан идеал воина, рыцаря, защитника.
Белорусский портрет XVIII в.: влияние культуры французского просвещения и русской академической школы на живопись Речи Посполитой, на традиционную схему «сарматского портрета». Ю.К.Тески: «Станислав Август Понятовский» (1783); А.Р.Лисевска: «Портрет Михаила Казимира Огинского» (1755); неизвестный художник: «Портрет Михаила Казимежа Радзивилла» (1760); неизвестный художник - «Януш Антоний Вишневецкий», конец XVIII века.
-
Мужчина в белорусской культуре. Практическое занятие.
Вариант 1.
Урок-дискуссия на тему «Мужчина в белорусской культуре», на котором можно обратится к известным личностям в культуре Беларуси.
Вариант 2.
Экскурсия в Национальный художественный музей.
-
Мужчина в изобразительном искусстве XIX века.
Идеалы Античности в искусстве первой половины XIX века. Расцвет неоклассицизма. А.Канова «Дедал и Икар», «Эрот, слетающий к Психее», «Тесей, победитель Минотавра», «Геракл и Лихас». Идеальные, напоминающие античные статуи мужские фигуры на картинах Ж.Л.Давида: «Леонид в Фермопилах», «Вмешательство сабинянок». «Клятва Горациев» - выражение мужественной героики и гражданского пафоса, общественного долга, отраженного в героических поступках героев. Создание образа завоевателя: волевого, решительного, властного: «Наполеон на перевале Сен-Бернар», «Наполеон в рабочем кабинете».
Исторические предпосылки возникновения романтизма. Черты стиля. Идеал в искусстве романтизма: новый тип героя – человека мятущегося, противоречивого, сочетающего активное начало с склонностью к пассивной созерцательности. Рождение новых типов художественного восприятия как отражение сложных общественных противоречий. Прославление героической личности, героя своего времени в творчестве Т.Жерико («Портрет карабинера»). Трагедия солдата: гордый, решительный воин с мужественным, отрешенным лицом в картине «Офицер конных егерей, идущий в атаку» и трагическое бессилие, разочарование человека («Раненый кирасир, покидающий поле боя»).
Открытие новой эпохи в живописи, нового видения мира – возникновение импрессионизма. Стремление передать средствами живописи тончайшие оттенки настроения и состояний человеческой души, отображение конкретных черт людей (социальные характеристики, поза, жесты, выражение лица), их моральных качеств в портрете 2-ой половины XIX века (О.Ренуар «Художник Базиль в своей мастерской», «Портрет Клода Моне за чтением»; Э.Дега «Дурное настроение», «Портрет Анри Руара», «Портрет Джеймса Тиссо»). Итог изобразительного искусства XIX века - рождение постимпрессионизма. Новый взгляд на мир, новые сюжеты и техника. Символическое и философское начало, пластический язык в портретном искусстве В.ван Гога (трагический взгляд на мир, разрыв с реальной действительностью, страстное неприятие прозаической обыденности) и П.Сезанна. «Автопортреты» В.ван Гога – одиночество и отчужденность художника, его внутренний надлом, экспрессивность, трагизм, глубина самопостижения. Эмоциональная неустойчивость, беспокойство в картинах «Портрет доктора Гаше», «Папаша Танги». Монументальная сила, незыблемость, неподвижность мужских образов П.Сезанна: «Портрет отца», «Автопортрет», «Пьеро и Арлекин», «Портрет Гюстава Жеффруа», «Портрет Амбруаза Воллара».
Золотой век русской живописи XIX века: романтические идеалы эпохи. Мужские образы О.А.Кипренского: большая глубина при внешней простоте, спокойствие, особое жизнелюбивое чувство. («Портрет А.С.Пушкина», «Портрет датского скульптора Бертеля Торвальдсена», «Портрет отца художника А.К.Швальбе»). В «Портрете Е.В.Давыдова» ощущаются непосредственность, широта натуры, сознание полноты своих сил, уверенность.
Наблюдательность, правдивость психологических характеристик в творчестве К.П.Брюллова: «Портрет Н.В Кукольника», «Портрет поэта и драматурга А.К.Толстого в юности», «Портрет А.Н.Львова», «Портрет Г.И.Гагарина», «Портрет баснописца И.А.Крылова», «Автопортрет». Красота, изящество, благородство мужского облика, созданного в картине «Нарцисс». Непосредственность, реализм мужских образов в творчестве А.А.Иванова: «Явление Христа Марии Магдалине», «Явление Христа народу», «На берегу Неаполитанского залива», «Обнаженный мальчик на белой драпировке», «Аполлон, Гиацинт и Кипарис». Образы лучших людей своей эпохи создал И.Н.Крамской. Внимание к внутреннему миру человека, стремление отразить духовное богатство портретируемого: «Портрет Л.Н.Толстого», «Портрет И.И.Шишкина», «Портрет П.М.Третьякова», «Портрет Н.А.Некрасова». Глубина философских идей и человеческих переживаний в картине «Христос в пустыне». Столкновение характеров, чувств, эмоций в картине Н.Н.Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе»: сильный, суровый и неумолимый Петр I и неуверенность, безвольность, обреченность его сына. Конфликт между добром и злом в работах на евангельскую тему. Трагизм, обреченность и огромная внутренняя сила в образе Христа, подлинной уникальной личности в трактовке Н.Н.Ге: «Тайная вечеря», «В Гефсиманском саду», «Что есть истина?», «Голгофа». Яркость и характерность образов, созданных И.Е.Репиным: «Портрет М.П.Мусоргского» «Портрет хирурга Н.И.Пирогова», «Портрет А.Ф.Писемского», «Портрет А.К.Глазунова» «Портрет В.В.Стасова», «Протодьякон». Реализм, правдивость, мастерство художника в передаче чувств, страха и боли в картине «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581года».
-
Мужские образы в белорусском изобразительном искусстве XIX века.
Две линии развития белорусской портретной живописи XIX века – классицизм и романтизм.
Творчество Ю.Пешки: портреты князя Любомирского, К.Сапеги, гетмана Касаковского; в картине «А. Мицкевич на горе Аю-Даг» молодой поэт представлении в момент творческого вдохновения, создан образ творческой, духовной личности; в «Портрете Андрея Тавянского» - образ человека необыкновенных способностей, волевого, решительного, целеустремленного.
И.И.Олешкевич в картине «Портрет князя Адама Черторийского» подчеркнул благородство, строгость, величавость мужского облика, создал образ аристократа. Психологизм в интимных портретах мастера: «Портрет магната Левона Сапеги», «Портрет Адама Мицкевича», «Портрет Игнатия де Гельда».
Одухотворенный, непосредственный, полный романтических мыслей образ в «Автопортрете» Н.Ю.Селивановича. Жизненность, правдивость образа человека из народа; социальный, обличительный характер картин «Пастух со Свентянщины», «Солдат с мальчиком», «Портрет отца», «Портрет еврея».
Стремление к отображению конкретных черт людей (социальные характеристики, поза, жесты, выражение лица), их моральных качеств в портрете 2-ой пол. XIX в. Внимание к внутреннему облику модели: самоуглубленность, интеллект и чувство собственного достоинства в работах «Портрет живописца Ф.Бруни», «Портрет композитора М.Глинки», «Портрет А.Даргомыжского» А.Горавского. Героизм мужских образов в творчестве М.Э.Андриели. Образы мужчин – носителей идей свободы, независимости – в работе «Вылазка повстанцев». Сила человеческого духа и величие - «Гусляр». Контраст грубой физической силы, агрессии и благородства, мужества и стойкости: «Смерть Кейстута»; «Смерть Людвига Нарбута возле Дубичей» (иллюстрация к поэме «Конрад Валенрод» А.Мицкевича).
Развитие белорусской скульптуры в XIX в. Переплетение условности и живых реалистических черт модели, точность характеристик в творчестве Я.Островского: бюсты К.Ельского, В.Сырокомли. Известный мастер медальонов и барельефов Р.Слизень: барельефы Г.Ржевусского, М.Ромера, Т.Зана.
-
Новый взгляд на мужской облик в изобразительном искусстве XIX века. Практическое занятие.
Урок взаимного обучения.
Можно предложить ученикам роль экскурсовода и подготовить выступления на следующие приблизительные темы: «Героизм и самоотверженность», «Идеалы Античности», «Обаяние юности», «Богатство и красота духовного мира».
Достарыңызбен бөлісу: |