Муниципальная бюджетная организация
дополнительного образования
«Алексеевская детская школа искусств»
Рассмотрена и рекомендована УТВЕРЖДАЮ
на заседании методического совета директор МДО ДО АДШИ преподавателей АДШИ ________ Т.А. Гренадерова
Протокол № _____
«_____»___________20_____г.
рабочая программа учебной дисциплины
Беседа об искусстве
(история изобразительного искусства)
Отделение изобразительного искусства
(4 – летний курс обучения)
Одобрено на педагогическом совете
Протокол №_____
«____»______________20______г.
п.г.т. Алексеевское 2011 г.
Пояснительная записка
Беседа об искусстве
(история изобразительного искусства)
Искусство – самый прекрасный, самый строгий,
самый радостный и благой символ извечного, не
подвластного рассудку стремления человека к
добру, к истине и совершенству.
Томас Манн.
Преподавание истории изобразительного искусства в детской школе искусств направленно на всестороннее гармоничное развитие личности учеников, формирование их мировоззрения, нравственного и эстетического идеала, воспитание культуры чувств.
Программа рассчитана для детей от 10-17 лет. Срок реализации программы 4 года. Объем курса: 132 часа.
Занятия историей изобразительного искусства способствуют выработке у учащихся сознательного эстетического подхода к явлениям действительности и искусства, формированию сферы их духовных интересов и убеждений. Ученики приобретают умение видеть прекрасное и любоваться им, различать, понимать, чувствовать и оценивать художественные произведения; учатся преобразовывать действительность «по законам красоты».
Программа включает основные разделы из истории западноевропейского, русского искусства и искусства советского периода. История искусства Китая, Японии, Африки, Америки в программу не включена в связи с ограниченным количеством часов, отведенных на предмет. Однако преподавателю рекомендуется во время посещения музеев и выставок познакомить учащихся с искусством этих стран.
Основная цель курса – постижение учениками духовного опыта человечества посредством изучения истории искусства. В связи с этим необходимо знакомство не только с произведениями искусства, но и с биографиями художников, беззаветно преданных своему делу, отстаивающих в борьбе идеалы своего времени.
Основой изучения истории изобразительного искусства является развитие навыков восприятия художественного образа. Отсюда основные учебные задачи – развитие художественного восприятия у учащихся. Решая эту задачу, преподаватель обязан заботиться об общей гуманитарной и художественной эрудиции своих учащихся. Развивая художественное восприятие у учащихся, педагог должен воспитать у них отзывчивость на идейно-эстетическое воздействие искусства, на единство содержания и формы произведения. Особо следует сформировать оптимальный уровень личного отношения к произведению искусства, который предлагает понимание общественного значения данного произведения, объективную и самостоятельную оценку авторской позиции, активную связь содержания искусства с собственным жизненным опытом.
У учащихся должны быть выработаны навыки анализа произведения искусства. Давая представление о развитии искусства, как на протяжении всей истории, так и в пределах одной эпохи, педагогу необходимо рассматривать каждое явление искусства в связи с конкретной исторической обстановкой, в которой оно возникло.
Методику занятия следует направить на решение основных задач: целенаправленного развития творческих способностей учащихся, их познавательной и эмоциональной активности. Освоению этих задач наиболее соответствует проблемное обучение. Виды занятия могут быть разнообразными (рассказ, лекция, беседа, диспут, семинар, киноурок, экскурсия и т. д..), как и формы работы учеников (работа с книгой, анализ произведения на классификацию произведений и т. д.), но основным принципом подхода к изучению материала должна стать постановка проблемы и поиск путей ее решения.
Большого развития требует самостоятельные суждения учеников об увиденных произведениях. Для этого полезно вводить задания на атрибуцию, на классификацию произведений, тренировочные колористические и композиционные упражнения.
Настоящая программа определяет объем и содержание знаний, навыков и учебно-воспитательных задач предмета. При этом за педагогом сохраняется право творческой организации материала: перестановки отдельных тем, сравнения произведений из разных разделов, особенностей художественного языка, различных видов изобразительного искусства, рассмотренния единой линии развития одного из видов изобразительного искусства.
С целью дальнейшего развития активности учащихся, более глубокого и специализированного изучения истории искусства материал программы может быть расширен на факультативных занятиях.
Большое значение для творческого овладения предметом имеют тетради учеников. В них отражается самостоятельная работа учащихся как в рамках курса, так и вне его. Тетради должны систематически проверяться преподавателем.
В процессе изучения история изобразительного искусства большое место отводится внеклассным занятиям: проведению вечеров, викторин, конкурсов, диспутов, выпуску газет, посещению музеев, выставок, экскурсиям, походам и т. д.
Все занятия следует вести в тесной связи с учебными предметами общеобразовательной и художественной школы. Но межпредметные связи должны носить не иллюстративный характер, а отражать внутреннее единство и в то же время качественное своеобразие процессов, происходящих в природе, обществе и искусстве.
При проведении занятий по истории изобразительного искусства необходимо широко использовать технические средства обучения. Они расширяют возможности преподавателя, в частности, в создании и раскрытии проблемных ситуаций , осуществлении межпредметных связей (сравнение нескольких произведений на полиэкране, сравнение произведений изобразительного искусства с произведениями литературы, музыки, киноискусства и т. д.).
По завершению каждой четверти проводятся контрольные уроки, а в конце курса проводится итоговый контрольный урок.
Учебно-тематическая карта дисциплины
Беседа об искусстве
(история изобразительного искусства)
1 класс
№
|
Наименование темы
|
Кол-во часов
|
I четверть
|
|
Введение
|
2
|
|
Часть I. История изобразительного искусства
Раздел 1. Искусство древнего мира.
|
|
1.
|
Искусство первобытного общества
|
2
|
2.
|
Искусства Древнего Египта
|
4
|
|
Контрольный урок
|
1
|
|
II четверть
|
|
3.
|
Искусство Древней Греции.
|
6
|
|
Контрольный урок
|
1
|
|
III четверть
|
|
4.
|
Искусство Древнего Рима.
|
2
|
|
Раздел 2. Искусство Византии
|
2
|
|
Раздел 3. Искусство Западной Европы X – XIV вв.
|
|
5.
|
Романское искусство X – XII вв.
|
2
|
6.
|
Готическое искусство XII – XIV вв.
|
2
|
7.
|
Контрольный урок
|
2
|
|
IV четверть
|
|
|
Раздел 4. Искусство Западной Европы XIV – XX вв.
|
|
8.
|
Искусство эпохи Возрождения в Италии
|
5
|
8.
|
Искусство эпохи Возрождения в Северной Европе
|
1
|
|
Контрольный урок
|
1
|
|
Итого:
|
33
|
Беседа об искусстве
(история изобразительного искусства)
2 класс
№
|
Наименование темы
|
Кол-во часов
|
I четверть
|
9.
|
Искусство Италии XVII в.
|
1
|
10.
|
Искусство Испании XVII в.
|
1
|
11.
|
Искусство Фландрии XVII в.
|
2
|
12.
|
Искусство Голландии XVII в.
|
3
|
13.
|
Искусство Франции XVII в.
|
1
|
|
Контрольный урок
|
1
|
II четверть
|
14.
|
Искусство Франции XVIII в.
|
1
|
15.
|
Искусство эпохи Великой Французской буржуазной революции
|
1
|
16.
|
Искусство Англии XVIII – начала XIX в.
|
1
|
17.
|
Искусство Испании концаXVIII - начала XIX в.
|
1
|
18.
|
Искусство революционного романтизма во Франции
|
1
|
19.
|
Искусство реализма во Франции середины XIX в.
|
1
|
|
Контрольный урок
|
1
|
III четверть
|
20.
|
Искусство импрессионизма
|
2
|
21.
|
Искусство постимпрессионизма
|
1
|
22.
|
Характеристика основных направлений западноевропейского искусства XX в.
|
2
|
|
Часть II. История русского изобразительного искусства
Раздел 5 . Древнерусское искусство
|
|
23.
|
Искусство древних славян. Искусство Киевской Руси XI – XII в.
|
2
|
24.
|
Искусство Владимиро-Суздальского княжества XII в.
|
2
|
|
Контрольный урок
|
1
|
IV четверть
|
25.
|
Искусство Новгорода и Пскова XI – XV в.
|
2
|
26.
|
Искусство Москвы XIV – XV в.
|
2
|
27.
|
Искусство Москвы XVI – XVII в.
|
2
|
|
Контрольный урок
|
1
|
|
Итого:
|
33
|
Беседа об искусстве
(история изобразительного искусства)
3 класс
№
|
Наименование темы
|
Кол-во часов
|
I четверть
|
|
Раздел 6. Русское искусство XVIII - начала XX в.
|
|
28.
|
Архитектура первой половины XVIII
|
2
|
29.
|
Скульптура и живопись первой половины XVIII
|
2
|
30.
|
Архитектура и декоративно-прикладное искусство второй половины XVIII
|
2
|
31.
|
Скульптура и живопись второй половины XVIII
|
2
|
|
Контрольный урок
|
1
|
II четверть
|
32.
|
Архитектура первой половины XIX в.
|
2
|
33.
|
Скульптура и живопись первой половины XIX в.
|
4
|
|
Контрольный урок
|
1
|
III четверть
|
34.
|
Жанровая живопись второй половины XIX в.
Творчество передвижников
|
3
|
35.
|
Творчество И. Е. Репина
|
2
|
36.
|
Пейзажная живопись второй половины XIX в.
|
2
|
37.
|
Историческая и батальная живопись XIX в.
|
2
|
|
Контрольный урок
|
1
|
IV четверть
|
38.
|
Творчество В. И. Сурикова
|
2
|
39.
|
Искусство конца XIX – начала XX в.
|
4
|
|
Контрольный урок
|
1
|
|
Итого:
|
33
|
Беседа об искусстве
(история изобразительного искусства)
4 класс
№
|
Наименование темы
|
Кол-во часов
|
I четверть
|
|
Часть III. История изобразительного искусства советского периода
|
|
40.
|
Изобразительное искусство периода Октябрьской революции и гражданской войны
|
4
|
41.
|
Искусство 20-х годов.
|
4
|
|
Контрольный урок
|
1
|
II четверть
|
42.
|
Искусство 30-х годов.
|
3
|
43.
|
Искусство в период Великой Отечественной войны
|
3
|
|
Контрольный урок
|
1
|
III четверть
|
44.
|
Искусство конца 40-х – начала 80-х годов.
|
9
|
|
Контрольный урок
|
1
|
IV четверть
|
45.
|
Декоративно-прикладное искусство советского периода
|
4
|
|
Контрольный урок
|
3
|
|
Итого:
|
33
|
|
Всего по курсу:
|
132
|
Содержание курса
Беседа об искусстве
(история изобразительного искусства)
1 класс
I четверть
Введение (2 часа)
Что такое искусство. Искусство и природа, искусство, искусство и культура, искусство и наука, роль искусства в организации среды. Для чего нужно изучать историю искусства. Специфика изобразительного искусства. Виды и жанры изобразительного искусства. Книги об искусстве.
Ученик должен: - знать виды и жанры изобразительного искусства; - иметь представление об искусстве как составной части культурного наследия человечества; - иметь представление о работе с книгой по искусству.
Часть 1
История зарубежного изобразительного искусства
Раздел 1
Искусство древнего мира
Тема 1. Искусство первобытного общества (2 часа)
Происхождение искусства. Его функции и связь с трудовой деятельностью человека. Космогонические представления древнего человека, отраженные в произведениях первобытного искусства.
Очаги первобытной культуры на территории России. Наскальные изображения на берегах Ангары, Ладожского озера. Капова пещера на Урале.
Памятники первобытной культуры на территории Европы и Африки. Пещеры Ласко и Фон – де – Гом во Франции и Альтамира в Испании. Наскальная живопись Тассилин – Анджера в Африке.
Возникновение скульптуры. « Палеолитические Венеры».
Мегалитические сооружения: менгиры (СССР – Армения, Франция – Бретань); дольмены (Западная Европа, Северная Африка); кромлехи (Англия – Стоунхендж).
Тема 2. Искусство Древнего Египта (4 часа)
Эволюция искусства древнего мира. Монументальный характер искусства древнего мира. Ведущая роль архитектуры и скульптуры в искусстве древнего мира.
Географические и исторические условия, в которых развивалось древнегреческое искусство. Мифология Древнего Египта. Стилевая эволюция искусства Древнего Египта и Связь искусства с религиозными представлениями и заупокойным культом. Синтез искусства в Древнем Египте.
Архитектура Древнего Египта и сила ее воздействия. Эволюция типов гробниц: масштаба, ступенчатая пирамида, скальная гробница ( пирамида Джосера, пирамиды в Гизе, усыпальница Ментухотепа 1 в Дейр – эль – Бахри). Основные принципы композиции египетских храмов. Заупокойный храм Хефрена, храмы в Карнаке, Луксоре, Абу – Симбеле.
Развитие египетского скульптурного портрета: Большой сфинкс. Рахотеп и Нофрет, статуи фараона Хефрена, писца Каи, царевича Каапера, скульптурные портреты Сенусерта III, царицы Нефертити, фараона Эхнатона, статуэтки жреца Аменхотепа и его
жены Раннаи. Канон в египетской скульптуре.
Специфический характер в рельефе и живописи Древнего Египта: плоскостность, повествовательность, фризовое членение плоскости, масштаб фигур (плита Нармера, «Зодчий Хесира», стела Хунена, «Плакальщицы»; росписи из Медума, Бени – Хасана и из гробницы Менены в Фивах).
Шедевры Художественного ремесла из гробницы Тутанхамона.
Жизнь и сохранность памятников Древнего Египта в условиях современной цивилизации.
Контрольный урок (1 час). – Опрос.
II четверть
Достарыңызбен бөлісу: |