Программа дисциплины «История искусства и дизайна»


Место дисциплины в структуре образовательной программы



бет2/8
Дата10.06.2016
өлшемі0.74 Mb.
#126514
түріПрограмма дисциплины
1   2   3   4   5   6   7   8

3Место дисциплины в структуре образовательной программы


Настоящая дисциплина относится к циклу дисциплин базовой части образования и блоку дисциплин, обеспечивающих общекультурную подготовку.
Изучение данной дисциплины базируется на следующих дисциплинах:

  • Философия

  • Иностранный язык



Для освоения учебной дисциплины, студенты должны владеть следующими знаниями и компетенциями:

  • иметь базовые знания в области иностранных языков

  • иметь базовые представления об истории и истории европейской философии Нового времени



Основные положения дисциплины должны быть использованы в дальнейшем при изучении следующих дисциплин:

  • Креативное проектирование

  • История графического дизайна

  • Технологии кинопроизводства

  • Периодическое издание, бренд-айдентика, книжное издание, веб-портал и др. дисциплины из блока проектной линии образования.


4Тематический план учебной дисциплины






Название раздела

Всего часов

Аудиторные часы

Самостоя­тельная работа

Лекции

Семинары

Практические занятия

Раздел 1. История кино

1.

Истоки кинематографии.

2

2










2.

Раннее кино: 1894 – 1913.

2

2










3.

Немое кино: 1913 – 1927.

2

2










4.

Европейские течения в немом кино. Появление звукового кино.

2

2










5.

Кинематограф 1930-е годов. Эволюция цвета в кинематографе.

2

2










6.

Классический голливудский фильм.

2

2










7.

Европейское послевоенное кино и Новый Голливуд.

2

2










8.

Кинематограф 1980-1990-е годов.

2

2










9.

Киноэклектика XXI века.

2

2













Итого

18

18










Раздел 2. История графического дизайна

1.

Элементы графического дизайна

2

2










2.

Базовые стили— классика (исторические стили), модернизм, постмодернизм.

2

2










3.

Геральдика, фалеристика, нумизматика — история знаков и символов.

2

2










4.

Рождение знака, его варианты. Логотип, значок, иконка.

2

2










5.

Фирменный стиль. История складывания, золотой век, современная подвижная ситуация.

2

2










6.

Системы графического дизайна — от навигационных систем в аэропортах к брендингу территорий

2

2










7.

История и развитие письменности

2

2










8.

История альтернативных печатных техник

2

2










9.

Краткая история книги

2

2










10.

Типографика. Этапы развития

6

2







2

11.

Цифровая революция в дизайне

2

2










12.

Принципы, технологии, тенденции современного графического дизайна

2

2










13.

Модерн, декаданс и начало искусства ХХ века

2

2










14.

Принципы авангардной типографики

2

2










15.

Веркбунд, Баухаус, Де Стиль

2

2










16.

Вхутемас и книжная культура 1920-30 в СССР

2

2










17.

Послевоенный интернациональный стиль — «корпоративный модернизм», принципы модульности, голландская и швейцарская школы

6

4







2

18.

Постмодернисткий дизайн

2

2










19.

Происхождение и история рекламы

2

2










20.

История плаката

2

2










21.

История журналов

2

2










22.

Трансформация обложки

2

2










23.

Дизайн и фотография

2

2










24.

Иллюстрация в графическом дизайне

2

2










25.

Социальный дизайн. Дизайн в городской среде

2

2













Итого

56

52







4

Раздел 3. История материальной культуры

1.

Вводная лекция. История материальной культуры как история визуальности.

2

2










2.

Культурные артефакты первобытного мира. Материальная культура цивилизаций Древнего Востока.

8

8










3.

Зарождение материальной культуры Европы.

8

8










4.

Упадок материальной культуры в середине первого тысячелетия. Раннее и классическое Средневековье.

10

8







2

5.

Материальная культура Эпохи Возрождения.

8

8










6.

Материальная культура раннего Нового времени (XVI-XVII вв.).

8

8










7.

Материальная культура Эпохи Просвещения и XIX в.

8

8










8.

Культурные артефакты Дальнего Востока и цивилизаций Азии.

6

6










9.

Материальная культура ХХ века: 1900-1950-е годы.

12

12










10.

Материальная культура ХХ века: 1960-2010-е годы.

14

12







2




Итого

84

80







4

Раздел 4. Современная архитектура

1. m

Эклектика и предшествующая архитектурная традиция. Базовые архитектурные понятия.

4

4










2.

Модерн.

4

4










3.

Небоскребы: растущие технологии и растущее небо.

2

2










4.

Рождение архитектуры из живописи: экспрессионизм, «де Стиль», советский авангард (Малевич, Татлин; Родченко, Эль Лисицкий).

2

2










5.

Рационализм и конструктивизм: две концепции формообразования

6

4







2

6.

Интернациональный стиль: Баухауз, Гропиус, Мис ван Дер Роэ.

2

2










7.

Архитектура Ле Корбюзье

2

2










8.

Ф. Л. Райт: органическая архитектура.

6

2







4

9.

А. Аалто: гуманистический модернизм.



2

2










10.

О. Нимейер: региональные интонации модернизма.

2

2










11.

Неоклассические мотивы. Архитектура и тоталитарные режимы.

2

2










12.

Архитектура СССР: Сталинский ампир ампир и неомодернизм.

4

2







2

13.

Необрутализм: реформация функционализма.


2

2










14.

Локальный феномен: Японская архитектура. Функционализм и Метаболизм: Танге, Маэкава и Кикутакэ, Курокава.


2

2










15.

Советский модернизм: избавление от излишеств.


2

2










16.

1960-е: Ревизия и антимодернистские тенденции: регионализм, историзм, постфункционализм, сюрреализм.


2

2










17.

Постмодернизм: Вентури, Мур, Джонсон. Дженкс. Диснейленд как постмодернистский проект.


6

2







4

18.

Хай-Тек: Роджерс, Пиано, Фостер, Нувель.


2

2










19.

Деконструктивизм: Эйзенман, Гери, Либескинд, Хадид и др.


2

2










20.

В поисках простоты: неомодернизм, минимализм.


2

2










21.

Новое градостроительство (80-90-е): Берлин, Шанхай, Дубай.


2

2










22.

Бумажная архитектура

2

2










23.

Новые технологии: экологическая архитектура. Архитектурное программирование.

4

4










24.

Архитектура музеев современного искусства.

2

2










25.

Новая Московская архитектура

2

2













Итого

73

60







12

Раздел 5. История фотографии

1.

Введение. Изобретение фотографии.

2

2










2.

Альфред Стиглиц и пикториалисты.

2

2










3.

Эволюция камеры. «Быстрые» и «медленные» камеры.

8

4







4

4.

Вальтер Беньямин «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости».

6

2







4

5.

Фотография «нового видения» (Neue Optik).

2

2










6.

Цифровая фотография. Мультимедиа.

2

2










7.

Военная фотография и фотожурналистика.

2

2










8.

Фотографичность. Автор фотографии.

2

2










9.

Презентация самостоятельных работ

4

4







8




Итого

36

20







16

Раздел 6. Теория фотографии

1.

Пространство современной фотографии. Вводная лекция. История формирования понятийного ряда, институциональность

4

4










2.

Фотография и коммуникация. Фотография и масс-медиа. Акцент - современное состояние фотографии на медиа-рынке. Экскурс в историю взаимоотношений фотографии и масс-медиа, рассмотрение роли фотографии в информационном пространстве

4

4










3.

Фотография и история. Документальная фотография, ее институализация и природа

8

4







4

4.

Фотография и текст. Манипуляция изображением и построение высказывания

4

4










5.

Фотография и общество. Любительская / массовая фотография / природа гаджетомании

4

4










6.

Пространство прикладной фотографии. Фотография в науке, фотография как инструмент идентификации и каталогизации

4

4










7.

Фотография и кинематограф: диалоги

6

6










8.

Фотография придуманного мира: реклама и мода

4

4










9.

Фотография на территории современного искусства

7

4







3

10.

Фотография как авторское высказывание (искусство фотографии). Территория "искусства фотографии" и его институтов

4

4













Итого

49

42







7

Раздел 7. Современное искусство

1.

Введение в философию современного искусства.

6

6










2.

Начало формальных экспериментов.

6

6










3.

Ар Нуво. Jugendstill

2

2










4.

Экспрессионизм, фовизм

2

2










5.

Сезаннизм

2

2










6.

Примитивизм и искусство аутсайдеров

2

2










7.

Кубизм

2

2










8.

Футуризм

2

2










9.

Классический абстракционизм

2

2










10.

Дадаизм, нео-дадаизм, флюксус

6

2







4

11.

Абстрактный экспрессионизм. Лирическая абстракция

2

2










12.

Геометрическая абстракция

2

2










13.

Реализм

2

2










14.

Неоклассицизм

2

2










15.

Сюрреализм. Метафизическая живопись

2

2










16.

Кинетическое искусство

2

2










17.

Концептуализм

2

2










18.

Поп-арт

2

2










19.

Фотореализм

2

2










20.

Постмодернизм

2

2










21.

Фигуративное искусство

2

2










22.

Акционизм

2

2










23.

Медиаискусство

6

2







4

24.

Паблик арт, лэнд арт

2

2










25.

Стрит арт, граффити

2

2










26.

Международный художественный рынок.

2

2













Итого

68

60







8

Раздел 8. Интернет, веб-дизайн и анимация.

1

Интернет и современность.

2

2










2

Предыстория современных медиа.

2

2










3

История сети как история интерфейсов.

2

2










4

Мобильность. Теория гаджетов.

2

2










5

Будущее интернет-технологий. Футурология.

2

2










6

Внешние расширители человека. Киберскептицизм.

2

2










7

Появление видеоигр. Протожанры.

2

2










8

История игровых автоматов.

2

2










9

Становление индустрии. Теория жанров. Hardcore gaming.

2

2










10

Концептуальный геймплей. Видеоигры как искусство.

2

2










11

Игры девяностых: игровые франшизы и первые онлайн-игры.

2

2










12

Видеоигры двухтысячных: мультиплатформенность, casual gaming.

2

2










13

MMORPG: эскапизм и фетишизм в виртуальных мирах

2

2










14

Трансформация интеракции: гибель жанров.

2

2










15

Ранняя и классическая американская анимация.

2

2










16

Советская анимация.

2

2










17

Европейская анимация.

2

2










18

Японская анимация.

2

2










19

Современная анимация: сериалы в примитивной технике.

2

2










20

Современная анимация: CGI и 3D-модели

2

2













Итого

40

40










Раздел 9. Национ.альные школы дизайна

1.

Российская школа дизайна

2

2










2.

Швейцарская школа дизайна

2

2










3.

Голландская школа дизайна / Немецкая школа дизайна

2

2










4.

Польская школа дизайна / Этторе Соттсасс и группа «Мемфис»

2

2










5.

Французская школа дизайна

2

2










6.

Японская школа дизайна

2

2










7.

Английская школа дизайна / Американская школа дизайна

2

2










8.

Международные биеннале и профессиональные конкурсы

2

2










9.

Проекты издательств «Книга», «Искусство», «Советский художник». Аркадий Троянкер.

2

2










10.

СХКБ Легпром и М. Шварцман. Михаил Аникст. Максим Жуков. Валерий Акопов

2

2










11.

Ведущие книжные иллюстраторы: Бениамин Басов. Марк Клячко. Юрий Ващенко. Андрей Костин. Геннадий Калиновский. Николай Попов.

2

2










12.

Перестроечный плакат: Ефим Цвик. Игорь Майстровский и группа «Плацкарт». Александр Чанцев. Юрий Боксер

2

2










13.

Проблемы шрифтовой культуры в послевоенный период. Владимир Ефимов. Ведущие книжные дизайнеры: Николай Калинин, Борис Трофимов. Александр Коноплев.

2

2










14.

Евгений Корнеев и радикальное макетирование книг и многостраничников.

2

2










15.

Современный плакат: Остенгрупп и Арбейтсколлектив. Евгений Добровинский, Владимир Чайка, Андрей Логвин, Андрей Шелютто, Юрий Сурков, Юрий Гулитов, Дмитрий Кавко.


5

2







3

16.

Современный российский промдизайн: Вадим Кибрадин,

Максим Максимов, Сергей Смирнов, Владимир Пирожков



2

2













Итого

35

32







3

Раздел 10. Введение в историю сценографии

1.

Концепции оформления сценического пространства – исторический экскурс. Театр античности, средневековья и Возрождения.

2

2










2.

Индийский, китайский, японский традиционные театры

2

2










3.

Театр барокко, классицизма и первой половины XIX века

2

2










4.

Сценографические реформы европейского и английского театра конца XIX – начала XX века. Русское театрально-декорационное искусство второй половины XIX – начала XX века

2

2










5.

Русские сезоны в Париже, Лондоне, Нью-Йорке. Художники круга С.П. Дягилева.

2

2










6.

Художники театра К.С. Станиславского и театра В.Э. Мейерхольда. Сценографические концепции театров А.Я. Таирова и Е.Б. Вахтангова

2

2










7.

Российская сценография 1960 – 2000: Давид Боровский, Даниил Лидер, Александр Васильев, Март Китаев, Энар Стенберг, Илмарс Блумбергс

4

2







2

8.

Российская сценография 1960 – 2000: Валерий Левенталь, Владимир Серебровский, Сергей Бархин, Эдуард Кочергин, Игорь Попов, Олег Шейнцис. Трендовые сценографические концепции современного театра

2

2













Итого

18

16







2




Итого курс

476

420







56



Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6   7   8




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет