Практикум по истории изобразительного искусства: Учебно-методическое пособие / Н. А. Яковлева, Т. П. Чаговец



бет4/19
Дата01.07.2016
өлшемі2.35 Mb.
#170177
түріПрактикум
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   19

3*

35

Выступление студента по подготовленной заранее теме во время
практики носит характер экскурсии (параллельно методическому
заданию для музейных семинаров на IV курсе). Таким образом,
музейный практикум — он же и практикум экскурсовода. Сту-
денты пробуют свои силы в проведении самостоятельно разрабо-
танных экскурсий, знакомятся с различными жанрами экскур-
сий: учебными, цикловыми, обзорными, ознакомительными и т. д.
Побывав в роли экскурсовода и испытав себя на этом поприще,
важно выделить в этой работе главное и специфическое, отлича-
ющее ее от занятия музейного педагога и от тех музейных семи-
наров, которые проводятся для студентов. По договору с музеем
и школами города студенты могут поработать со школьной ауди-
торией, взяв на себя, например, проведение культурологической
практики в каком-либо одном классе. Полученные студентами во
время музейного практикума знания, умения и навыки должны
ими активно использоваться в дальнейшем: на школьной (педаго-
гической) практике и практике по предмету «Мировая художе-
ственная культура». Местом проведения музейного практикума
могут быть музеи города и пригородов.

В Петербурге студенты осматривают разные музеи и работают


на их экспозициях, например, в здании и самом музее Академии
художеств, в музее Центрального училища технического рисования
барона Штиглица (ныне Государственная художественно-промыш-
ленная академия), в Этнографическом музее, в Исаакиевском
соборе, Михайловском (Инженерном) замке, дворце А.Д. Менши-
кова, Петергофе, Павловске, Ораниенбауме.

Если местом проведения практикума выбран, к примеру, Эт-


нографический музей, то темами экскурсий будут в основном
памятники декоративно-прикладного искусства. В сообщении
потребуется раскрыть особенности художественного образа и его
восприятия в декоративном искусстве, дополнив рассказ экскур-
сами в историю декоративных стилей и анализом основных черт
народного искусства.

Задача практикума — расширить кругозор студентов, вклю-


чив в программу малоизвестные и не всегда доступные памятни-
ки. Выбор объекта каждый год конкретизируется преподавате-
лем и обсуждается со студентами.

Помимо музеев проводятся занятия на улицах города. Музей-


ный памятник при правильном экспонировании (имеются в виду
современные концепции консервации архитектуры) всегда несет
информацию о времени, и ощущение этой временной дистанции
гораздо эффективнее памятных досок формирует историческое со-

36

знание. В систему архитектурного практикума, таким образом,


как особое направление включается краеведение и культурно-об-
разовательный туризм. Студентам предлагается рассматривать
город как музей и «работать» с архитектурными объектами в
непосредственном окружении городской и исторической среды.
Каждое здание Санкт-Петербурга воспринимается как некий эк-
спонат выставки, образуемой общей композицией улицы, площа-
ди, набережной, планировкой всего города, включенными в него
монументальным и декоративным искусством. Многие функции
экскурсовода в городской среде и в музейных залах аналогичны,
поэтому остановимся только на специфических чертах архитек-
турных семинаров.

На архитектурном практикуме студентам предлагается рас-


смотреть следующие проблемы:

  • язык архитектурных форм и особенности художественного
    образа в архитектуре;

  • эмоционально-образное восприятие памятника архитекту-
    ры и его анализ (функция, конструкция, композиционный замы-
    сел, памятник в констексте истории, среде и ансамбле, синтез
    искусств, убранство интерьеров и роль детали и др.);

  • развитие во времени отдельного памятника и города в це-
    лом, стилистическая эволюция архитектуры;

— принципы архитектурного ансамбля и образ города в целом.
Организация и проведение музейного практикума включает

несколько этапов.

В ходе первого этапа на организационном аудиторном заня-
тии или во время беседы с сотрудниками музеев студентам разъяс-
няются функции музеев, специфика их работы, задачи просвети-
тельной работы в музее, рассказывается о научных основах му-
зейной экспозиции. К концу этого этапа каждый студент выбирает
и формулирует с помощью преподавателя тему для своего заня-
тия-экскурсии. Затем студенты приступают к работе на экспози-
ции музея. Следует особо акцентировать важность точной форму-
лировки темы, предложенной студенту. Именно программируе-
мая темой задача позволит избежать дублирования семинарских
занятий в музее и сходства с традиционными курсами подготов-
ки экскурсоводов.

В нашем вузе, например, предлагаются следующие темы:



  • «Реликвии петровской эпохи»;

  • «Конные памятники Петербурга»;

  • «Соборы Петербурга и их реликвии»;

-— «Автопортреты русских художников XVIII—XX вв.»;

37

  • «Религиозная живопись русских художников рубежа
    XIX—XX вв.»;

  • «Франция — Россия: век Просвещения»;

  • «Модерн в архитектуре Петербурга (Витебский вокзал, дом
    Бажанова с камином М. Врубеля и росписями Н. Рериха и др.)»;

  • «Коллекция живописи малых голландцев в царских рези-
    денциях Петербурга и пригородов»;

  • «Смольный институт (архитектор Дж. Кваренги) и серия
    портретов «Смольнянок» Д. Левицкого».

Студент может самостоятельно сформулировать тему соглас-
но требованиям, предъявляемым к учебной тематической или
цикловой экскурсии.

Второй этап музейного практикума включает домашнюю под-
готовку выбранных тем для выступлений. В это время студенты
коллективно посещают намеченные программой музеи и досто-
примечательности города и пригородов. Наряду с отреставри-
рованными памятниками архитектуры студенты знакомятся по-
рой с еще не музеефицированными и не отреставрированными
объектами. Целью посещения памятников, не пользующихся
широкой известностью, является пробуждение у студентов инте-
реса к возрождению духовных и культурных ценностей родного
края. Еще один акцент делается на важности контакта именно с
оригинальным памятником, а не с репродукцией или «новоде-
лом». На этом этапе практикума возможны дальние поездки: в
Старую Ладогу, Выборг, Копорье, Ярославль, Москву и т. д.
Параллельно посещению разных музеев студенты работают с
литературой в библиотеке и разрабатывают планы и тексты
экскурсии.

Для выполнения задания кроме материала по архитектуре


города нужно иметь карту для составления реального маршрута
пешеходной или автобусной архитектурной экскурсии (карта эта —
обязательное приложение к отчету). Выбор маршрута должен быть
сделан На одном из первых этапов работы. Городские расстоя-
ния, транспортные магистрали, загазованные и шумные участки
пути нужно суметь преодолеть без ущерба для впечатлений от
прогулки. В этом вам помогут правильно выбранные места об-
зорных точек (с хорошим панорамным видом на памятник), верно
рассчитанный ритм пауз в повествовании, чередование переходов
и остановок, минут тихого созерцания и насыщенных информаци-
ей эпизодов экскурсии.

Разработка экскурсии на архитектурную тему, помимо карты


с обозначением маршрута, должна включать: вводную часть с

38

характеристикой предшествующего этапа архитектуры, основную


часть — рассказ по теме экскурсии с подробным анализом па-
мятников и заключение — обобщение просмотренного материа-
ла, т. е. выводы, в которых вы должны раскрыть особенности
архитектуры рассматриваемого периода, основные закономерно-
сти ее развития и стилистическую эволюцию, рассказать о том,
что представлял собой город к концу рассмотренного вами этапа.
При этом весь архитектурный материал должен быть дан в орга-
нической связи с материалом историческим. Особое внимание
следует обратить на язык, поскольку вы готовитесь к работе с
учениками, к живому разговору с ними. Текст экскурсии должен
быть написан не просто грамотным, но ярким, образным языком.
В нее, естественно, могут быть включены ваши личные впечатле-
ния, личное отношение к архитектуре изучаемого периода, рас-
сказ о людях, живших когда-то в зданиях, у которых вы останови-
ли группу, отрывки из мемуаров, стихи и пр.

На третьем этапе музейного практикума студенты сдают раз-


работанные занятия-экскурсии. Форма подачи включает обяза-
тельно план-схему маршрута, а также опорные цитаты и матери-
алы к экскурсии. По возможности все студенческие выступления
заслушиваются соответственно в музее или во время прогулки по
городу.

Устное выступление в условиях городской среды требует не


меньшего мастерства, чем работа с группой в музейных залах,
она имеет свои приемы, подходы и профессиональные секреты.
Так, нелегко удержать внимание группы у архитектурного па-
мятника: пространственное искусство — архитектура — требу-
ет времени даже на то, чтобы просто обойти памятник и осмот-
реть его. Если в музее для привлечения внимания мы вдруг мо-
жем заговорить тихо-тихо, то рассказ-экскурсия на улицах города
потребует дополнительного напряжения голосовых связок. Выс-
тупающий должен быть уверен, что его слова хорошо слышны
всем: для этого контролируйте силу голоса и следите за направ-
лением голосового потока на группу. Не говорите на ходу, всмат-
риваясь в памятник. Вспомните из своего опыта, как приходит-
ся напряженно вслушиваться, когда ветер уносит конец фразы
отвернувшегося на миг, чтобы бросить взгляд на памятник, экс-
курсовода.

Устное выступление дает вам повод последить за своей ре-


чью: постарайтесь исключить так называемые сорные слова, де-
журные фразы, обогатить обыденный словарный запас проду-
манными эпитетами, метафорами, сравнениями. Ведь если уж

39

говорить об искусстве, то только языком искусства. Для этого


нужно овладеть художественным словом. Ваша речь должна быть
не обыденной, а возвышенно-поэтично-вдохновенной. А обыкно-
венные фразы должны быть безукоризненно правильными с точ-
ки зрения норм русской речи. Ведь миссия сохранения чистоты и
образности родного языка возложена на каждого, выбравшего
путь учительствования.

В конце практики студенты сдают отчеты — желательно не-


большие по объему. Причем отчет не должен походить на конс-
пект текста учебника по истории искусства и архитектуры. Пояс-
ним требования к отчету на конкретных примерах.

  1. Тема: «Петровские реликвии Петербурга». В отчете речь
    должна идти только о тех памятниках, которые хорошо сохрани-
    лись до наших дней с периода основания города, т. е. первой чет-
    верти XVIII в.

  2. Тема: «Идея бесконечного пространства, выраженная в ан-
    филадном принципе композиции в архитектуре зрелого барокко».

В отчете должно быть показано, что в русской архитектуре
принцип анфиладного построения композиции дворца был после-
довательно использован архитектором Ф.-Б. Растрелли. И лучше
всего этот принцип прослеживается в Екатерининском дворце
Царского Села. В Зимнем дворце уже в конце XVIII в. Дж. Ква-
ренги изменяет планировочную композицию и отделку парадных
залов, задуманную Растрелли, устраивая новый тронный (Геор-
гиевский) зал. После пожара 1837 года от анфилады барочных
парадных залов Растрелли осталась одна Иорданская (Посоль-
ская) лестница, восстановленная В.П.Стасовым.

Таким образом, в отчет можно включить только: определение


анфилады; имя архитектора — Ф-Б. Растрелли; время расцвета
зрелого барокко в России; план Екатерининского дворца в Цар-
ском Селе с выделением (цветом) анфилады и подписью назва-
ний залов; первоначальный план Зимнего дворца с анфиладой
антикамер Растрелли (можно наложить на него пунктирной ли-
нией современный план).

3. Тема: «Колонный зал в архитектуре русского класси-


цизма».

Идея колонного зала и многообразие композиционных форм


ее воплощения иллюстрируется памятниками Москвы и Петер-
бурга: Актовый зал Смольного института Дж. Кваренги, Галерея
Таврического дворца И. Старова, Греческий зал Павловского
дворца Ч. Камерона — А. Воронихина, Колонный зал Дворянско-
го собрания (бывший дом князя Долгорукого) М. Казакова в

40

Москве, Колонный зал Сената в Кремле М. Казакова, колонные


залы позднего классицизма в Зимнем Дворце В.П. Стасова: Ге-
оргиевский, Гербовый, Николаевский.

4. Тема: «Ансамбль Академии художеств (стилистический


аспект)».

В отчет включаются последовательно изображенные: вести-


бюль и фасад (ранний классицизм), обелиск Румянцеву в сквере
у Академии художеств (архитектор В. Бренна), круглый актовый
зал (поздний классицизм), набережная со сфинксами (архитек-
тор К- Тон, историзм), интерьер библиотеки (архитектор А. Щуко,
стиль неоклассицизм начала XX в.).

5. «Тема триумфа и военных побед России в памятниках Пе-


тербурга».

Памятники Отечественной войны 1812 года: Александрийский


столп и Александровский зал Зимнего дворца; ансамбль Казанс-
кого собора; мотив триумфальной арки в архитектуре Петербур-
га позднего классицизма. Как вариант темы: ампир — стиль
империи на примере следующих памятников: Адмиралтейство
А. Захарова, арка Главного Штаба, Сенат и Синод К.Росси, На-
рвские и Московские ворота В. Стасова.

6. Тема: «Архитектура малых форм — ее выразительные и образ-


ные особенности» или «Триумфальные колонны и обелиски в Петер-
бурге (Павловске, Царском Селе, Гатчине)». Оформление отчета оп-
ределяется материалом, с которым вы работали во время практику-
ма. Это могут быть: коллекция декоративных ваз на лестнице Нового
Эрмитажа; гранитные спуски на набережных Петербурга; фонтаны
Питергофа; декоративная структура в убранстве петербургских мос-
тов; оформление порталов парадных подъездов и др.

Из множества колонн, обелисков, фонтанов и т. п. студент


может выбрать несколько, руководствуясь или общей темой, или
архитектурной стилистикой, одним автором и т. п., например:

  • история фонтанов на дороге в Царское Село (ныне г. Пушкин);

  • решетка А. Воронихина и фонтан Т. де Томона у Казанско-
    го собора;

  • обелиск «Румянцова победам» В. Бренны в сквере у Ака-
    демии художеств;

— набережная со сфинксами у Академии художеств К. Тона.
Проанализировать образный строй трех знаменитых оград:

  • решетки Летнего сада Ю. Фельтена, у Казанского собора и
    у храма Спаса-на-Крови.

  • художественный металл в оформлении балконных решеток
    дома Лидвалей (Каменноостровский пр., д. 1/3).

41

7. Тема: «Павловск — архитектурный ансамбль».

Отчет можно оформить, поместив портреты всех великих мас-
теров и архитекторов, работавших в Павловске, а напротив —
изображение того, что каждый из них построил.

8. Тема: «Связь архитектурных памятников Петербурга с судь-


бой знаменитых произведений изобразительного искусства».

В отчет помещаются друг против друга следующие изобра-


жения:

  • дворец кн. Шереметева (Фонтанный дом) и рядом — порт-
    рет П. Жемчуговой работы крепостного художника И. Аргунова,
    портрет А.С. Пушкина кисти О.А. Кипренского;

  • Смольный монастырь В. Растрелли и Смольный инсти-
    тут Д. Кваренги, а вокруг — серия портретов «Смольнянок»
    Д.Г. Левицкого;

  • Таврический дворец И.Старова и связанные с ним — ста-
    туя Венеры Таврической (ГЭ), статуя «Екатерина II — законода-
    тельница» Ф. Шубина (ГРМ) (можно найти иллюстрацию с изоб-
    ражением этой статуи в зимнем саду дворца).

9. Тема: «Монументальная и декоративная скульптура в го-
родской среде».

Можно рассмотреть как конные памятники Петербурга, так


и садово-парковую скульптуру в городских и пригородных ан-
самблях.

  1. Работая с темой, посвященной архитектурной графике,
    студент изучает экспонаты Научно-исследовательского музея
    Академии художеств, Музея Истории города и других хранилищ.
    Оригинальной темой выступления на музейном практикуме мо-
    жет быть: «Деревянные модели архитектурных памятников из
    музея Академии художеств».

  2. Тема: «Стиль модерн в архитектуре Петербурга». Для
    выступления предлагается несколько вариантов:




  • проиллюстрировать стилистическое многообразие в архи-
    тектуре рубежа веков (сравнить памятники так называемого де-
    коративного модерна, например Витебский вокзал, «северного»
    модерна архитектора В. Бубыря, классицизирующего модерна
    архитектора Ф. Лидваля, «рационального», или «конструктивно-
    го», модерна, например постройки Н. Васильева и др.);

  • в выборе памятников можно оттолкнуться от темы: банки,
    гостиницы, доходные дома и т. п.;

  • можно рассмотреть проблему синтеза искусств в архитек-
    туре эпохи модерн (скульптура, керамика, живопись на фасадах
    и в интерьерах зданий);

42

— можно взять для анализа только один характерный памят-


ник: особняк М. Кшесинской, дом компании Зингер, дом Толстого
на Фонтанке, дом Бажанова на ул. Марата и др.

12. Обращаясь к памятникам современной архитектуры, сту-


дент может взять для изучения архитектуру конкретного перио-
да: конструктивизма, так называемого «сталинского ампира»,
постмодернизма с конца 1980-х годов. В отчете достаточно про-
анализировать 1—2 произведения.

Отчет должен быть кратким, раскрывать основную идею (под-


робный анализ, исторический экскурс и описание памятника про-
звучат во время вашей экскурсии), включать план-схему марш-
рута, быть хорошо проиллюстрированным.

Подготовка к музейному практикуму начинается задолго: выби-


раются темы, подбираются материалы. В зависимости от тем пре-
подаватель корректирует программу посещения музеев и место про-
ведения практикума. Предельно сжатые и насыщенные работой дни
требуют от студентов высокой организации и собранности.

Подготовка к выездной практике — дело особой важности.
Сейчас ее организация особенно сложна, так что и отнестись к
ней необходимо со всей ответственностью, для того чтобы вы мог-
ли получить от поездки максимальную пользу.

Одному из авторов этого пособия в свое время довелось орга-


низовать выезд студентов-дальневосточников в Европейскую часть
России с посещением не только Москвы и Санкт-Петербурга, но
и Владимира, Суздаля, Ярославля, Новгорода и Пскова. К этой
поездке студенты готовились более полугода и сначала соверши-
ли путешествие мысленное. Каждый получил двойное задание:
подготовить обзорную или тематическую экскурсию по одному из
городов или музеев и более узкую — по той или иной проблеме,
жанру, творчеству художника или творческого объединения в од-
ном из крупнейших музеев.

Каждый из студентов при этом составлял свой дневник-путе-


водитель этого воображаемого путешествия, чертил карты горо-
дов, которые предстояло посетить, заполнял карточки моногра-
фического характера о творчестве знаменитых мастеров — архи-
текторов и скульпторов, живописцев и графиков, но особенно
внимательно — карточки, посвященные самым замечательным
памятникам, которые предстояло увидеть. Студенты подготови-
лись так, что появилась возможность во многих случаях отказать-
ся от экскурсоводов. В этой роли студенты выступали поочеред-
но. Естественно, во время такой поездки они получили многократно
больше, нежели если бы она была подготовлена менее тщательно.

43

7. Тема: «Павловск — архитектурный ансамбль».

Отчет можно оформить, поместив портреты всех великих мас-
теров и архитекторов, работавших в Павловске, а напротив —
изображение того, что каждый из них построил.

8. Тема: «Связь архитектурных памятников Петербурга с судь-


бой знаменитых произведений изобразительного искусства».

В отчет помещаются друг против друга следующие изобра-


жения:

  • дворец кн. Шереметева (Фонтанный дом) и рядом — порт-
    рет П. Жемчуговой работы крепостного художника И. Аргунова,
    портрет А.С. Пушкина кисти О.А. Кипренского;

  • Смольный монастырь В. Растрелли и Смольный инсти-
    тут Д. Кваренги, а вокруг — серия портретов «Смольнянок»
    Д.Г. Левицкого;

  • Таврический дворец И.Старова и связанные с ним — ста-
    туя Венеры Таврической (ГЭ), статуя «Екатерина II — законода-
    тельница» Ф. Шубина (ГРМ) (можно найти иллюстрацию с изоб-
    ражением этой статуи в зимнем саду дворца).

9. Тема: «Монументальная и декоративная скульптура в го-
родской среде».

Можно рассмотреть как конные памятники Петербурга, так


и садово-парковую скульптуру в городских и пригородных ан-
самблях.

  1. Работая с темой, посвященной архитектурной графике,
    студент изучает экспонаты Научно-исследовательского музея
    Академии художеств, Музея Истории города и других хранилищ.
    Оригинальной темой выступления на музейном практикуме мо-
    жет быть: «Деревянные модели архитектурных памятников из
    музея Академии художеств».

  2. Тема: «Стиль модерн в архитектуре Петербурга». Для
    выступления предлагается несколько вариантов:




  • проиллюстрировать стилистическое многообразие в архи-
    тектуре рубежа веков (сравнить памятники так называемого де-
    коративного модерна, например Витебский вокзал, «северного»
    модерна архитектора В. Бубыря, классицизирующего модерна
    архитектора Ф. Лидваля, «рационального», или «конструктивно-
    го», модерна, например постройки Н. Васильева и др.);

  • в выборе памятников можно оттолкнуться от темы: банки,
    гостиницы, доходные дома и т. п.;

  • можно рассмотреть проблему синтеза искусств в архитек-
    туре эпохи модерн (скульптура, керамика, живопись на фасадах
    и в интерьерах зданий);

42

— можно взять для анализа только один характерный памят-


ник: особняк М. Кшесинской, дом компании Зингер, дом Толстого
на Фонтанке, дом Бажанова на ул. Марата и др.

12. Обращаясь к памятникам современной архитектуры, сту-


дент может взять для изучения архитектуру конкретного перио-
да: конструктивизма, так называемого «сталинского ампира»,
постмодернизма с конца 1980-х годов. В отчете достаточно про-
анализировать 1—2 произведения.

Отчет должен быть кратким, раскрывать основную идею (под-


робный анализ, исторический экскурс и описание памятника про-
звучат во время вашей экскурсии), включать план-схему марш-
рута, быть хорошо проиллюстрированным.

Подготовка к музейному практикуму начинается задолго: выби-


раются темы, подбираются материалы. В зависимости от тем пре-
подаватель корректирует программу посещения музеев и место про-
ведения практикума. Предельно сжатые и насыщенные работой дни
требуют от студентов высокой организации и собранности.

Подготовка к выездной практике — дело особой важности.
Сейчас ее организация особенно сложна, так что и отнестись к
ней необходимо со всей ответственностью, для того чтобы вы мог-
ли получить от поездки максимальную пользу.

Одному из авторов этого пособия в свое время довелось орга-


низовать выезд студентов-дальневосточников в Европейскую часть
России с посещением не только Москвы и Санкт-Петербурга, но
и Владимира, Суздаля, Ярославля, Новгорода и Пскова. К этой
поездке студенты готовились более полугода и сначала соверши-
ли путешествие мысленное. Каждый получил двойное задание:
подготовить обзорную или тематическую экскурсию по одному из
городов или музеев и более узкую — по той или иной проблеме,
жанру, творчеству художника или творческого объединения в од-
ном из крупнейших музеев.

Каждый из студентов при этом составлял свой дневник-путе-


водитель этого воображаемого путешествия, чертил карты горо-
дов, которые предстояло посетить, заполнял карточки моногра-
фического характера о творчестве знаменитых мастеров — архи-
текторов и скульпторов, живописцев и графиков, но особенно
внимательно — карточки, посвященные самым замечательным
памятникам, которые предстояло увидеть. Студенты подготови-
лись так, что появилась возможность во многих случаях отказать-
ся от экскурсоводов. В этой роли студенты выступали поочеред-
но. Естественно, во время такой поездки они получили многократно
больше, нежели если бы она была подготовлена менее тщательно.

43

Примерно также готовятся и короткие выезды в пригороды


Петербурга или в ту же Старую Ладогу.

Если вам повезло принять участие в длительной выездной


практике, готовьтесь представить достаточно объемный отчет, и
лучше всего в форме реального Путевого дневника, созданного
на основе прежде всего полученных вами впечатлений. С ваши-
ми подготовительными материалами педагог, как правило, зна-
комится заранее, до поездки, поэтому в Путевом дневнике не
увлекайтесь изложением фактологического материала: централь-
ное место в нем должны занять ваши впечатления, пережива-
ния, мысли.

4. Репликация как метод


сотворческого восприятия искусства

Особый путь, стимулирующий самостоятельную ра-


боту и провоцирующий на собственное творчество, — это репли-
кация произведения в учебных целях. Еще М. Волошин предви-
дел, что аналитический рисунок когда-нибудь станет особой дис-
циплиной. Богатейшую коллекцию жанра беглой зарисовки
оставили альбомы и дневники путешественников, художников и
архитекторов. Зарисовки памятников — это беглая фиксация глав-
ного, особенного в произведении, при этом рассматривается, изу-
чается и запоминается самое лучшее из созданного художествен-
ным гением человечества. Поэтому зарисовки избранных памят-
ников на специальных карточках для картотеки одновременно
способствуют формированию вкуса, интуиции, наблюдательнос-
ти, а профессиональное умение рисовать здесь не требуется. Важна
непосредственность, искренняя фиксация впечатления. Интуитивно
нащупывая пути возвращения к полнокровному, преобразующе-
му душу общению с искусством, педагоги в последнее время об-
ратились к репликации как средству освоения искусства в про-
цессе обучения. Деятельностный подход стал основой педагоги-
ческого процесса. Согласно данным психологии, моторика руки
связана с вербализацией мыслей, так что зарисовки памятников
могут играть роль в формировании образной и богатой эпитета-
ми речи. Рука следует за внутренним взором, схватывающим
логику построения формы. Речь идет о нахождении формулы, в
которой — ключ к образной идее произведения. В. Фаворский
писал: «Копия может быть механической и может быть художе-
ственной, где, анализируя конструкцию копируемого произведе-

44

ния, поняв его художественную суть, поняв, конечно, по-своему и


с ударением на том, что для нас теперь понятно и реально, мы
эту суть и передаем». Поскольку зарисовываются отобранные
временем произведения (потому что они и есть чеканные форму-
лы, отшлифованные каноном, стилем и т. д.), рисующий постига-
ет основы изобразительной грамоты как закон художественного
формообразования. Результат достигается не через штудии нату-
ры, как в классической схеме художественного образования,
а через умозрение, аналитический рисунок и творческие интер-
претации, предполагающие внутренний диалог с художником —
автором оригинального интерпретируемого произведения. Такую
копию мы встречаем в художественном мире, например копии
Э. Мане и П. Пикассо с Д. Веласкеса, П.-П. Рубенса с Микелан-
жело Буонарроти и др. Ученическая репликация — это целая
система заданий: от работы с картотекой, зарисовок в путевом
дневничке до аналитических копий и рисунков (практикуемых в
системе обучения проф. СПбХПА А.П. Зайцева, в Колледже изоб-
разительной экспозиции, художниками группы «Эрмитаж» и др.).
Метод зарисовок аналитического копирования и творческой реп-
ликации в целом хочется охарактеризовать словами одного учите-
ля музыки: «позаниматься с головой». Такой метод работы с ма-
териалом по истории искусства учит думать и анализировать.
Создавайте и бережно храните свои реплики — они войдут в ваш
методический фонд, став его важнейшей составляющей.

5. Занятия в компьютерном классе

Внедрение в традиционную систему преподавания
истории искусства современных компьютерных технологий позво-
ляет усовершенствовать освоение и постижение материала на всех
уровнях и этапах образовательного процесса. При обучении на
дневном и заочном отделениях применяются как общие базовые
способы работы в информационном компьютерном поле, так и
специфические, обусловленные содержанием и объемом лекцион-
ных курсов и практических занятий.

Одним из возможных способов приобретения дополнительных


теоретических знаний может послужить поиск в Интернете сведе-
ний о художнике, памятниках искусства, об их хранении в базе
компьютерных данных, о мировых библиотечных и музейных хра-
нилищах, которые трудно обнаружить в том городе, в котором
учится или живет студент.

45

Другим компонентом накопления и усвоения информации по


изучаемой дисциплине при одновременной экономии времени явля-
ется использование большого количества компьютерных программ,
в том числе аудиовизуальных лазерных дисков разных музеев (Лувр,
Эрмитаж, Русский музей и т. д.), а также галерей современного
искусства. На основе работы в реальном и виртуальном музейных
пространствах учащийся может составить картотеку памятников,
создав для этого индивидуальный учебный файл в соответствующей
папке, содержание которого он будет пополнять и совершенствовать
на протяжении всех лет обучения. Таким образом, самостоятельная
учебная деятельность студента может контролироваться препода-
вателем даже в «безбумажном» варианте, что особенно эффективно
при дистанционном способе обучения.

Одной из продуктивных форм образовательного процесса яв-


ляется создание сайта по узловым проблемам изучаемого курса с
максимально полным привлечением исторического, искусствовед-
ческого, поэтического и музыкального материала. Такова, напри-
мер, тема «Романтизм в искусстве Франции и России в первой
половине XIX века» с обязательным включением сопоставитель-
ного аннотированного визуального ряда с выделением главных
сущностных характеристик романтизма. Материал этого сайта
должен быть снабжен соответствующими ссылками на библио-
графические источники и компьютерные программы. Для созда-
ния атмосферы творческого содружества это задание могут вы-
полнять коллективно студенты группы или курса, в этом случае
лучшие решения лягут в основу будущей страницы общего элек-
тронного учебника или на базе лучших локальных «находок» мо-
жет быть составлена общая композиция.

Этот вид учебного задания позволяет не только системно, в оп-


ределенном информационном режиме излагать смысл художествен-
ного явления, но и создавать методические материалы и разработ-
ки для педагогической практики, в том числе тесты, игры, сцена-
рии для проведения конференций и организации учебного театра.

Из отдельных учебных заданий по созданию тематических,


монографических и проблемных файлов студент может сформи-
ровать основу для собственного компьютерного учебника или про-
граммы для учащихся и таким образом пополнить личный мето-
дический фонд авторской разработкой, а также выполнить курсо-
вой или выпускной квалификационный проект.

Помимо воспроизведения памятников искусства, планов, кон-


струкций архитектурных сооружений студент художественного
факультета может применить графические навыки для создания

46

электронных учебных программ, чтобы развивать свои творчес-


кие способности, а также для обеспечения интерактивной формы
обучения будущих учеников, например, по фрагменту конструк-
ции достроить ее, демонстрируя знание конструктивной системы
и умение применить навыки изобразительной грамоты или по
плану графически воспроизвести облик сооружения.

Наиболее актуальным представляется использование компь-


ютерных технологий для сбора фактологического материала и
изучения современного художественного процесса, так как основ-
ной банк данных формируется прежде всего в электронных носи-
телях информации. Пример тому — получение сведений о выс-
тавках современных художников, их творчестве, функционирова-
нии художественных галерей, салонов, арт-клубов. Студент может
обучаться и в режиме on-line.

Образовательные программы дистанционного обучения, осо-


бенно необходимые для студента заочного отделения, позволяют
установить оперативное взаимодействие преподавателя и обуча-
ющегося. Применяя электронную почту, студент может рассчи-
тывать на своевременную консультацию как организаторов учеб-
ного процесса, так и педагога, а также на проверку контрольных
учебных заданий и итоговых творческих работ.

Включение в традиционную систему преподавания современ-


ных компьютерных технологий позволяет значительно уменьшить
время, затраченное на поиск и обработку обширной информации
по искусствоведческим дисциплинам, а значит, высвободить вре-
мя для творческой деятельности, что способствует интенсифика-
ции процесса обучения.

Наиболее перспективными нам представляются подготовка и


применение обучающих компьютерных программ — для студен-
тов дневного отделения, а для заочного — методических пособий
и учебника. Такие мультимедийные издания по истории искусст-
ва позволяют студенту самостоятельно, сидя дома или в специ-
альном классе, увидеть и изучить то, что невозможно показать за
несколько часов или дней занятий.

Компьютерные учебники имеют ряд существенных отличий


от традиционных, поэтому весьма важно придерживаться опре-
деленных требований к программному обеспечению: примени-
мость на различных платформах; обучение в режиме on-line. До-
стоинством этих учебников является простота использования в
сочетании с мощными функциями; оперативность переключения
с одного изучаемого раздела на другой; поддержка индивиду-
альной и коллективной форм обучения; удобный просмотр изу-

47

чаемых объектов; возможность трансформировать содержание в


методику.

Безусловно, внедрение мультимедийных программ для обуче-


ния истории искусства не может заменить то, что приобретает
учащийся в общении с подлинником, овладевая навыками про-
фессиональной деятельности в «живой» практике. Однако появ-
ление мультимедийных учебных изданий, несомненно, является
положительным фактором и, конечно, имеет перспективы, так как
дает возможность подключения к глобальным информационным
банкам, а значит, делает систему обучения еще более открытой
всем мировым новациям.

III. Система контроля и проверки
полученных знаний

Разработанная на кафедре искусствоведения и ме-


тодики преподавания изобразительного искусства система конт-
роля усвоения материала предполагает тесное взаимодействие с
системой практических занятий в музеях и лекционных курсов по
истории искусств. Так, при любой форме контроля педагог учи-
тывает, насколько систематично и полно освоен курс, как на прак-
тических занятиях студент проявил себя в течение семестра, при-
обрел ли необходимые умения и навыки:

  1. устного выступления;

  1. подготовки выбранного вопроса и изложения его в условиях
    музейной экспозиции (причем вопросы и задания постепенно ус-
    ложняются);

  1. выступления в форме активного общения с группой.

Традиционно основной характеристикой уровня знаний сту-
дента являются оценки. Фактически в распоряжении препода-
вателя всего четыре балла: «отлично», «хорошо», «удовлетвори-
тельно», «неудовлетворительно». Но при изучении искусства, осо-
бенно в педвузе, важнейшую роль играет не столько сумма
полученной информации, сколько развитие в процессе обучения
духовной, эмоциональной и умственной сфер личности. Исход-
ный уровень, поступательное движение и качественные измене-
ния в этих сферах с трудом прослеживаются в традиционной
форме ответов студентов на экзаменах в сессию. Науке извест-
ны специальные тесты, позволяющие фиксировать отдельные
стадии и грани обучающего процесса по искусству: тест на эмо-
циональность восприятия, на развитие эстетического вкуса и
суждения, на овладение методом анализа и особенно категори-
ально-понятийным аппаратом преподаваемых дисциплин, тер-
минологическими вопросами теории, содержанием коллекций
музеев и т. д. Уровень зрелости суждений, умение самостоятель-
но думать особенно ярко выявляется на семинарах, коллоквиу-
мах и научных студенческих конференциях.

Одной из задач традиционных устных ответов на экзамене


является научение студента структурированию своего ответа. Иные

4-4015

49


формы контроля заданий: компьютерные тесты, письменные кон-
трольные, конференция — помогают студенту научиться:

  1. систематизировать знания по прослушанному курсу;

  2. правильно расставлять акценты и выделять главное.

Проверочный диктант (по терминам) или контрольная на зна-
ние памятников (по иллюстрациям) тренируют память и быстро-
ту реакции.

Зачетный семинар дает возможность студентам использовать


широкий спектр вспомогательных средств (видеофильм, музыкаль-
ное сопровождение, театрально-постановочные эффекты и т. д.).

Письменный реферат (например, отчет о музейном практику-


ме на IV курсе) проявляет и совершенствует владение словом,
умение студента использовать живописно-графические средства
в оформлении текста, работать над стилем изложения, пользо-
ваться необходимым вспомогательным аппаратом (цитаты, снос-
ки, иллюстрации, список литературы и т. д.).

Разнообразные формы контроля позволяют преподавателю


пронаблюдать и оценить различные грани роста, эволюции спо-
собностей и профессиональных навыков студентов. Так, форма
зачета в виде коллоквиума — коллективного обсуждения студен-
тами группы в диалоге с преподавателем основных проблем прой-
денного курса — сосуществует с письменной контрольной рабо-
той в виде диктанта на знание терминов, памятников, историчес-
ких фактов. Традиционные формы контроля — индивидуальные
зачеты и экзамены.

1. Традиционные формы контроля:


экзамен, зачет, коллоквиум

Уровень зрелости суждений студента, умение само-


стоятельно рассуждать и профессионально мыслить особенно ярко
проявляются в традиционной форме устного выступления, особен-
но на экзамене. Ответ на экзамене требует от студента умения
собраться, сконцентрировать внимание, логично и четко выстроить
свой ответ, но одновременно полно и со всех сторон осветить по-
ставленный вопрос. Сначала нужно внимательно и вдумчиво про-
честь экзаменационный вопрос, обратив внимание на его форму-
лировку. Ошибка неполного и потому неудовлетворительного от-
вета часто кроется именно в неточно понятом вопросе. Например,
вопрос «Монументальная живопись Микеланджело» предполага-
ет рассказ о его работе над украшением росписями Сикстинской

50

капеллы, к которой он обращался дважды в своей жизни. А воп-


рос «Сикстинская капелла» уже подразумевает, что вы коснетесь
в своем повествовании истории росписей одной из самых про-
славленных капелл Ватикана, в создании которой помимо Мике-
ланджело и до него участвовали Пинтуриккьо, Перуджино и дру-
гие художники.

Если экзаменационный вопрос сформулирован как характерис-


тика искусства какого-либо периода, не забудьте коснуться всех видов
искусства, но начинайте с архитектуры. Обязательно охарактери-
зуйте систему жанров в рассматриваемую эпоху. Затем последова-
тельно назовите ведущих мастеров и выделите и охарактеризуйте
самые типичные памятники. Учтите, что хотя бы одно программное
произведение необходимо разобрать подробно. Чтобы ответ полу-
чился последовательным и полным, за время, отведенное на подго-
товку, студенту рекомендуется продумать план и тезисы ответа (луч-
ше записать их, а также припомнить определения, фамилии, на-
звания, даты, чтобы от волнения потом не «оговориться»). Называя
памятник, не забудьте сказать, где он хранится. И главное: гра-
мотный студенческий ответ всегда начинается с перечня основной
литературы по вопросу и кончается выводами.

Зачет. Формы зачетов, практикуемые кафедрой искусствове-
дения и методики изобразительного искусства в течение после-
дних лет, многообразны. Среди них — осуществляемая в ходе
всего учебного процесса аттестация по результатам работы на
практических занятиях в музеях. Студент получает аттестацию
за 2—3 выступления в музее за семестр. Эта форма контроля
способствует ритмичной работе студента в течение всего срока
обучения.

Другой зачетной формой является итоговое занятие в аудито-


рии, проводимое преподавателем после музейных семинаров, —
конференция, зачетный семинар. Конференция проводится сразу
во всех группах курса. На обсуждение выносится ключевая для
изучаемого раздела программы проблема: «Средневековый храм
как явление культуры», «Ренессансная личность, ее место и воп-
лощение в художественной культуре», «Эпоха Просвещения. Фран-
ция и Россия. Диалог культур».

Еще одна зачетная форма — коллоквиум по теме, разделу про-


граммы или какой-либо проблеме (например, «Русское искусство
XVII в.»). Коллоквиум может быть проведен преподавателем и в
середине семестра, чтобы подвести итог изучению какой-либо темы
и подчеркнуть завершение работы над большим разделом лекцион-
ного курса и соответственно циклом практических занятий.

4*

51

Итак, в конце каждого семестра студент получает аттестацию
на основе практических занятий в музее. Помимо этого в процес-
се подготовки к выступлениям в музее он постепенно из года в
год пополняет и совершенствует свой индивидуальный методи-
ческий фонд будущего учителя. Индивидуальный фонд каждого
студента регулярно просматривается преподавателем, и этот ре-
зультат самостоятельной работы также оценивается.

В итоге для получения зачета, помимо двух вышеназванных


компонентов, студентам может быть предложена одна из форм
заданий, о которых речь шла выше. В сумме, по рейтинговой си-
стеме, они и составят конечную оценку.

Например, зачет по истории зарубежного искусства в конце вто-


рого семестра на I курсе складывается из следующих параметров:

  1. аттестация практических занятий в Эрмитаже в первом
    семестре (Египет, античность); в Эрмитаже и Русском музее во
    втором семестре (Византия, Древняя Русь);

  2. оценка индивидуального методфонда с картотекой;

  3. контрольный тест (с использованием компьютера) на зна-
    ние терминов, фактов, памятников этого периода;

  4. итоговый семинар по теме «Храм в культуре Средневековья».

Такая система многоступенчатого контроля и разнообразие за-
четно-экзаменационных форм способствуют повышению у студен-
тов интереса к предмету и уровня самоконтроля, позволяют активи-
зировать работу в течение всего учебного года, дают возможность
преподавателю организовать контроль за самостоятельной работой
студента, служат индикатором усвоенных им знаний и умений.

Зачеты и экзамены — самая трудная пора для студентов.


Напряжение подготовки, стрессы на экзамене — все не лучшим
образом сказывается на организме. А какова эффективность та-
кого обучения? Выученное «на время», с установкой на «сдачу»,
обычно «сдается» экзаменатору безвозвратно. Таковы свойства
психики, влияние установки, которые прекрасно ухватываются
словом — не зря возникли в отношении этих двух форм контроля
усвоения материала такие слова, как «испытания» и «сдача».

Но ведь если вдуматься поглубже, цель экзаменационной и


зачетной сессий — подведение итогов учебы в семестре, не только
выяснение того, что усвоено, но и, в первую очередь, пополнение и
корректировка знаний.

Поэтому наряду с традиционными формами индивидуальных


экзаменов и зачетов уже более десяти лет на кафедре искусство-
ведения и методики преподавания ИЗО применяются новые фор-
мы контроля.

52

1

2. Рейтинговая система зачета

Перечисленные варианты зачетных форм могут быть
выбраны преподавателем по его усмотрению и предложены сту-
дентам на каждый учебный год. Каждое задание имеет свою шкалу
оценок. Студент должен набрать в сумме определенное количе-
ство баллов. Такая система получила название рейтинговой.

Рейтинг — это зачет (от англ. rating — оценка, отнесение к


тому или иному разряду),
исключающий какую бы то ни было
случайность, стрессы и обеспечивающий ритмичную работу сту-
дента в течение всего семестра, форма контроля и регулирования
процесса обучения. В этом случае итоговый зачет ставится в кон-
це семестра или прохождения крупного раздела курса на основа-
нии проверки нескольких видов заданий.

На факультете изобразительного искусства по дисциплине


«Всеобщая история искусства» при пятибалльной оценке пре-
дусматривается 3 основных типа заданий, так что зачетная
оценка может колебаться в диапазоне от 9 до 15 (при отсут-
ствии хотя бы одной отрицательной, т. е. ниже 3). Эти задания
нацелены:

  1. на проверку систематического освоения всего раздела кур-
    са (знания фактов и закономерностей художественного процесса).
    Свидетельством полноценной работы могут быть системные кар-
    тотеки, синхронно-исторические таблицы, конспекты лекций, до-
    полненные в процессе самостоятельной работы;

  2. на проверку умения воспринимать, понимать, анализиро-
    вать основную реалию искусства — художественное произведе-
    ние, работать в различных учебных ситуациях (в музее, архитек-
    турной среде, классе, аудитории), организовать активную работу
    группы. Весь этот комплекс умений реализуется на практических
    занятиях;

  3. на проверку способности к творческой работе, для чего да-
    ется творческое художественно-практическое задание: реплика-
    ция, копирование, создание комплекта слайдов, альбома фото-
    графий, видеоматериала и т. д.).

В каждом конкретном случае, на том или ином курсе, в
группе, в индивидуальном порядке, учитывая желание, уро-
вень подготовленности, умения и интересы студента, педагог
определяет варианты зачетных заданий так, чтобы получить
возможность проконтролировать его успехи в трех названных
направлениях.

53

3. Нетрадиционные формы


контроля знаний

1. Зачетный семинар. На зачетном семинаре каж-
дая группа готовит коллективное выступление по составленному
сценарию (выбранному как лучший) и как бы в соревновании с
другими группами. Совместными усилиями, пытаясь с исчер-
пывающей полнотой раскрыть выбранную тему, через сличе-
ние общего и различного, студенты сообща приходят к реше-
нию задачи, сформулированной в задании как диалог культур.
Преподаватель оценивает работу каждого студента по его вкла-
ду (см. Приложение 3).

2. Групповой экзамен. Вы, возможно, заметили, что все, ус-
лышанное в моменты высокой собранности во время зачета или
экзамена (когда, подготовившись к своему ответу, вы слушаете
беседу преподавателя с вашими товарищами) запоминается уди-
вительно прочно.

Это свойство психики и положено в основу группового экзаме-


на, когда отвечает сразу несколько (до шести) человек.

Как правило, в экзаменационном билете содержатся два воп-


роса: (1) один — общего проблемно-тематического характера, вто-
рой — частный; (2) один — по одному виду искусства, скажем, по
живописи, второй по другому, например по архитектуре; (3) один —
по зарубежному искусству, второй по отечественному и т. д.

На групповом экзамене, рассаживая студентов за одним сто-


лом, преподаватель, анализируя содержание вопросов, выстраи-
вает их в ряд в той или иной последовательности — проблемно-
тематической, хронологической и пр. Затем студенты по очереди
отвечают каждый на свой вопрос, и педагог ставит свою зашиф-
рованную оценку, не сообщая ее присутствующим, но твердо га-
рантируя им, что в сторону занижения эта оценка изменена не
будет. Непременное условие в этой форме работы — взаимное
уважение и доверие студентов и педагога. Затем группе предос-
тавляется возможность дополнить и откорректировать ответ сво-
его товарища. Зная, что оценка педагогом поставлена и не боясь
негативно повлиять на нее, студенты вступают с экзаменатором в
свободную беседу по проблеме.

Так выслушиваются и обсуждаются все 12 вопросов. По окон-


чании беседы педагог предлагает по очереди каждому из экзаме-
новавшихся самому оценить свой ответ и свое знание материала.
После этого оценку ему ставит каждый из группы. И уже после
всех свою оценку сообщает педагог.

54

В абсолютном большинстве случаев эти три оценки совпада-


ют, поскольку, прослушав ответы других и сравнив с ними свой
ответ и свои знания, человек получает основания для объектив-
ной самооценки и оценки знаний своих сокурсников.

Как показывают наблюдения, заниженная оценка работы то-


варища и заниженная самооценка имеют место в сильной группе
и у отлично знающих предмет студентов. В этом случае они более
строги к себе и другим, и оценка педагога может оказаться более
высокой. Молодым преподавателям не стоит бояться такой ситу-
ации: если ее объяснить будущим педагогам, она только укрепит
авторитет экзаменатора.

В группе слабой и у студентов плохо подготовленных оценка и


самооценка могут быть несколько завышенными. Поскольку такие
ситуации редки, да и к тому же, как правило, первыми отвечают и
задают уровень сильные студенты, мотивировка более низкой оценки
бывает несложной, особенно если педагог пользуется авторитетом.

В весьма редких случаях, когда студент претендует на более


высокую оценку, ему следует предоставить шанс доказать свою пра-
воту. Ведь все мы люди и никто не застрахован от ошибок. Студенту
задаются дополнительные вопросы или предлагается второй билет.

Что дает такая форма экзамена по сравнению с традиционной?

Во-первых, каждый из 6 студентов получает возможность про-
слушать, обсудить, откорректировать и пополнить свои знания по
широкому пласту материала.

Во-вторых, в значительной мере снижается уровень стресса,


поскольку в такой ситуации практически снимается элемент слу-
чайности. Ведь даже если вы слабо ответили на один из своих
недоученных вопросов, вы можете проявить общее знание курса в
обсуждении, дополняя и корректируя ответы товарищей.

В-третьих, будущие педагоги совершенствуют умение объек-


тивно оценивать знания.

В-четвертых, они получают пример демократического педаго-


гического общения.

В-пятых, корректируется самооценка и, что особенно важно,


каждый ясно видит перспективы работы над собой.

Во всяком случае, после такого экзамена студенты и дневно-


го, и заочного отделений (где учатся взрослые сложившиеся люди,
многие из которых давно преподают сами) единодушно одобри-
тельно отзываются о такой форме работы.

3. Зачет-коллоквиум. Сходным образом проходит групповой
зачет-коллоквиум. Разница лишь в том, что в нем сразу принима-
ет участие вся группа, а вместо билетов предлагаются на обсуж-

55

дение логически выстроенные ключевые проблемы курса. В итоге


же без особых обсуждений, поскольку ситуация в этом случае
проясняется с кристальной прозрачностью, все подготовленные
студенты получают зачет, а немногие неподготовленные имеют
возможность, внимательно прослушав ответы товарищей, после
соответствующей самостоятельной работы прийти на повторную
индивидуальную беседу с преподавателем.

Каждый из студентов (а также педагогов) может предложить


иные, неназванные виды работы, лишь бы они удовлетворяли (в
комплексе) сформулированным выше требованиям.

Традиционные и нетрадиционные формы контроля рассматри-


ваются педагогами как продолжение обучения в активной форме.

4. Контрольная работа. Разнообразные по содержанию тесто-
вые контрольные ориентированы на раскрытие индивидуальнос-
ти каждого студента.

Контрольная работа, как правило, проводится в двух формах:


письменное домашнее задание (реферат) или краткосрочная пись-
менная работа (тест), которая проводится в аудитории одновре-
менно для всего курса, обычно в рамках расписания (во время
лекции, вместо семинара или в сессию).

Домашнее задание подается в виде реферата или творческого


задания практического характера.
Преподаватель может пред-
ложить студентам множество разнообразных типов заданий. Ниже
приводится характеристика некоторых заданий и даются советы
по их выполнению.

Конспект научного текста. При кажущейся на первый взгляд
простоте, это задание является важным звеном вузовской про-
граммы овладения студентом методическими навыками научной
работы. Выполняя это задание, студент должен продемонстриро-
вать способность выделить в выбранном для конспектирования
научном тексте (статье или книге) главную мысль, идею, гипотезу,
концепцию, предложенную автором периодизацию, характерные
признаки исследуемого явления и пр. и логично и последовательно
зафиксировать это в своем конспекте. Главные требования к конс-
пекту: краткость, ясность, логичность, четкость формулировок. Вот
примеры тем для этого задания:

  1. конспект книги В. Кандинского «О духовном»;

  2. конспект статьи П. Флоренского «Иконостас».

Подборка цитат. Второй тип задания призван научить сту-
дента грамотно ссылаться на источники информации при цитиро-
вании и ссылках на точку зрения авторитетных специалистов. Под-
борка цитат на заданную тему попутно потребует от студента:

56

  1. подобрать и просмотреть литературу по теме;

  2. найти в ней нужное (согласно заданию) высказывание;

  3. выписать цитаты и сделать грамотные ссылки на источни-
    ки цитирования (выходные данные издания и страницы, на кото-
    рых расположен процитированный вами материал).

План ответа. Строго говоря, это не реферативная, но близ-
кая к ней форма работы. Заметьте, очень часто, открывая книгу,
мы сначала заглядываем в ее оглавление, т. е. план. Для иссле-
дователя созревший в голове подробный план научного труда
значит порой полдела, так как остается только изложить все по
этому плану. Поэтому так важно научить студента составлять
подробный план. Задание для контрольного реферата может пред-
ставлять собой план доклада на научной конференции или ответа
на экзамене (см. списки контрольных вопросов в Приложении 3):
среди них есть и такие вопросы общего характера, на которые
нелегко ответить сразу, не продумав план заранее и не подобрав
соответствующий материал. Заданием может быть и составление
плана курсовой работы по истории искусств, который вы должны
представить руководителю для утверждения. План может быть
оценен как промежуточный контрольный этап работы над курсо-
вой по рейтинговой системе.

План должен быть сложным, т. е. с пропорциональным соот-


ношением и соподчинением всех частей, которые отражают раз-
личные грани и аспекты поставленной темы (вопроса) и их обо-
значением римскими цифрами, арабскими цифрами и буквами.
Желательно вместо простого перечня «ключевых» слов дать ем-
кие, проблемные, образные формулировки. Учтите, по плану можно
судить о том, насколько полно и исчерпывающе вы подошли к
раскрытию поставленной проблемы.

Мы намеренно не приводим здесь конкретного примера, но


настоятельно рекомендуем обратить внимание на образцовые
планы книг, включенных в списки обязательной литературы (на-
пример, СМ. Даниэля).

Вариантом этого задания могут быть тезисы сообщения или


доклада на предложенную преподавателем тему.

Маршрут экскурсии. Следующим типом задания может быть
разработка графика-маршрута экскурсии. Такой реферат, в ча-
стности, представляется в качестве отчета по музейному (архи-
тектурному) практикуму (см. гл. II). Реферат может быть по-
священ как архитектурным памятникам (прогулка по городу),
так и экспонатам в музейной экспозиции. К представленной
карте-схеме маршрута можно приложить текстовое пояснение

57

или план с комментариями по каждому пункту остановки груп-


пы во время вашей экскурсии. Если в городе, где вы живете,
есть художественный музей или картинная галерея, вы можете
взять в качестве темы реферата разработку экскурсии в мест-
ном музее по одному из разделов экспозиции. В этом случае
нужно обязательно приложить к тексту иллюстративный мате-
риал или фотографии.

Альбом фотографий (или набор слайдов). При огромном ко-
личестве иллюстрированных изданий по искусству до сих пор нет
комплексного иллюстрированного методического пособия по ис-
тории искусств для студентов художественных факультетов. По-
этому столь важное значение мы придаем созданию личного ме-
тодического фонда (см. гл. III). Если вы умеете фотографировать,
в качестве задания для реферата вы можете взять изготовление
альбома иллюстраций или набора слайдов к занятиям по одному
из разделов курса. Это не так просто, как кажется на первый
взгляд: для пересъемки репродукций в условиях читальных залов
библиотек и фотографирования памятников на натуре (главным
образом имеются в виду архитектурные и скульптурные объекты)
необходимы технические навыки и профессиональные знания. Но
главное в содержательной стороне этого задания — не ограничива-
ясь подбором памятников из имеющихся под рукой изданий по
приведенным в Приложении 1 спискам, умело выбрать интерес-
ную тему. Когда вы с этим столкнетесь, вы убедитесь, что подоб-
ное задание безусловно требует творческого подхода.

Внимательно продумайте, какие разделы и подразделы вой-


дут в ваш альбом, в какой последовательности будут размещены
фотографии. К примеру, работая над темой «Архитектурные па-
мятники домонгольской Руси», вы должны были бы выделить два
крупных раздела с подразделами.

1. Домонгольская Русь периода расцвета:



  • памятники Киева: Золотые ворота (современный вид и ре-
    конструкция); Десятинная церковь (план и фрагмент фрески);
    Софийский собор (план, реконструкция, современный вид фаса-
    дов. В интерьере: мозаики — Пантократор, Оранта, Евхаристия,
    отцы церкви; фрески — портрет семьи Ярослава Мудрого, росписи
    в башне: скоморохи и др.); Дмитрий Солунский и Евхаристия —
    мозаики из Михайловского Златоверхого монастыря; Кирилловс-
    кая церковь (в интерьере — росписи М.А. Врубеля);

  • памятники Новгорода: Софийский собор (план, вид фаса-
    дов, росписи — Деисус; Константин и Елена).

2. Домонгольская Русь периода феодальной раздробленности:

58

  • памятники Владимиро-Суздальского княжества (подроб-
    ный перечень составляется аналогично);

  • Архитектура Новгорода и Пскова второй половины XI —
    XIII вв. (аналогично, подсказкой вам могут послужить в данном
    случае контрольные вопросы).

Вот другая тема: «Петербургские реликвии архитектуры пет-
ровской эпохи». В альбом включаются следующие иллюстрации:

  1. Иоанновские ворота Петропавловской крепости;

  2. колокольня Петропавловского собора;

  3. дворец А.Д. Меншикова (фасад, интерьеры — Ореховый
    кабинет с фреской и живописным плафоном, парадный вести-
    бюль, комнаты, отделанные изразцами);

  4. здание Двенадцати коллегий (фасад, интерьер Белого зала —
    1730-е годы.);

  5. Летний дворец (фасады, интерьер Зеленого кабинета, фраг-
    менты: рельефы на фасадах, деревянный рельеф с Минервой в
    вестибюле, живописные плафоны);

  6. дворец Монплезир в Петергофе (план, фасады, интерьер
    Большого зала);

  7. Большой дворец в Петергофе (первоначальный проект пет-
    ровской эпохи, современный вид, интерьер Дубового кабинета
    Петра I).

Альбом иллюстраций или набор слайдов должны быть снаб-
жены сопроводительным текстом. В краткой преамбуле дают-
ся хронология, характеристика и особенности искусства данно-
го периода, группы, школы. Под фотографиями можно только
подписать автора, название, год создания, а все остальные све-
дения о памятниках (материал, местонахождение, сохранность
и пр.) можно привести в отдельном списке в начале или в кон-
це альбома. В качестве приложения к такого рода реферату
могут быть составлены методические рекомендации по исполь-
зованию данных иллюстраций, слайдов или дополнительного
контрольного набора фотографий на уроках, лекциях, в прове-
рочных тестах.

Возможная тематика альбомов и наборов слайдов:



  1. Архитектура московского ампира.

  2. Русская архитектура второй половины XIX — начала XX в.

  1. Русская садово-парковая скульптура XVIII — первой тре-
    ти XIX в.

  1. Конные памятники Петербурга.

  2. Триумфальные арки в архитектуре Петербурга и Москвы.

  3. Русские усадьбы XIX в. и т. д.

59

Сценарий. Еще одним жанром творческого задания может стать
сценарий к зачетному семинару (см. в главе II об аудиторных семи-
нарах) или даже к одному из ваших выступлений на музейных заня-
тиях. Придумывая свои подходы, подыскивая ключевые слова, про-
игрывая в уме возможные диалоги и дискуссии (задумав острые
вопросы), вы фиксируете свои «режиссерские» находки письменно в
форме сценария. Это задание даст вам возможность проявить свою
индивидуальность, творческий потенциал, нетрафаретное мышле-
ние, способность к нетрадиционному видению и решению постав-
ленной задачи. Представленный преподавателю сценарий может быть
также зачтен вам как контрольная по рейтинговой шкале оценок.

В недалеком будущем возможно привлечение студентов к ра-


боте над созданием учебных видеоматериалов по истории искусств.
Это задание потребует объединения методических задач, пере-
численных в двух последних разделах.

Рецензия, отзыв. Широко распространенным типом творчес-
кого задания является жанр критической статьи, рецензии или
отзыва о выставке или книге, а также обзор периодики (художе-
ственных журналов) или обзор литературы по выбранной теме
(к курсовой или дипломной работе).

В наше время в интересных и по-настоящему художествен-


ных выставках нет недостатка. Активизировали свою выставоч-
ную деятельность большие музеи, открылось множество малень-
ких галерей и художественных салонов. Нам представляется ак-
туальным включить в учебную программу задание, которое
потребует от студента осмысления процессов, происходящих в
современном искусстве. Выбранная вами для рецензии выстав-
ка может быть любой: тематической, исторической, ретроспек-
тивной, групповой, персональной и т. д. В критическом обзоре
выставки необходимо рассказать, кто, когда и как ее организо-
вал, каков замысел выставки и какого рода произведения или
художники участвовали в ней. Необходимо выделить наиболее
яркие имена и произведения и убедительно мотивировать свой
выбор, остановившись подробнее на самом интересном. Делясь
своими личными впечатлениями, не забудьте ознакомиться с
книгой отзывов и проанализировать реакцию зрителей и, так
сказать, общественный резонанс (успех/неуспех), если таковой
у выставки был. Если вам удалось побеседовать с участниками
(художниками), с авторами экспозиции (искусствоведами) или
со зрителями, с группой, со своими учениками, обязательно за-
троньте в рецензии этот «живой» материал, проанализируйте
дискуссии, беседы, качество экскурсий, приведите наиболее ин-

60

тересные мнения и высказывания как профессионалов, так и


любителей, сопоставьте их.

Если это персональная выставка современного художника,


ваша рецензия примет характер критического очерка творчества
мастера. Пробуя свои силы в роли художественного критика, по-
мните об особой весомости сказанного слова и об ответственности
за него. В первом суждении-оценке, не отягощенной авторитетны-
ми мнениями и не проверенной временем, многое зависит от «чуть-
чуть»: остроты внутреннего зрения, тонкости настройки, «абсо-
лютного слуха», как выразился бы музыкант. Очерк о творчестве
современного художника должен включать биографическую кан-
ву и характеристику этапов творческого пути, обязательно ряд
произведений, которые вы выделяете как самые важные, этап-
ные, удачные в творчестве мастера. Постарайтесь найти, если
таковые уже есть, публикации о художнике и приложите к рефе-
рату составленную вами библиографию.

Исторический очерк и отзыв о выставке могут быть посвяще-


ны местному народному промыслу, народному мастеру, истории
местного музея или передвижной выставке одной картины.

Если в своем реферате вы решили сделать обзор периоди-


ческой печати, в вашем распоряжении для подготовки этого за-
дания должны быть комплекты художественных журналов (или
одного из них): «Творчество», «Художник», «Искусство», «Деко-
ративное искусство», «Юный художник», «Наше наследие», «Му-
зей» и др. Студент художественного факультета должен взять
себе за правило регулярно просматривать периодику. Поэтому
в качестве одного из заданий вам предлагается сделать обзор
журнальных публикаций за конкретный период, например пос-
ледние пять лет. Учтите, что в декабрьском номере журнала
обычно помещается перечень всех статей, опубликованных за
год. Этот список поможет вам сделать подборку статей по выб-
ранной для обзора теме. Не забудьте в конце работы приложить
перечень всех использованных статей, составленный по алфави-
ту фамилий авторов.

Например, возможны такие темы для рефератов:





  1. Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   19




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет