Рождение музея
жүктеу/скачать 1.56 Mb.
|
- Бұл бет үшін навигация:
- ГРИН — НАШ СОВРЕМЕННИК Книги А. С. Грина. Гриновские образы в искусстве
«Я РОДИЛСЯ ПИСАТЕЛЕМ, ИМ И УМРУ» Переезд А. С. Грина в Старый Крым. Домик, на улице К. Либкнехта. Последняя повесть «Как печальны летние вечера! Ровная полутень их бродит, обнявшись с усталым солнцем по притихшей земле; их эхо протяжно и замедленно-печально, их даль - в беззвучной тоске угасания. На взгляд — все еще бодро вокруг, полно жизни и дела, но ритм элегии уже властвует над опечаленным сердцем...».lxx В этих поэтических, грустно-волнующих строках какое-то удивительное предвидение писателем своей собственной судьбы. Александр Грин умер летним вечером, не дожив до 52 лет. Остались многочисленные наброски сюжетов, осталась рукопись «Недотроги», последнего гриновского романа, завершить который он не успел. «Когда я понял, осознал, что я художник, хочу и могу им быть, когда волшебная сила искусства коснулась меня, то всю свою последующую жизнь я не изменял искусству, творчеству. Ни деньги, ни карьера, ни тщеславие не столкнули меня с истинного моего пути. Я родился писателем, им и умру».lxxi В этих словах Грина, сказанных им в конце творческого пути, содержится высокая художественная и человеческая правда. Грин был и остался писателем до самых последних своих дней. Болезнь уже лишила его возможности работать, но «Недотрога» по-прежнему тревожила воображение. Он обдумывал сюжет этого романа, лежа у раскрытого окна небольшого домика на тихой старокрымской улице. Маленький городок в 25 километрах от Феодосии стал для Грина его последней жизненной пристанью. Перед тем, как поселиться в Старом Крыму, Грин провел там лето 1929 года, отдыхая на «даче» Шемплинских. Шумная курортная Феодосии утомляла, хотелось тишины. Уже давала знать о себе нужда, да и болезнь подкрадывалась к нему, сказываясь в жажде покоя, уединения. Сейчас на месте «дачи» Шемплинских, небольшого, окруженного садом дома, где Грин снимал тогда комнату, высится здание городской больницы. Нет в живых и хозяйки Марии Васильевны Шемплинской, для которой встреча с Грином стала одним из памятных событий ее жизни. «Когда Грин с женой появился в нашей усадьбе, то сразу внушил к себе полное доверие и уважение,— вспоминала Мария Васильевна.— Не было у Александра Степановича той общительности, которая создавала бы простоту, легкость отношений, но чувствовалось, что у этого угрюмого на вид человека доброе, чуткое сердце и душа, хранящая в себе сокровища».lxxii И как бы подтверждая свои слова, рассказала Мария Васильевна об отношении А. С. Грина к ее маленькой дочери: «Ему нравилась моя цветущая полуторагодовалая дочурка Бианка или Бьянчитта, как он ее называл. Он часто играл с ней, брал ее на руки. Когда Бианка видела Александра Степановича на широкой дорожке, покрытой травой, то подбегала к нему и командовала: «Па!» Он падал, вытянувшись во весь свой высокий рост, а она, садясь к нему на спину верхом, кричала: «Но!» Грин как настоящий любитель детей превращался в коня и блаженно улыбался. До чего же хороша была в нем эта детски-доверчивая улыбка!».lxxiii Улыбка, которую не удалось запечатлеть ни одному фотографу (на всех дошедших до нас фотографиях Грин сосредоточенно серьезен), во многом преображала, как бы освещала изнутри его лицо! Об этом с удивительным единодушием говорят все, кому довелось увидеть Грина улыбающимся. Это случалось нечасто. Писатель был очень сдержан, особенно перед посторонними. Но в окружении душевно близких людей, в счастливые моменты жизни, без которых не складывается ни одна, даже самая трудная человеческая судьба, лицо писателя проясняла улыбка. Мы ощущаем ее во многих гриновских произведениях, среди которых рассказ «История одного ястреба». Но сначала о фотографии в «Каюте капитана», вызывающей всегда живой интерес посетителей. На снимке, сделанном в 1929 году, Грин запечатлен с сидящей у него на плече нахохлившейся птицей. «Сейчас, когда я пишу это краткое повествование о детстве, возмужалости, путешествиях и несчастиях ястреба, названного мною Гуль-гуль (хотя привык кликать его сокращенным «Гуль»), этот самый Гуль сидит у меня на плече и внимательно наблюдает движение руки с пером по бумаге. Вскоре он понял, что происходит: «Человек рассказывает о птице. Птица — это я». Установив факт, Гуль начал чиститься».lxxiv Мягким юмором, доброй улыбкой наполнен рассказ Грина о своем любимце, которому он отдал немало душевного тепла. Писатель приобрел птенца у одного из феодосийских мальчишек, заботился о нем, пока ястреб подрос, перестал дичиться, научился сидеть на плече и брать пищу из рук... Когда Грин уезжал на лето в Старый Крым, то забрал Гуля с собой. Там он хотел выпустить птицу на свободу. Ястреб улетел, но неожиданно вернулся. С тех пор его часто видели сидящим на крыше дома, а когда Грин совершал прогулки по окрестным горам, то Гуль сопровождал его в этих путешествиях... Об этом и о многом другом рассказывает «История одного ястреба». Это произведение необычно для Грина. Оно основано на действительных событиях, имеет подзаголовок «рассказ-быль»... Но и здесь Грин остается верен себе. Он ничего не говорит читателям о гибели ястреба. У рассказа вопреки действительности — счастливый конец. Он в полном соответствии со словами Грина о том, что жизнь — это только черновик выдумки. Правда и вымысел, реальное и фантастическое тесно переплетены в творчестве А. С. Грина. И это несомненно. Как несомненно и го. что для самых смелых гриновских фантазий всегда отправной точкой служила реальная жизнь. Однажды Грин сказал жене, заметив виноградную ветвь, чудом сохранившуюся на развалинах старого здания: «Хороша! На руинах живет и дышит. Что-то доверчивое есть в том, как она повисла среди старых камней и разбитой штукатурки. Вот нарисую я ее, как вижу, будут читать и будет казаться им, что где-то это в чужой, неизвестной стране, а это тут, близко, возле самой моей души и глаз».lxxv Писатель мало рассказывал о себе, не хранил черновиков, не собирал скрупулезно архивов, справедливо полагая, что все о нем поведают его книги. Он не раз подчеркивал: «Вся моя жизнь—в моих книгах. Пусть там потомки и ищут ответа». И вот здесь таится парадокс. Чтобы по-настоящему понять и оценить, насколько Грин был прав в этом своем утверждении, необходимо знать приметы его реального бытия. И поэтому сейчас кропотливо трудятся писатели, ученые, музейные работники, стремясь воссоздать точную и максимально подробную биографию А. С. Грина. Сверяются разрозненные факты, свидетельства, документы, ведется обширная переписка, работа в архивах и частных коллекциях... И хотя немало сделано, особенно в последнее время, в жизнеописании Грина все еще существуют «белые пятна», которые необходимо заполнить... И поэтому снова вчитываются биографы в каждую строку художественного и эпистолярного наследия писателя, с особым вниманием изучают «Автобиографическую повесть». Ведь в этом произведении материалом для излюбленной гриновской коллизии — столкновение мечтателя с действительностью — послужила его собственная жизнь. Писатель начал работу над повестью в последний год своей жизни в Феодосии. Но по свидетельству Нины Николаевны, мысль написать о себе появилась у Грина раньше, еще в 1925-1926 годах. Он собирался рассказать о своем пути в литературу, о сложной литературной обстановке в России кануна революции, о встречах и беседах с А. И. Куприным, которому Грин отводил ведущую роль в своей писательской судьбе. Однако приступить к осуществлению этого замысла он намеревался лишь тогда, когда иссякнет как художник, когда перестанут жить в нем необыкновенные сюжеты... Это время так и не наступило. В 1929 году был завершен роман «Дорога никуда». В процессе работы над ним родилась новая тема. Писателю захотелось рассказать о людях «теневой стороны», людях-недотрогах, чья душевная красота до времени скрыта от окружающих. Грин обдумывал образы и повороты сюжета нового романа... Ему представлялось, что задуманное произведение будет лучше его прежних книг. Художник был полон творческих сил, ему многое хотелось сказать людям. Но Грин говорил на своем особом языке писателя-романтика, который противоречил рапповским канонам. РАПП по-прежнему пытался управлять литературным процессом, особенно активизировав свою деятельность в конце 1920-х — начале 1930-х годов. И поэтому выйти на встречу с читателем писателю было нелегко. Но Грин хотел быть услышанным, он говорил: «Я не могу писать для никого. Я должен знать, что у меня есть читатель — некий близкий, невидимый для меня, которому я рассказываю».lxxvi В это время на помощь Грину пришел Николай Тихонов. Он был тогда редактором журнала «Звезда». Зная о трудностях Грина с публикациями, Тихонов предложил ему выступить на страницах «Звезды» с рассказами о себе. В начале 1930 года А. С. Грин начал писать автобиографию в виде отдельных очерков, имеющих в рукописи общее заглавие «На суше и на море». На следующий год в журнале «Звезда» были опубликованы очерки «Бегство в Америку», «Одесса», «Баку», «Севастополь», которые в будущем составили главы «Автобиографической повести». Последняя глава «Севастополь» была написана в Старом Крыму. Обстоятельства сложились так, что в конце жизни Грину пришлось расстаться с любимым морем. Жизнь в Феодосии дорожала, а надежд на издание произведений не было. Кроме того, возникли трудности с жильем, ухудшилось здоровье... Все это послужило причиной того, что в ноябре 1930 года А. С. Грин переехал в Старый Крым. Город этот, окруженный лесами, утонувший в зелени садов, издавна славился своим целительным климатом. Врачи, заподозрившие у Грина зарубцевавшийся туберкулез, надеялись, что жизнь в Старом Крыму поможет улучшить здоровье писателя. Да и сам Грин был рад новой встрече с этим тихим уютным городком. Среди экспонатов «Каюты капитана», рассказывающих о старокрымском периоде жизни А. С. Грина, представлена фотография дома № 98 по улице Ленина. Там Грин поселился сразу после приезда и прожил до весны 1931 года. Жизнь писателя в Старом Крыму протекала уединенно. Работа над книгами, чтение, прогулки по окрестностям, общение с близкими — вот круг занятий Грина в это время.
Контакты с внешним миром ограничивались письмами. В основном, это деловая переписка с издательствами и редакциями журналов. Но были, конечно, и дружеские послания, в которых Грин делился творческими планами, рассказывал о своей жизни. Среди них особое место занимают письма к писателю Ивану Алексеевичу Новикову. Он был одним из тех, кто стал по-настоящему близок Грину в последние годы его жизни. Они познакомились в конце 1920-х годов в Москве. На одном из вечеров Грин читал отрывки из романа «Дорога никуда», над которым тогда работал. И. А. Новиков дал высокую оценку этому произведению, впоследствии он стал редактором романа и добился его выхода в издательстве «Федерация». Новиков жил в Москве и постоянно оказывал Грину помощь в его издательских делах. Когда Грин приезжал в столицу, он иногда останавливался у Новикова. С течением времени их отношения становились все более дружескими. Об этом можно судить даже по тону переписки между писателями. Некоторые из этих писем представлены в экспозиции. В них ощущается взаимное доверие, уважение, теплота и дружеское участие. «Дорогой Иван Алексеевич! Вы оказываете мне честь, интересуясь моим мнением о Ваших произведениях. Написать — и легко, и трудно. Книга — часть души нашей, ее связанное выражение. Характер моего впечатления — в общем — таков, что говорить о нем можно только устно, и, если, когда мы опять встретимся, — Ваше желание не исчезнет, — я передам Вам свои соображения и впечатления. ...Я кончил писать автобиографические очерки... Теперь взялся за «Недотрогу». Действительно — это была недотрога, так как сопротивление материала не позволяло подступиться к ней больше года. Наконец, характеры отстоялись; странные положения приняли естественный вид, отношения между действующими лицами наладились, как должно быть. За пустяком стояло дело: не мог взять верный тон. Однако наткнулся случайно и на него и написал больше 1,5 листов».lxxvii Небольшой отрывок из письма Грина к И. А. Новикову, написанного в феврале 1931 года, прекрасно иллюстрирует ту внутреннюю, душевную близость, которая существовала между ними. Об этом говорит доверительная интонация гриновского письма, те подробности, которые сообщает писатель о своей жизни. Рассказывая в одном из писем к Новикову о своем пешеходном путешествии в Коктебель, в гости к М. А. Волошину, Грин необычайно ярко передает впечатления от перехода по горной дороге: «Я шел через Амеретскую долину, диким и живописным путем, но есть что-то недоброе, злое в здешних горах, — отравленная пустынная красота. Я вышел на многоверстное сухое болото; под растрескавшейся почвой кричали лягушки; тропа шла вдоль глубокого каньона с отвесными стенами. Духи гор показывались то в виде камня странной формы, то деревом, то рисунком тропы...».lxxviii Путь, по которому шел Грин из Старого Крыма в Коктебель, называют теперь «гриновской дорогой». Множество людей стремится пройти по ней, чтобы увидеть то, что видел Грин, испытать чувства, овладевшие когда-то писателем. Однажды в мае 1931 года старокрымское уединение Грина нарушил немолодой уже человек с добрым открытым лицом. Это был слесарь одного из брянских заводов Иван Ермолаевич Белозеров. Он пришел к Грину, чтобы увидеть своего любимого писателя, чьи книги, как он говорил, помогли ему понять самого себя. Он провел в доме Грина несколько дней, рассказывал о себе, о книгах Александра Степановича, которые очень хорошо знал. Общение с ним доставило Грину настоящую большую радость. Когда Белозеров ушел, писатель сказал: «Если бы у меня был только один такой читатель, то для него одного стоило бы написать все книги».lxxix Встреча с Белозеровым — не единственный случай живого непосредственного контакта Грина с читателем. У Грина бывали и другие его читатели, чаще всех — юноши и девушки. Писатель встречал гостей неизменно тепло, стремясь оставить добрый след в душе. И это было как раз в то время, когда рапповские критики пытались доказать, что гриновский романтизм чужд пролетарскому читателю, не понимая того, что их критерии давно стали уже тормозом в развитии литературы. Наконец 23 апреля 1932 года РАПП был распущен. Но в августе 1931 года, когда А. С. Грин поехал в Москву в надежде добиться издания своих произведений, рапповские установки еще действовали. Писателю не удалось отдать в печать ни одной своей вещи. Он вернулся из своей последней поездки в Москву расстроенный, подавленный: вплотную надвигалась нужда. Состояние здоровья Грина резко ухудшилось. Практически все последующее время (а жить писателю остается менее года) болезнь уже не оставляет его. Но в те короткие промежутки, когда недуг отступал, А. С. Грин вновь брался за перо, возвращаясь к работе над «Недотрогой». «Дорогой Иван Алексеевич! ...Чувствую себя немного лучше: часа два могу сидеть за столом. ...Мне запрещено писать, но привычка вторая натура, и две-три страницы... я пишу каждый день. Застряла моя «Недотрога», написал только первую часть (5 листов), да и то требует хорошего частого гребня».lxxx Из письма Грина видно, насколько предан он был своему делу! Никакие перипетии судьбы — вплоть до смертельной болезни — не смогли отвести Грина от его главного назначения на Земле — писательства. Мысли о будущем романе жили в нем постоянно. В декабре 1931 года писатель сказал жене: «Теперь «Недотрога» легла во мне ясно. Все туманности исчезли. Как только наберу сил — начну писать».lxxxi А когда они переехали в домик по улице Карла Либкнехта, 52, Грин, увидев старое раскидистое дерево во дворе, обрадовался: «Вот здесь-то я и напишу свою «Недотрогу», под этим орехом, как в беседке».lxxxii В экспозиции «Каюты капитана» можно видеть фотографии: маленькая деревянная скамья в густых зарослях сада, низенький, крытый черепицей домик... Грин провел там последний месяц своей жизни. Этот дом, где был создан мемориальный музей, влечет к себе истинных почитателей творчества Грина. Ведь без этого маленького домика нельзя по-настоящему понять трудной, драматичной и в то же время счастливой судьбы писателя, который продолжает жить в памяти потомков. 
Люди приходят, приезжают туда из разных мест, чтобы поклониться земле, приютившей писателя в его последние годы, чтобы, прикоснувшись к его бытию, по-иному взглянуть на его творчество. Маленький скромный домик по-особому волнует и тревожит сердце, обнажая все самое чистое и светлое в душе. Две небольшие комнаты составляют его экспозицию. В одной — фотографии, рукописи, книги — все, что относится к старокрымскому периоду жизни писателя. Вторая комната, где умер Грин, сохранена полностью в мемориальном виде. Предельная строгость, даже аскетизм обстановки... Кушетка, столик с книгами, портретами, статуэткой собаки. Прямо против двери у трехстворчатого окна — простая железная кровать, покрытая белым пикейным покрывалом. У кровати — вытертая от времени барсучья шкура, тумбочка, а на подоконнике рядом со старым будильником — вазочка с любимыми цветами писателя — розой «глорией». Г Из раскрытого окна любовался видом окрестных гор, вдыхая прозрачный душистый воздух цветущей земли. В теплые ясные дни кровать выносили во двор, и Грин много времени проводил в саду, под любимым орехом...Это были последние впечатления его жизни... Сохранилась фотография, сделанная за две недели до смерти писателя. Грин лежит в постели у окна... Руки с набухшими венами, изможденное страданием лицо, невыразимо печальный, исполненный тоски взгляд... Снимок потрясает своим драматизмом. Однажды его увидела ленинградская школьница Таня Рождественская. Пережитое волнение выплеснулось в строки стихов: Он лежал на узкой постели, Повернувшись лицом к окну. Золотые ласточки пели Догорающую весну. Где-то море ласкало берег Расстилаясь пеной у ног, Он лежал, не желая верить, Что увидеть моря не мог. Городок утонул в тиши, И колючая «недотрога» У скрипучей росла двери. Взгляд тяжел и уже неясен... Он устал от жестоких мук. Но вставал до боли прекрасен Мир, пригрезившийся ему, Где морями шли капитаны, Где от счастья пели глаза, И от Лисса до Зурбагана Ветром полнились паруса.,. Человек умирал, не зная, Что ко всем берегам земли Шли, как алая птичья стая, Им придуманные корабли.lxxxiv
Последней книгой, которую Грин увидел напечатанной, стала «Автобиографическая повесть». Это было 30 июня 1932 года. У постели писателя собрались врачи, обсуждавшие состояние его здоровья. Подтверждался страшный диагноз. У Грина оказался не туберкулез, как предполагалось вначале, а рак желудка. Надежды на выздоровление не было. В это время пришел почтальон. Вместе с переводом на 500 рублей он принес бандероли с 25 экземплярами «Автобиографической повести». Еще в декабре 1931 года благодаря ходатайству Н. С. Тихонова Издательство писателей в Ленинграде заключило с Грином договор на издание этой книги. И вот она напечатана. Последняя повесть Александра Грина. Книга трагичная, горькая, наполненная драматизмом, и вместе с тем очень «гриновская», обладающая характерными приметами его стиля. Книга, в которой зрелый художник возвращается к годам своей юности, с беспощадной искренностью обнажая превратности своей судьбы. Иногда, чтобы ярче выделить идею, Грин сознательно сгущал краски, отступая от логики фактов. Но, невзирая на это, «Автобиографическая повесть» отличается предельной откровенностью, «исповедальностью». Грин ни в чем не приукрашивал обстоятельств собственной жизни, а последовательно раскрывал перед читателем, как формировался в нем «тип рыцаря причудливых впечатлений», мечтатель и романтик, ставший впоследствии одним из самых оригинальных писателей русской и мировой литературы. Прощаясь с врачами, Грин каждому из них подарил по книжке. «Бесплатное приложение к гонорару»,— пошутил писатель. В музее выставлена эта небольшая книга в синем переплете, где написано «А. С. Грин. Автобиографическая повесть». Но как было бы важно найти сейчас хотя бы один именно из тех подаренных Грином экземпляров книги в память о последних днях его жизни! С каждым днем писатель все больше слабел, но говорил ясно, хотя и медленно. За два дня до смерти Александр Степанович захотел увидеть священника, чтобы исповедаться и причаститься. Как он потом рассказал жене, на предложение священника простить врагов, ответил: « Вы думаете, я очень не люблю большевиков, нет, я к ним равнодушен».lxxxv 8 июля, в день смерти, Грин почти все время находился в полузабытьи. Лишь к вечеру взор писателя неожиданно прояснился. Он вдруг приподнял голову с подушки и прошептал еле слышно: «Помираю...». Э Хоронили А. С. Грина на следующий день, 9 июля. На похороны пришло много людей, принесли цветы. На городском кладбище, в то время еще пустом и заброшенном, выбрали место для могилы писателя. Тогда же посадили рядом маленькое деревце, превратившееся со временем в раскидистую красавицу-алычу, которая вот уже многие годы шумит над гриновской могилой. А к столетию со дня рождения писателя на его могиле установили новый памятник работы скульптора Татьяны Гагариной: над мраморной плитой, на колонне, бронзовая фигурка Фрези Грант. Она словно бы указывает людям дорогу к могиле великого мечтателя. Сюда приходят группами или в одиночку, кладут скромные букеты, оставляют трепетные, искренние стихи... Это те, кто сердцем воспринял высокую поэзию гриновских книг, читатели Грина разных поколений...
«Прекрасно, что представилась возможность посетить этот своеобразный музей писателя моего детства. По-другому и по-новому предстал он в моем воображении, человек-птица, человек-мысль, и вместе с этим — такой земной, реальный, со всеми бедами и слабостями. Жизнь не была к нему приветлива, и теперь я понимаю, что именно тот, другой мир, его внутренний, мир ярких красок и фантазий, был его песней, где можно укрыться от реалий жестокой жизни; его отдушиной, сном, столь же явственным, как быль. Как замечательно, что есть у человека такое право — помечтать, погрезить, создать прекрасный мир видений, — это так много!».lxxxvi Слова киевлянки Н. Г. Ореховской — лишь одно из многочисленных признаний в любви к Грину наших современников. Среди почитателей его творчества — люди разных возрастов и профессий: рабочие и ученые, архитекторы и художники, космонавты и моряки... Чем же близок нам сегодня Грин? Что созвучное нашему бурному и стремительному времени обнаружилось в его книгах? Почему мы вновь и вновь раскрываем томики со знакомым именем на обложке и погружаемся в феерический мир гриновских фантазий, как будто содержатся в них ответы на жгучие вопросы современности? Здесь не может быть однозначного ответа. К Грину приходят по-разному. Одни открывают его для себя в ранней юности. Другие, напротив, постигают мудрость гриновской прозы лишь в зрелые годы. А бывает так, что верность Грину сохраняется на всю жизнь. Утонченный психологизм и высокая интеллектуальность, тончайший лиризм и мягкий юмор, пронзительная грусть и предельный накал страстей — все это присутствует на страницах гриновских книг, удовлетворяя самые разнообразные и взыскательные вкусы. Последняя комната феодосийского музея не случайно называется «Корабельная библиотека». Среди множества разнообразных экспонатов, с помощью которых раскрывается тема «Грин и современность», ведущую роль выполняют книги писателя. «Знаю, что мое настоящее всегда будет звучать в сердцах людей». Слова Александра Грина, сказанные им в конце творческого пути, сбылись в наши дни, когда его книги издаются огромными тиражами, переведены на многие языки народов мира. Выставленные в музее издания — далеко не полное собрание книг Грина, лишь небольшая их часть. Но и они позволяют судить о том, как росла популярность писателя, как его книги находили дорогу к читателям. «Фантастические новеллы». Сборник рассказов А. С. Грина, изданный в 1934 году. Его выходу предшествовало обращение многих писателей в издательство «Советская литература» с просьбой об издании книг Александра Грина. Среди тех, кто обратился в издательство, были Э. Багрицкий, В. Катаев, Ю. Олеша, Л. Сейфуллина... Их фотографии, автографы писем выставлены в наклонной витрине, рядом с книжными полками. 1944 год. В «Военмориздате» в серии «Библиотечка краснофлотца» выходят гриновские «Алые паруса». Предисловие к этому изданию пишет К. Г. Паустовский. Он страстно и убедительно доказывает, что книги Грина нужны нам всегда: «Сейчас, в дни войны, когда наша победа и будущее зависит от нашего мужества, от нашей культурности и силы, книги Грина, помогающие нам воспитывать в себе эти качества, являются подлинно оборонными и подлинно боевыми книгами».lxxxvii Проходит еще десятилетие, и 1950-е годы приносят с собой новый взлет популярности А. С. Грина. Отныне его произведения становятся неотъемлемой частью духовной жизни общества. На полках «Корабельной библиотеки» — книги, вышедшие в разное время в центральных и республиканских издательствах, двухтомник, изданный в Крыму, в издательстве «Таврия». Здесь представлены также собрания сочинений писателя. Одно из них вышло в 1965 году. Следующее было приурочено к юбилею А. С. Грина, оно появилось в 1980 году, когда торжественно отмечалось 100-летие со дня рождения писателя-романтика. В последнее десятилетие двадцатого века издано три собрания сочинений писателя. Наиболее значительное среди них — Собрание сочинений в 5-ти томах, выпущенное в Москве, в издательстве «Художественная литература» в 1991-1993 годах. Туда впервые вошли стихотворения А. С. Грина, многие редкие рассказы, печатавшиеся до этого лишь в дореволюционной периодике. На полках представлены также и многочисленные зарубежные издания произведений А. С. Грина на языках народов Европы, Америки, Азии. И это убедительное доказательство его всемирного признания. Так, когда в 1979 году в музей был прислан роман А. С. Грина «Блистающий мир» на японском языке, в письме переводчика Мицуёси Нумано, которое сопровождало подарок, были такие строки: «Я перевел этот увлекательный роман с сердечным уважением и любовью к писателю Александру Грину». Слова эти очень характерны. Ведь именно собратья по перу первыми открыто и дружно признались в любви к Грину. Эдуард Багрицкий, например, писал: «Грин — один из любимейших писателей моей молодости. Он научил меня мужеству и радости жизни».lxxxviii И хотя с тех пор прошло несколько десятилетий, но по-прежнему произведения Грина служат источником вдохновения для многих деятелей искусства. На стенах «Корабельной библиотеки» демонстрируется ряд произведений художников-графиков, посвященных Александру Грину. Заслуженный деятель искусств РСФСР и Карельской АССР, московский художник-архитектор С. Г. Бродский стал не только автором художественного проекта оформления музея. За несколько лет до этого Бродский создал замечательные иллюстрации к гриновским произведениям, которые вошли в два шеститомных собрания сочинений. Портрет С. Г. Бродского, его автограф-высказывание о Грине, иллюстрации к роману «Блистающий мир» и рассказу «Пропавшее солнце» представлены в «Корабельной библиотеке». В других залах музея экспонируется еще ряд работ художника. В них лирика и философичность сочетаются с высоким профессионализмом, глубоким проникновением в самую суть гриновского творчества. Не зря Бродского часто называют: «самый гриновский художник», его работы являются в своем роде классическими. Явное влияние творческой манеры С. Г. Бродского ощущается в произведениях молодых художников, которые сочетают в себе яркую образность, эмоциональность, поэтичность и глубину. При некоторой близости творческой манеры каждый из художников несет печать индивидуальности: лиризм Жанны Василевской и Оксаны Левчишиной, строгость и сдержанность Михаила Жукова, психологизм Павла Тараненко. Иллюстрации известного московского графика Татьяны Толстой к рассказам «Зеленая лампа», «Борьба со смертью», «Корабли в Лиссе» выполнены твердой уверенной рукой мастера. Они были воспроизведены в сборнике рассказов А. С. Грина «Белый шар» (Издательство «Молодая гвардия», 1966 г.). Работы петербургского художника Андрея Харшака — иллюстрации к повести «Алые паруса»—также использованы для оформления книги, которая вышла в 1980 г. в издательстве «Советская Россия». Ранние рассказы Грина «Она», «Кошмар» привлекли внимание петербуржца Олега Яхнина. Сложная, символическая манера характерна для этого художника. Интересен портрет Грина с ястребом, автором которого также является жительница Петербурга Герта Неменова. Творчество крымских художников представлено гравюрами Владимира Адеева, Татьяны Васильевой и Юрия Николаевича Бельковича, старейшего художника издательства «Таврия». В этом издательстве в 1970г. вышло миниатюрное издание «Алых парусов». Иллюстрации и оформление книги, выполненные, Бельковичем, подчеркивают сказочную основу повести Александра Грина. Разнообразие школ, манер, творческого почерка характерно для большинства иллюстраторов Грина. Работы, находящиеся в экспозиции, богатая коллекция произведений искусства в фондах музея, а также те художественные творения, которые обязательно появятся в будущем, доказывают неисчерпаемость гриновской темы, огромный творческий потенциал, который таят в себе его книги. Проза Грина, поэтическая, вдохновенная, и в то же время чрезвычайно глубокая, с множеством ассоциаций, требует не только передачи внешней канвы сюжета, но и глубокого проникновения в суть образов, в общий эмоциональный строй произведения. Но трудность задачи не останавливает людей творческих. Музыканты, живописцы, деятели театра и кино не раз обращались к произведениям Александра Грина. Балет, рок-опера, разнообразные театральные постановки и кинофильмы по Грину убедительно подтверждают популярность его творчества в современном искусстве. Обширная площадь двух выставочных залов дает возможность устраивать музею грандиозные выставки, открывать новые талантливые имена. И интерес к Грину с течением времени не ослабевает. Новые поколения деятелей искусства дают нам свою трактовку нравственно-этической системы писателя. А это значит, что волшебный гриновский мир живет в сердцах настоящих и будущих поколений. Вера Панова писала: «Самое дорогое для памяти Грина — это неиссякаемая читательская любовь, любовь сердец горячих, юных...»lxxxix Юные читатели Грина... Они часто приходят в музей, слушают рассказ экскурсовода или сами подолгу стоят у витрин в молчаливой и взволнованной сосредоточенности... Оставляют проникновенные записи в Книге отзывов, дарят свои рисунки, искренние, взволнованные стихи. Здесь часто, проводятся литературные встречи и поэтические вечера, презентации новых книг и альбомов. Музей Александра Грина давно превратился в центр литературно-художественной жизни Феодосии, привлекая множество ярких, талантливых, неординарных людей. Сюда приходят и приезжают многочисленные поклонники творчества писателя, а затем приводят своих детей и внуков, чтобы вновь пережить пленительные минуты своей юности. И всех подходящих к музею со стороны моря встречает декоративно-художественное панно на фасаде здания—гриновская «Бригантина» — как предвестник его светлого и доброго мира, так необходимого людям. Об этом — одна из выразительных записей в Книге отзывов: «Хорошо, что Грин продолжает жить. Этот музей — это он». Приложение жүктеу/скачать 1.56 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|
то были последние его слова.