Раздел 2 История зарубежного искусства

Хеб-седная и заупокойная скульптура Древнего царства. Царские скульптуры Древнего царства. Сфинксы. Иконография царской скульптуры и портретов частных лиц периода Древнего царства.

Развитие местных центров скульптуры периода Среднего царства. Реалистические искания в жанре царской скульптуры и мелкой пластики в период Среднего царства. Значение местных традиций для развития скульптуры периода Среднего царства.

Архаизация стиля скульптур ранней XVIII династии и ее причины. Новый стиль времен Хатшепсут и Тутмесидов, его черты. Декоративизм и реалистичность мелкой пластики XVIII Династии. Cпецифика Амарнской скульптуры и её наследие в царской портретной скульптуре.

Колоссы времен Рамсесов. Фиванские и местные традиции в скульптуре второй половины Нового царства. Новые формы декоративности в скульптуре Древнего Египта. Специфика скульптуры XXV династии. Техника и стилистические особенности саисской скульптуры. Связь саисской традиции с формами скульптур Древнего и Среднего царства.

Традиции греческой изобразительности в скульптуре Птолемеевского Египта.

Деревянная архитектура периода Маурьев в литературных памятниках. Дворец царя Ашоки. Начало каменной буддийской архитектуры. Ступа, ее устройство и формы декора. Рельеф в памятниках ранней буддийской архитектуры. Чайтья как тип храма: структура, элементы, декор. Влияние деревянной архитектуры на каменное зодчество Индии. Монастырские комплексы. Стамбха как тип самостоятельного памятника.

Место индийского средневекового искусства в мировой культуре.

Формирование местных художественных школ; своеобразие их художественного языка, архитектурных и изобразительных средств и приемов. Особенности индийского искусства VII-XIII вв. Этапы развития индийского искусства VII-XIII вв.

Пещерное зодчество и скальная архитектура VII-IX вв. Поздние пещерные храмы Аджанты. Пещерные и скальные храмы Элуры (Эллоры). Храм Шивы на острове Элефанта. Рельефы. Горельефные композиции. Трехликий Шива Махешвара. Художественная значимость скульптуры. Наземный скальный храм Кайласанатха в Элуре; его художественные особенности. Новые тенденции в развитии индийской архитектуры. Разнообразие форм и масштабов скульптурных рельефов. Рельеф «Шива Трипурантака». Горельеф «Похищение Ситы».

Особенности архитектуры южной Индии. Архитектурный комплекс «Семь Пагод» в Мамаллапураме. Наскальные рельефы как единый сложный ансамбль-зрелище. «Нисхождение Ганга на землю».

Особенности индийской архитектуры X-XIII вв. Расцвет южной архитектуры Индии в конце X – первой половине XI вв. Большой храм Шивы в Танджоре. Композиционные особенности и декоративное оформление. Башни-гопурам.

Северная архитектурная школа и ее характерные черты. Особенности архитектурной композиции и планировки северных храмов. Храм Лингараджа комплекса Бхубанесвар. Шиваистский храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо.

Скульптура северных храмов X-XIII вв. Бронзовая скульптура южной Индии XI-XIII вв.

Место китайского средневекового искусства в мировой культуре.

Архитектонические виды искусства средневекового Китая. Архитектурно-инженерное искусство. Культурно-идеологическая символика китайского архитектурно-инженерного искусства. Технико-конструктивные особенности китайского зодчества. Типы зданий и ведущие архитектурные стили. Главные категории архитектурных ансамблей и их планировочные принципы: жилая усадьба, дворец, храм.

Типы усадьбы. Усадьба-саньхэюань. Усадьба-сыхэюань. Их планировочные правила.

Этапы в эволюции дворцового архитектурного ансамбля. Раннеханьский дворцовый ансамбль «Дворец Бесконечного» (Вэйянгун). Танский императорский дворцовый ансамбль «Дворец Великого света» (Дамингун). Запретный (Пурпурный) город в Пекине.

Классификация храмовых архитектурных ансамблей. Официальные святилища: храм императорских предков, предместный храм (цзяо), храм Минтан («Светлый (Пресветлый) Зал». Храм Неба как архитектурное воплощение Минтана. Святилища в честь персонажей национального божественного и историко-легендарного пантеона. Святилище Мэн Цзюннюй. Святилище Юэ Фэя. Даосские храмы. Храмы Конфуция. Буддийские храмы и монастыри. Монастырь Белой лошади. Монастырь Линъиньсы. Мусульманские храмы. Мечеть Хуаньшэнсы. Мечеть Цинчжэндасы. Китаизация буддийского и арабо-мусульманского зодчества.

Градостроение. Этапы в истории китайского градостроения. Чжоуский столичный город. Градостроительные идеи Ханьской эпохи. Особенности планировки и композиции Чанъани и Лояна. Изменения в градостроительных традициях в эпоху Шести династий (III-VI вв.). Северовэйский Лоян. Градостроительные идеи Танской эпохи. Пространственно-планировочная среда Чанъани. Градостролительные принципы в эпоху Сун. Северносунский Кайфын. Южносунская столица Ханчжоу. Минское градостроительное искусство. Пекин.

Китайско-буддийское культовое зодчество (пагоды). Начальные этап развития китайско-буддийского культового зодчества (I-VI вв.). Пагода монастыря Юннинсы. Пагоды монастырей Сунъюэсы и Юнтайсы. Южнокитайская пагода монастыря Цисясы.

Пагоды Танской и Сунской эпох: основные конструктивные типы и региональные архитектурные стили.

Северная архитектурная традиция. Северные малые пагоды; специфика их конструктивно-художественного облика. Пагода монастыря Сюдинсы. «Девятибашенная пагода» (Цзютайта). Северные высотные пагоды. Монументально-геометрический стиль. «Большая пагода гуся» (Даяньта). «Белая пагода» (Байта). Пагоды «с криволинейным силуэтом». «Малая пагода гуся» (Сяояньта). «Железная пагода» (Тета).

Южная архитектурная традиция. Южные малые пагоды. Пагода монастыря Линъиньсы. Южные высотные пагоды. Пагода монастыря Хунцзюэсы. «Пагода на тигрином холме» (Хуцюта). Южные деревянные пагоды. «Пагода Шести гармоний» (Люхэта). «Пагода Северного монастыря» (Бэйсыта).

Садово-парковое искусство. Императорский парк. Пейзажный сад.

Скульптура. Ранние памятники буддийского искусства. Буддийская скульптура пещерных храмов Юньгана. Скульптуры монастырей «Пещеры тысячи будд» (Цяньфодун) и Майцзишань. Скульптура из Лунмыня и Тяньлуншаня.

Развитие скульптуры в Танскую эпоху. Будда Вайрочана (676 г.) в Лунмыне. Произведения надгробной скульптуры. Каменные рельефы из гробницы императора Тайцзуна. Погребальная глиняная скульптура.

Каменная скульптура XIV-XV вв.

Станковая живопись. Начальный этап формирования станковой живописи (эпоха Шести династий). Становление основных жанровых направлений. Творчество Гу Кайчжи. «Шесть правил живописи» художника Се Хэ.

Живопись эпохи Тан. Особенности развития живописи первой половины Танской эпохи (VII – начало VIII вв.). Жанр «люди и предметы» и творчество У Даоцзы. Янь Либэнь и формирование традиции официального портрета. Придворно-бытовой жанр в творчестве Чжан Сюаня и Чжоу Фана. Свиток Гу Хунчжоу «Ночная пирушка». Анималистический жанр. Творчество Хань Ганя и Вэй Яня. Пейзажная живопись. Ли Сысюнь. Ли Чжаодао.

Особенности развития живописи второй половины Танской эпохи (середина VIII – начало X вв.). Творчество Ван Вэя – живописца и мыслителя. Переход от полихромной техники к монохромной. Трактат «Тайны живописи».

Живопись эпохи Северная Сун (960-1127 гг.). Северносунская Академическая школа живописи и ее ведущие жанровые и стилистические направления. Академия живописи и ее роль в художественной жизни Северной Сун. Академическая пейзажная живопись. Живописное творчество Цзин Хао. «Три великих пейзажиста X в.» - Гуань Тун, Ли Чэн, Фань Куань. Творчество Цюй Дина и Сюй Даонина. Го Си – художник и теоретик живописи.

Жанр «цветы и птицы» и анималистический жанр. Творчество Хуан Цюаня и Сюй Си. Цюй Бо.

Бытописательный жанр. Творчество Чжан Цзэдуаня Развитие портретистики. Парадные императорские портреты.

Су Ши и складывание школы «художников-литераторов». Творчество Ли Лунмяня, Ми Фу, Ми Южэня, Ван Тинъюня.

Живопись эпохи Южная Сун (1127-1280 гг.). Академическая школа живописи. Ли Тан. Творчество Ма Юаня и Ся Гуя.

Чаньская живопись. Му Ци, Ин Юйцзюнь, Лян Кай.

Декоративно-прикладное искусство Китая. Керамика. Текстиль. Китайский шелк в истории мирового декоративно-прикладного искусства. Ювелирное дело. Лаковое производство. Эмальное дело.

Искусство средневековой Японии. Исторические условия формирования и развития средневекового искусства Японии. Синтоизм, буддизм и конфуцианство как идейные основы японского искусства. Влияние Китая, Кореи и других материковых стран. Основные периоды и региональная специфика развития искусства средневековой Японии. Место японского средневекового искусства в мировой культуре.

Архитектурные виды искусства средневековой Японии.

Градостроение.

Синтоистские храмы. Принципы японского архитектурного стиля. Общая планировка святилищ – тории (ворота в храм), хондэн (основное строение, предназначенное для ками), хайдэн (зал для молитвы), зал для подношений, синсэндзё (место для приготовления священной пищи), сямусё (помещение для аудиенции), хараидзё (место для заклинаний), кагурадэн (сцена для танцев). Ранние святилища Мива и Канасана. Основные типы синтоистских святилищ: симмэй (святилище Исэ), тайся (святилище Идзумо) и сумиёси (святилище Сумиёси). Влияние буддийской архитектуры на синтоистскую архитектуру. Появлению новых стилей касуга (храмы Касуга, Эндзодзи) и нагарэ (святилища Камо Миё и Камо Вакэикадзути). Стили хатиман и хиэ как результат развития стиля нагарэ. Святилище Хиэ. Святилище Ицукусима. Храмы Кибицу, Ондзодзи.

Изменения в архитектурном стиле Японии в конце VII - начале VIII в. Роль китайских мастеров. «Стиль Фудзивара». Храмовые комплексы Якусидзи, Тодайдзи, Тосёдайдзи. Эзотерические храмы Энрякудзи и Конгобудзи. Доктрина «Чистой земли» и храмовый ансамбль Бёдоин.

Изменения в архитектурном стиле Японии в конце XII–XIV вв. Усиление влияния буддизма и конфуцианства. Деятельность прелата Тёгэна. Стиль Великого Будды («китайский стиль»). Архитектурный стиль школы дзэн-буддизма. Храмы Сёфукудзи и Энкакудзи. План дзэнского монастыря. Структурные и декоративные детали строений дзэн-буддизма. Храмовый комплекс Кентёдзи.

Средневековый японский стиль в XII – первой трети XIV вв. Школа Тэндай и храм Тёдзудзи. Реконструкции храма Кофукудзи.

Эклектичный стиль XIV-XV вв. Главный зал храма Какуриндзи. Золотой зал Кофукудзи.

Светское строительство. Тип жилого комплекса в эпоху Хэйан. Структура императорского дворца. Стиль синдэн-дзукури.

Китайское направление в японской живописи (до X в.). Религиозные схематические изображения – мандалы. «Рёкай-мандала». Живопись на стенах. Японская живопись – ямато-э. Ширмы и сдвижные экраны. Живописные свитки эмакимоно (X-XIII вв.). Вертикальные свитки «какэмоно». Иллюстрации «Повести о Гэндзи». Живопись тушью в дзэнской манере - суми-э (XIV-XV вв.). Становление японской графики. Графика и каллиграфия.

Место мусульманского искусства в мировой культуре.

Особенности архитектуры и изобразительного искусства ислама. Виды культовых построек (мечеть, минарет, медресе, мавзолей) и светских (замок, дворец, караван-сарай и др.), их специфика. Иерархия видов и жанров изобразительного искусства в мусульманской традиции. Проблема изобразительности. Коран и хадисы об антропоморфных образах. Особенности и роль искусства каллиграфии, ее взаимодействие с изображениями.

Особенности книжного искусства в странах ислама. Книга в контексте мусульманской культуры.

Мечеть Омейядов в Дамаске. Формы базилики и дворовой (колонной) мечети. Мозаики. Мечеть аль-Акса в Иерусалиме. Мечеть Скалы (Купол Скалы) в Иерусалиме как образец центрально-купольной постройки. Мозаики.

Архитектура, декор, монументальные росписи замков: Мшатта (Иордания), Каср аль-Хайр близ Пальмиры (Сирия), Хирбат аль-Мафджар близ Иерихона (Иордания), Куссейр Амра (Иордания).

Бронзовые изделия и текстильное искусство эпохи Омейядов.

Распад арабского халифата в конце IX в. и продолжение развития его культурных традиций в X-XIII вв. на бывших территориях халифата. Развитие городской среды Багдада и Дамаска. Ворота Талисмана в Багдаде.

Большая мечеть в Халебе (Алеппо). Мавзолеи в Дамаске (Нур ат-дина) и Багдаде (Зубайды и Омара ас-Сухраварди). Развитие айванной композиции в архитектуре медресе.

Крепостная архитектура. Цитадель в Алеппо. Эволюция архитектурного декора.

Основные школы миниатюры: сирийская, багдадская. Материалы, техника иллюминирования рукописи.

Художественное ремесло Сирии и Ирака IX-XIII вв. Развитие техники люстровой керамики и художественного стекла. Художественный металл.

Раннехристианское искусство. Катакомбы и их росписи. Знаменитые кубикулы: св. Калликста, Присциллы, Домициллы, Св. Марцеллина и Петра. Сюжеты фресок. Ветхозаветные и Новозаветные темы. Тема Христа. Катакомбные символы Христа. Оранты. Символический язык катакомбного искусства. Особенности художественного языка раннехристианского искусства.

Раннехристианская архитектура. Типы ранних храмов. Главные постройки Рима (базилики на Латеране и Св. Петра, Св. Пуденциана, Санта Мария Маджоре, церковь Козмы и Дамиана, мавзолей Констанцы). Сюжеты росписей и мозаик.

Равеннские постройки: мавзолей Галлы Плацидии, Сан-Витале, Сант-Апполинаре, дворец и мавзолей Теодориха. Мозаика, саркофаги, фрески. Символический язык архитектуры, скульптуры, мозаики.

Раннесредневековые книги и их миниатюры. Элементы украшения средневековой книги. Типы миниатюр по сюжетам и месту расположения. Орнаментальные стили. Ирландские книги. Евангелие из Линдисфарна как образец англо-ирландского искусства оформления книги. Меровингская миниатюра. Каролингская миниатюра. Евангелисты и их символы в миниатюре. Библейские темы в миниатюре.

Прикладное искусство варваров и культура варварских дворов.

Основные стили и техники прикладного искусства варваров. Основные группы произведений искусства. Типы фибул и способы их украшения. Пряжки и пояса. Статусное оружие и его украшение. Женские украшения. Вклад варваров в прикладное искусство.

Основные особенности искусства раннего средневековья.

Романская архитектура, скульптура, живопись. Основные стили средневековой архитектуры и время их распространения. Подъем 1000 года: строительство церквей и замков. Романская базилика как Дом божий. Основные черты и признаки романского стиля; общая периодизация. Технические завоевания романского стиля. Проблема сводов и пути ее решения. Итальянская романика и ее основные школы. Модена, Ланфранко; Милан и его романика. Сан Лоренцо. Сант Амброджо; Флорентийские романские постройки. Венецианская романика, Сан-Марко; Южно-италийские постройки (Апулия).

Рельеф, скульптура, фреска, мозаика романских соборов и баптистериев Италии. Вильгельмо и его моденские рельефы: ветхозаветные, мифологические, светские темы. Мозаика Сан-Марко и Флорентийского баптистерия.

Основные школы французской романики. Шедевры французского романской архитектуры: базилики Пуатье, Муассака, Тулузы, Конка, Ангулема. Формирование романского портала в искусстве Франции. Тимпаны и порталы как выражение главной части иконографической программы. Жильбер и его «Ползущая Ева» (Сен-Лазар,Отен).

Романские соборы Германии. Гернроде, Рейхенау, Хильдесхайм, Шпейер, Лаах, Вормс. Деревянная и бронзовая скульптура и рельефы соборов.

Романские соборы Англии. Дарем, Или. Романские соборы Испании. Сант-Яго де Компостела. Вера Крус. (Сеговия) .

Книжная миниатюра эпохи романики.

Готическая архитектура и скульптура. Особенности периодизации истории искусства периода. Исторические предпосылки возникновения нового стиля; история термина; готический стиль, его конструктивные и пластические особенности, общая периодизация. Нервюрный и крестовый своды; контрфорсы, аркбутаны. Ярусное построение готического собора. Строительный материал, орудия и приспособления. Способы достижения «прозрачности стены». Техника витражей и главные мастерские. География и хронология развития готической архитектуры.

Шедевры французской готики разных периодов. Сен-Дени. Роль Сугерия. Лан. Религиозные и светские темы рельефов. Нотр-Дам (Париж). История и этапы постройки. Главный фасад и его порталы. Портал Коронации, тимпан, «Роза» и Дева Мария во славе. Портал Страшного суда.. Северный и Южный порталы. Интерьер: витражи и их иконография, хор.

Шартр. История и этапы постройки. Главный фасад, башни, крипта. Тематика витражей. «Богоматерь прекрасного окна». Темы «Песни о Роланде». «Розы». Северный и Южный порталы. Мозаика пола: лабиринт. Священные реликвии, связанные Девой Марией.

Собор в Реймсе как шедевр высокой готики. История и этапы постройки. Роль в политической истории Франции. Главный фасад. Центральные врата западного портала, тимпан, «Розы». Скульптура собора. «Улыбающиеся ангелы». Мария и Елизавета. Северный и Южный порталы. Интерьер: витражи; рельефы западного фасада (внутренние) и их светская тематика.

Сен-Шапель, история постройки, предназначение, иконографическая программа витражей.

Итальянская готика. Ранний период: Ассизи. Верхняя церковь. Падуя. Санто (Сант Антонио) Флоренция. Церковь Санта Мария Новелла и росписи ее капелл. Арнольфо ди Камбио как строитель Саанта Мария дель фьоре. История фасада. Палаццо Веккио.

Кафедральный собор в Сиене. История постройки, главный фасад. Статуи фасада Джованни Пизано. Порталы, тимпаны, вимперги. Интерьеры: кафедра Николо Пизано и ее рельефы. Мозаика пола как шедевр. Библейские, античные и исторические темы мозаики. Хоры. Алтарь («Маэста») Дуччо. Сиенский баптистерий и его интерьер. Светские готические постройки в Сиене: Палаццо публико.

Милан при правителях Висконти. Кафедральный собор Иль Дуомо как явление «пламенеющей» готики. История постройки, споры вокруг проектов. Западный фасад. Витражи. Тематика статуарной программы. Особенности размещения скульптур. Соотношение библейских и светских персонажей. Сокровищница собора и шедевры прикладного искусства в ней.

Готическая скульптура Италии. Бенедетто Антелами. Никколо Пизано. Арнольфо Ди Камбио. Андреа Пизано.

Шедевры готики в Англии. Три стиля английской готики. «Перпендикулярная готика». Сложные своды и их значение для английской школы. Соборы в Глостери, Солсбери и Кентербери. Линкольнский и Йоркский собор. Уэлсский собор. Собор в Винчестере и его капеллы.

Готика Испании и Португалии. Собор Санта-Мария дель Мар, Дворец парламента и его капелла. (Барселона). Кафедральный собор в Севилье как крупнейший памятник Андалусии.

Особенности политического состояния Германии и его влияние на архитектуру. Церковная архитектура. Зальные церкви и базилики. Кирпичная готика. Любек: Мариенкирхе. Фрайбургский и Нюрнбергский соборы. Прага. Собор святого Вита. Позднеготическая стилистика в Германии. Кельнский кафедральный собор. Западный фасад и его башни. Хор собора как высшее воплощение готического хора.

Светская каменная архитектура Германии. Любек, Кельн. Нюрнберг: ратуши. Образцы немецкой готики в современных государствах.

Готическая живопись, ее типология, временные рамки, особенности художественного языка и содержания. Традиционное и новое в живописи: темы, сюжеты, жанры. Цвет и свет. Ранний пейзаж. Донаторы и новая религиозная концепция культа. Проблема готического алтаря. Вопросы синтеза искусств в готике. Итальянская и нидерландская школы и их взаимное влияние. Роль Робера Кампена. Хуберт и Ян ван Эйк. «Гентский алтарь» и Рогир ван Вейден. Ханс Меммлинг. Иероним Босх.

Германская готическая живопись Стефан Лохнер. Мастер Теодерик.

Франция и интернациональная готика в живописи. «Уилтонский диптих». Живописцы бургундского двора. Мельхиор Брудерлам, Жан де Бомец.

Миниатюра готической эпохи. Светская и религиозно-церковная тематика. Часословы. Знаменитые школы и имена.

Исторические предпосылки итальянского Возрождения. Культурные истоки: подъем образования и новое отношение к нему. Тесная связь с римской цивилизацией, античные истоки Ренессанса. Роль раннего христианства (христианского антропоцентризма) и представлений «отцов церкви» о мире и человеке. Средневековые философы (Шартская школа. Абеляр, Иоанн Солсберийский) и их вклад в вызревание новой культуры. Городская литература и провансальская лирика и их вклад.

Ренессансный гуманизм как новое мировоззрение и идейный стержень новой культуры. Основные черты ренессансного гуманизма Данте и его «Божественная комедия» как темы предренессансного и ренессансного искусства. Тема Петрарки и его произведений в искусстве эпохи.

Социальный статус творцов Ренессанса (писателей, архитекторов, художников, скульпторов) и взаимоотношения с заказчиками.

Искусство Проторенессанса. Периодизация истории ренессансного искусства, ее принципы, хронологические рамки каждого периода. Стилистические и содержательные черты проторенессансного искусства. Новое и традиционное. Джотто и его вклад в развитие итальянской живописи.

Искусство раннего Возрождения. Архитектура (Брунеллески). Скульптура Донателло: ветхозаветные и новозаветные персонажи как воплощение гуманистических представлений о человеке. Конные монументы раннего Возрождения.

Творчество Мазаччо как начало Ренессанса в итальянской живописи. Фрески капеллы Бранкаччи.

Портрет в ранней ренессансной живописи. Пизанелло. Пьеро делла Франческа. Антонелло да Мессина. Джовании Беллини.

Творчество Боттичелли.

Искусство Высокого Возрождения. Основные признаки стиля Высокого Возрождения. Папский Рим и Флоренция как ведущие художественные центры. Архитектура Высокого Возрождения. Браманте и Рим.

Три лика Высокого Возрождения: интеллектуальность Леонардо («Джоконда», «Тайная вечеря»), гармония Рафаэля («Мадонна Конестабиле», «Сикстинская мадонна», «Афинская школа»), драматизм телесной мощи Микеланджело («Мадонна Дони», «Давид», плафон Сикстинской капеллы).

Леонардо да Винчи. Неразрывная связь научных и художественных интересов. Основные мадонны. «Тайная вечеря». Вклад Леонардо в искусство портрета. «Джоконда».

Рафаэль. Мадонны разных периодов. Рафаэль как мастер композиции. Фрески Станца делла Сеньятура (Ватиканский дворец).

Микеланджело и его творчество. Особенности скульптурного языка Микеланджело. Основные произведения (Флоренция, Рим).

Излюбленные сюжеты в искусстве итальянского Возрождения. Венецианская школа. Джорджоне («Спящая Венера», «Гроза», «Сельский концерт»), Тициан («Вознесение Марии», «Любовь земная и небесная», портреты). Отражение нарастающего трагизма мироощущения ( на примере трактовки образа Св. Себастьяна Перуджино, Мантеньей, Тицианом). Кризис гуманистической культуры в образах Сикстинской капеллы («Страшный суд»).

Вклад искусства Высокого Возрождения в ренессансные идеалы. Влияние культуры итальянского Возрождения на страны Европы.

Северное Возрождение и Реформация. Условия возникновения «нового искусства» в заальпийской Европе. Отличительные черты итальянского и северного Возрождения. Ср. «Пиры» Веронезе и «Падение Икара» Брейгеля Старшего Многообразие мира в живописи нидерландских мастеров (Ян ван Эйк, Брейгель Старший). Индивидуальность в портретных образах. Место пейзажа в работах нидерландских и немецких живописцев («Дунайская школа», например Альтдорфер «Святой Георгий»). Готическая традиция в архитектуре и скульптуре северной Европы. А.Дюрер и традиции итальянского Возрождения: религиозная живопись, портреты, пейзажи. От «Гентского алтаря» братьев ван Эйк к «Изенгеймскому алтарю» Грюневальда. «Великий Страх» в живописи И. Босха (триптихи «Сад земных наслаждений», «Стог сена»). Дидактичность и назидательность в искусстве: притчи и пословицы в картинах Босха и Брейгеля. «Триумфы смерти» А. Дюрера и Г. Гольбейна-младшего. Отражение настроений времени в «Меланхолии» и «Всадниках Апокалипсиса» А. Дюрера. Роль книгопечатания и гравюры в духовной жизни общества. М. Лютер и Ж. Кальвин: проблема личного спасения и становления идей трудовой этики капитализма. Художник-интеллектуал П. Брейгель Мужицкий (картины цикла «Времена года», «Сорока на виселице», «Крестьянская свадьба», «Слепые»).

Три стиля в итальянском искусстве XVI-XVII вв. Общая характеристика искусства «растерявшейся эпохи» Состояние западноевропейского общества в раннее новое время: становление нового хозяйственного уклада, размывание старых социальных структур, распад старой «идейной матрицы». Особенности общественного менталитета. «Вторая христианизация» Европы и усиление идейно-религиозного противостояния. Развитие критического мышления. Научная революция XVII в. от Галилея до Ньютона.

Поиски системы новых ценностных ориентиров. Противоречивость реальной жизни в зеркале искусства. Классицизм и поиски упорядоченности. Научная революция и интерес к подробностям. Барокко стиль «растерявшейся эпохи». Признаки стиля. Степень распространенности. Проявления барочных настроений в культуре католических и протестантских стран. Контрреформация и агитационный элемент в искусстве барокко. Театральность барочного искусства. Влияние античной и ренессансной традиций. Формирование национальных художественных школ.

Классицизм. Признаки стиля. Теория и практика в творчестве А. Палладио (Вилла Ротонда, театр Олимпико). Болонская школа. Братья Карраччи и их Академия. Росписи интерьеров.

Искусство реального мира: Микеланджело да Караваджо этапы творчества. «Вакх», «Гадалка», «Призвание апостола Матфея», «Успение богоматери», натюрморты. Типажи. «Погребное освещение». Влияние караваджизма в Италии и за ее пределами.

Барокко. Собор Св. Петра. История строительства. Архитекторы. Стилевые особенности. Творчество Л. Бернини. Ансамбль собора Св. Петра. Интерьеры. «Королевская лестница». Римские фонтаны. Скульптура («Давид», «Аполлон и Дафна»). Романтический драматизм С.Розы («Пейзаж с тремя философами») и А. Маньяско («Привал бандитов», «Погребение монаха»).

Итальянское влияние на искусство Европы Нового времени.

Культура Фландрии. Подъем фламандских городов в первой половине XVII в. Карнавальные традиции. Барокко во Фландрии. П. Рубенс — характер, судьба, творения. Религиозная живопись («Воздвижение креста», «Снятие с креста», образы святых). Портреты («Автопортрет с Изабеллой Брант», «Соломенная шляпка», портреты Елены Фоурмен). Аллегории и мифологические сцены («Союз Земли и Воды», «»«Персей и Андромеда», «Похищение дочерей Левкиппа», «Возвращение Дианы с охоты», «Бедствия войны», «Вакх»). Художники круга Рубенса. Застолья Йорданса, кермесы Давида Тенирса-младшего, мифологические сцены и портреты раннего А. Ван Дейка. «Обжорный ряд» фламандских натюрмортов: Снайдерс («Мясная лавка», «Лавка дичи»), Брейгель Бархатный (цветочные натюрморты).

Искусство Голландии XVII в. Протестантизм и его влияние на развитие национальной культурной традиции. Художник и рынок. Специализация. Живопись «малых голландцев» - мир под микроскопом: темы, манера, трактовка. Жанры: портрет, пейзаж (марина, ведута, речной и др), натюрморты («завтраки», «ванитас», цветы и птицы и др.), бытовой. Реалии и аллегории в живописи голландцев. Стремление художников запечатлеть образ многообразного мира в портретах, пейзажах (С. Рейсдаль, Я. Рейсдаль, Хоббема), натюрмортах (Хеда, Клаас), бытовых сценах (П. де Хоох, Терборх, Я. Стен). «Поэзия чистоты» Я.Вермеера («Улочка в Дельфте» «Девушка с письмом»). Портреты Ф. Хальса (групповые портреты офицеров, «Веселый собутыльник», «Малле Баббе», «Цыганка», «Мулат»). Рембрандт: «бегство от протестантской трезвости» и поиски души человека. Эволюция мировосприятия и живописной техники («Автопортрет с Саскией на коленях», «Даная», «Ночной дозор», «Читающий Титус», «Портрет Хендереке», «Старик в красном», «Возвращение блудного сына»).

Искусство эпохи Просвещения. Пора «надежд и ожиданий» в культуре. Творчество А. Ватто («Военный роздых», «Затруднительное предложение», «Возвращение с острова Киферы», «Жиль», «Вывеска Жарсена»). Рококо. Признаки стиля. Эмоциональная составляющая. Рококо и Просвещение. Обоснование просветительской эстетики в «Салонах» Д. Дидро. «Приятная лживость» Ф. Буше («Туалет Венеры», «Пастушеская сцена», «Юпитер и Калипсо»). Назидательность циклов театра в гравюрах У. Хогарта («Модный брак», «Выборы»). Тема «почтенной простоты» в жанрах и натюрмортах Шардена («Молитва перед обедом», «Медный бак»). «Моральная живопись» Греза («Паралитик или плоды доброго воспитания»). Культ «естественного человека» Ж.Ж. Руссо и его проявления в придворной культуре. Сентиментализм. Детские образы Шардена («Карточный домик», «маленькая учительница»), Перронно («Мальчик с книгой», «Девочка с кошкой»), Греза (девичьи головки). Скульптура. Портреты Гудона и Фальконе. Расцвет английского портрета. Героизация эпохи в портретных образах Д. Рейнолдса («Портрет лорда Хитфилда», «Полковник Тарлтон», «Сара Сиддонс в образе музы трагедии»). Поэзия уходящего мира в портретах и пейзажах Т. Гейнсборо («Портрет Сары Сиддонс», «Утренняя прогулка» «Портрет герцогини де Бофор», «Мальчик в голубом»). Пейзаж в живописи Гейнсборо. Леди и джентльмены Ромни и Реберна. «Веселое барокко» итальянца Д.Б. Тьеполо (Росписи интерьеров королевского дворца в Мадриде и епископской резиденции в Майнце).

Прикладное искусство XVIII века: от рококо к классицизму. Расцвет декоративно-прикладного искусства: интерьер, костюм, украшения. Мебельщик: Буль, Чаппендейл, Адамс. Шинаузери в прикладном искусстве. Парковое искусство: от «регулярных» (французских) к «пейзажным» (английским) паркам. Винкельман, раскопки в Помпеях и возрождение интереса к античности и классицизму. Р. Менгс (портреты, трактовка мифологических тем «Персей и Андромеда»). Сентиментальный классицизм А. Кауфман («Портрет Винкельмана», «Прощание Абеляра с Эпоизой», «Амур и Психея») «Китайский секрет» и варианты его разгадки. Мейсенский фарфор, севрский фарфор. «Этрурия» Д. Веджвуда и керамика. Искусство и предпринимательство на начальном этапе промышленного переворота. Архитектура. Габриэль и Мик «Малый Трианон». «Деревня королевы» в Версале.

Ориентализм в искусстве романтизма. Восточные темы Э. Делакруа («Хиосская резня», «Смерть Сарданапала», «Охота на львов», марокканские сцены). «Я пишу не саблю, а ее блеск…» Современные сюжеты в искусстве романтиков. «Плот Медузы» Т. Жерико: исторический казус и его отражение в искусстве. Современная аллегория: Э. Делакруа «Свобода на баррикадах». Исторические и литературные сюжеты в культуре романтизма. «История, одетая в роман» сэром Вальтером Скоттом. Э. Делакруа («Ладья Данте», «Взятие крестоносцами Константинополя»). Энгр классицист эпохи романтизма в живописи («Большая одалиска», «Источник»).

Романтический пейзаж. Человек и Вселенная в культуре романтизма. Немецкие романтики о гармонии Вселенной. Пейзажи Д.К.Фридриха — диалог человека с природой («Женщина у окна», «Двое, созерцающие луну», «На паруснике»). Тема катаклизмов в живописи У. Тернера («Пятая казнь египетская», «Переход Ганнибала через Альпы»). Героическая природа У.Тернера («Последний рейс «Смелого», «Дождь, пар и скорость») Лирические пейзажи «страны Констебля» («Поле ржи», «Телега для сена»). Романтические пейзажи К. Коро («Воспоминание о Кастельфранко», «Замок Пьерфон»)

Вселенная и творческая личность в системе ценностей романтической эпохи. Бунтарство романтиков, апология «мятежной вольности» и ее героев. Тема творческой личности и толпы в культуре XIX века. Портреты Н. Паганини Энгра и Делакруа.

Архитектура: технические новшества и «исторические стили».

Реализм в искусстве середины XIX в. Живопись реалистической школы. Характерные черты реализма в искусстве. О. Домье: сатирическая графика и романтическая трактовка реальности («Улица Транснонен», «Король Груша», «Дон Кихот и Санчо Панса», «Прачка», «Хотим Варраву», «Семья на баррикаде», «Художник у мольберта»). Монументализация обыденного. Революционность Г. Курбе- человека и Курбе-художника («Вечер в Орнане», «Похороны в Орнане» «Купальщицы», «Здравствуйте, господин Курбе!»). Пейзажи Курбе («Море», «Хижина в горах») Поэзия крестьянского быта Ф. Милле («Веятель», «Собирательницы колосьев», «Анжелюс»). Пейзаж барбизонцев (Добиньи, Т. Руссо). Критический реализм и восприятие его обществом.

Эпоха «положительных ценностей» и ее искусство. Урбанизация общества и увеличение числа территориальных и социальных мигрантов. Изменение роли науки и искусства в жизни общества. Позитивизм. Культ научных знаний. Торжество «книжной цивилизации». Распространение фотографии. Торжество усредненного вкуса и творчество бунтарей. Распространение эклектики в «высоком» и прикладном искусстве. «Салоны» и их роль в культурной жизни общества. Мастера салонной живописи - «пленники красоты» (Ф. Винтерхальтер, Альма-Тодема, Лейтон, Мейсонье): тематика, техника.

Символизм и его проявления в разных видах искусства. А. Беклин «Остров мертвых» и «Остров живых». Фантастический мир Г. Моро («Видение», «Единороги», «Фаэтон»). Светлая грусть фресок Пюви де Шавана («Житие Св. Женевьевы»).

Постимпрессионизм. Пейзаж и натюрморт в искусстве постимпрессионистов. Человек и Вселенная в живописи В. Ван Гога («Сеятель», «Звездная ночь»). Характеры вещей в натюрмортах Ван Гога («Стул Ван Гога», «Стул Гогена», «Подсолнечники»). Легенда о «добром дикаре» П. Гогена в таитянских мотивах («А ты ревнуешь?», «Женщина, держащая плод»). Мир «дна» в живописи и графике А. Тулуз Лотрека («Начало кадрили», «В ожидании клиентов», «Японский диван»).

Становление массовой урбанистической культуры. Поиски новых средств выразительности. Становление искусства рекламы в творчестве (на примере А. Тулуз-Лотрека и А. Мухи). Графика О. Бердслея и искусство оформления книги (Иллюстрации к «Смерти Артура» Мэлори и «Похищению локона» А. Поупа). Усиление субъективного начала в художественной культуре. «Течения» и «школы» в культурной жизни общества «конца века».

- Фовизм, теоретические установки, судьбы фовистов в жизни и искусстве. Декоративность А. Матисса («Танец», натюрморты).

- Конструктивизм и его основные направления. Кубизм, теоретические истоки. П.Пикассо («Авиньонские девицы», «Портрет Воллара»), Ж. Брак и Х. Грис; «биоаморфный кубизм» Х. Миро. Футуризм. Манифест Ф. Маринетти. Футуризм в изобразительном искусстве (Д. Северини).

Портреты и «обнаженные» А. Модильяни.

- Метафизическая живопись Д. де Кирико «Тревожащие музы».

- Сюрреализм. У истоков явления: М. Эрнст «Слон». С. Дали: этапы творчества и основные вехи: «Девушка у окна», «Кубистский автопортрет», «Автопортрет с длинной шеей», «Испания», «Предчувствие гражданской войны», «Полет пчелы», «Атомная Леда», «Тайная вечеря». Цитаты классической живописи в работах Дали. Картины-кроссворды Р. Магрита «Воспоминания святого», «Этот кусочек сыра», «Это не трубка».

- Абстракционизм. Беспредметная живопись и ее теоретическое обоснование. Абстрактный экспрессионизм Д. Поллока – выражение бессознательного («Лавандовый туман № 1», «Осенний ритм»). Техника «капельной живописи» и ее возможности.

Этапы творчества П. Руиса и П. Пикассо. Голубой и розовый периоды, кубизм, классический период, примитивистский этап. Излюбленные темы и образы в живописи и графике. Клоуны и комедианты, тореро и быки, мифологические персонажи и современные типажи. «Герника», «Голубь мира».

Экспрессионизм в искусстве конца XIX –XX вв. Предтечи экспрессионизма: А. Тулуз-Лотрек («Начало кадрили»), Э. Мунк («Крик»), О. Бердслей («Саломея с головой Иоанна Крестителя»). Эстетизация безобразного. Ж. Руо: от фовизма к экспрессионизму: «Се человек». Немецкие экпрессионисты довоенной (Ф. Марк «Желтая корова», «Конь») и послевоенной (О. Дирк гравюры на темы Великой войны и К. Кольвиц «Восстание ткачей») поры.

Изобразительное искусство Японии в XVI-первой половине XIX вв.

Социально-историческая атмосфера Японии в период образования централизованного государства (конец 16 – первая треть 17 вв.). Секуляризация искусства. Изменения общей структуры художественной культуры Японии.

Декоративные настенные росписи второй половины XVI - начала XVIII вв. Эстетика и социальный смысл декоративных росписей. Формы декоративных росписей. Распространение формы монументальной ширмы. Композиционное построение росписей. Три основных этапа в истории декоративных росписей Японии, связанные с творчеством Кано Эйтоку, Таварая Сотацу, Огата Корина. Художественные принципы живописной школы Кано. Стиль Кано Эйтоку. Основные произведения. Росписи школы Кано: Кано Санраку.

Формирование в Киото школы Римпа. Хоннами Коэцу и Товарая Сотацу. Традиции эпохи Хэйан и достижения декоративного искусства периода Момояма в творчестве Товарая Сотацу. Новые черты в декоративной живописи Огата Корина.

Городская культура укиё. Горожане – новые создатели и потребители культуры. Новая эстетика «Укиё». Гравюра укиё-э (картины плывущего мира). Демократический характер нового искусства. Этапы развития и техника гравюры укиё-э. Виды гравюры. Основные жанры: бидзинга, якуся-э. Творчество величайших мастеров японской гравюры: Хисикава Моронобу, династия Тории, Судзуки Харунобу, Китагава Утамаро, Тосюсай Сяраку, Кацусика Хокусай, Андо Хиросигэ.

Изобразительное искусство Индии во второй половине XIX-первой половине ХХ вв. Судьба изобразительного искусства Индии в период господства англичан. Европейское искусство и индийские художники. Западноевропейский академизм в творчестве Равви Варма.

Бенгальское Возрождение как культурный феномен Индии.

Понятие «Бенгальское Возрождение». Истоки движения. Сущность интеллектуального и духовного движения в Индии. Восприятие европейского опыта деятелями «Бенгальского Возрождения». Деятельность семьи Тагоров.

Английский искусствовед Э. Хейвелл и его роль в возникновении новой живописи. Тематика и техника живописи Бенгальского возрождения. Эстетические взгляды и творчество Обониндранатха Тагора. Реалистическое мировосприятие и классическая индийская традиция в творчестве Н. Бошу.

Появление модернистского искусства в Индии в 30-е гг. ХХ в. Декоративно-выразительные возможности кубизма в творчества Гогонендронатха Тагора. Жизнь и творчество Амриты Шер-Гил. Влияние западного искусства и живописи Аджанты в творчестве художницы.

Примитивизм, обращение к народному искусству. Творчество Джаминини Роя. Живописная техника, сюжеты работ.

Экспрессионизм в работах Рабиндраната Тагора.

Становление реалистического искусства в Индии в 40-е гг. ХХ в. Хеббар Каттинджери Кришна и Рой Чоудхури Деви Прасад. Сюжеты произведений. Характерная особенность индийского реалистического искусства.