Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Оценка качества занятий по «Специальности (виолончель)» включает в себя

В качестве средств текущего контроля успеваемости могут использоваться

прослушивания, формами текущего контроля могут быть контрольные уроки.

• 
  Текущий контроль успеваемости учащихся проводится в счет аудиторного
  

Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков, зачетов и

экзаменов. Контрольные уроки, зачеты могут проходить в виде технических зачетов,

академических концертов, исполнения концертных программ и др.

Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся

на завершающих четверть или полугодие учебных занятиях в счет аудиторного

времени, предусмотренного на данный учебный предмет. Экзамены проводятся за

пределами аудиторных учебных занятий.

• 
  Выпускной экзамен проводится ( итоговая аттестация):
  

по окончании 9 класса (выпускной экзамен) при 9-летнем сроке обучения.

Учащиеся остальных классов в конце каждого учебного года сдают переводной

экзамен.

аттестации обучающимся выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об

окончании образовательного учреждения.
2. Критерии оценки

Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые

включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания,

умения и навыки.

По итогам исполнения программы на зачете, академическом прослушивании

или экзамене выставляется оценка по пятибалльной шкале, возможно десятибалльной шкале.

учащегося

хватает технического развития и инструментальных навыков для качественного

исполнения данной программы, нет понимания стиля исполняемых произведений, звучание маловыразительное, есть интонационные проблемы
2 («неудовлетворительно») Программа не донесена по тексту, отсутствуют инструментальные навыки, бессмысленное исполнение, нечистая интонация, отсутствие

перспектив дальнейшего обучения на инструменте

В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного заведения и с

учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть дополнена

системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно отметить выступление

учащегося.

Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества

приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень

готовности учащихся выпускного класса к возможному продолжению

профессионального образования в области музыкального искусства.
При выведении итоговой (переводной) оценки учитываются следующие

параметры:

1. Оценка годовой работы учащегося.

2. Оценки за академические концерты или экзамены.

3. Другие выступления учащегося в течение учебного года.
При выведении оценки за выпускные экзамены должны быть учтены

следующие параметры:

1. Учащийся должен продемонстрировать достаточный технический уровень

владения инструментом.

2. Убедительно раскрытый художественный образ музыкального

произведения.

3. Понимание и отражение в исполнительской интерпретации понятия стиля

исполняемого произведения.

Оценки выставляются по окончании четверти и полугодий учебного года. В

конце учебного года выставляется переводная оценка.
В течение учебного года учащийся должен выступать не менее 4-х раз:
1-е полугодие

Октябрь-ноябрь – технический зачет

Ноябрь-декабрь – пьесы или крупная форма
2-е полугодие

Февраль-март – технический зачет

Апрель-май - пьесы или крупная форма
V. Методическое обеспечение учебного процесса
1.Методические рекомендации педагогическим работникам

Основная форма учебной и воспитательной работы - урок в классе по

специальности, обычно включающий в себя проверку выполненного задания,

совместную работу педагога и ученика над музыкальным произведением,

рекомендации педагога относительно способов самостоятельной работы

обучающегося. Урок может иметь различную форму, которая определяется не

только конкретными задачами, стоящими перед учеником, но также во

многом обусловлена его индивидуальностью и характером, а также

сложившимися в процессе занятий отношениями ученика и педагога. Работа

в классе, как правило, сочетает словесное объяснение с показом на

инструменте музыкального текста.

Важнейшей предпосылкой для успешного развития ученика является

воспитание у него свободной и естественной постановки, развития

целесообразных игровых движений.

Постоянное внимание следует уделять точной интонации и качеству звукоизвлечения.

Необходимо также овладевать позициями и их соединениями, основами

штриховой техники и разнообразной вибрацией. Педагог должен научить

учащегося навыкам использования грамотной, осмысленной аппликатуры,

наиболее полно раскрывающей художественное содержание произведения.

Большое значение для музыкального развития учащихся имеет работа с

концертмейстером. Совместное исполнение обогащает музыкальное

представление учащихся, помогает лучше понять и усвоить содержание

произведения, укрепляет и совершенствует интонацию и ритмическую организацию учащихся, заставляет добиваться согласованного ансамблевого

звучания.

С первых уроков полезно ученику рассказывать об истории

инструмента, о композиторах и выдающихся исполнителях, ярко и

выразительно исполнять на инструменте для ученика музыкальные

произведения.

В работе с учащимися преподаватель должен следовать принципам

последовательности, постепенности, доступности, наглядности в освоении

материала. Весь процесс обучения должен быть построен от простого к

сложному, а также учитывать индивидуальные особенности ученика:

интеллектуальные, физические, музыкальные и эмоциональные данные,

уровень его подготовки.

Развитию техники в узком смысле слова (беглости, четкости, ровности

и т.д.) способствует систематическая работа над упражнениями, гаммами и

этюдами.

Важнейшими средствами музыкальной выразительности являются:

качество звука, интонация, ритмический рисунок, динамика, фразировка.

Работа над данными элементами музыкального языка лежит в основе

учебного процесса.

Систематическое развитие навыков чтения с листа входит в

обязанность преподавателя. Ученик должен глубоко и тщательно изучать

авторский текст, стремясь раскрыть содержание и характер произведения.

Правильная организация учебного процесса, успешное и всестороннее

развитие музыкально-исполнительских данных ученика зависят

непосредственно от того, насколько тщательно спланирована работа в целом,

продуман выбор репертуара.

В начале каждого полугодия преподаватель составляет для учащегося

индивидуальный план, который утверждается заведующим отделом. В конце

учебного года преподаватель представляет отчет о его выполнении с

приложением краткой характеристики работы обучающегося. При

составлении индивидуального плана следует учитывать индивидуально-

личностные особенности и степень подготовки обучающегося. В репертуарнеобходимо включать произведения, доступные по степени технической и

образной сложности, высокохудожественные по содержанию, разнообразные

по стилю, жанру, форме и фактуре. Индивидуальные планы вновь

поступивших обучающихся должны быть составлены к концу сентября после

детального ознакомления с особенностями, возможностями и уровнем

подготовки ученика.
2.Методические рекомендации по организации самостоятельной работы
Самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими.

Периодичность занятий - каждый день.

Примерный объем времени, отводимого на самостоятельную работу - от 2 до 6 часов.

Объем самостоятельной работы определяется с учетом минимальных

затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми

программы основного общего образования; важными являются сложившиеся

педагогические традиции в учебном заведении и методическая целесообразность.

Ученик должен быть физически здоров. Занятия при повышенной температуре опасны для здоровья и нецелесообразны, так как результат занятий всегда будет отрицательным.

Индивидуальная домашняя работа может проходить в несколько приемов и должна строиться в соответствии с рекомендациями преподавателя по специальности.

Ученик должен уйти с урока с ясным представлением над чем ему работать дома. Задачи должны быть кратко и ясно сформулированы в дневнике. В первую очередь следует прорабатывать самые сложные музыкальные эпизоды, используя различные технические приемы.

Хорошо зная умственные и физические возможности ученика, педагог может

предположить, сколько времени займет работа над тем или иным произведением. Время, которое затратит ученик на проработку гамм, упражнений и этюдов, также определяется индивидуально.

Домашние занятия должны быть эффективными: занимать минимальное количество времени и давать максимальный результат.

VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
Список рекомендуемой нотной литературы
1.Упражнения и этюды

1. Бакланова Н. Мелодические упражнения в соединении позиций М., 1955

2. Гендлин Е. Виолончельная техника. Изд. RUTENS. М., 1994

3. Грюцмахер Ф. 24 этюда соч. 38. Тетрадь 1. М.-Л., 1941

4. Грюцмахер Ф. Избранные этюды для виолончели. Ред. Ласько. М., 1967

5. Давыдов К. Виолончельные этюды для начинающих. Ред. Гинзбург. Изд.

«Тритон» Л., 1935

6. Давыдов К. Школа игры на виолончели. Государственное музыкальное

издательство. М., 1958

7. Доцауэр Ю. Избранные этюды. Тетр.1. М.,1947

8. Доцауэр Ю. Избранные этюды. Тетр.2. Краков,1962

9. Ли С.Школа игры на виолончели. М.-Л., 1940

10.Кальянов С. Виолончельная техника. Изд. «Музыка». М.,1968

11.Кальянов С. Избранные этюды. М.,1951

12.Куммер Ф.10 мелодических этюдов соч. 57 Изд. RUTENS

13.Козалупов С., Ширинский С., Козалупова Г., Гинзбург Л. Избранные этюды

для виолончели. Изд. «Музыка». М., 1968

14.Ли С. 40 легких этюдов соч. 70. Краков, 1965

15.Ли С.12 мелодических этюдов соч. 113. М.,1940

16.Мардеровский Л. Уроки игры на виолончели. М.,1962,1986

17.Мардеровский Л. 32 избранных этюда для виолончели. М.,1954

18.Мардеровский Л. Избранные этюды для старших классов. Изд. «Музыка».

М.,1966

19.Мерк И. Упражнения для виолончели. Соч 11. М., 1927 20.Пиатти А. 12 каприсов. Ор. 25. Государственное музыкальное издательство.

М., 1937

21.Сапожников Р. Гаммы, арпеджио, интервалы для виолончели (система упражнений). М., 1963

22.Сапожников Р. Избранные этюды. Старшие классы. Вып. 2. М., 1955

23.Сапожников. Р. Избранные этюды для виолончели. I-IV классы ДМШ.

М.,1957

24.Сапожников Р. Школа игры на виолончели М., 1965

25.Франком О. 12 этюдов для виолончели соч. 35. М., 1938

26.Избранные этюды для виолончели. Ред. Челкаускас Ю. Изд. «Россия». М.,

1993

27.Нотная папка виолончелиста. Сост. Шаховская Н. Изд. «Дека-ВС». М., 2004

И.

Никитин А., Ролдугин С. Л.,1984

30.Хрестоматия педагогического репертуара для виолончели. Этюды для V

класса ДМШ. Вып. 3. Часть 2. Сост. Сапожников Р. М., 1961

31.Этюды на разные виды техники. V класс. Киев, 1982

32.Этюды для виолончели. Старшие классы ДМШ. Сост. Г.Бострем. Изд.

«Музыка». М., 2004

33.Ямпольский М. Виолончельная техника. М.-Л., 1939

М.,1993

«Композитор». Спб, 2005

3. Маленькому виртуозу. Пьесы. Вып. 2. Старшие классы. Изд. «Композитор».

СПб, 2007

4. Марчелло А. Сонаты для виолончели и фортепиано. Сост. и ред.

Р.Сапожников. Изд. «Музыка». М., 1983

5. Моцарт В. Пьесы. Изд. «Музыка». М., 1982 6. Нотная папка виолончелиста. Сост. Шаховская Н. Изд. «Дека-ВС». М., 2004

7. Пастораль-альбом популярных пьес. Изд. «Музыка» М., 2007

8. Пьесы для виолончели. Изд. «Композитор». СПб, 2003

9. Пьесы русских композиторов. Сост. Р. Сапожников. Изд. «Музгиз». М., 1961

10.Пьесы зарубежных композиторов. VI-VII классы. Изд. «Музыка». М., 1969

11.Пьесы зарубежных композиторов XIX века. Сборники 1 и 2. Сост.

Р.Сапожников. Изд. «Музгиз». М., 1961, 1968

12.Раков Н. 9 пьес. М.,1961

13.Русская виолончельная музыка. Вып. 4, 6, 8. Сост. В.Тонха. Изд. «Музыка».

М., 1980, 1982, 1985

14.Сборник пьес русских и советских композиторов для виолончели и

фортепиано. Государственное музыкальное издательство. М.,1950

15.Хрестоматия для виолончели. Вып. 2. Часть 1. Пьесы для III-IV классов

ДМШ. Сост. Р.Сапожников. Изд. «Музыка». М., 1967, 1974

16.Хрестоматия для виолончели. III-V класс. Концерты. Сост. И.Волчков. Изд.

«Музыка». М.,1988

17.Хрестоматия педагогического репертуара для виолончели. Пьесы для V

класса ДМШ. Вып. 3. Часть 1. Сост. Р. Сапожников. Изд. «Музыка». М.,

1967

18.Хрестоматия для виолончели. VI-VII классы. Концерты. Сост. И.Волчков.

19.Хрестоматия для виолончели. Старинные и классические сонаты. Вып. 1.

Сост. И.Волчков. Изд. «Музыка». М., 1991

20.Чайковский П. Пьесы. Сост. Челкаускас Ю. Изд. «Музыка». М., 2000

1956

(дошкольная группа). М., 1988

3. Вопросы методики начального музыкального образования. Ред.

Руденко, Натансон. 1981 4. Вопросы музыкальной педагогики. Выпуск второй. Ред. Руденко В.И.

М., Музыка,1980

5. Вопросы музыкальной педагогики. Выпуск седьмой. Сборник статей.

Сост. и ред. Руденко В.И. М., Музыка,1986

6. Вопросы музыкальной педагогики. Смычковые инструменты. Сборник

статей. Сост. и ред. Берлянчик М.М., Юрьев А.Ю. Новосибирск, 1973

7. Вопрос совершенствования преподавания игры на оркестровых

инструментах. Учебное пособие по курсу методики. 1978

8. Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке? Изд. третье. М.,

Просвещение, 1989

9. Методические записки по вопросам музыкального образования,

Сборник статей. Вып. третий. Сост. и ред. Лагутин А.И. М., Музыка, 1991

10. Надолинская Т.В. На уроках музыки. М., Владос, 2005

11. Нестьев И.В. Учитесь слушать музыку. Изд. третье. М., Музыка, 1987

12. Сапожников Р. Обучение начинающего виолончелиста. 1978

13. Сапожников Р. Основы методики обучения игре на виолончели. 1967

14. Сапожников Р. Первоначальное обучение виолончелиста.1962

15. Степанов. Основные принципы применения смычковых штрихов. 1971

16. Струве Б. Вибрация как исполнительский навык игры на смычковых

инструментах. М.-Л.,1933

17. Струве Б. Пути начального развития юных скрипачей и

виолончелистов: этюд из области музыкальной педагогики. М., 1952

18. Шульпяков О. О психофизическом единстве исполнительского

искусства. // Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 12. Л: Музыка, 1973

19. Шульпяков О. Техническое развитие музыкантов-исполнителей.