Живое кино: Секреты, техники, приемы



Pdf көрінісі
бет19/55
Дата08.08.2023
өлшемі2.13 Mb.
#476006
1   ...   15   16   17   18   19   20   21   22   ...   55
Koppola F F - Zhivoe kino Sekrety tekhniki priemy - 2018

Театральные игры
 
Эти игры, придуманные Виолой Сполин, чью книгу я уже упоминал выше, по большей части 
представляют собой упражнения на концентрацию и разыгрывание ситуаций, участники которых 
занимают в иерархии разное положение. Что самое важное, театральные игры дают актерам — 
которым, понимают они это или нет, очень непросто с утра до вечера находиться в образе — 
возможность повеселиться и расслабиться. Если выполнять эти упражнения на концентрацию 
каждый день, они усиливают внимание и развивают способность предчувствовать, что 
собирается сказать или сделать ваш коллега, — невероятно полезный навык, который может 
очень пригодиться во время драматической или комической сцены. 
Начать можно с простой игры «Звуковой мяч». Вся группа встает в круг, и я начинаю 
говорить, перебрасывая из руки в руку воображаемый мячик. Я объясняю присутствующим, что 
сейчас швырну мячик кому-то другому, а тот должен будет поймать его и так же отправить 
дальше. Но при этом, кидая мяч, я издам звук, который поймавшему нужно будет повторить, а 
когда он сам станет бросать, ему необходимо издать другой звук, уже для следующего 
участника. После нескольких попыток все усваивают правила и начинают стремительно 
перекидывать воображаемый мяч, сопровождая его полет всевозможными звуками. Тогда я 
добавляю второй воображаемый мяч, и теперь игрокам приходится как следует сосредоточиться, 
чтобы не упустить ни тот, ни другой, и издавать при этом правильные звуки. Затем я ввожу 
третий мяч. Через некоторое время актеры приноравливаются и к нему — и одновременно в них 
растет чувство сплоченности и радости от того, что им удается так ловко взаимодействовать друг 
с другом. Эта игра может продолжаться до бесконечности. В одном из ее вариантов нужно 
называть буквы алфавита: сначала в прямом порядке, а бросая второй мяч — в обратном. Это 
сложно, но тренированная группа актеров может справиться с подобной задачей, как и с любыми 
другими будущими задачами, которые потребуют от них высокого уровня концентрации. 
Иерархические игры отталкиваются от того, что в большинстве моделей коммуникаций 
существуют самый главный босс, несколько начальников поменьше рангом и их подчиненные. 
Все люди, и в первую очередь дети, каким-то шестым чувством узнают, кто из окружающих 
наделен большей властью, и ведут себя в отношении этого человека особым образом, в строгом 
соответствии с тем, какое место на этой иерархической лестнице занимают они сами. Одна такая 
игра называется «Подними мою шляпу». Участники выстраиваются в очередь, у каждого на 
голове надета взятая с вешалки шляпа. Первый в очереди — это босс. Согласно одному из 
многочисленных вариантов сценария, он или она стоит у билетной кассы в ожидании 
зарезервированных билетов на какое-то мероприятие. Кассиру дана установка вести себя 
неприветливо и несобранно — в итоге босс выходит из себя, швыряет шляпу на землю и кричит 
своему подчиненному (следующему в очереди): «Подними мою шляпу!» Подчиненный злобно 
швыряет на землю собственную шляпу, кричит то же самое следующему игроку, а затем 
поднимает шляпу босса и надевает ему на голову. Естественно, по той же схеме действуют все 
остальные в очереди. (У меня есть теория, почему люди так по-идиотски ведут себя, когда стоят 
в пробке на дороге. Все потому, что в таких условиях — сидя в коробке из стекла и железа — 


каждый чувствует, что в кои-то веки находится вне этой иерархии и может делать все, что ему 
заблагорассудится.) 
Я всегда делю сценарий, каким бы коротким он ни был, на три акта, и во время 
репетиционного периода параллельно со всеми многочисленными театральными играми, 
импровизациями и придуманными с ходу развлекушками мы начинаем ставить реальные сцены 
из текста с использованием наших многофункциональных стульев и столов и прочего 
подручного реквизита. Вскоре нам удается отыграть целиком, без пауз и сбоев, первый акт, а 
затем и другие два, и наконец, уже под занавес, незадолго до большой обеденной импровизации, 
которой сопровождается переход из нашего уютного «актерского зала» на площадку, мы 
исполняем полностью все три акта. К тому моменту актерский состав автоматически выучивает 
свои реплики и может без проблем сыграть всю постановку от начала и до конца. 
Благодаря этим методам у нас с актерами уже не возникает трудностей на следующих стадиях 
работы над «живым кино». Они подготовлены и сформированы в коллектив, они изучили и 
отработали многочисленные аспекты личности своих героев и теперь уже могут играть, не 
подглядывая в сценарий. Безусловно, наши репетиции ничем не отличаются от театральных
однако совершенно непохожи на подготовительный период 99% кинофильмов, где время на 
репетиции, если таковое и выделяется, тратится на то, чтобы привести актеров в 
запланированные места съемок и попытаться заранее прикинуть, как они будут смотреться там в 
кадре. Существует бессчетное множество вариантов театральных игр, и актеры обожают в них 
играть. Мне кажется, подобные мероприятия прекрасно демонстрируют, что актерам не стоит 
бояться процесса наших совместных репетиций, что на самом деле мы просто играем все вместе 
и, хотя нас ждет трудная и серьезная работа, вполне можем сделать ее веселой и увлекательной. 
Так же, как вода состоит из водорода и кислорода, а соль — из натрия и хлора, кино, в моем 
представлении, должно в равных долях состоять из двух основных элементов: актерской игры и 
сценария. Нужно ли говорить, что как раз в репетиционный период оба упомянутых элемента 
изучаются, прорабатываются и доводятся до совершенства. В это время мы не располагаем 
ничем, кроме этих двух составляющих, и все наше внимание сосредотачивается исключительно 
на них. 

Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   15   16   17   18   19   20   21   22   ...   55




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет