С. В. Букчин. Ревнитель театра 5 Читать Легендарная Москва Уголок старой Москвы 48 Читать Мое первое знакомство с П. И. Вейнбергом 63 Читать М. В. Лентовский. Поэма



бет33/135
Дата22.02.2016
өлшемі3.73 Mb.
#199
1   ...   29   30   31   32   33   34   35   36   ...   135

{252} И. П. Киселевский605


Это случилось 25 лет тому назад.

Россия потеряла нотариуса и приобрела артиста.

25 лет тому назад Курск был смущен неожиданным происшествием606.

Старший нотариус Иван Платонович Киселевский поступил в актеры.

— Помилуйте, в таком возрасте! С таким положением!

— Значит, действительно любит искусство!

— Ну и люби издали, как старшему нотариусу подобает. А то старший нотариус, — и вдруг в актеры. Horreur!1

— И отчего это с ним?

— Все от доброго сердца. Играл с благотворительной целью в любительских спектаклях, — вот и увлекся.

— Ах, эти любительские спектакли до добра не доведут!

После этого курские маменьки запретили своим дочкам и сынкам участвовать в любительских спектаклях. И хорошо сделали. И. П. Киселевский остался на сцене. И хорошо сделал.

* * *


Как идут на сцену?

Обыкновенно в таких случаях действуют «без полного разумения».

«По молодости».

Это совершают обыкновенно «в запальчивости и раздражении».

И. П. Киселевский пошел на сцену «с заранее обдуманным намерением».

Обыкновенно, «в актеры» попадают случайно.

Глядя на И. П. Киселевского, этого артиста с головы до ног, вы должны признать, что он случайно был моряком и нотариусом.

Что его настоящее назначение — сцена.

Что его поступление на сцену — не «случайность», а неизбежность.

В его душе горел тот священный огонек, который делал для него душной нотариальную контору.

Артистами не делаются. Ими родятся.

Врожденный талант тянул его на сцену.



{253} И он бросил обеспеченную жизнь, завоеванное положение в обществе, чтобы переменить все это на необеспеченную, неверную долю артиста.

Хорошее известное он менял на неизвестное.

Так орел, воспитанный в клетке, в неволе, широко расправляет крылья и уносится в небесную высь при первом удобном случае.

Потому что, в то время, как он бился в клетке, в его груди билось сердце орла.


* * *


Как учатся искусству? У нас нет школ для актеров. А те, которые есть, никуда не годятся.

— Но, несомненно, есть русская школа в драматическом искусстве.

— Мочалов, Щепкин, Мартынов607, Садовский, Шумский, Милославский608, Самойлов, Киселевский, — вот ее учителя и ученики.

Ее девиз, ее сущность, ее задачи, ее содержание:

— Естественность.

Изображать жизнь такою, какою она есть, просто и естественно, без утрировки, без ходульности, не впадая ни в трагические, ни в комические преувеличения, ни в пафос, ни в фарс, — вот чему учит школа.

Ее основные правила — это те же наставления, которые дает актерам принц Гамлет.

Действительный артист действительной русской школы — это самый простой, естественный артист в мире.

Глядя на него, вы говорите то же, что так часто говорите, глядя на игру И. П. Киселевского:

— Да, это сама жизнь.

Лучшая похвала.

Труднейшая задача.

К счастью, в этой русской школе И. П. Киселевский сразу попал на отличного профессора.

Он играл с Н. К. Милославским.

Великий артист угадал великого артиста.

Н. К. Милославскому И. П. Киселевский обязан своими первыми успехами в Одессе609.

Н. К. Милославский отнесся с особым сочувствием к артисту.

Давал ему возможность выдвинуться.

Делал указания.

Передавал свои роли.

Что важнее всего, — был для него живым образчиком искусства.

{254} * * *


Что такое искусство?

Правда, соединенная с красотой.

Одна правда, без красоты, — протокол.

Грубый реализм.

Одна красота, без правды — поэтическая ложь.

И только это чудное соединение правды с красотой, доступное крупным художникам, составляет искусство.

То, что восторгает нас своей красотой и трогает своей правдой.

Насколько воплощает в себе эти идеалы искусства И. П. Киселевский?

Едва ли нужно отвечать на этот вопрос.

Ответьте лучше на другой:

— Кто из артистов больше воплощает эти идеалы?

Вспомните все роли, в которых вы его видели.

Разве это не правдиво?

А разве все это не изящно, не художественно передано?


* * *


Таким образом, в лице И. П. Киселевского мы имеем блестящее сочетание всего, что создает в настоящем воображении понятие:

— Артист.

Природный талант, неудержимо привлекший его на сцену, артистическую подготовку под руководством лучшего учителя, истинного носителя лучших заветов своего искусства, продолжателя великого дела своих предшественников и отличный образец для молодежи, посвятившей себя тому же делу, которому он с такой честью и славой служит 25 лет.

10 го числа этот лучший из представителей русского искусства празднует четверть века служения родной сцене610.

Вся Россия принесет свои горячие, искренние и задушевные поздравления художнику сцены.

И Одесса должна присоединить свой голос к этому хору.

Одесса, с которой связывают артиста такие славные воспоминания и далекого и близкого прошлого.

{255} Л. Д. Донской611


«Прощальный бенефис Л. Д. Донского»612.

Это звучит странно.

У г. Донского вовсе не такой голос, чтоб говорить:

— Прощайте!

Таким голосом хорошо сказать и:

— Здравствуйте!

Г н Донской может сказать это, как угодно.

В стиле «a terra»1 из «Пророка», замирая как Рауль613 на фразе:

— Di mi ancora!2

Сладко, как Лионель из «Марты»614, или мужественно, как Роберт.

Его голос — гибкий и послушный инструмент.

78 партий звучат на этом инструменте красиво и художественно.

И каких разнообразных партий!

Репертуара г. Донского хватило бы и на очень хорошего тенора di forza615, и на очень хорошего тенора di grazia616.

Природа была очень щедра к г. Донскому.

Но она не была слишком щедра.

Подарив отличное колье, не подарила к нему футляра.

Г н Донской все, что взял на сцене, взял искусством.

Природа не наградила его внешностью «тенора-душки».

Г н Донской, когда я вижу его на сцене, — напоминает мне контрабас Кусевицкого617.

Этот контрабас поет как виолончель.

В его исполнении много художественности и школы.

Превосходная школа сделала его голос и гибким, и прочным.

А между тем, это самородок.

Балетный артист Гольц618, гуляя однажды, услыхал, как пел маляр619, красивший дом.

И в сущности, молчаливый служитель сцены и создал этого прекрасного певца.

Гольц заинтересовался маляром, который пел превосходным тенором, и познакомил его с Мельниковым620.

Так получился Донской.

Его история, — это история о том, как маляр сделался художником.

{256} У Зудермана621 есть рассказ.

К импрессарио является певец.

— Я кончил консерваторию с золотой медалью!

Поет, — превосходный тенор.

Импрессарио говорит:

— Превосходно. Теперь вам остается купить себе пролетку, лошадь и сделаться извозчиком.

— ???

— Я вас «найду». Случайно открою извозчика, который поет тенором. Самородок! Публика повалит валом. Публика обожает самородков.



— А мой диплом? А моя медаль?

— Медаль выбросьте. Диплом изорвите. Самородок не должен ничему учиться! Первое условие.

И это правда.

И публика любит самородков.

И очень распространено убеждение:

— Самородок не должен ничему учиться!

Больше всего это убеждение распространено между самородками.

И, — Боже мой! — сколько самородков в искусстве, в литературе погибло на моих, на ваших глазах.

Бедняги, которые не могли понять, что любопытство проходит, — надо, чтоб оставался интерес.

С ними нянчились, носились.

Вокруг них кликушествовали.

И затем, когда проходило любопытство, их забывали:

— Да он не представляет никакого интереса!

И даже удивлялись:

— Кто его выдумал?

И ругали тех Петров Ивановичей Добчинских и Петров Ивановичей Бобчинских622, которые первыми вопили:

— Необыкновенное происшествие!

— Необычайное событие!

А бедный самородок, которым поиграли и бросили, все еще с гордостью повторял:

— Мы, самородки… У нас, самородков, обыкновенно…

И изумлялся, почему же ему никто не изумляется.

— Рассказ вот.

— Рассказ ваш напечатан не будет.

— Почему, хотел бы я знать!!!

— Безграмотен.

{257} — Но я самородок!

И самородок-литератор вдет в трактир, где встречается с самородком-певцом.

— Антрепренеры! Дураки! Меня не брать! Меня! Самородка! Требовать, чтоб самородок целую оперу наизусть знал! Самородок. Да мы, самородки…

Но в самородке-маляре жил истинный артист.

Дорвавшись до искусства, которое он любил инстинктивно, он отдался этому искусству.

Работал у Самуся623, у Эверарди624.

Да и судьба его побаловала: на заре своей артистической карьеры он встретился с Мельниковым, Леоновой625, Мусоргским626.

Так вырос этот маленький «оперный Ломоносов»627.

Любовь к искусству, стремление к совершенствованию не оставляли его никогда.

Уже известным артистом он все продолжал учиться и работать.

И в результате — «академический» певец, владеющий своим голосом, как виртуоз инструментом.

В конце концов, биографию этого прекрасного, талантливого художника и работника можно было бы издать, как нравоучительный рассказ, — даже в назидание детям.

Но его портит финал:

— 13 го января 1904 года Л. Д. Донской праздновал свой прощальный бенефис.

— Почему же прощальный?628 У него не стало голоса?

— Голос как прежде.

— Искусства?

— Не говорите глупостей. С годами искусства только прибавляется.

— Так почему же?

— Атак…


Дети надуют губы и, по свойственному им легкомыслию, скажут:

— Стоит тут работать, ежели так награждают за «трудолюбие и искусство»!




Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   29   30   31   32   33   34   35   36   ...   135




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет