Искусство и миф. Сборник

из Рима в 1543 г., — самый «греческий» из французских скульпто
ров. Кариатиды Доменика Флорентена в Жуанвилле (1551–1552)
созданы под его влиянием. Себастьяно Серлио, теоретик клас
сической архитектуры, приехав в Фонтенбло в 1541 г., строит
особняк Гран Ферраре (1544–1546) и замок АнсилеФран (1546).
Их фасады в античном стиле служат образцами для Филибера
Делорма и Пьера Леско. Но Делорм, в свою очередь, как и его уче
ник Жан Бюллан, побывал в Риме (1533): во дворце Тюильри
(1564–1570), в замках Анэ (1548–1558), Шантийи и Экуэна они
соединили античный декор с национальными живописными эле
ментами, люкарнами и угловыми башенками. Пьер Леско, сеньор
де Кланьи (1515–1578), которому поручена реконструкция Лув
ра, возводит крыло Генриха II, вдохновляясь дворцом Фарнезе,
но убирает люкарны и увенчивает фасады аттиком. Гравер и архи
тектор Ж.А. Дюсерсо, написавший столько трудов по архитектуре
и декоративноприкладному искусству, имеет основания сказать
королю под конец его правления: «Больше не будет необходимо
сти прибегать к помощи чужеземцев». Ведь Пьер Бонтан, скульп
тор надгробия Франциска I в СенДени (1548–1559), Лижье
Ришье, скульптор гробницы св. Михаила (1560), и Жермен Пи
лон, создатель «Трех граций», несущих урну с сердцем Генриха II
(1561), а также скульптурного убранства гробниц Генриха II, Ека
терины Медичи и канцлера Бирага, — все эти мастера наблюда
тельные и талантливые портретисты, а не просто подражатели
стилю Фонтенбло.
В эпоху Возрождения, как и в Средние века, Франции прино
сят славу главным образом архитекторы и скульпторы: один испа
нец восхищается Лувром, детищем П. Леско, итальянец Вазари
называет Фонтенбло новым Римом. Но в живописи связь с Ита
лией тем более тесная, что гравюры, повсюду распространяемые
Маркантонио, воспроизводят картины Рафаэля и Джулио Рома
но, а у итальянских художников, приглашенных в Фонтенбло, нет
никакой конкуренции. Вот почему «Eva Prima Pandora» (Лувр),
приписываемая Жану Кузену, так похожа на бронзовую «Нимфу»
Б. Челлини (1543) и на «Венеру» Джорджоне, а «Страшный суд»
напоминает о Микеланджело.
Самобытность Франции проявляется в графических искусст
вах. Жан Клуэ (умер в 1540 г.), его сын Франсуа (умер в 1572 г.),
Поль Фор. Возрождение
176

Корнель из Лиона (или из Гааги; умер ок. 1574 г.), Жан Декур, бра
тья Дюмонстье оставили нам рисунки и портреты, сделанные ка
рандашом или сангиной. Их авторство порой трудно установить,
но они великолепны по тонкости исполнения и одухотворенности.
С конца XV в. часословы, напечатанные во Франции, завоевывают
репутацию одних из лучших в Европе. Хорошо сверстанные, укра
шенные на итальянский лад, но более сдержанно, издания Ж. Тори
в 1525х гг. вступают в конкуренцию с венецианскими. К середине
XVI в. иллюстрированные книги могут гордиться виньетками
и богатым бордюром, выполненными Б. Саломоном в Лионе. В то
же время множатся эстампы с изображениями античных и италь
янских памятников, имевшие эстетическовоспитательное воздей
ствие; все бо´льшую известность получают произведения Ж. Минь
она, Р. Буавена, Ж.А. Дюсерсо, Ж. Кузена. Финансист из Парижа,
Жан Гролье приблизительно в 1525 г. меняет традиционное
оформление книжного переплета: многоцветный плетеный узор
напоминает позументы, или вышивки, или даже декорированные
пояса на колоннах, введенные в моду Ф. Делормом в замке Анэ.
Наконец, художники по стеклу, используя двойные и тройные
стекла, технику резьбы с помощью алмаза, краски с добавлением
стеклянного порошка, в частности, желтого цвета, получаемого
из коллоидного серебра, создают более крупные и тщательно ис
полненные композиции. Около 1540 г. Леонар Лимозен совершен
ствует лиможские живописные эмали, знаменитые уже в 1500 г.
(обычно упоминают мастеров Пенико), он пишет тонкие цветные
картинки по рисункам и портретам современных придворных
живописцев. Художественная керамика, ввезенная во Францию
Дж. делла Роббиа в 1518 г., оказывает влияние на мастеров по фа
янсу из Руана или СенПоршера (ДёСевр) и, главное, на Бернара
Палисси. Мастер по стеклу и эмали, специалист по сооружению
гротов и знаток садовопаркового искусства, он создает в середине
1550х гг. так называемые «сельские глины» — керамику, которая
«приближает изделия к природе». Его стекловидные глазури боль
ше не скрывают глину под матовым покрытием, а «кропят» ее под
яшму, делая формы более рельефными.
Художественные традиции Пиренейского полуострова также
оказали влияние на религиозное искусство. В XIV в. оно пере
нимает приемы сиенских живописцев, в XV — нидерландских
177

жүктеу/скачать 1.41 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: