Сюжет пьесы, главные действующие лица Основных действующих персонажей в пьесе три товарища – Терентий, Кай и Никита, а также примкнувшая к ним Неля. Молодые люди находят настоящее спасение в тройственном союзе, в котором ощущают себя как в братстве за счет общих интересов в области художественной фотографии, музыки и самодеятельном театре.
Однако это вовсе не богемная среда, скорее имитация, подделка артистической богемной жизни избранного общества. Что интересно, каждый представленный персонаж не является тщательно проработанным характером, автор обозначил их в некотором смысле точечно. Так обыгрывается особая объемность действия, для чего применяются оригинальные и характерные для того времени способы. Всё действие пьесы разыгрывается в трехкомнатной квартире главного героя, Кая, неслыханного богача на то время собственная, пусть и не слишком ухоженная квартира на Тверском бульваре во времена, о которых повествует автор, была признаком роскоши и богатства.
О чем рассуждает автор Как сохранить собственную человечность?
Каким человеком нужно быть, чтобы не потерять человеческие черты?
Является ли возвращение человечности архаикой в современном обществе?
Концепция и злободневная проблематика произведения На первом плане пьесы «Жестокие игры» выставлен животрепещущий вопрос о «не доигранном» детстве, когда главные персонажи не получили достаточного количества родительской любви, внимания и нежности. Ведь именно из детского возраста идут многие проблемы, которые сопровождают человека и во взрослой жизни. И умение проявить свою человечность многим особенно тяжело дается.
Обида на мир взрослых четко прослеживается при прочтении всей пьесы. Молодые парни и девушки, незаметно для себя и свои друзей выросшие и ставшие взрослыми, продолжают жить в собственном вымышленном мире, который схематично изображен автором. Главным вопросом пьесы, как видно из ее названия, является вопрос жестокости. Однако на первый взгляд кажется нелогичным, что вопрос жестокости обыгрывается на фоне отношений героев произведения, которые на первый взгляд кажутся читателю белыми и пушистыми. При более тщательном анализе прослеживается даже не жестокость в привычном смысле, а утонченный садизм в сочетании с инфантилизмом главных героев.
И сегодня, несмотря на прошедшее время, жестокость проявляется в постепенном искоренении человечности в обществе. Неумение откликаться на чужую боль сухость и черствость сердца стали трагедией нашего времени. Причем проявления жестокости преследуют человека везде: в личных отношениях, в бытовой сфере, на работе. И жестокие игры проявляются в отчуждении людей друг о друга, извращении общих человеческих ценностей.
Театр А.Вампилова. Традиции Чехова, художественное своеобразие, новаторство («Прошлым летом в Чулимске», «Утиная охота», «Старший сын». 1-2 пьесы на выбор).
Особое место в драматургии 1960 - 1970 годов занимает театр Вампилова. Он утвердил в драматургии авторитет семейно-бытовой пьесы и тем самым как бы восстановил нарушенные традиции от А. Н. Островского, А. П. Чехова.Драматургия Вампилова по характеру сюжетов, своеобразию героев, по стилю и проблематике близка к произведениям В. Шукшина, к деревенской прозе. Вампилов обратил внимание на так называемого «маленького человека», сделал основным нравственно-этический конфликт.Истоки драмы в его пьесах – это столкновение разных, нравственно-этических позиций. Вампилов стоит у истоков новой традиции современной драматургии.
Тема душевно-духовного инфантилизма современника стала ключевой в драматургии А.Вампилова, появившейся на театральных подмостках в 1970-х годах.С именем А. Вампилова связано и усиление роли символики, гротеска в отечественной драматургии второй половины XX века.