Дұрыс айтылу Уолтер Скотт
жүктеу/скачать 46.46 Kb.
|
- Бұл бет үшін навигация:
- Theodore Herman Dreiser
| Jack London was born in California. The circumstances of his family life did not give him a chance to get a proper education but made him try different jobs: a sailor & quite odd occupations (for example he was involved into the Gold Rush which brought him to Alaska). He was greatly influenced by thesocialist ideas & joined the American socialist party, took part in marches & demonstrations. All these experiences were reflected in his writing which was also influenced by his reading on different, sometimes contrasting authors - Spenser (a philosopher - positivist), Marx, Engels, Nietzsche, Darwin, etc.
The real fame came to London when he published his collection of stories "'The Son of The Wolf” Actually he wrote an enormous number of short stories. Their value varies - as London had decided to become a rich man one day, he was often like a literary time worker. Nevertheless many of his works are really brilliant; they are examples of real mastery & a combination of realism, romanticism & of course, naturalism. They certainly influenced the next generations of writers. Among London's best & most famous novels & most famous stories of the 1s' period of his work are the following ones: "A Daughter of The Snows" (1902);"The Call of the Wind" (1903) - a collection of animal short stories about a dog which becomes a wild wolf; “The White Fang” (1906) a collection of animal short stories;“Children of The Frost” (1902) - a collection of stories. Theodore Herman Dreiser was born in the state of Indiana in an immigrant family of a weaver; from his early age he knew poverty. He managed to attend Indiana University for a year but then he had to supplement this lack of education by reading. He had to do many off jobs. In 1892 he began to work as a newspaper reporter. In 1897 he abandoned journalism for literary work. He wrote a great number of publicist works throughout all his life. All his novels deal with the notion of the American Dream, which as popular through propaganda & the works of some second rate but very prolific, prosperous & quite popular writers. Dreiser showed the other side of the so called "from rags to riches" or "a-poor-boy-gels-rich" myth. At thst time there was a writer in the USA Horatio Alger (a teacher at a boys' school) who wrote 130 novels all telling of a successful career of a poor boy who gets rich, acquires wealth & position owing to his wit, or a successful marriage, or something else, Dreiser's novels showed the reverse side of this American Dream - he tried to draw the reader's attention to the fact that the very system in the USA makes a person sacrifice his humanity for the sake of achieving this Dream of Success. And this money worship is usually accompanied by moral fall & degradation (this problem was already touched upon in his first novel, mentioned below, and actually that is why the American public was not ready to recognize this book at once - the story criticized the very fundamental ideal of American life). 2. The third period of Shakespeare's work: the dramas "The Winter's Tale", "The Tempest Шекспирдің драмалық мансабының үшінші кезеңінде жылдар оған кеңейтілген көзқарас, кең ойлар мен терең тәжірибе әкелді. Өнердегі бұрынғы шеберлік сақталғанымен, осы кезеңге қатысты жұмыстар неғұрлым қарқынды моральдық күрестің, адам өміріне кеңірек және аз қуанышты көзқарастардың, неғұрлым мазасыз, күрделі және терең ұғымдар мен эмоциялардың іздерін алып жүретін сияқты. Ертедегі шығармалардың жеңілдігі мен анимациясынан салыстырмалы түрде аз нәрсе қалды, бірақ сонымен бірге осы кезеңдегі драмалар терең құпияларды ашуға және адам өмірі мен адам тағдырының ең үлкен және күрделі мәселелерін айтуға теңдесі жоқ қабілетті көрсетеді. Бұл кезеңге төрт үлкен трагедия кіреді - "Гамлет", "Макбет", "Отелло", "Лир"; үш римдік пьеса - "Кориолан", "Юлий Цезарь", "Антоний және Клеопатра"; екі ерекше пьеса, олардың әрекеті мен кейіпкерлері грек, бірақ әрекеті мен мағынасы кеңірек және грек немесе Рим өмірінен де тереңірек - " Тройлус пен Крессида "және Афиналық Тимон; және бір комедия - "өлшем үшін өлшем", ол кейіпкерлері мен оқиғаларының тереңдігі мен шиеленісі бойынша қайғылы. Төрт үлкен трагедия Шекспирдің драмалық күшінің ең жоғары деңгейін білдіреді және олар қазір оның ақыл-ойын алып жатқан терең мәселелердің ауқымы мен күрделілігін жеткілікті түрде көрсетеді. Алайда Тимон мен" өлшем үшін шара " адамзатқа әсер ететін әділетсіздіктер мен азаптар туралы медитация қарқындылығымен бірдей тенденцияны көрсетеді. Бұл шығармалар осы кезеңде Шекспирдің сатқындық пен кек алу сияқты қараңғы құмарлықтардан туындайтын әлемнің терең зұлымдықтары туралы алаңдатарлық түсінікке ие болғанын дәлелдейді. Сонымен қатар, асыл, теңдестірілген табиғат туралы кеңірек көзқараспен ол сонымен бірге адам табиғатындағы жақсылықтың терең қайнар көздері, жеңілмейтін адалдық пен қажымас махаббаттың ұлы қасиеттері туралы толық түсінікке ие болғаны анық және ол тек жұбаныш пен тыныштықты ғана емес, сонымен бірге жаңа ынталандыру мен күшке ие болды. осы ізгіліктерді неғұрлым толық жүзеге асыру. Осылайша, осы кезеңдегі типтік пьесалар Шекспирдің өмірдің үлкен мәселелеріне ең жетілген көзқарасын бейнелейді. "Төрт ұлы трагедияда" орталық мәселе терең моральдық сипатқа ие. Бұл орталық күштер мен адам табиғатының ең жоғары элементтері арасындағы жақсылық пен зұлымдықтың ең жоғарғы ішкі қақтығысы, кенеттен және күшті азғырудан туындаған, жинақталған реніштерден зардап шеккен немесе еңсерілмейтін апаттарға ұшыраған. Нәтижесінде біз өмірде қарым - қатынастың жеңілдігінен немесе дүниелік сәттіліктен гөрі шексіз құнды нәрсе бар екенін білеміз-жанның тектілігі, ақиқат пен ар-намысқа адалдық, адамның сүйіспеншілігі мен адалдығы, күш пен нәзіктік және соңына дейін сенім. Ең қайғылы жағдайларда өмірдегі барлық жақсылықтарға мұндай адалдық өмірдің өзін жоғалту арқылы ғана мүмкін болады. Бірақ Дездемона күрсініп рух шығарғанда және корделияның сүйіспеншілікке толы көздері жабылғанда, Гамлет енді ауыртпалықпен тұншығып қалмай, дауылдан зардап шеккен Лир ақыры осы қатыгез әлемнің жолдарынан босатылғанда, біз өлім олардың ұлы қайғы-қасіретіне және одан да үлкен махаббатына қасиетті мөрін қойғанын сеземіз, соңғы кезеңге жататын үш драмада Шекспирдің шығармашылығы, дәлірек айтсақ, оның драмалық мансабын аяқтайды деп айтуға болады, дәл осындай қатал, бірақ жұбаныш беретін тыныштық сезімі одан да айқын. Егер өмірдің терең қарама - қайшылықтары түпкілікті шешілмесе, онда олардың шатасуларын тыныштандыратын және бізге батылдық пен шыдамдылық беретін ізгіліктер, сондай-ақ түпкілікті нәтижелерге сене алатынымызға сенімділік-кешірім мен жомарттықтың, төзімділік пен өзін-өзі бақылаудың ізгіліктері көрсетілген. Бұл осы соңғы драмалардың әрқайсысына тән қасиет - "Қысқы ертегі", "Цимбелиндер"және " дауылдар". "Дауыл" Шекспирдің соңғы туындысы болып табылады деп болжануда және онда біз керемет өмір тәжірибесі мен өнерінің бірдей керемет тәжірибесі арқылы тыныш даналыққа, айқын және кеңейтілген көзқарасқа және қайырымдылық сабырлылыққа ие болған ұлы сиқыршының сиқырлы таяқшасын сындырып жатқанын көреміз. оның жеңістерінің көріністері Авонның ормандары мен шалғындары арасында таңдаған үй, ол жақсы көретін отбасы мен достарымен қоршалған. 3. Fabulous beginning in the comedies of W. Shakespeare. Comedy of realism. 1623 жылы Шекспирдің алғашқы пьесалар жинағы шыққан кезде, бірінші фолио, мазмұны бар бетте олар үш санатқа бөлінді: комедия, тарих және трагедия. Комедия тізіміне "өлшеу шарасы" және "Венециандық көпес" - қазіргі көрермендер мен оқырмандар ерекше "күлкілі" деп таппаған пьесалар кірді. Сондай-ақ, "дауыл" және "Қысқы ертегі" атты екі кеш пьеса енгізілді, оларды сыншылар қазір "романстар"деп жіктейді. Егер біз өзімізден "комедия" деп атайтын "сізге ұнайтындай" немесе "он екінші түн" сияқты төрт пьесаның ортақ тұстары қандай деп сұрасақ, жауап бізге Шекспирдің көптеген білімді замандастары үшін "комедия" сөзінің мағынасын түсінуге мүмкіндік береді. Олардың барлығы некеде аяқталады (немесе, ең болмағанда, келісім). Комедиялар некеге әкеледі. Бұл комедияның әдеттегі түрі туралы ойлауды бастау үшін пайдалы орын. Неке дәстүрлі түрде бақытқа жету және қайта туылу уәдесін білдіреді. Некенің символдық күші Шекспир үшін соншалықты маңызды, олардың кейбіреулері бірнеше некеде аяқталады. "Жазғы түнде ұйықтау" да, "он екінші түн" де үшеуімен аяқталады. "Сізге ұнайтындай" соңғы сахнасында неке құдайы Гименей кем дегенде төрт Неке одағын басқаруға және "жоғары неке" әнінде ән айтуға сахнаға шығады (5.4.144). Спектакльдегі барлық жұптар түсінбеушіліктің арқасында бақытқа жетті. Орландо Розалинд пораношкаға оның сезімдері жауап беретінін түсінбей қарады. Орландоның ағасы Оливер Орландоға деген бұрынғы кекшілдігіне өкініп, оның Розалиндтің досы Селия екенін білмей, кедей Алиенамен шайқасты. Қойшы Феба Ганимедті (шын мәнінде жасырынған Розалинд) оны жақсы көретін, бірақ төмен туылған Сильвиядан артық көрді, бірақ оның қателігін түсінді. Тачстоун ауылдағы қыз Одриді кездейсоқ дерлік жеңіп алды, оны өзінің ойнақы сыпайылығымен таң қалдырды. Бос әурешілік пен надандыққа негізделген бұл соңғы жұп қалған үшеуіне қарағанда қанағаттанарлықсыз болып көрінеді: тіпті Шекспирдің ең жеңіл комедияларының бірінде де біз әр некеге оңай қарамауға шақырамыз. Шекспирдің басқа комедияларында кейбір некелер – Клаудио мен Геро "ештеңеден көп шу" фильмінде, Герцог пен Изабелла "өлшеу үшін өлшеу" фильмінде нәзік емес, ыңғайлы болып көрінеді. жүктеу/скачать 46.46 Kb. Достарыңызбен бөлісу:
|