Европа Америка Австралия Литературно-библиографический справочник


ЭЗРА ПАУНД (EZRA POUND. 1885-1972)



бет63/69
Дата09.06.2016
өлшемі3.13 Mb.
#125731
түріСправочник
1   ...   59   60   61   62   63   64   65   66   ...   69

ЭЗРА ПАУНД (EZRA POUND. 1885-1972)


поэт и критик, провозвестник, испытатель и глашатай принципов американо-английского литературного авангардизма 1910—1920-х гг., близкий друг, сподвижник и редактор ранних про­изведений Т.С.Элиота. Уроженец штата Айдахо, выходец из состоятельной среднебуржуазной семьи, укорененной в Новой Англии; окончил Пенсильванский университет. В 1907 г. отправился

[456]

путешествовать по Испании, Франции и Италии. Первая книга его стихотворений «Угасший свет» — вариации на темы провансальских трубадуров и ранневозрожденческой итальянской поэзии — была опубликована в 1908 г. в Венеции. Затем Паунд поселяется в Англии, где в 1910 г. вместе с поэтом, философом и теоретиком литературы Т. Э. Хьюмом основывает поэтическую школу имажизма, к которой примыкают видные молодые литераторы по обе стороны океана:



Р. Олдингтон, Д. Г. Лоуренс, Эми Лоуэлл, У. К. Уильямс и др. В качестве европейского соредактора Паунд участвует в издании американских журналов «Литтл ревью» (1914—1929), прославившегося первой публикацией «Улисса» Дж. Джойса в 1918—1920 гг., и «Поэтри» (основан в 1912 г., выходит и поныне), где в 1915 г. было опубликовано первое значительное произведение Т.С.Элиота «Любовная песнь Альфреда Дж. Пруфрока». Стихотворные сборники «Восторги» (1909), «Маски» (1909, многократно переиздавались и дополнялись), «Старый Китай» (1915), «Lustra» (1916) ста­новятся вехами литературного процесса, осуществляя программную установку Паунда на разру­шение и преображение поэтических стереотипов путем стихотворной прививки чужой и чуждой (в частности, древнекитайской и средневековой японской) речевой культуры и образа мышления. Той же цели служит и «Дань Сексту Пропорцию» (1919), где перевод — крайне вольный — трактуется как активное, буквально интонационное и личностное приобщение к миросознанию древнеримского поэта. Паунд нарочито культивирует «неправильное», заведомо субъективное, смещенное восприятие оригинала. На своем пределе стилизация и самоотчуждение создают социально-психологически определенную поэтическую маску, в полном смысле слова альтер эго: так, Паунд гневно прощается с Англией в образе поэта Хью Селвина Моберли — его именем назван имевший огромный резонанс сборник 1920 г. Свой собственный, не требующий маски синтетический стихотворный жанр, предполагающий полную разговорно-ритмическую раскован­ность, подчиняющий свободному речевому потоку любой необработанный жизненный материал и варьирующий поэтический контекст, обрамление восприятия, Паунд создает в монументальной и нескончаемой лироэпической поэме «Песнопения»; первое из песнопений опубликовано в журнале «Поэтри» в 1917 г., а сто девятнадцатое, отнюдь не заканчивающее, а обрывающее поэму на полуслове,— в 1968-м. Большей частью поэма соотносится с событиями жизни Паунда и даже историей XX в. весьма прихотливо и отдаленно; исключение представляют так называемые «Пизанские песнопения» (75—84, 1948), написанные в заключении, которому Паунд был подверг­нут в 1944—1945 гг. за пропагандистское пособничество режиму Муссолини (живший в Италии с 1921 г. Паунд идеализировал итальянский фашизм, к чему его привела всегдашняя воинствующая антибуржуазность и ненависть к капиталистическому строю). За «Пизанские песнопения» Паунд удостоился в 1949 г. новоучрежденной Боллингенской премии — впоследствии самой престижной поэтической награды англоязычного мира. Многочисленная и многообразная эссеистика Паунда, весьма претенциозная и эзотеричная, трактующая вперемешку (подобно «Песнопениям») вопросы литературы и литературного быта, истории, философии, языковедения, экономики, материальной и духовной культуры и т. д., по большей части воспринималась как проявление его поэтической личности, однако служила катализатором выработки литературного и общественного мнения. В этом плане особое значение имели сборники «Дух романтики» (1910) и «Как читать» (1931). Сохранившие актуальность и наиболее ясные по мысли эссе, прямо относящиеся к литературе, отобрал и прокомментировал Т. С. Элиот. Изданные в 1954 г., они имели широкий отклик и способствовали закреплению высокой поэтической репутации и авторитета Паунда — одного из влиятельнейших литераторов Англии и США XX в.

Произведения

Бунт против сумрачных настроений в современной поэзии: Фрагменты из статей / Пер. М. Фрейдкина, О. Алякринского. — Лит. учеба, 1990, № 1, с. 180—191;Вортекс/Пер.К.Чухрукидзе.—Лит. обозрение, 1995, № 6, с. 88-91; Из стихов 1908-1912 гг. / Пер. А. Парина, А.Наймана.— Иностр. лит., 1991, № 2, с. 208-220; Избранные стихотворения / Сост. М.Фрейдкин.- СПб; М.: «Carte Blanche», 1992.— 71 с.; Психология и трубадуры / Пер. А.Нестерова.— Лит. обозрение, 1995, № 6, с. 72—79; (Стихотворения); Хью Селвин Моберли: (Жизнь и знакомства).— В кн.: Поэзия США, М., 1982, с. 393-405.

The cantos of Ezra Pound. — London: Faber, 1964. — 798 p.; Collected early poems / Ed. by M. J. King. — New York: New directions, 1976.- 330 p.; Selected prose. 1909-1965 / Ed. by W. Cookson. - London:

Faber, 1973.- 444 p.



Литература

Зверев А. «Деревянный умник»: К портрету Эзры Паунда.— Иностр. лит., 1991, № 2, с. 221— 229; Зверев А. Эзра Паунд — литературная теория, поэзия, судьба.— Вопросы лит., 1970, № 6, 123 — 147.



[457]

Ackroyd P. Ezra Pound and his world.— London: Thames a. Hudson, 1980.— 127 p.; Alexander М. The poetic achievement of Ezra Pound. — Berkeley: Univ. of California press, 1979. — 247 p.; Goodwin R. L. The influence of Ezra Pound. — London: Oxford univ. press, 1966. — 230 p.


ЮДЖИН О'НИЛ (EUGENE O'NEILL. 1888-1953)


— первый американский драматург, которому удалось вывести театр Америки из кризиса и приблизить его к европейским вершинам своего времени — театру Шоу, Ибсена, Стриндберга. Театр О'Нила — подлинная летопись жизни американского общества, целый мир, где живут его герои: бывшие актеры, фермеры, потомки южных аристократов, моряки, обитатели «дна». ЮджинО'Нил родился в Нью-Йорке в семье эмигрантов из Ирландии. Отец О'Нила был актером романтического толка, и его личность оказала на будущего драматурга огромное влияние. В свои пьесы последних лет — «Долгое путешествие в ночь» и «Душа поэта» — О'Нил вложил много личного, автобиографичность их несомненна. Путь О'Нила к литературе и театру был непрост и нелегок, он перепробовал множество профессий, много скитался. Его первая книга « Жажда" и другие одноактные пьесы» вышла лишь в 1914 г., а первый сценический успех пришел двумя годами позже, когда актеры театра «Провинстаун Плейерз» поставили его пьесы «К востоку на Кардифф» и «Жажду». В 1920 г. пьеса «За горизонтом» была удостоена Пулитцеровской премии. В 1925 г. драматург заявил о своем стремлении «описать Жизнь сквозь призму множества чело­веческих жизней», то есть понять и воссоздать общие каноны жизни, воплощенные в судьбах отдельных личностей. В пьесах «Император Джонс» (1920), «Косматая обезьяна» (1921), «Великий бог Браун» (1925), «Лазарус смеялся» (1925—1926) преобладает абстрактное осмысление жизни, ее низменных, вечных, с точки зрения О'Нила, законов. Другую группу составляют пьесы, в которых особенно важна конкретная ситуация, сложившаяся в повседневном бытии вполне реальных людей,— «Любовь под вязами» (1924), «Странная интерлюдия» (1926—1927), «Траур — участь Электры» (1928—1931). Эти произведения оказались наиболее жизнеспособными, им была уготована интересная театральная судьба. В последних пьесах О'Нила видение жизни становится особенно глубоким, почти пророческим. В отличие от трилогии «Траур — участь Электры» или «Любви под вязами», где ощущается элемент рока, злой судьбы, в драмах «Долгое путешествие в ночь» (1940—1941), «Душа поэта» (1935—1943), «Продавец льда грядет» (1939) трагизм порождается обстоятельствами реальной жизни и воспринимается как психологическая и историческая законо­мерность. О'Нил как бы подводит итоги своего творчества; в центре этих трех пьес — несложив­шиеся человеческие судьбы, неосуществленные таланты, разбитые сердца; у героев — одинокая, бессмысленная жизнь, и напрасны все попытки выйти из этого порочного круга. Одним из первых на Западе О'Нил почувствовал всю пагубность развития «века прогресса», катастрофически разру­шающего привычные связи и отношения, делающего невозможным простое человеческое счастье. О'Нил — один из самых трагических писателей XX в., в своих произведениях не оставивший даже намека на благополучие и успокоенность, даже подобия благоприятного исхода. О'Нил не успел осуществить свой грандиозный замысел — написать цикл из одиннадцати пьес, в котором собирался рассказать о двух веках жизни одной американской семьи. Но и без этого его творчество во всей совокупности воспринимается как один большой и обстоятельный рассказ о жизни Америки. В 1936 г. О'Нилу была присуждена Нобелевская премия по литературе.
Любовь под вязами (Desire under the elms. 1924)

— одна из самых знаменитых пьес О'Нила. Поставленная впервые в Нью-Йорке в 1924 г., она по сей день входит в репертуар многих театров мира. Действие пьесы происходит в Новой Англии в 1850 г. Далеко позади тот день, когда — в то время еще молодой — Эфраим Кэбот появился в этих краях, поставив себе непомерную задачу — превратить каменистую землю в цветущий сад. Здесь прошла вся его жизнь. Здесь умерли и похоронены его две жены. Здесь выросли его три сына, которые теперь ненавидят отца. Сюда привозит он свою молодую жену Абби, надеясь хотя бы последние годы жизни прожить в спокойствии и мирном счастье. Герои пьесы — Абби и Эбин, младший сын Кэбота, — с самого начала «скованы одной цепью»: взаимная ненависть и роковая любовь овладевают ими с первого взгляда, делая их союз одновременно невозможным и неизбеж­ным, трагическим, несущим горе и смерть. Элемент фатализма, злой судьбы, гнетущего рока очень силен в этой драме, но в то же время происходящее в ней не утрачивает психологической правды и достоверности. Когда через год у Абби родился сын, Кэбот созывает соседей отпраздновать радостное событие. Он требует, чтобы все веселились, пили за здоровье новорожденного. В веселье не участвуют лишь Абби и Эбин: им вдруг открывается весь кошмар случившегося. Эбин боится, что родившийся ребенок — его сын — станет непреодолимой преградой между ним и отцовской фермой. Любовь и деньги, бескорыстие и алчность неразрывны в этой пьесе, определяют ее

[458]

своеобразие, ее особый трагизм. И Абби решается на страшное: она убивает сына, чтобы еще раз доказать свою любовь к Эбину. В финале пьесы Абби и Эбин, решивший до конца разделить ее судьбу, уходят, арестованные шерифом: за убийство ребенка их ждет смерть. А Кэбот остается в населенном призраками доме, теперь уже навсегда и непоправимо один.


Траур участь Электры (Mourning becomes Electra. 1931)

— трилогия, представляющая еще один акт в той многотомной «американской трагедии», которую О'Нил писал всю жизнь. В этой трилогии, построенной на мотивах «Орестеи» Эсхила (отсюда и заглавие), еще более сильно и очевидно влияние рока, неотвратимой судьбы. Действие происходит в 1865—1866 гг. в одном из небольших городков Новой Англии. Подзаголовки трех частей трилогии — «Возвращение», «Загнанные», «Преследуемые» — свидетельствуют о постепенном на­гнетании атмосферы кошмара, ужаса, конца, доминирующей в этом произведении. Герои пьесы — члены одной семьи: Эзра и Кристина Мэнноны, их дети — Лавиния и Орин и капитан флота Адам Брант, также оказывающийся Мэнноном. Он сын молодой женщины-канадки, служанки в доме Мэннонов, на которой женился младший брат Эзры Мэннона. Старик Мэннон навсегда изгнал сына с его женой из дома, а затем срыл дом и на его месте построил новый, тот, что стоит и сейчас, с ажурным греческим портиком, за которым живут мрачные тайны Мэннонов. Появление Адама в доме Мэннонов и послужило непосредственным поводом, последним толчком, сделавшим разрушение семьи неизбежным. Адам и Кристина полюбили друг друга, а Лавиния выследила их и теперь угрожает матери полным разоблачением. Первая часть трилогии кончается возвращением генерала Эзры Мэннона после войны домой и его смертью: рассказав мужу всю правду о себе и Адаме, Кристина отравляет его. Однако Лавиния успевает увидеть финал этой трагедии, точнее даже не увидеть, а почувствовать, и теперь она будет до конца жизни преследовать мать. Во второй части трилогии домой возвращается Орин, младший брат Лавинии, любимый сын Кристины. Ослабевший после тяжелого ранения, он уже совсем не тот пылкий и добрый мальчик, каким привыкла любить его Кристина. Мать и дочь начинают битву за Орина: победит та, на чьей стороне будет Орин. И Орин выбирает сестру: вместе с ней он выслеживает Адама и мать, по ее приказу убивает Адама, а потом рассказывает о случившемся Кристине и молит ее о прошении. Вторая часть трилогии кончается самоубийством Кристины, отчаянием Орина и злобным торжеством Лавинии, гордой тем, что справедливость восторжествовала. Между второй и третьей частями трилогии проходит год. Лавиния и Орин возвращаются из поездки в Китай. Они побывали и на тех островах, о которых когда-то, в минуты своего недолгого счастья, мечтали Адам Брант и Кристина. Эти острова, казавшиеся им символом радостной, безмятежной жизни, оказались лишь клочком суши посреди безбрежного океана, лишенной ореола романтики. Вернувшись в родной дом, Орин начинает писать историю семьи Мэннонов. Он долгие дни просиживает в одиночестве в кабинете отца. Трилогия кончается самоубийством Орина — комплекс вины помешал ему спокойно жить в доме, где когда-то жили Эзра и Кристина, его отец и мать. Лавиния остается в доме совершенно одна искупать грехи всей семьи. В трилогии особенно ощутима эпичность, масштабность замысла и его воплощения. На примере жизни одной семьи О'Нилу удалось создать социально и психологически убедительную картину жизни американского общества.

Произведения

Пьесы: В 2 т. / Сост. и вступ. ст. А.Аникста.— М.: Искусство, 1971; Пьесы.— В кн.: О'Нил Ю. Пьесы; Уильямс Т. Пьесы; Эссе, М., 1985, с. 27—462; Траур — участь Электры: Трилогия / Пер. В. Алексеева; Под ред. В.Маликова.— М.: Искусство, 1975.— 230 с. The plays: In 3 vol.— New York: Random House, 1928—1934; Mourning becomes Electra: A trilogy.— New York: H. Liveright, 1931.- 256 p.



Литература

Коренева М.М. Творчество Юджина О'Нила и пути американской драмы.— М.: Наука, 1990.— 334 с.; Фридштейн Ю. Г. Юджин О'Нил: Биобиблиогр. указ.— М.: Книга, 1982.— 107 с. Bogard Т. Contour of time: The plays of Eugene O'Neill.— New York: Oxford univ. press, 1972.— XX, 491 p.; Gelb A., Gelb В. O'Neill.- New York: Harper a. Row, 1973.- XX, 990 p.; Raleigh J.H. The plays of Eugene O'Neill. — Carbondale; Edwardsville: Southern 111. univ. press, 1965. — 304 p.




Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   59   60   61   62   63   64   65   66   ...   69




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет