ЛЕКЦИЯ ПЕРВАЯ.
ПЛАН ЛЕКЦИИ:
-
Многоликий жанр
-
Автор мюзикла
ЦЕЛЬ ЛЕКЦИИ:
Непосредственно перейти к проблемному вопросу – мюзиклу можно все? Определить понятие мюзикла; что можно отнести к современному мюзиклу. Ответить на вопросы: кто является автором в мюзикле; что составляет его литературную основу; каким должен быть артист мюзикла.
Многоликий жанр.
Можно смело сказать, что ни один жанр музыкального театра в двадцатом веке не порождал столько вопросов и не задавал столько загадок, сколько мюзикл. Король Уэст-Энда и Бродвея покорил сердца миллионов зрителей, но теоретические споры по поводу мюзикла не утихают до сих пор: жанр ли это? Или смесь жанров? А если это жанр, то «высокий» или «низкий»? Да и искусство ли это вообще или же так, субкультура?
Дело в том, что мюзиклу можно все. Он может притвориться легкой комедией с подтанцовщиками или неожиданно предстать в облике романтической трагедии; может рассказывать о личной жизни двух-трех людей или развернуть на сцене эпическое историческое действо; может ограничиться десятком музыкальных номеров или вообще отказаться от разговорных сцен; может быть рок-оперой или существовать в классических традициях.
Такая свобода выбора художественных средств и тематики, разумеется, породила очень разнообразные спектакли - настолько разные, что порой вообще неясно, по каким формальным признакам их вообще можно отнести к одному жанру. Сейчас к мюзиклу относят и рок-оперу, и зонг-оперу, и поп-оперу ( в общем, все «оперы» с приставками), и современную музыкальную комедию, и определившие «лицо» современного мюзикла очень разноплановые шоу, которое делает Э.Л.Уэббер, и многое другое. Тем не менее определенное единство во всех этих поджанрах есть, и его вполне достаточно, чтобы определить – пусть условно, - что же такое мюзикл:
Мюзикл – это шоу (то есть спектакль или фильм), в котором преобладающая роль музыки как выразительного средства сочетается с яркой и интересной драматургией.
Сейчас мюзикл начал находить дорогу в Россию. На самом деле он ее уже давно нашел, но поскольку по ряду причин долгое время мюзикл считался несовместимым с нашей культурой, ему приходилось надевать маски музыкального фильма, спектакля или рок-оперы. А теперь, наконец, мы поняли, что мюзикл уже давно стал королем мировой театральной сцены.
Автора на сцену!
Когда речь идет об авторе мюзикла, обычно имеют в виду композитора. Как, собственно, в опере, балете, оперетте и других музыкально-сценических жанрах. Ну, разумеется: раз музыка играет в спектакле определяющую роль, то основная честь принадлежит композитору.
На сегодняшний день первым среди композиторов, пишущих мюзиклы, считается Эндрю Ллойд Уэббер. Мюзиклы сделали этого человека самым популярным композитиром в мире. Немало прекрасных мюзиклов создали Шонберг, Уайлдхорн, Берже, Йестон и другие современные композиторы.
Литературная основа мюзикла – либретто. Либретто пишется либо как оригинальная пьеса, либо по мотивам какого-либо литературного произведения. И вот тут надо упомянуть потрясающий факт: оказалось, мюзикл можно делать из чего угодно. Основой для мюзиклов послужило множество классических литературных произведений (удивительно, но факт – в наше время обычно именно такие мюзиклы оказываются самыми популярными), пьесы современных авторов. А также… фильмы, биографии известных людей, научно-фантастические произведения, газетные статьи и даже классические оперы. В общем, все, что угодно.
Поскольку в мюзикле немалое значение имеет танец, хореограф зачастую оказывается равноправным соавтором постановки. Пожалуй, самым знаменитым хореографом в мюзикле был Боб Фосс, постановщик танцев в «Кабаре», «Чикаго» и многих других великолепных бродвейских мюзиклах. Из европейских хореографов следует прежде всего назвать Джиллиан Линн.
В мюзиклах играют самые универсальные исполнители на свете. Артист мюзикла – и певец, и танцор, и драматический актер. Необходимо совмещать хотя бы два из этих дарований, а то и все три. Разумеется, вокальные требования большинства мюзиклов не так высоки, как в классических операх, да и невозможно одновременно и петь, как оперный певец, и танцевать, как профессиональный танцор. Но есть и другая сложность: ведь мюзикл традиционно идет почти каждый день! А вокал обязательно должен бть живым – исполнение партий под фонограмму в мюзикле считается недопустимым. Нагрузка на голоса актеров ( особенно исполнителей главных партий) огромна.
Кроме того, исполнителям главных партий в мюзикле необходима еще и соответствующая внешность. И, конечно, в любом случае нужна соответствующая образу пластика, даже если персонаж не танцует – владеть своим телом актеру мюзикла необходимо.
Что же касается режиссера-постановщика, который собирает все фрагменты воедино и создает из них спектакль, то это работа от века почетная и каторжная во всех театральных жанрах.
Достарыңызбен бөлісу: |