Русская вилла «абамелек» иее владельцы

В вестибюле последняя слева скульптура не атрибутирована, но лицо весьма неприятное, возможно это Нерон.

На правой стене, в глубине - скульптурный портрет Юлия Цезаря. Гай Юлий Цезарь родился в 100 г. до н.э., в двенадцатый день месяца квинтилия, который впоследствии в его честь был переименован в июль. Он происходил из патрицианского рода Юлиев, древнего и знатного, но бедного. Юлий Цезарь получил прекрасное образование, которое в те времени заключалось в изучении греческого языка, литературы, философии, истории и в овладении ораторским искусством. Цезарь от природы отличался великолепными способностями и быстро достиг выдающихся успехов в красноречии. К тому же он был человеком смелым и решительным. Как человек умный и хорошо владеющий собой, Цезарь не был бессмысленно жестоким и никогда не позволял себе опускаться до садизма. Своих врагов он охотнее прощал, чем убивал. Цезарь не раз говорил, что «воспоминание о жестокости – это плохая подпора в старости». Он никогда не был рабом своих страстей, а был господином своей души и своего тела.

Цезарь прославился как отважный и удачливый полководец. Как писал Плутарх, «он добровольно бросался навстречу любой опасности и не отказывался переносить никакие трудности. Любовь к опасностям не вызывала удивления у тех, кто знал его честолюбие, но всех поражало, как он переносил лишения, которые казалось, превосходили его физические силы, ибо он был слабого телосложения, с белой и нежной кожей, страдал головными болями и эпилепсией. Однако, он не использовал свою болезненность как предлог для изнеженной жизни, но, сделав средством исцеления военную службу, старался беспрестанными переходами, скудным питанием, постоянным пребыванием под открытым небом победить свою слабость и укрепить тело».

А древнеримский историк Светоний отмечал, что «оружием и конем он владел замечательно, выносливость его превосходила всякое вероятие. В походе он шел впереди войска, обычно пеший, лишь иногда ехал на коне, с непокрытой головой, несмотря ни на зной, ни на дождь. Самые длинные переходы он совершал с невероятной быстротой, налегке, делая по сотне миль (приб.150 км) в день; реки преодолевая вплавь или с помощью надутых мехов. Трудно сказать, осторожности или смелости было больше в его военных предприятиях. Если же его войско начинало отступать, он часто один восстанавливал порядок: бросаясь навстречу воинам, обратившимся в бегство, он удерживал их поодиночке и поворачивал лицом к врагу».

Этот скульптурный портрет очень хорошо передает его характер. В 33 года Юлий Цезарь достиг должности претора (лицо с высшей судебной властью по гражданским делам). Затем он уехал в провинцию Рима – Испанию. Пребывание Юлия Цезаря в Испании, хотя пробыл он там всего год, сильно продвинуло его на пути к захвату власти в Риме. В Испании Цезарь стяжал военную славу, разбогател, щедро одарил воинов и был провозглашен ими императором. Слово «император» в республиканском Риме обозначало высший почетный военный титул, который формально не давал его обладателю никаких особых привилегий в смысле власти. Это почетное звание могло быть присвоено полководцу за победу на войне либо по постановлению римского сената, либо по самостоятельному решению воинов. Впоследствии Юлий Цезарь 4 раза избирался консулом, управлял провинцией Галлией 10 лет, несколько раз назначался диктатором, из которых последний раз – пожизненно, вопреки законности. Цезарь считал, что «оружие и законы не уживаются друг с другом». По пути восхождения к вершине власти он сумел разгромить своего самого могущественного соперника Помпея, но закончил свою карьеру и жизнь в курии Помпея у пьедестала, на котором стояла статуя Помпея. Пьедестал был сильно забрызгал кровью и можно было подумать, что сам Помпей явился для отмщения своему врагу, распростертому у его ног, В 44 г. до н.э. 15 марта (у римлян этот день назывался иды марта) Цезарь был убит группой республиканцев. Ее возглавил Марк Юрий Брут и Гай Кассий Лонгин, те самые приверженцы Помпея, которых Цезарь простил и пощадил. Какой-то гадатель предсказал Цезарю, что в иды марта ему следует остерегаться большой опасности. Когда наступил этот день, Цезарь отправляясь на заседание сената, которое происходило в курии Помпея, поздоровался с предсказателем и шутя сказал ему: «А ведь мартовские иды наступили!». На что тот спокойно ответил: «Да, наступили, но не прошли!». Заговорщики условились, что все примут участие в убийстве и как бы отведают жертвенной крови: они нанести Цезарю 23 раны. До этого друзья Цезаря просили, чтобы он окружил себя телохранителями. Цезарь не согласился, заявив, что, по его мнению, лучше один раз умереть, чем постоянно ожидать смерти. Он видел в расположении к себе самую лучшую и надежную охрану. Судьба была благосклонна к Цезарю в том отношении, что послала ему смерть внезапную, как бы исполнив его волю. Когда однажды спросили Цезаря, какой вид смерти он считает наилучшим, он, не задумываясь, ответил: «Внезапный».

На протяжении всей истории Римской империи все императоры носили имя Цезаря: оно стало нарицательным и превратилось в титул.

Ближайший справа от входа – бюст императора Вителлия. Оригинал находится в Париже в Лувре.

За каждым скульптурным портретом своя судьба, своя история. И как различны два этих последних портрета, также различны и личности их обладателей. Вителлий оказался императором всего на несколько месяцев. Древнеримский историк Тацит его характеризует как «ленивого сластолюбца». Несерьезный и порочный Вителлий мог быть и очень жестоким, и весьма добродушным. В молодости он был приспешником разврата Тиберия, а в последующие годы был в милости у Калигулы, Клавдия и Нерона.

Самым выдающимся качеством Вителлия была его страсть к еде. Светоний писал: «Пиры он устраивал по 3 раза в день, и то и по 4, и на все его хватало, т.к. всякий раз он принимал рвотное. Самым знаменитым был пир, устроенный в часть прибытия его брата. Говорят на нем было подано отборных рыб 2000 и птиц 7000. Но все же он затмил и этот пир, придумав блюдо такой величины, что сам назвал его «Щитом Минервы-Градодержицы». Согласно утверждению древнеримского историка Тацита, за несколько месяцев своего императорства Вителлий проел 200 млн.сестерциев.

В июле 69г. римские легионеры провозгласили императором Веспасиана, войска Вителлия потерпели поражение, после чего «полное безразличие овладело им. Если бы другие не помнили, что он еще император, сам он давно забыл бы об этом» (Тацит).

В конце концов Вителлий отрекся от власти и был убит в декабре 69г.

Рассмотрев галерею бюстов императоров, можно согласиться с утверждением, что римские портреты по стилю отличаются от греческих, тоже реалистических, но обычно несколько героизированных, своим беспощадным изображением не только внешности (со всеми ее изъянами), но и обнаружением духовной сути изображаемого, какой бы неприглядной она порой ни была и какое бы высокое положение на социальной лестнице изображаемое лицо не занимало.

Так назван по античной скульптуре III века н.э. Венеры, установленной в нише.

Ниша отделена 2-мя колоннами из цветного мрамора с капителиями сложного типа и с основанием из белого мрамора, покоящимися на деревянном расписанном пьедестале.

В нише, на потолке и стенах имеются витражи. На стенах зала прекрасные панели, расписанные маслом. На потолке с богатым карнизом – картина на холсте 2,5х3,20 римской школы ХXII века, изображающая купающуюся Диану – богиню охоты – одну из 12 главных богов Олимпа (в Греции ее называли Артемидой). Ее атрибуты – колчан со стрелами, собаки. Богиня зорко следит за тем, чтобы никто не увидел ее нагую. Знаменитый охотник Актион был жестоко наказан, поскольку он оказался свидетелем ее купания. Актеон был превращен Дианой в оленя, которого тут же загрызли его же собственные собаки.

Во всех залах заслуживают внимания столы и столы-консоли прекрасной работы, со столешницами из полудрагоценных пород камней в стиле барокко, зеркала, бра, подсвечники и прекрасные вазы.
Зал Аполлона

Так назван по скульптуре из белого мрамора неизвестного берлинского мастера 2-ой половины ХVII века, высотой 2,5 метра, с пьедесталом 3,64 м. Ценность представляет не только сама скульптура как произведение искусства, но и пьедестал из-за своих размеров и ценности камня. Очень красив вход в зал Аполлона: перед дверью несколько ступенек вверх, а над дверью большая раковина с позолотой. Пол – паркетный, как и при Абамелек-Лазареве, но тогда он был выложен по сложному геометрическому рисунку из словацкого дерева с вставками из ореха (прежний паркет в этом зале можно увидеть под окном, где сохранен как образец). Как и во всех остальных залах, по низу стен проходит архитектурный мотив в стиле « « (нанесен рисунок, имитирующий лепнину). Этот же мотив повторяется на зеркальных поверхностях дверей, но уже с вплетенными в них монограммами четы Абамелеков-Лазаревых.

На стенах висят старинные ковры (4) , но сейчас они уже в плохом состоянии и гобелен, на котором изображен в полный рост Геракл меж двух колонн.

Наверху, на левой стене картина ХVII века болонской школы. Аллегорическая композиция «Правосудие (атрибут – весы) и мудрость» и светящийся круг с лучами.

Потолок – античный, из реставрированного дерева. По периметру выполнены кессоны, богатые карнизы обрамляют греческие орнаменты, на стенах под потолком – медальоны на мифологические сюжеты.

В центре потолка – картина (4,5х4), представляющая Геракла, преподносящего Гере золотое яблоко из сада Гесперид – ХI подвиг Геракла. Геспериды – дочери титана Атласа, поддерживающего весь небесный небосвод на своей спине, вместе со стоглавым драконом Ладоном охраняли дерево, плодоносящее золотыми явлоками. Эти яблоки были подарены Гере богиней земли Гаей в качестве свадебного подарка на свадьбе Геры с Зевсом. Геракл предложил Атласу подержать за него свод, но в замен Атлас должен был нарвать золотых яблок в саду своих дочерей. Атлас, чтобы отдохнуть, с радостью согласился, но потом не захотел вновь взваливать на себя небосвод. Тогда Геракл пошел на хитрость. Он, якобы, согласился и дальше держать небосвод, но попросил Атласа приподнять чуть-чуть небосвод, чтобы Геракл мог подложить подушечку на макушку, чтобы удобнее было держать. Но в момент, когда Атлас стал помогать приподнимать небосвод, он резко присел, схватил золотые яблоки и удалился. Яблоки отдал Еврисфею, но тот боялся их держать у себя, хотя и сам послал Геракла за ними. Тогда Афина забрала их и отнесла сама обратно в сад. Так что сюжет картины не совсем в соответствии с легендой: Геракл Гере яблоки не преподносил.

Длина его 23 метра, ширина 9, высота 8. На расстоянии 2/3 его длины от входа отделена как бы сцена двумя парными колоннами черного с прожилками мрамора, которые поддерживают нечто вроде архитраверсы для подвешивания занавеса. Пьедесталы и капителии колонн – коринфского ордена – из стука, частично позолоченные. Пол был паркетный. Разные породы дерева составляли геометрический рисунок (прежний паркет в этом зале можно увидеть в углу справа от входа). Зал освещается 3-мя грандиозными люстрами венецианского стекла. Над входом в зале укреплен на 4-х консолях очень элегантный балкон из позолоченного дерева в стиле французского барокко эпохи Людовика ХУ. Работа высокого класса. Под потолком по всему периметру проходит фресковый поясок высотой 1,30 м, на котором изображены аллегории вечера и дня с амурчиками. Ниже – второй поясок из большого числа полотен с орнаментом, частично античных, частично – имитация. Ниже 1 поясок ограничен прекрасной работы архитраверсой из дерева с резным позолоченным карнизом. Стены были задрапированы красной тканью с тонкой золотой отделкой.

Зал украшают шпалеры ХVII-ХVIII века фламандской мануфактуры. Слева от входа шпалера на тему «Пир в саду», в некоторых источниках названа как «М.Антоний в гостях у Клеопатры», но костюмы персонажей не соответствуют эпохе.

Справа от входа шпалера брюссельская мануфактуры II половины ХVII века из шерсти и шелка из серии «Житие Иакова». Надпись на ней гласит: «Иаков созывает своих сыновей». Жил Иаков на земле Ханаанской, Бог дал Иакову имя Израиль. Потомки Иакова стали многочисленным народом. Они оказывались «сыновья Израиля», Другие народы стали называть их евреями.

На самом деле у Иакова было 12 сыновей, а любил он больше всех младшего – Иосифа, за что купил ему красивую одежду. Старшие братья, завидуя, невзлюбили его. Иосиф обладал редким даром разгадывать сны. Однажды Иосифу приснился сон, якобы, все братья были в поле и вязали снопы. Сноп его стоял прямо, а снопы братьев стояли кругом и поклонялись ему. Братья Иосифа сказали: «Неужели ты будешь нами царствовать?» и возненавидели еще больше.

Однажды стада Иакова зашли очень далеко и он послал Иосифа навестить братьев и узнать об их здоровье. Братья, увидев Иосифа, сначала решили убить его и уже сняли одежды с него, но, увидев караван купцов, направляющихся в Египет, решили, что выгоднее продать в рабство. Получили за него 20 серебряников. Затем они убили козла, вымарали одежду Иосифа кровью козла и послали отцу с такой вестью: «Мы нашли эту одежду, посмотри, не с твоего ли сына?» Иаков узнал и, решив, что дикий зверь растерзал Иосифа, долго оплакивал сына. Купцы же продали Иосифа в рабство царедворцу фараона. Много всего претерпел Иосиф, но благодаря своей способности отгадывать сны, а главное, мудрости и разуму, он стал советником фараона и управляющим всего Египта. Так, разгадав один из снов фараона, он предусмотрительно собрал большие запасы провизии и, когда наступили голодные годы, стал выдавать народу из своих хранилищ. Продолжение описания жития Иакова последует при описании следующего зала.

За колоннами с обеих сторон 2 шпалеры из одной серии брюссельского производства II половины ХVII века на рыцарские темы. На обеих надпись «Divina Palladis Arte …»

На входной стене висит картина ХУП века итальянской школы на библейский сюжет. Автор – Бартоломео Скедони (Модена 1578 – Парма 1615).

Из большого зала приемов попадаем в так называемую курительную комнату.

Курительная комната

Пол выложен мозаикой в венецианском стиле.Цоколь стен, как и ставни, имеют все тот же рисунок под лепнину в стиле «кьяроскуро», французского барокко. Потолок украшен позолоченным карнизом в стиле барокко, а в центре – картина (2,5х3) венецианской школы, представляющая «Апофеоз победы» (это название картины фигурирует в описании недвижимого имущества в приложении к завещанию. В инвентарных книгах посольства она называется «Похищение Ганимеда»).

Справа от входа на стене висит шпалера, сюжет которой из серии «Житие Иакова», является продолжением темы шпалеры Большого зала приемов.

Наступил голод и на земле Ханаанской. Иаков послал своих сыновей в Египет за хлебом, а младшего оставил при себе. В Египте их привели к Иосифу. «И поклонились ему лицом до земли. Иосиф их сразу узнал, но они его не узнали, и Иосиф им не открылся, а, оставив одного из них заложником, остальных с хлебом для голодающих семей отослал домой. Так как голод продолжался 7 лет (во сне, разгаданном Иосифом, фараон видел идущих друг за другом 7 жирных коров, а за ними 7 худых), то Иаков еще раз сыновей послал в Египет. На этот раз Иосиф не смог удержаться и открылся им. Когда фараон узнал, что пришли братья Иосифа, он сказал ему: «Возьми из земли Египетской колесниц, чтобы привезти отца твоего и семейство братьей твоих». Так Иаков отправился в Египет и весь род его с ним.

На противоположной стороне висит большая картина римской школы ХVIII века – «Смерть Адониса».

Адонис был сыном Мирты (Смирны) от связи с собственным отцом, царем Кипра. Когда отец узнал, что его заманила на ночь собственная дочь, он бросился к ней чтобы убить ее, но боги превратили ее в дерево мирт. Когда наступило время родов, появился дикий кабан и подкопал дерево. Из расщелины появился Адонис. Афродита (Венера) была поражена его красотой и поручила его воспитание Персефоне (Презерпине) – богине подземного царства. Персефона так полюбила ребенка, что потом не захотела его возвращать Афродите. Пришлось Зевсу выступить арбитром. Он решил, что по 1/3 года Адонис будет проводить с каждой из этих богинь, а последнюю треть – по своему усмотрению. Согласно легендам, и эту треть он проводил с Афродитой. Именно в это время его жизнь оборвалась при тех же обстоятельствах, как и началась: на него напал дикий кабан, на которого Адонис охотился в дремучем лесу, хотя Афродита ему настойчиво советовала не охотиться на таких опасных диких зверей. Горе Афродиты было безмерно и она в память об Адонисе взрастила из капли его крови красный анемон, который, кстати, весной очень обильно возрастает на вилле. Согласно легендам, Адонис был бог растительности и природы.

На остальных стенах с античными развалинами и персонажами в стиле французского художника Губерта Роберта.

Эллипсовидный зал

Назван так по своей форме. Небольшой, но очаровательный, с небольшим фонтаном в центре, мраморная чаша которого в диаметре 0,61 м. Пол покрыт целиком античным мрамором, м геометрическим, концентрическим рисунком. Цоколь из мрамора луковичного цвета.

В нишах – античные мраморные статуи III века н.э. Аполлона (высота 1,5м) и Каллиопеи (1,45м).

Апаллон и Артемидой (Дианой) были близнецами. Отец их – Зевс, а мать титанида Лето. Они являются одними из 12 главных греческих богов Олимпа.

Аполлон почитается как бог – предсказатель, покровитель искусств, а также бог-стрелец. Все музы были под его покровительством. Музы были дочерьми Зевса и титаниды Мнетосинеи (памяти). Они были богинями изящных искусств – музыки и литературы, а позже их покровительство распространилось на некоторые науки – историю, философию, астрономию. Особенно почитали муз поэты, полагая, что вдохновение нисходит на них с помощью муз. Вначале было три музы, а затем их число увеличилось до 9. (В Ватиканским музее есть зал Муз, где можно увидеть их всех). Первая в ряду муз – Каллиопея «с мелодичным голосом» – эпическая Поэзия.

На праздниках богов Музы танцевали с Аполлоном. Каллиопея от Аполлона имела 2 сыновей. Один из которых – Орфей, стал знаменитым музыкантом и поэтом. Родители щедро одарили его талантом. Когда он пел и играл на арфе, то вся природа замирала, очарованная его пением. Все живые существа собирались вокруг него. Даже деревья и камни слушали его.

На потолке - фреска, размером 3,40х2,50, в манере Тьеполо на тему «Суд Париса». Согласно легенде, боги, выдавая замуж Фетиду (морскую богиню, самую сильную и красивую из Нереид) за смертного царя Нелея не пригласили на свадьбу Эриду – богиню раздора. Она обиделась и в отместку коварно подбросила в пиршественный зал яблоко, на котором была надпись: «Самой красивой». Гера (Юнона), Афина (Минерва), Афродита (Венера) тот час заспорили между собой о том, кому должно принадлежать яблоко. Гермес по приказу Зевса проводил богинь на гору Ида, где жил сын троянского царя Приама и Гекубы, Парис, чтобы он выступил судьей в этом споре. Каждая из богинь, стремясь привлечь судью на свою сторону, предлагала свои дары. Гера – владычество над всей землей, Афина - победу во всех сражениях, а Афродита – самую красивую женщину. Париса соблазнило обещание Афродиты и он присудил ей яблоко. Дальнейшие события привели к Троянской войне и падению Трои.

Под потолком на стенах несколько ниш в виде раковин. В углах – витражи с монограммой Абамелека – Лазарева.

В этом зале находятся каминные часы белого мрамора, с необыкновенно изящной отделкой из бронзы, с колесницей Аполлона наверху, либо Орфеем, ниже, стиль ампир.
Обеденный салон

Его размеры 13х9 и высота 8 метров. Вверху 13 люнетов элипсовидной формы.

Потолок из орехового дерева, с продолговатыми кессонами, а в центре – полотно венецианской школы размером 3,80х2,20, представляющее символическую иллюстрацию к теме «Триумф ценности».

Стены задрапированы. Цоколь стен выполнен в технике кьяроскуро. На противоположной стене – окно во всю стену, окна еще и на правой стене. На входной стене камин, а над ним амуры Неаполитанской кустарной работы ХIХ века из белого фаянса.

В этом зале наибольший интерес представляет предмет, который меньше всего привлекает внимание посетителей. Над входной дверью висит, как картина, вправленный в рамку скол со стены предположительно Палаццо дель Бельведере, а именно первоначального проекта постройки с фресковой записью в часть некоего лица высокого церковного сана, относящейся к 1729 году.

Слева от входа на стене старинная шпалера, изображающая Марка Аврелия в окружении философов.

Марк Аврелий родился в Риме в 121 году и в 139 году был усыновлен императором Антонином Пием, впоследствии как император носил имя Цезарь Марк Аврелий Антонин Август. Помимо Марка Аврелия Антонин Пий усыновил Луция Вера, так что после его смерти власть перешла сразу к двум императорам, совместное правление которых продолжалось до кончины Луция Вера в 169 году. В период их совместного правления решающее слово всегда принадлежало Марку Аврелию.

Марк Аврелий получил прекрасное образование. С 12 лет он приступил к серьезному изучению философии и занимался ею всю жизнь. Он написал по-гречески философское сочинение «К самому себе», поэтому вошел в историю как император-философ.

С детских лет Марк Аврелий усвоил принципы стоической философии и являл собой образец стоика: он был человеком нравственным, скромным и отличался исключительной стойкостью в перенесении превратностей жизни. Его так характеризовали современники: «Он был честным без непреклонности, скромным без слабости, серьезным без угрюмости»,

В его сочинении «К самому себе» есть такие слова: «Всегда ревностно заботься о том, чтобы дело, которым ты в данный момент занят, исполнять так, как достойно римлянина и мужа …, как последнее в своей жизни , свободный от всякого безрассудства…, от лицемерия и недовольства своей судьбой … От всего сердца люби людей, с которыми тебе суждено жить».

Марк Аврелий постоянно повторял изречение Платона: «Государства процветали бы, если бы философы были властителями или если бы властители были философами».

В Риме на площади колонны стоит триумфальная колонна, посвященная Марку Аврелию, а на площади Капителии – античная бронзовая скульптура (сейчас на реставрации).

Справа от входа, над камином – шпалера, резко отличающаяся от всех остальных, имеющихся на вилле: она – монохромная. Кроме белого использован только один цвет – зеленый, наиболее соответствующих теме. Тема – «Аполлон и Дафна». Аполлона представлять не надо, нет необходимости. Дафна же – это нимфа, дочь потока (реки) Пенея в Тессалии. Она была девственницей и, как Артемида (Диана), занималась охотой. Ни один мужчина не мог добиться ее благосклонности. Аполлон, бахвалясь своим мастерством в стрельбе из лука, насмехался над маленьким ростом бога любви Эроса и соответственно мизерным размером его лука и стрел. Эрос (бог любви) в отместку за эти насмешки с высоты Парнаса послал две стрелы из своего лука. Одна, с золотым наконечником, пронзила сердце Аполлона и возбудила в нем любовь к Дафне. Другая, со свинцовым наконечником, пронзила сердце Дафны и сделала ее нечувствительной к любви. Аполлон стал преследовать Дафну в лесу. Дафна побежала в сторону потока Пенея и пламенно умоляла отца (Пенея) спасти ее. Когда Аполлон уже почти догнал ее, Дафна пустила корни в землю и превратилась в лавровое дерево. Аполлон остался ни с чем, но решил, что отныне лавровая веточка будет украшать его лиру, а лавровый венок – головы выдающихся менестрелей.

На правой стороне – 3 картины ХVIII века. Первая – «Афродита у Гефаста» («Венера у Вулкана» по древнеримской мифологии). Гефаст был сыном Геры и Зевса. Он был непревзойденным кузнецом и заведовал кузнечными мастерскими у богов. Гефаст был некрасив и горбат, но, тем не менее, был женат на Афродите. Боги, жители Олимпа, часто пользовались его услугами: он строил для них великолепные дворцы, изготовлял для них оружие, для Зевса – молнию, для Артемиды и Аполлона – стрелы. Но над ним боги часто подсмеивались из-за его некрасивого лица, покрытого потом от работы, и из-за того, что он был рогоносцем: Афродина изменяла ему с богом войны Аресом (Марсом).

Средняя картина на правой стене на библейский сюжет из истории еврейского народа – «Дочь фараона находит Моисея», являющийся прямым продолжением истории, проиллюстрированной на гобеленах в предыдущих залах.

Итак, потомки Иакова стали многочисленным народом в Египте, где царствовал уже новый фараон, который ничего не знал об Иосифе.Он очень угнетал израильтян и посылал их на тяжелые строительные и полевые работы. Кончилось тем, что он отдал приказ: «Топите всех новорожденных израильских мальчиков в Ниле». В то же время у одной израильской матери родился сын. Три месяца она его прятала, но потом не смогла больше его скрыть. Тогда она взяла тростниковую корзину, обмазала ее дно смолой, чтобы не промокла, положила в нее мальчика и спрятала в камышах на берегу Нила. Его сестра осталась вблизи и сторожила его.

Когда пришла на берег дочь фараона, она увидела корзину и приказала своей служанке принести ее; открыв ее, она увидела плачущее дитя. Сжалившись над мальчиком, она сказала: «Вероятно, что это один из сыновей израильских». Сестра мальчика все видела, подбежала к дочери фараона и спросила ее: «Хочешь я позову израильскую мать, чтобы она воспитала для тебя это дитя?» Дочь фараона ответила: «Да, хочу». Тогда девочка позвала свою мать. Она воспитала ребенка. Когда же мальчик вырос, привела его к дочери фараона, которая усыновила его и дала ему имя Моисей. Господь Бог избрал Моисея для того, чтобы он вывел израильский народ из Египта, перевел его через Красное море (воды моря при этом расступились) в страну Ханаанскую, землю своих предков. В пути они голодали, тогда Бог им послал стаю перепелов с неба и белую мелкую крупу – манну небесную. Другой раз люди мучились от жажды. Моисей, по нарушению господа, жезлом выбыл из скалы воду. На горе Синай Моисей получил от Господа Бога каменные скрижали, на которых были начертаны 10 заповедей.

Эта картина ХVIII века и художник одел все действующие лица не в одежду эпохи сюжета картины, а своего времени, что выглядит несколько странно.

На последней картине изображена счастливая пара красивых влюбленных – Ариадны и Дионисия. Их история уже была приведена в связи с плафоном к гардеробной.

На левой стене есть картина, изображающая древние руины школы Панини ХУШ век.

Здесь же интересная зеленая чаша на треножнике, впечатляющие столы-консоли и прекрасной работы парные подсвечники из черного чугуна. В столоной сохранились стулья, обтянутые кожей с монограммой Абамелек Лазарева.