Теория и история искусств Квалификация (степень) выпускника: «бакалавр теории и истории искусств»


Раздел 7. Текстология балетной критики



бет32/46
Дата19.07.2016
өлшемі3.5 Mb.
#210601
1   ...   28   29   30   31   32   33   34   35   ...   46

Раздел 7. Текстология балетной критики.

Тема 1. Виды и жанры.


Интервью. Анонс событий. Информационные отчеты (конференции, мастер-классы и т.п.) «Юбилейная» (презентационная) статья. Обзоры - сезона, конкурса, концертной программы. Проблемная и дискуссионная статья. Примеры из балетной критики. Анализ и разбор статей.

Тема 2. Научное балетоведение - на стыке теории и практики

Художественно-историческая статья. Научно-историческая статья. Научное исследование. Энциклопедическая статья. Теоретическая статья. Аналитическая статья. Примеры балетоведческих работ. Диплом как жанр научной работы. Требования к дипломному сочинению.


Литература.

1. Авдеев А. Происхождение театра. Л., М., 1959.

2. Банфи А. Природа зрелища. – В сб. Банфи А. Избранное. М., 1965.

3. Берковский Н. Станиславский и эстетика театра. – В сб. Берковский Н.

4. Литература и театр. М, 1969.

5.Беседы К.С.Станиславского. М., Л., 1939.

6.Брук П. Пустое пространство. М., 1976.

7. Взаимодействие и синтез искусств. Л., 1978.

8. Евреинов Н. Театр как таковой (обоснование театральности в смысле положительного начала сценического искусства и жизни). 2-е изд. М., 1923.

9. Карп П.М. Балет и драма. Л., 1980.

10. Карп П.М. О балете. М., 1967.

11. Крэг Э. Об искусстве театра. - Эдвард Гордон Крэг: Воспоминания. Статьи. Письма. М., 1988.

12. Лотман Ю.М. Семиотика сцены. Театр, 1980, № 1.

13. Михайлова А. Образ спектакля. М, 1978.

14. Новерр. Письма о танце. Л., М., 1965.

15. Попов А. О художественной целостности спектакля. М., 1959.

16. Ратнер Я. Эстетические проблемы зрелищных искусств. М, 1980.

17. Рехельс М. Режиссер - автор спектакля. Л., 1969.

18. Смирнов Б. Театр как вид искусства. Л., 1977.

19. Таиров. О театре. М., 1970.

20. У истоков режиссуры. Л., 1976.

21. Чистякова В. В мире танца (беседы о балете). Л., М., 1964.

22. Юткевич С. Поэтика режиссуры. М., 1986.

23. Эйзенштейн С. Режиссура. Искусство мизансцены. Избр.произв.: В 6 т. М., 1966. Т.4.

24. Эфрос А. Профессия: режиссер. Фонд «Русский театр» изд. «Панас», 1993.

25. Белинский В.Г. Разделение поэзии на роды и виды. Драматическая поэзия. – 26. Белинский о драме и театре. М., Л., 1948.

27. Берковский Н. Литература и театр. М, 1969.

28. Введение в литературоведение. Хрестоматия. М., 1988.

29. Гуляев Н.А. Теория литературы. М., 1977.

30. Покровский Б. Об оперной режиссуре. М., 1973.

31. Ревякин А. Проблемы изучения и преподавания литературы. М., 1972.

32. Рехельс М. Режиссер - автор спектакля. Л., 1969.

33. Структура литературного произведения. Л., 1984.

34. Бентли Э. Жизнь драмы. М., 1978.

35. Богданов-Березовский В.М. Природа балета. – В сб.: Богданов-Березовский В. Статьи о балете. Л.. 1962.

36. Ванслов В.В. Балеты Григоровича и проблемы хореографии. М., 1971.

37. Время и пространство в театральном искусстве. (Дискуссия). Театр, 1978, № 7.

38. Демидов А. «Лебединое озеро». М., 1985.

39. Дидро Д. Прекрасное. О драматическое литературе (поэзии). - Дидро Дени. Избр.произв. М., Л., 1951.

40. Добровольская Г. «Щелкунчик». С-Пб, 1996.

41. Карп П. Балет и драма. Л., 1980.

42. Карп П. О балете. М., 1967.

43. Карягин А. Драма как эстетическая проблема. М., 1971.

44. Константинова М. «Спящая красавица». М., 1990.

45. Костелянец Б. Драма и действие. Л., 1976.

46. Костелянец Б. Драма и действие. Лекции по теории драмы. Вып. 1, 2. Л., 1993-1994.

47. Костелянец Б. Драматическая активность. Театр, 1979, № 2.

48. Лавровский М.М. Документы, статьи, воспоминания. М., 1983.

49. Лопухов Ф.В. Хореографические откровенности. М., 1972.

50. Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. Л., 1974.

51. Слонимский Ю. Драматургия балетного театра Х1Х века. Очерки. Либретто. Сценарии. М,. 1977.

52. Слонимский Ю. Семь балетных историй. Рассказ сценариста. Л., 1967.

53. Слонимский Ю. Чайковский и балетный театр его времени. М., 1956.

54. Сто балетных либретто

55.Фокин М.М. Против течения. Л., 1981.

56. Чистякова В. В мире танца (беседы о балете). Л., М., 1964.

57.Хализев В. Драма как явление искусства. М., 1978.

58. Асафьев Б. (Глебов И.) Симфонические этюды. Пг, 1922.

59. Богданов-Березовский В.М. Музыкальная культура балета. – В сб. Богданов-Березовский В. Статьи о балете. Л.. 1962.

60. Богданов-Березовский В. Музыка советского балета. - От Люлли до Прокофьева. М, 1962.

61. Вершинина И. Ранние балеты Стравинского. М., 1967.

62. Демидов А. «Лебединое озеро». М., 1985.

63. Добровольская Г. «Щелкунчик». С-Пб, 1996.

64. Житомирский Д. Балеты Чайковского. М., 1957.

65. Константинова М. «Спящая красавица». М., 1990.

66. Ладыгин Л. Музыка и танец. К истории проблемы синтеза искусств в сценических формах хореографии. М, Московская консерватория, 1994.

67. Лопухов Ф. Хореографические откровенности. М., 1972.

68. Музыкальная форма. Учебник. М,. 1974.

69. Петипа. Материалы. Воспоминания. Статьи. Л., 1971.

70. Розанова Ю. Симфонические принципы балетов Чайковского. М., 1976.

71. Слонимский Ю. Чайковский и балетный театр его времени. М., 1956.

72. Соколов-Каминский А. Хореограф и музыкальная драматургия спектакля. 73. Музыка и хореография современного балета. Вып.5, Л., 1987.

73.Тараканов М. Музыкальная концепция балета Р.Щедрина «Анна Каренина». - Музыкальный современник. М., 1977.

74. Тагиров Г. Балеты Арама Хачатуряна. М., 1960.

75. Кашкай Х. Взаимодействие музыкальной и хореографической драматургии в балете А.Меликова «Легенда о любви». Музыка и хореография современного балета. Вып.4, Л., 1982, с.161-182.

76. Соколов-Каминский А. Хореограф и музыкальная драматургия спектакля. Музыка и хореография современного балета. Вып.5, Л., 1987, с.121-145.

77. Мелик-Пашаев К. Роль сюитности в музыкальной драматургии «Раймонды» А.Глазунова. Музыка и хореография современного балета. Вып.5, Л., 1987, с.167-197.

78. Асафьев Б. Музыкальная драматургия спектакля. В сб.: Асафьев Б. О балете. Л., 1974.

79. Холопова В. Музыкально-хореографические формы русского классического балета. Музыка и хореография современного балета. Вып.4, Л., 1982, с.57-71

80. Ванслов В. Симон Вирсаладзе. М., 1969.

81. Демидов А. «Лебединое озеро». М., 1985.

82. Асафьев Б. (Глебов И.) Симфонические этюды. Пг, 1922.

83. Асафьев Б. Музыкальная драматургия спектакля. В сб.: Асафьев Б. О балете. Л., 1974.

84. Асафьев Б. О балете. Л., 1974.

85. Астахова О. К вопросу о хореографической теме в классическом балете. Музыка и хореография современного балета. Вып.4, Л., 1982, с.72-86.

86. «Бахчисарайский фонтан» Б.В.Асафьева (составитель Л.С.Попова). Л., 1962.

87. Бельский И. О хореографическом симфонизме в балетах классического наследия. - Вестник Академии русского балета, №

88. Бельский. «Все совмещается в танце и все постигается через танец... (о хореографическом тематизме в балете «Жизель»). Вестник Академии русского балета, № 4

89. Богданов-Березовский В. Музыкальная культура балета. - Богд.-Березовский В. Статьи о балете. Л.. 1962.

90. Ванслов В. Балеты Григоровича и проблемы хореографии. М., 1971.

91. Линькова Л. О драматургии балета. Музыка и хореография современного балета. Вып.3, Л., 1979.

92. Львов-Анохин Б. Новое в советском балете. М., 1966.

93. Мелик-Пашаев К. Роль сюитности в музыкальной драматургии «Раймонды» А.Глазунова. Музыка и хореография современного балета. Вып.5, Л., 1987, с.167-197.

94. Музыкальная форма. Учебник. М,. 1974.

95. Фокин. Умирающий лебедь. Л., 1961.

96. Голейзовский. Жизнь и творчество. М., 1984.

97. Добровольская Г. Леонид Якобсон. Л., 1968.

98. Шереметьевская Н. Танец на эстраде. М., 1985.



Перечень обучающих, контролирующих компьютерных программ, диафильмов, кино- и телефильмов, мультимедиа и т.п.

1. Балет «Сильфида» в постановке А. Бурнонвиля. Версии Датской оперы и Мариинского театра.

2.Балет «Жизель» в постановке Матса Эка, Марсии Хайде.

3. Классические балеты Мариуса Петипа в постановке Мариинского театра.

4.Документальные фильмы об Анне Павловой и Ольге Спесивцевой.

5.Фильм «Русский балет. Имена». «Красная Жизель» Эйфмана. Миниатюры Кузнецова и Ноймайера.

6. Документальные фильмы «История русского балета», о Галине Улановой.

7. «Видение розы» (в разном исполнении), «Петрушка» (в исполнении Большого театра и Гранд Опера), «Послеполуденный отдых фавна» в исполнении Н.Долгушина и труппы Консерватории, «Нижинский» - балет В.Карелина с участием В.Аджамова и Е.Гриневой.

8. Документальные фильмы о Чабукиани, Сергееве, Васильеве, Соловьеве, Барышникове.

9. «Антоний и Клеопатра» с Осипенко и Марковским, «Наташа» с Макаровой, фильмы о Максимовой и Мезенцевой.

10. «Увядающие листья», «В ночи», «Серенада», «Симфония до мажор» в исполнении артистов Мариинского театра

11.«Умирающий лебедь» в исполнении ведущих балерин ХХ века от Анны Павловой до Ульяны Лопаткиной.

12. Балеты Фокина - «Шопениана», «Жар-птица», «Карнавал» (в редакции Академии Русского балета), «Петрушка», «Египетские ночи» (в редакции Академии Русского балета), «Шахерезада», «Видение розы».

13. «Послеполуденный отдых фавна» в разном исполнении. Новые хореографические версии «Фавна». «Весна священная» - реконструкция.

14. «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная», «Свадебка» в воплощении хореографов ХХ века.

15.«Майерлинг» и «Зимние грезы» Макмиллана.

16. Миниатюры Якобсона из разных тематических программ, («Роден», «Свадебный кортеж», «Экзерсис-ХХ», Па-де-де и др.)

17. Реконструкция «Величия мироздания» - 1 часть - в исполнении балетной труппы петербургской Консерватории. «Ленинградская симфония» Бельского.

18. «Шотландская симфония» и «Симфония до мажор» Баланчина, симфонии Малера в постановке Ноймайера.

19. «Спартак», «Клоп», «Антоний и Клеопатра», «Безумный день» и фрагменты постановок.

20. «Собор Парижской богоматери», «Тема с вариациями», «Болеро», «Христос», «Отелло», «Симфония Гайдна» и др.

21. «Макбет», «Царь Борис», «Разбойники», «Фауст», фрагменты постановок.

22. Различные образцы танца «модерн», документальные фильмы «Век танца», хореографические композиции Грэхем, Каннингема, Лимона, Эйли, Эка, Прельжокажа и др.
ПЦ.Б.04. «Основы безопасности жизнедеятельности»
Цель курса. Формирование у студентов представлений о неразрывном единстве эффективной профессиональной деятельности с требованиями к безопасности и защищенности человека.
Задачи курса.


  1. Вооружить обучаемых теоретическими знаниями и практическими навыками, необходимыми для: создания комфортного (нормативного) состояния среды обитания в зонах трудовой деятельности и отдыха человека.

  2. Сформировать способами идентификации негативных воздействий среды обитания естественного, техногенного и антропогенного происхождения.

  3. Овладеть мерами реализации защиты человека и среды обитания от негативных воздействий.

  4. Обеспечить устойчивость функционирования организаций культуры и искусств в штатных и чрезвычайных ситуациях.

  5. Сформировать навыки принятия решений по защите персонала и населения от возможных воздействий аварий, катастроф, стихийных бедствий и применения современных средств поражения, а также принятия мер по ликвидации их последствий.

  6. Сформировать навыки прогнозирования развития негативных воздействий и оценки последствий их действия.


Компетенции, формируемые у обучающегося в результате освоении дисциплины (модуля):

  • способностью находить профессиональные решения в нестандартных ситуациях и готовностью нести за них ответственность (ОК-16);

  • способностью к быстрой адаптации в меняющихся социальных условиях (ОК-20);

  • владеть основными методами защиты производственного персонала и населения от возможных последствий аварий, катастроф, стихийных бедствий (ОК-21).


Содержание курса.

Современное состояние и негативные факторы среды обитания; принципы обеспечения безопасности взаимодействия человека со средой обитания; рациональные условия жизнедеятельности; последствия воздействия на человека травмирующих, вредных и поражающих факторов; принципы их идентификации; средства и методы повышения безопасности, экологичности и устойчивости организаций культуры и искусств в чрезвычайных ситуациях; прогнозирование чрезвычайных ситуаций; разработка мероприятий по защите населения и персонала организаций в чрезвычайных ситуациях, в том числе и в условиях ведения военных действий; ликвидация последствий аварий, катастроф и стихийных бедствий; правовые, нормативно-технические, санитарные и организационные основы безопасности жизнедеятельности; оказание первой помощи пострадавщим; нормативные документы по охране труда в театральных и концертных организациях; правила организации труда работников хореографического искусства;


Литература.

  1. Баринов, А. В. Чрезвычайные ситуации природного характера и защита от них: Учебное пособие для студ. вузов, обуч. по спец.033300 "Безопасность жизнедеятельности"/ А. В. Баринов. - М.: Владос, 2003. - 496 с. - (Учебное пособие для вузов).

  2. Безопасность деятельности: энциклопедический словарь/ под ред. О.Н. Русака;[авт.- сост. И.В.Бойко [и др.]; [Междунар. Академия наук экологии и безопасности жизнедеятельности]. - СПб.: Лик, 2004. - 503 с.

  3. Безопасность жизнедеятельности и медицина катастроф: учебник / под ред. Н. М. Киршина. - М.: Академия, 2005. - 312,[8] с.

  4. Безопасность жизнедеятельности. Безопасность в чрезвычайных ситуациях природного и техногенного характера: учеб. пособие для студентов вузов/ [В. А. Акимов [и др.]. - 2-е изд., перераб. . - М.: Высш. шк., 2007. - 592 с

  5. Безопасность жизнедеятельности. Защита населения и территорий в чрезвычайных ситуациях: учеб. пособие/ Я. Д. Вишняков [и др.]. - М.: Академия, 2007. - 298, [6] с.

  6. Безопасность жизнедеятельности: учеб. пособие для студ. вузов/ под ред. Л. А. Муравья. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2003. - 431 с.


ПЦ.В.01. «Балетная критика»
Данный курс реализуется продолжение модуля № 3 «Балетная критика». Содержание курса вуз формирует самостоятельно исходя из содержания вышеуказанного модуля и собственных научно-педагогических традиций.
ПЦ.В.02. «Историко-балетный семинар»
Цель курса. Овладение профессиональными навыками деятельности историка-исследователя хореографического искусства на основе теоретической и практической научно-исследовательской работы в области истории балета.
Задачи курса.

  1. Практическое закрепление суммы знаний, получаемых в лекционных курсах.

  2. Ознакомление с различными видами критических и исследовательских работ.

  3. Умение реферировать, а также рецензировать книги, статьи, рукописи, научная интерпретация различных исторических источников.

  4. Изучение и практическое освоение методологии балетоведческого исследования.

  5. Получение навыков самостоятельной научной работы (написание научно-исследовательских статей, подготовка докладов, выступления на конференциях).


Компетенции, формируемые у обучающегося в результате освоении дисциплины (модуля):

  • способностью к постоянному саморазвитию через личностную и предметную рефлексию, способностью к диалогу в различных формах, конструктивной критике и самокритике, обладание критическим мышлением, способностью формулировать и излагать критические суждения, анализировать логику рассуждений и высказываний собственных и оппонента (ОК-4);

  • способностью логически верно, аргументировано и ясно строить литературную и деловую устную, письменную речь на русском языке, создавать и редактировать тексты профессионального назначения (ОК-5);

  • способностью самостоятельно пользоваться основными положениями и методами социальных, гуманитарных, экономических и искусствоведческих наук при решении профессиональных задач, анализировать социально значимые проблемы и процессы (ОК-9);

  • способностью осознанно владеть культурой мышления (обобщать, анализировать, синтезировать), воспринимать новую информацию, ставить цели и выбирать пути их достижения (ОК-14);

  • способностью осуществлять коммуникации в профессиональной среде и в обществе в целом, в том числе на иностранном языке (ОК-19);

  • способностью осознавать роль искусства и культуры в человеческой жизнедеятельности, развивать собственное художественное восприятие и вкус, постоянно стремиться к нравственному и эстетическому развитию (ОК-23);

  • способностью определять и анализировать основные вехи в истории искусств, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства (ОК-24).

  • способностью осуществлять экспертно-аналитическую работу по проблемам искусства, анализировать специфику отечественного и международного художественного рынков в современных условиях (ПК-16);

  • способностью рассматривать художественный аспект произведения искусства в социальном, культурном и историческом контексте, как структуру смысла, как единство формы и содержания (ПК-17);

  • способностью воссоздавать архитектонику произведения искусства: фиксировать главные признаки его замысла, стилистики, исполнительских особенностей (ПК-18);

  • способностью создавать собственный авторский продукт в разных жанрах художественной критики: рецензии, аналитические статьи, творческие портреты, проблемные очерки, эссе на основе художественно-эстетического анализа произведения искусства; способностью принимать практическое участие в качестве научного консультанта, редактора в создании и реконструкции произведений искусства (ПК-21);


Содержание курса.

Тема 1. Введение в профессию. Цели и задачи курса; профессия «историк балета»; балетоведение как наука; история балета, критика, либреттология, источниковедение; использование методологии музыковедения в балетоведении; использование методологии литературоведения в балетоведении; основные этапы формирования балетоведения как науки; русская дореволюционная мысль о балете (Я. Штелин, Ф. Кони, П. Арапов, Р. и В. Зотовы, К. Скальковский, А. Плещеев, С. Худеков, В. Светлов, А. Левинсон и др.); важнейшие представители отечественного балетоведения (Л. Блок, Ю. Бахрушин, А. Гозенпуд, Ю. Слонимский, В. Красовская, Е. Суриц, Г. Добровольская и др.); зарубежное балетоведение ХХ века, исследования по истории балетного театра (С. Бомон, А. Гест, Р. Бакл, Л. Гарофала, М. Клар и др.); принципы и методы научного исследования.

Тема 2. Изучение основного корпуса научных трудов по истории и теории балета. Аннотирование и реферирование.

Специфика научного анализа литературы. Информация и ее роль. Структура книги, ее источниковедческая база, методология круга исторических источников, использованных автором, проблематика исследования и степень обоснованности выдвигаемых автором гипотез. Анализ книг В.М. Красовской по истории зарубежного и русского балета (см. список обязательной литературы). Анализ книг Ю.М. Слонимского. Периодические издания, посвященные балету: «Балет», «Мариинский театр», «Вестник АРБ» и др. (за последние годы). Понятие «аннотация», «реферат», «учебное реферирование». Виды аннотаций и рефератов. Цель аннотаций, рефератов в научном поиске. Написание аннотаций и рефератов (на основе изученного материала).



Тема 3. Библиография (теоретическая часть).

Понятие «библиография». Библиография, как основа научной работы. Виды библиографии. Источники библиографической информации: справочники, словари, энциклопедии, библиографические издания, списки, прикнижную и пристатейную библиографию, реферативные журналы, каталоги и картотеки библиотек, обзоры, отчеты, библиографии библиографий. Библиографические указатели по искусству. Правила составления библиографического описания. Научный аппарат библиографического указателя. Алфавитный указатель и его виды (именной, предметный, спектаклей). Правила составления библиографического указателя. Практическое изучение списков литературы и библиографических указателей по балету: статья «Библиография» (энциклопедия «Балет», 1981), «Никита Долгушин» (Записки Санкт-Петербургской Театральной библиотеки, Вып. 3), «В.М. Красовская», «Ю.И. Слонимский», «И.В. Ступников», «Академия Русского балета 1988–1997» (Вестник АРБ, № 7) и др.



Тема 4. Библиография (практическая часть)

Знакомство с системами каталогов и картотек петербургских научных библиотек; сбор и составление библиографического указателя (списка литературы) на заданную преподавателем тему. Найденную библиографическую информацию по истории балетного театра студент фиксирует в виде картотеки и списка литературы. Картотека – источник записывается на отдельной карточке. Список литературы ведется по видам источников (монографии, учебники, статьи, авторефераты), заполняется по мере нахождения библиографических источников.



Тема 5. Задачи и методы описательной реконструкции спектакля.

Понятие «описательная реконструкция спектакля». Структура описательной реконструкции спектакля: структура, композиции балета, построение отдельных фрагментов, особенности музыкально-хореографического решения. Научный анализ источников, как база описательной реконструкции. Задачи и методы описательной реконструкции. Изучение книг и статей: Добровольская Г.Н. «Щелкунчик», Демидов А. «Лебединое озеро», Константинова М. «Спящая красавица», Ильичева М. «Тщетная предосторожность», Свешникова А.Л. Неизвестные картины хорошо известного балета // Пермский ежегодник-95: Хореография. Пермь, 1995; Федорченко О.А. Забытый балет Мариуса Петипа «Камарго» // Там же.



Тема 6. Материалы периодической печати как источник изучения хореографического наследия прошлого.

Общие сведения о русской периодической печати. Газетные и журнальные рецензии как источник, особенности их интерпретации. Справочные пособия (см. список литературы). Изучение книги О.В. Петрова «Русская балетная критика». Русская периодическая печать XVIII века. Основные издания: «Санкт-Петербургские Ведомости», «Московские ведомости», «Примечания к Ведомостям», «Трудолюбивая пчела», «Трутень», «Почта духов», «Зритель». Разделы и рубрики, в которых писалось о театре и балете. Издатели, журналисты. Периодическая печать первой половины XIX века. Особенности информационного потока данного периода, изменение роли критики, основные издания, важнейшие критики. «Сын отечества», «Отечественные записки», «Драматический вестник», «С.-Петербургские ведомости», «Московские ведомости», «Северная почта», «Русский инвалид», «Пантеон и репертуар» (разные варианты журнала), «Художественная газета», «Литературная газета», «Современник», «Северная пчела» и др. Периодическая печать второй половины XIX века. «Музыкальный и театральный вестник», «Русская сцена», «Литературное прибавление к Нувеллисту», «Музыкальный свет», «Антракт», «Театральная газета», «Новое время», «Биржевые ведомости», «Петербургская газета», «Русские ведомости» и др. Проблематика статей. Периодическая печать конца XIX – начала ХХ в. Особенности информационного потока, крупнейшие издания, писавшие о балете, важнейшие критики. Проблематика статей. «Русская музыкальная газета», «ЕИТ», «Музыкальный современник», «Мир искусства», «Золотое руно», «Обозрение театров», «Биржевые ведомости», «Речь» и др. Советская периодическая печать. Современная периодическая печать. Практическое занятие в библиотеке – работа со справочными пособиями. Определение круга периодических изданий (период задается педагогом).



Тема 7. Театральные афиши как источник информации

Театральная афиша как источник информации. Практическое занятие в библиотеке – работа с афишами (по заданию педагога). Сравнительное изучение афиш различных редакций одного и того же спектакля (например, «Дон Кихот» 1869 (М), 1871 (СПб), 1901 (М), 1902 (СПб)).



Тема 8. Программы и либретто.

Либретто как источник информации и предмет исследования. Практическая работа в библиотеке – работа с либретто (по заданию педагога).



Тема 9. Основы анализа произведения хореографического искусства.

Принципы построения и составляющие балетного спектакля: замысел хореографа, либретто, партитура, художественное оформление, сценическое воплощение, исполнители балета. Выразительные средства балетного спектакля: музыка, танец и пантомима, сценография и др. Жанровые и структурные особенности балетного спектакля в исторической ретроспективе. Интермедии или дивертисменты, танец в рамках оперных или драматических представлений. Сюжетные и бессюжетные балеты. Одноактные и многоактные балеты. Музыкально-хореографические формы – вариация, pas de deux (pas de trois и т.д.), grand pas; монолог, дуэт (трио и т.д.), pas d’action; дивертисмент. Формирование стилевых особенностей балетного спектакля на протяжении разных художественных эпох (барокко, классицизм, романтизм). В качестве практического закрепления материала рекомендуется небольшая самостоятельная работа по анализу отдельных фрагментов балета (на основе изучения спектаклей классического наследия).



Тема 10. Курсовая работа «Описательная реконструкции спектакля».

Курсовая работа – первое самостоятельное индивидуальное исследование студента научного характера, способствующее углубленному изучению предмета и приобретению навыков исследовательской работы. Написание курсовой работы предполагает: выбор темы исследования; изучение и анализ учебной, методической и научной литературы в объеме, необходимом для исследования проблемы; изучение и анализ истории выбранной темы; составление плана работы; написание работы с обобщением результатов исследования и обоснованием выводов в заключительной части. Выбирая тему, следует руководствоваться как личным интересом студента к исследованию определенной проблемы, так и субъективными возможностями выполнения данной работы. Изложение материала должно быть аргументированным, подкрепленным ссылками на используемые источники и собственными выводами.



Тема 11. Исторический портрет в научно-исследовательской литературе.

Исторический портрет в работах отечественных и зарубежных исследователей – монографии и статьи в сборниках и периодических изданиях. Исторический портрет в творчестве Ю.И. Слонимского («Мастера балета», «Дидло»). Исторический портрет в творчестве В.М. Красовской («Нижинский», «Ваганова», «Павлова», главы о деятелях балетного театра в монографиях по истории балета – см. список обязательной литературы). Исторический портрет в трудах зарубежных исследователей балета: А. Фридеричиа «Бурнонвиль», А. Гест «Жюль Перро», «Фанни Черрито», «Фанни Эльслер» и др. Обзор исторических источников, необходимых для создания исторического портрета (воспоминания, архивные материалы, фотодокументы).



Тема 12. Материалы личного характера.

Воспоминания и дневники как исторический источник. Рассмотрение мемуаров и дневников деятелей балетного театра: А. Глушковский, М. Петипа, Е. Вазем, М. Фокин, М. Кшесинская, К. Вальц, С. Волконский, А. Бенуа, Т. Карсавина, Б. Нижинская, А. Теляковский, А. Данилова, Л. Мясин, С. Лифарь, Ф. Лопухов, М. Михайлов, Ю. Гамалей и др. Практическая работа: сравнительный анализ мемуарной литературы в исторический период времени (по заданию педагога). Некролог как исторический источник. Практическая работа в библиотеке (по заданию педагога). Своеобразие и особенности эпистолярного наследия как исторического источника (на основе изучения опубликованных писем деятелей балетного театра): И. Вальберх, П. Чайковский, М. Фокин, К. Голейзовский, С. Дягилев и др.



Тема 13. Архивы.

Архивный документ как источник информации для создания исторического портрета: личные дела, дела о службе, переписка и др. Методы сбора научной информации в архиве.

Практическая работа в архиве (по заданию педагога).

Тема 14. Курсовая работа «Исторический портрет деятеля балетного театра».

Определение темы и структуры работы; сбор и систематизация материала; индивидуальная работа с преподавателем; написание курсовой работы.



Тема 15. Сценография балетного театра.

Публикации по истории сценографии балетного театра: К. Вальц, А. Бенуа, Пожарская М. Русское театрально-декорационное искусство, Сыркина Ф. Русское театрально-декорационное искусство второй половины XIX века. М., 1956; Луцкая Е. Художник в балетном спектакле // Искусство, 1962. № 1; Ванслов В. Изобразительное искусство и музыкальный театр. М., 1963; Березкин В. Художник в советском балете // Советский балетный театр. М., 1976. Архивные источники изучения сценографии балетного театра: монтировочные книги; книги Постановочной части; эскизы костюмов и декораций, фотоматериалы; бухгалтерские сметы. Практическая работа – документы по сценографии балетного театра в архивах и музеях Санкт-Петербурга, посещение важнейших хранилищ – Российский государственный исторический архив, Российский государственный архив литературы и искусства, Театральный музей, Театральная библиотека, Отдел рукописей Российской Национальной библиотеки, Научная библиотека Академии художеств, Русский музей (по заданию педагога).



Тема 16. Музыкальные материалы.

Музыкальные материалы как источник изучения хореографического наследия прошлого: клавиры; партитуры; оркестровые голоса; нотные рукописи. Репетитор. Крупнейшие музыкальные хранилища, архивы и библиотеки Санкт-Петербурга и Москвы: Российская Национальная библиотека (Отдел нотных изданий и звукозаписей, СПб), Российский Институт истории искусств (Зубовский институт, СПб); Санкт-Петербургская государственная Театральная библиотека, Центральная Музыкальная библиотека Мариинского театра (СПб); Музыкальная библиотека Санкт-Петербургской государственной консерватории; Научная библиотека им. С.И. Танеева Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского; Государственный дом-музей П.И. Чайковского; Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки (Москва); Государственный Центральный Театральный музей им. А.А. Бахрушина; Музей Большого театра (Москва) и т.д. Посещение основных музыкальных хранилищ. Практическое ознакомление с музыкальным материалом.



Тема 17. Написание курсовой работы

Темы курсовых работ целесообразно выбирать таким образом, чтобы они предполагали обязательную работу с нотным материалом (архивным и опубликованным), а также, по возможности, использование «монтировочных книг», «смет» и т.п. источников. Студент должен не только собирать, сопоставлять, анализировать и излагать материал, но и продемонстрировать в самостоятельной письменной работе умение делать выводы и обобщения, проводить исторические и культурологические параллели, сознавать место исследуемого явления в истории балетного театра, его влияние на дальнейшее развитие танцевального искусства и т.д.


Литература.

  1. Балетмейстер А.А. Горский. Материалы. Воспоминания. Статьи. СПб, 2000.

  2. Блок Л. Классический танец. М., 1987.

  3. Бенуа А. Мои воспоминания. Т.1 –2. М., 1990.

  4. Ваганова А.Я. Статьи. Воспоминания. Материалы. Л. – М., 1958

  5. Вазем Е.О.  Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра 1867-1884. Л.-М.,1937.

  6. Вальберх И. Из архива балетмейстера. М.-Л., 1948.

  7. Вальц К.Ф.  65 лет в балете. Л., 1928.

  8. Волынский А. Книга ликований. М., 1999.

  9. Волынский А. Статьи о балете / Сост., вступ. ст., комм., список статей Г.Н. Добровольская. СПб., 2002.

  10. Воспоминания о Фанни Эльслер. М., 1851.

  11. Гаевский В. Дивертисмент. М., 1980.

  12. Гаевский В. Дом Петипа. М., 2000.

  13. Глушковский А.П. Воспоминания балетмейстера. Л.-М., 1940.

  14. Гозенпуд А.А. Музыкальный театр в России от истоков до Глинки. Л., 1959.

  15. Гозенпуд А. Русский оперный театр: 1836 – 1856. Л., 1969.

  16. Григорьев С. Балет Дягилева. 1909-1929. М., 1993.

  17. Демидов А. «Лебединое озеро». М., 1985.

  18. Добровольская Г. «Щелкунчик». СПб, 1986.

  19. Добровольская Г. (сост.) «Жар-птица» и «Петрушка» И.Ф. Стравинского. Л., 1963.

  20. Добровольский Г. Танец. Пантомима. Балет. Л., 1975.

  21. Захаров Р. Искусство балетмейстера. М., 1954.

  22. Ильичева М.А. «Тщетная предосторожность». СПб., 2001.

  23. Карп П. О балете. М., 1967.

  24. Карсавина Т.П. Театральная улица. Л., 1971.

  25. Константинова М. «Спящая красавица». М., 1990.

  26. Красовская В. Западноевропейский балетный театр. Очерки истории: От истоков до середины XVIII. Л., 1979.

  27. Красовская В. Западноевропейский балетный театр. Очерки истории: Эпоха Новерра. Л.1981.

  28. Красовская В. Западноевропейский балетный театр: Преромантизм. Л., 1983

  29. Красовская В. Западноевропейский балетный театр: Романтизм. М., 1995.

  30. Красовская В. Русский балетный театр от возникновения до середины 19 века. Л.-М., 1958.

  31. Красовская В. Русский балетный театр второй половины XIX века. Л.-М., 1963.

  32. Кшесинская М. Воспоминания. М., 1992.

  33. Лавровский Л. М. Документы, статьи, воспоминания. М., 1983.

  34. Левинсон А. Мастера балета. Очерки по истории и теории танцев. Пг., 1914.

  35. Левинсон А. Старый и новый балет. Пг., 1917.

  36. Лифарь С. Дягилев и с Дягилевым. М., 1994.

  37. Лопухов Ф. Хореографические откровенности. М., 1972.

  38. Лопухов Ф.В. Шестьдесят лет в балете. М., 1966

  39. Мясин Л. Моя жизнь в балете.

  40. Нижинская Б. Ранние воспоминания. М. 1999.

  41. Новерр Ж.Ж. Письма о танце и балетах / Вступ. ст. Ю. Слонимского. Л. – М., 1965.

  42. Петипа М: Материалы, воспоминания, статьи. Л., 1971.

  43. Петров О. Русская балетная критика конца XVIII – первой половины XIX века. М., 1982.

  44. Петров О. Русская балетная критика второй половины XIX в. М., 1998.

  45. Плещеев А.А. Наш балет. СПБ, 1899.

  46. Прошлое Петербургского театрального училища: Материалы по истории русского балета /сост. Борисоглебский М.В. Т.1-2. Л., 1938-1939

  47. Светлов В. О. Преображенская. СПб., 1902.

  48. Светлов В. Терпсихора. СПб., 1906.

  49. Скальковский К.А. Балет, его история и место в ряду изящных искусств. СПБ, 1882.

  50. Слонимский Ю. Балетные строки Пушкина. Л., 1974.

  51. Слонимский Ю. Дидло: Вехи творческой биографии. М. – Л., 1958.

  52. Слонимский Ю. Драматургия балетного театра XIX века. М., 1977.

  53. Слонимский Ю.И.  Мастера балета. М., 1937.

  54. Слонимский Ю. Чайковский и балетный театр его времени. М., 1956.

  55. Слонимский Ю. «Тщетная предосторожность». Л., 1961.

  56. Слонимский Ю. «Жизель». Л., 1969.

  57. Слонимский Ю. «Сильфида». Л., 1927.

  58. Соловьев Н.В. Мария Тальони. СПб., 1912.

  59. Стравинский И.Ф. Хроника моей жизни. 1963.

  60. Фокин М.М. Против течения. Воспоминания балетмейстера. Л., 1981.

  61. Худеков С.Н. История танцев. В IV т. СПб, 1914–1918

  62. Штелин Я. Музыка и балет в России XVIII в. Л., 1935.


Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   28   29   30   31   32   33   34   35   ...   46




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет