Глава 4 Развитие искусства до 1500 года

155
Глава 4. Развитие искусства до 1500 года
Ни подражание итальянским и античным образцам, ни обраще
ние к язычеству не являются критериями, по которым то или иное
произведение можно отнести к эпохе Возрождения. В таком случае
пришлось бы исключить творения братьев ван Эйк, почти всё не
мецкое искусство, а для Франции и даже Бургундии — дождаться
знаменитого военного похода Карла VIII в Италию (1494)! Это
просто немыслимо. Необходимы другие мерки. Если признаками
нового искусства можно считать любовь к жизни и к светским
сюжетам, индивидуализм, свободный от традиционных форм вы
ражения, поиск соразмерности, гармоничное сочетание объемов
и красок (а не миниатюра и перегруженность), то флорентиец
Джотто, умерший в 1336 г., и сиенец Дуччо, умерший в 1319 г.,
безусловно, относятся к предшественникам или мастерам Возрож
дения. Первый пишет фрески, создает планы и чертежи кампа
нилы собора во Флоренции (1334), ясно и взволнованно рассказы
вает в Ассизи, в Падуе, у себя на родине или в Риме о жизни
св. Франциска, Богоматери, Христа, обоих святых Иоаннах или
о своих современниках. Второй, подобно Джотто, умеет создать
композицию из отдельных фигур, его Мадонна в сиенском соборе
человечна и красива. Учителями того и другого были природа
и время, в котором они живут и которое влияет на художников
больше, чем византийские эмали или французские скульптуры.
Понятно, что эти художники служили примерами для всех италь
янцев на полуострове (Таддео Гадди, Дадди, Джовани да Милано,
Аретино, Джоттино) или отправленных за границу: Герардо Стар
нина к Хуану I Кастильскому; Томазо ди Модена к Карлу IV, коро
лю Богемии; Маттео Джованетти из Витербо и Симоне Мартини
(или Мемми) из Сиены (1339–1352) к папам в Авиньон.
Росписи папского дворца, в свою очередь, разжигают дух сопер
ничества. Жан, герцог Нормандский, встречается с Климентом VI
(1349); эта сцена находит живописное воплощение, осуществлен
ное по заказу герцога, который начинает украшать свой замок Во
дрёй возле Пондел’Арш. Но элегантная и светская жизнь королей
династии Валуа требует нового обрамления и новых сюжетов. Что
и происходит не только в замке Водрёй, но и в особняке СенПоль
в Париже, и в Венсеннском замке, местах пребывания Иоанна Доб
рого и его сына Карла V. Историки упоминают двух королевских
художников, работавших с 1344 по 1380 г.: Жана Коста и Жирара

Орлеанского: они создали — наряду с «Житиями святых» и «по
ходными часовнями» — «Жизнь Цезаря» (1349), зал Тезея (1370)
и, вероятно, многое другое. Все это исчезло, как и 3906 ценных
предметов из описи короля Карла. Набивные шелка, украшенные
в стиле «гризайль», картины, вышитые или собранные из деревян
ной мозаики, механические и ювелирные изделия, носилки, шах
матные доски, книги, расцвеченные миниатюрами, занимают в ней
гораздо больше места, чем живописные полотна.
Такое впечатление, что французские художники того времени,
подобно Иоанну Доброму, путешествуют в Авиньон или берут
за образец фламандцев: Андре Боневё, Ван дер Мора, Хуго Портье,
Жана из Хасселта, Луи из Монса.
Зато шпалеры становятся национальным самостоятельным ви
дом искусства. На нарочито упрощенных картонах Жана Бандоля
из Брюгге французский мастер Никола Батай по заказу Людовика,
герцога Анжуйского*, создает для собора в Анже пять панно (25 м
в длину, 5 м в высоту) на сюжеты Апокалипсиса. Ярусная компози
ция известна давно, техника — новая. Жан, герцог Беррийский
(умер в 1416 г.), и Филипп, герцог Бургундский и граф Фландрский
(умер в 1405 г.), другие братья Карла V, — тоже коллекционеры
и меценаты. Благодаря им, во время передышки в ходе Столетней
войны, в Париже, Бурже, Дижоне процветают школы миниатюры,
ювелирного искусства, живописи, ковроткачества и скульптуры,
они приглашают мастеров по фаянсу из Испании, обмениваются
художниками. Многие из живописцев фламандцы, например Поль
Лимбург и его братья, создавшие миниатюры «Роскошного часо
слова герцога Беррийского», Мельхиор Брудерлам из Ипра, распи
савший алтарь в картезианском монастыре Шанмоль (1390), Жан
Малуэль из Гельдерна, автор «Святой Троицы» из Лувра (1400),
Клаус Слютер, мощный скульптор, создатель так называемого
Колодца пророков с замечательной статуей Моисея, а также «Гол
гофы» и портала монастыря Шанмоль (1395). Другие — французы,
в их числе ковровщики из Арраса, выткавшие шпалеры «Битва
при Розбейке» (музей Клюни), и ювелиры, изваявшие золотую
лошадку, преподнесенную в дар Карлу VI в 1404 г. (в Альтёттинге).
Поль Фор. Возрождение
156
* Людовик, герцог Анжуйский, — младший брат короля Карла V Мудрого. —
Примеч. ред.

Подобно итальянцам, эти мастера франкобургундской школы изо
бражают своих современников на фоне реалистичных пейзажей.
Речь идет не о споре между идеализмом и реализмом, античностью
и готикой, а между старой школой и современным опытом — блис
тательно утонченным, обогащенным парижской средой.
Этим объясняется, наряду с постоянными передвижениями
с Севера на Юг, такое множество общих черт, присущих шедеврам
парижских, нидерландских, кельнских (например, «Св. Верони
ка»), богемских («Страсти Христовы» Мастера Тршебоньского
алтаря) и итальянских мастеров. Можно говорить о едином стиле,
о первом периоде Возрождения, около 1400 г. объединившем
культуру Европы. Фламандцы постоянно обновляют свою любовь
к Италии, подражая Джотто, Лоренцетти, Гадди или Орканьи,
а красота Италии обретает больше плоти, становится рельефнее
благодаря Мазаччо. Если Филипп Смелый покупает итальянские
медали и произведения из слоновой кости, если он поручает одно
му веронцу заботиться о своей библиотеке, то миланцы в 1398 г.
обращаются к парижским и нидерландским мастерам, чтобы те
запечатлели готический собор в их городе. До 1450 г. итальянцы
не будут оспаривать превосходство других художников в воспро
изведении жизни.
Братья ван Эйк добиваются поистине всеобщего признания тем
более легко, что после гражданской войны (1410), битвы при Азен
куре и договора в Труа «все лучшее» переезжает из Франции в Бур
гундию и Фландрию. Эти художники из Лимбурга до такой степе
ни совершенствуют живопись маслом, что слывут ее создателями.
Они наносят один поверх другого тонкие прозрачные слои краски,
изготовленные на основе прокипяченного и осветленного масла
из льняного семени и ореха (так называемая фламандская манера
многослойного прозрачного письма). Ян ван Эйк (1384–1441), про
званный Яном из Брюгге, — художник и камердинер герцога Бур
гундского Филиппа Доброго, не раз отправлявшийся с диплома
тическими миссиями в Португалию, Испанию, Гаагу. Великое
произведение братьев ван Эйк (Хуберт умер в 1426 г.) — полиптих
«Поклонение агнцу» в алтаре собора Св. Бавона в Генте (1432).
Перед взором зрителей предстает 258 персонажей — дарители,
ангелы, солдаты, судьи, Адам и Ева... Но это не только открытие
изысканного, грандиозного, симметрично организованного мира,
157

жүктеу/скачать 1.41 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: