казалось, искренне обрадовался подарку, заметив, что сам он,
безусловно, знаком с теорией
цвета Гёте и действительно прибегал к ее помощи. Мы обошли все производственные
помещения и посетили его личную лабораторию. Помню, какое я испытал благоговение и
чувство причастности к истории, когда сам доктор Лэнд провел меня по лаборатории, где все
еще шло немало экспериментов. По ходу экскурсии мы говорили о причинах, которые
спровоцировали его решение уйти в отставку, — в первую
очередь обсуждали неудачу с
системой Polavision, так и не сумевшей выйти на массовый рынок. Везде, куда бы мы ни
заглянули, лежали кипы цветных снимков Polaroid SK70 — на всех позировали красивые
девушки из Колледжа Смит, на которых тестировались баланс цвета и отображение оттенков
кожи. (Я подумал, что на его месте тоже бы проводил тесты именно так.) Эта встреча подарила
мне необыкновенные впечатления. Доктор Лэнд, к примеру, направлял лазерный луч на
какую-то отдаленную цель в темноте и получал в ответ ослепительную вспышку. И показывал
мне гигантские репродукции шедевров
изобразительного искусства, которые его компания
выполнила с запредельной тщательностью.
Лэнд рассказал мне, что их фирма изначально рассчитывала обогатиться за счет полароидных
очков для фильмов, демонстрируемых в формате 3D. Но каждый раз, когда после выхода того
или иного фильма — «Дьявола Бваны» в 1952 г., «Музея восковых фигур» в 1953-м —
поднималась волна популярности стереокино, она слишком быстро шла на спад, так что свое
«золотое дно» в торговле очками они так и не обрели. Лэнд признался, что даже изобрел новую
технологию получения 3D, при которой эмульсия по обе стороны целлулоидной основы пленки
поляризовывалась в разных направлениях, — для ее воспроизведения требовался просто
обычный проектор на 35 мм, но, если бы проецируемое видео
смотрели в очках Polaroid,
изображение представлялось бы трехмерным (ранее для этого требовались два проектора или
чередование кадров двух изображений). Он сказал, что компания Disney сняла таким образом
один экспериментальный мультфильм. (Позже я связался с Disney, но запись у них не
сохранилась. Однако я сумел найти независимого эксперта, у которого имелся образчик
подобной продукции и который согласился мне на время его одолжить. Я поставил эту
эксклюзивную бобину с 35-миллиметровой пленкой в свой проектор и запустил ее. Технология
работала на «отлично».)
В какой-то момент того чудесного дня в
компании этого замечательного, выдающегося
человека я все-таки поднял тему, находившуюся, как я понимал, под запретом: появление на
рынке новых видеокамер, которые, без сомнения, станут не последними виновниками гибели
Polavision. Доктор Лэнд вздохнул и, помолчав, грустно прошептал: «Эх, а
ведь фо томатериалы
сейчас на пике своего развития».
Я, конечно, могу его понять. Прелесть и великолепие фотографической пленки действительно
большое достижение, пленка — это связь с великими картинами прошлого: фильмами Куросавы,
Рэя, Одзу, Мурнау, Феллини, Уайлера, Бергмана; у нее свой особый облик: несовершенный, но
дорогой нам своим несовершенством. Однако лично у меня нет ни малейшего сомнения, что
цифровое изображение, которым мы сейчас располагаем, будет точно так же, как и пленочное,
совершенствоваться еще много лет. В конце XX в. не все могли поверить, что кино станет
цифровым, что его будут
монтировать на компьютерах, снимать на цифровые камеры и
воспроизводить с помощью цифровых проекторов с их ярким, сочным изображением. Так что и
впредь всегда найдутся режиссеры, желающие снимать на пленку и монтировать кино по
старинке, но со временем их будет все меньше и меньше, пока наконец их главной проблемой не
станет: «Где можно купить и проявить пленку?»[13]
Достарыңызбен бөлісу: