Литература и культура средних веков, Возрождения и XVII xviii веков

ВОЗРОЖДЕНИЕ

Периодизация итальянского Возрождения. Значение искусствоведческих терминов «треченто», «кватроченто», «чинквеченто». Их соотношение со стадиями развития итальянской ренессансной литературы. Начало итальянского Возрождения и творчество Ф. Петрарки. Основные этапы. Соотношение народного языка и латыни в поэзии и прозе Петрарки. Своеобразие мировоззрения: Петрарка как «первый гуманист». Восхваление словесности и гуманитарных штудий. Петрарка и античность: подражание древним и состязание с ними. «Античные» жанры в творчестве Петрарки: прозаические письма, стихотворные послания, «Буколическая песнь», поэма «Африка». Соотношение традиционного и нового в отношении к миру, Богу и человеку в диалоге «Моя тайна, или Книга бесед о презрении к миру», жанровые и стилевые традиции.

«Книга песен» Петрарки: обобщение и преображение новоязычной поэтической традиции. История создания «Канцоньере», основные редакции. Жанровый состав сборника. Основные темы и образы. Концепция любви. Роль метафоры, сравнения, антитезы, оксюморона в художественной ткани «Канцоньере». Своеобразие петрарковского сонета как лирической жанровой формы. Единство мировоззрения и стиля. Канцоньере как прообраз ренессансной лирической жанровой системы. Петрарка и петраркизм.

Джованни Боккаччо: этапы творчества, их соотношение и различие. «Декамерон» как классический образец ренессансного новеллистического сборника. Истоки жанра и источники отдельных сюжетов. Композиция «Декамерона»: соотношение новелл и сюжетной рамы, функции последней. Основные тематические группы новелл. Концепция любви: синтез куртуазных и средневековых городских традиций, соотношение «высокого» и «низкого» в содержании и стиле. Смысл новеллы о Чимоне (1-я нов. 5 дня). Своеобразие «антиклерикальных» новелл в сопоставлении со средневековой литературой. Тема фортуны. Человеческая природа как критерий нравственных оценок. Образ слова в «Декамероне» (новеллы об остроумных ответах и т. п.). Мировоззренческие функции и единство стиля в «Декамероне». Образ и слово автора. Позднее творчество Боккаччо. Боккаччо – ученый. Развитие новеллистической традиции после Боккаччо (Саккетти, Мазаччо Гуардати). Новеллистические сборники позднего Ренессанса (Банделло, Чинтио): мировоззрение и стиль.

Зрелое Возрождение в Италии. Флоренция и Феррара как культурные центры зрелого итальянского Возрождения. Культурная политика Медичи во Флоренции. Кружок Лоренцо Великолепного. Зарождение ренессансной рыцарской поэмы в творчестве Луиджи Пульчи («Большой Моргант»), связь поэмы с народной эпической поэзией кантасториев. Ослабление значения центрального подвига Роланда, жанрообразующий характер буффонного элемента. Восприятие материала народного эпоса сквозь призму рыцарского романа в поэме Маттео Боярдо «Влюбленный Роланд». Значение любовной темы. Классические реминисценции. Повествовательный плюрализм. Вытеснение буффонного элемента ренессансно-игровым началом. «Неистовый Роланд» Ариосто: сюжетная связь и художественная самостоятельность в отношении к «Влюбленному Роланду». Стилевая и повествовательная гармония произведения. Способы организации ее сюжетно-повествовательной структуры. Ирония. «Неистовый Роланд» как произведение Высокого Ренессанса. Неоплатонизм в философии и искусстве конца XV – XVI вв. Культура Неаполя: «Аркадия» Я. Саннадзаро и рождение ренессансного пасторального романа.

Кризис гуманизма в Италии. Трансформация гуманистических идеалов в трактате Н. Макиавелли «Государь».

Эволюция жанра рыцарской поэмы в литературе позднего итальянского Возрождения. Поэма Т. Тассо «Освобожденный Иерусалим»: опыт создания христианско-героической эпопеи на основе теории классического эпоса. «Илиада» и «Божественная комедия» как жанровые образцы «Освобожденного Иерусалима». Спор эпоса и романа в художественной структуре поэмы. Черты маньеристической двойственности и предбарочные тенденции в стилевом облике произведения.

Развитие итальянской «ученой» драматургии в период Чинквеченто. Комедия и трагедия. Придворный театр и пастораль («Аминта» Тассо). Рождение жанра пасторальной трагикомедии, разработка его теории (Дж. Гварини). Итальянский театр масок (комедия дель арте) – внелитературная параллель к ученой комедии. Основные этапы и направления развития литературной теории итальянского Возрождения (предклассицизм, маньеризм и протобарокко как тенденции теоретической мысли). Теоретические споры в итальянской критике XVI в.: спор о Данте, об Ариосто и Тассо, о пасторальной трагикомедии.

Гуманистическая сатира. У. фон Гуттен и «Письма темных людей»: понятие обскурантизма. Синтез античности и христианства в «христианском гуманизме» Эразма Роттердамского. Своеобразие христианско-гуманистической морали, полемика с Лютером о свободе воли. «Похвала Глупости» Эразма Роттердамского как памятник гуманистической сатиры. Связь с традициями «дураческой» литературы и шуточного латинского панегирика. Амбивалентность образа Мории. Концепция ума и глупости, диалектика их взаимных переходов. Воспитательная функция эразмовской сатиры, юмористический гротеск.

Литература Реформации. Переводческая деятельность Лютера. Лютер – проповедник и полемист. Расцвет бюргерской литературы в середине и второй половине XVI в. Творчество Ганса Сакса. Мастерство литературной обработки средневековых жанров (шванки, шпрухи, фастнахтшпили), расширение их тематики. Юмор, сатира, дидактика, приемы буффонного комизма. Массовая литература второй половины XVI в.: народная книга о докторе Фаусте. Образы Фауста и Мефистофеля в мировой литературе.
11. Возрождение во Франции
Своеобразие социально-политических и идеологических условий французского Возрождения. Гуманизм, Реформация, королевская власть как важнейшие культурно-идеологические силы эпохи.

Поэзия раннего французского Возрождения (Клеман Маро, Лионская школа): мировоззренческое и жанровое своеобразие. Неолатинская поэзия. Особенности французской ренессансной новеллистики (Маргарита Наваррская, Этьен Доле).

Творчество Франсуа Рабле: литературные источники и история создания романа «Гаргантюа и Пантагрюэль». Жанровые традиции. Наложение гуманистической и народно-карнавальной перспективы в изображении мира и человека. Гротескно-сатирическая картина мира в заключительных частях книги. Смысловая многозначность «оракула» Бутылки: тема возвращения к живому источнику жизни и познания. Способы воплощения художественного метода Рабле в языковой материи его книги. Маньеристичность гротескного стилевого многоголосия «Гаргантюа и Пантагрюэля», черты идейного кризиса раннего французского гуманизма в романе. М. М. Бахтин о Рабле. Полемика вокруг вопроса о карнавальном смехе.

Зрелое Возрождение: деятельность Плеяды. Реформа поэтического языка и жанровой системы, ренессансное представление о поэте и поэзии. Поэзия Пьера Ронсара: основные этапы творчества. Соотношение высоких (ода, гимн, «речь») и «низких» лирических жанров (анакреонтика, гривуазный канон). Любовные циклы Ронсара: своеобразие поэтики и стиля. Усиление маньеристических стилевых тенденций в позднем творчестве. Тема природы и тема поэзии. Своеобразие индивидуального стиля (поэтическая «избыточность», эмоциональный накал, риторичность и музыкальность). Поздние стихи. Поэзия Жоашена дю Белле. Возрождение античных драматических жанров драматургами круга Плеяды (Этьен Жодель, Робер Гарнье и др.).

Позднее Возрождение: «Опыты» Мишеля Монтеня – вершина философско-моралистической прозы конца XVI в. Переосмысление традиций классического гуманизма в философском скептицизме Монтеня. Жанрово-стилевое своеобразие «Опытов».
12. Возрождение в Испании и Португалии
Условия и почва формирования ренессансной культуры на Пиренейском полуострове. Религиозно-этнический состав испанской нации. Влияние итальянского и северного гуманизма. Содержание веры в христианском гуманизме, католическом абсолютизме и Контрреформации. Причины популярности рыцарской идеи, ее переплетение с идеями гуманизма. Предклассицизм и маньеризм как стилевые направления в литературе испанского Ренессанса. Органичность перехода от Ренессанса к барокко.

Предвозрождение и ранний Ренессанс. Синтез гуманистического диалога и повествовательной прозы в «Комедии о Калисто и Мелибее» («Селестине») Ф. Рохаса. Рыцарский идеал как нравственная утопия в «Амадисе Гальском» Г. Р. Монтальво. Расцвет гуманистической прозы. Распространение идей итальянского неоплатонизма: «Диалоги о любви» Леона Еврея. Утверждение петраркистского стиля и жанров итальянского Ренессанса в поэзии (Хуан Боскан, Гарсиласо де ла Вега). Особенности раннего этапа развития испанской драмы: Хуан дель Энсина, Бартоломе де Торрес Наарро. Жанры комедии и пасо в драматургии Лопе де Руэды.

Поэзия зрелого и позднего Возрождения. Севильская школа и творчество Фернандо де Эрреры: вызревание стилевых особенностей гонгоризма. Саламанкская школа и поэзия Луиса де Леона: христианский неоплатонизм и стоицизм, античные традиции. Литературное творчество испанских мистиков (Тереса де Хесус, Хуан де ла Крус). Жанр эпической поэмы в испанской и португальской литературе («Араукана» Алонсо де Эрсильи, «Лузиады» Луиса де Камоэнса).

Триединство жанровой подсистемы испанского романа в эпоху Возрождения: рыцарский роман, плутовской (пикареска), пасторальный. Важнейшие образцы, поэтика, роль в становлении романа Нового времени.

Литературная деятельность Мигеля де Сервантеса. Теоретические взгляды и этапы творческого пути. Драматургия Сервантеса. Сервантес-новеллист. Жанровые разновидности романа в творчестве Сервантеса. «Дон Кихот» в контексте жанровой системы эпохи и в перспективе развития романа Нового времени. Истоки замысла. Романсово-новеллистическая основа сюжета и ее перерастание в романную ситуацию. Мотив «мудрого безумия» и образ «внутреннего человека» в мировоззренческой структуре «Дон Кихота». «Рыцарский миф» и эразмианство. Образы Дон Кихота и Санчо: их противоположность и единство, особенности эволюции. Формы взаимодействия фантазии и реальности в романе. Образ Дульсинеи. Своеобразие композиционной структуры произведения: соотношение первого и второго тома, жанровая природа «вставных новелл». «Уровни» повествовательной структуры. Драматургическое и театральное начало в романе. Художественная природа и функции смеха: народно-карнавальный и «внутренний» смех. Наиболее значительные интерпретации романа в истории сервантесовской критики. «Дон Кихот» в России.

Развитие национальной испанской драмы в последней трети XVI века. Драматургия Лопе де Вега. Проблемы жанровой классификации драматургического наследия Лопе. Обобщение драматургических принципов Лопе в стихотворном трактате «Новое искусство сочинять комедии в наше время», их маньеристическая (антиклассицистическая) природа. Любовная комедия «плаща и шпаги» – ведущая жанровая разновидность драматургии Лопе. Преобладание интриги над характером, следы импровизационной структуры жанра, значение театрально-драматических амплуа (дама, «галан», «борода» (старик), слуга-простак, слуга-грасьосо и др.). Концепция любви в комедии Лопе. Особенности комедийных «препятствий» (ревность, соперничество). «Открытый» тип пространства. Особенности воплощения комедийного канона в пьесах «Учитель танцев», «Собака на сене». Народно-героическая драма «Фуенте Овехуна» («Овечий источник»). Взаимодействие пасторально-идиллических и героических мотивов в обрисовке народных характеров и в картине народной жизни. Концепция крестьянской чести и своеобразие позиции королевской власти в сословном конфликте. Тирсо де Молина как ученик Лопе. Освоение и переосмысление модели «комедии соперничества» (М. Л. Андреев). Маньеристический мотив неопределенности. «Гипертрофия притворства» (В. Силюнас), ревность как организующая и контролирующая сила в мире комедии («Благочестивая Марта» и др.). Стихийность и рационализм. Общее направление драматической обработки легенды о Дон Жуане в театре Тирсо («Севильский озорник». Испанский театр первой трети XVII в. и драма французского классицизма: сближения и отталкивания.

Раннее Возрождение и гуманизм в Англии: деятельность «оксфордских гуманистов» (Уильям Гросин, Томас Линэкр, Джон Колет). «Утопия» Томаса Мора, ее связь с гуманистической традицией. Форма гуманистического диалога, античные реминисценции, мотивы «литературы путешественников» и государственной аналитической прозы. Проблема формирования утопии как жанра в позднеренессансной и постренессансной литературе. Рождение ренессансной лирики в Англии: петраркизм Томаса Уайета и Генри Сарри. Происхождение и своеобразие английской формы сонета.

Зрелое Возрождение в Англии и «золотая манера» елизаветинцев (К. С. Льюис). Расцвет лирики, ренессансной рыцарской эпопеи и романа. Лирический цикл Ф. Сидни «Астрофил и Стелла». Поэма Э. Спенсера «Королева фей» (традиции и новаторство). Создание первой последовательно ренессансной поэтики в Англии («Защита поэзии» Ф. Сидни).

Жанровые разновидности английского романа эпохи Возрождения. Галантно-воспитательный роман Джона Лили «Эвфуэс»: проблематика произведения, происхождение и своеобразие эвфуистского стиля. Пасторальный роман Ф. Сидни «Аркадия». Соотношение идиллической и антиидиллической трактовки пасторального идеала в двух редакциях романа («Старая» и «Новая Аркадия»), ренессансная гармония стиля и полемика с эвфуизмом. Галантно-пасторальные повести Томаса Лоджа и Роберта Грина. Английский плутовской роман («Злополучный путешественник» Томаса Нэша). «Профессионально-бытовые» романы Томаса Дэлони.

Развитие английской драмы во второй половине XVI в. Сосуществование и взаимодействие традиций средневекового театра, школьной драмы, придворных театрализованных представлений. Создание правильной комедии и трагедии в русле традиций «школьной драмы» (Н. Юдел, Т. Нортон и Т. Сэквил). Драматургическая деятельность «университетских умов»: синтез народной и ученой традиций. «Придворные» и романические комедии (Дж. Лили, Р. Грин). Становление и поэтика трагедии мести в творчестве Т. Кида («Испанская трагедия»). Творчество Кристофера Марло. «Трагическая история доктора Фауста»: образ ренессансного героя-титана, отступление от традиций народного театра в характере Мефистофеля. Трагическое противоречие между «телесной» жаждой бытия и неотвратимостью возмездия в «Фаусте». Критика «обратной стороны» титанизма и «макиавеллизма» в драматургии Марло. Психологическое новаторство в жанре исторической хроники («Эдуард II»).
14. Творчество Уильяма Шекспира
У. Шекспир в «малом» и «большом» времени западноевропейского искусства. Гуманистические идеалы и «вечная» правда коллективного предания в образах и ситуациях шекспировской драматургии. Основные периоды творчества, стилевые и жанровые предпочтения раннего, зрелого и позднего Шекспира. Жанровое разнообразие шекспировских комедий, их ренессансная основа, сюжетные источники. Соотношение традиций «правильной», «романической», «придворной» комедии и народно-фарсового комизма в творчестве Шекспира. Переработка традиций и особенности зрелой шекспировской комедийной структуры (на примере «Сна в летнюю ночь»). Типы персонажей. Образы шутов и клоунов. Пасторальные мотивы и образ «играющей Природы» (Л. Пинский). Жанровая проблематика исторических хроник Шекспира. Важнейшие циклы и их историческая основа. Средневековые и ренессансные традиции в поэтике трагедии «Ричард III». Своеобразие шекспировской трактовки «макиавеллизма». Драма национальной жизни в хронике «Генрих IV»: соотношение «официальной» сюжетной линии и «фальстафовского фона». Связь с традициями народного комизма и средневекового народного театра. Моральная неоднозначность конфликта между феодальной вольницей и королевской властью. Проблема воспитания идеального правителя (образ принца Гарри). Особенности конфликта и жанровое своеобразие трагедии «Ромео и Джульетта». Тема рока и отсутствие «трагического героя». Элементы комического в структуре произведения. Сонетно-риторический стиль трагедии. Сонеты Шекспира: композиция цикла, элементы сюжета. Образы друга, смуглой дамы и лирического героя-поэта. Концепция любви, природы и искусства. Движение от ренессансной гармонии к маньеристическому разладу и способы гармонизации внутреннего конфликта. Образная система и стиль сонетов. Отношение к петраркизму. Сонеты и драматургия Шекспира (соотношение тематики, стиля, образов).

«Великие трагедии» Шекспира. Масштаб конфликтов, причины их «вечной» актуальности: конфликты эпохи как архетипы универсальных противоречий бытия. «Всечеловечность» трагической ситуации героя. Вечность и космос как объективный «фон» великих трагедий. Переживание кризиса ренессансного индивидуализма как универсальной трагедии самоопределения человека в мире. Столкновение идеала с действительностью. «Трагический гуманизм» Шекспира: концепция А. Смирнова и современные трактовки термина, границы его применимости. «Магистральный сюжет» великих трагедий: «тяжба» человека-индивида с надличным миропорядком. «Гамлет» как первая трагедия мыслящего сознания в драматургии Нового времени. Гамлет в системе персонажей пьесы. Принцип сомнения и рефлексии как источник трагической сложности и противоречивости характера. Обобщенно-философский смысл гамлетовских монологов. Элементы маньеристического мировосприятия в «Гамлете». Жанровые традиции «семейной драмы» и итальянской маньеристической новеллы в трагедии «Отелло»: углубление жанровой проблематики, вытеснение темы семейной чести темой «достоинства человека». «Макбет» Шекспира: трагедия свободы воли и титанической доблести. «Король Лир» как семейная, политическая, социальная и философско-религиозная трагедия: многообразие уровней развития конфликта, «вселенский» масштаб обобщений. Жанровое и художественно-стилевое своеобразие последних пьес Шекспира. Жанр «романической» трагикомедии. Своеобразие шекспировского варианта барокко в последних пьесах драматурга. Образы Шекспира в литературе и искусстве Нового и новейшего времени. Шекспироведение как отрасль современной литературной науки.

Проблема эстетического перехода от Возрождения к XVII веку. Маньеризм как переходный стиль литературы и искусства. Соотношение понятий художественной системы, метода, направления, стиля в характеристике литературы и искусства XVII в. Специфика классицизма и барокко как ведущих художественных систем эпохи. Их воплощения в литературе и искусстве: «литературность» классицизма и синтетичность барокко. Важнейшие представители барокко и классицизма в архитектуре, живописи, скульптуре, музыке. «Рационализм» классицизма и «иррациональность» барокко: различие ответов на духовные запросы времени. Самоопределение и развитие стилевых направлений XVII века в споре и диалоге друг с другом. «Подавленные» барочные тенденции в классицизме и преодоленные границы классицизма в барокко. «Избыточность» барокко и самоограничение классицизма. Специфика отношения обеих систем к жанру и стилю, к системным принципам организации литературы и художественного произведения. Особенности взаимодействия теории и практики в барокко и классицизме. Национальные и индивидуальные стилевые модификации классицизма и барокко, тенденции к их преобладанию в рамках разных национальных культур. Культурно-историческое значение французского классицизма, испанского барокко, английского «барочного классицизма» и немецкого «классицизирующего барокко». Тенденция к стилевой однородности в классицизме и стилевая многослойность барокко. Соотношение высокого и «низового» барокко. Различные течения внутри барокко (французские либертины и английские метафизики, гонгоризм и консептизм в Испании, маринизм в Италии). Некоторые особенности функционирования лирики, романа и драмы в XVII в.: вклад барокко и классицизма в их развитие. Классицизм и барокко XVII века в восприятии последующих эпох, литературных течений и стилей (Просвещение, сентиментализм, рококо, романтизм, реализм, модернизм, постмодернизм).

«Барочный» путь развития пикарески в XVII веке. Эмблематизм, философичность жанра. Мотив изменчивости бытия и протеистичность образа пикаро. Соотношение героя и рассказчика. Динамика центрального образа в романе Кеведо («Дон Паблос»). «Фабульная открытость» и «сюжетная завершенность» книги (Н. Т. Пахсарьян).

Б. Грасиан – теоретик барокко («Остроумие, или Искусство ума»). Понятие «остроумия» (остромыслия), консепт как его основа.

«Барочная» трансформация испанской драмы, органичность этого процесса. Кальдерон как последователь реформы Лопе. Сохранение основных жанров, принятие жанровых условностей как «правил игры». Место аутос в драматургическом наследии Кальдерона. Исторические пьесы. Канонизация оппозиции любовь/честь как жанрового разграничителя комедии и трагедии. Принципы комедийной поэтики и поэтики драмы чести в барочном театре Кальдерона. Формирование классической барочной трагедии. Интерес к экзотической обстановке, эмблематизм и исключительность обстоятельств, экстремальность контрастов. Антиномия свободы воли и рабства у «судьбы и смерти» как стержень сюжетного развития кальдероновских трагедий. «Общечеловеческий» характер ценностей любви и чести. Своеобразие барочной концепции святости. Особенности трактовки мотива «жизнь – сон» в драмах Шекспира и Кальдерона. Тема предназначения человека: мотив «антивоспитания» Сехисмундо и превращение героя в «активного мудреца». Эмблематический образ сна: сон как средство преодоления эмоциональной вовлеченности в игру мирских страстей, катализатор нравственного выбора («Жизнь есть сон»). Функции сюжетных параллелей. «Зримая» образность стиля и живописность барочной риторики. Столкновение высокого и комического в сюжете и стиле кальдероновских трагедий.

Маньеризм и барокко в итальянской литературе XVII века. Своеобразие духовного климата эпохи. Контрреформация и научная революция. Деятельность Галилео Галилея. Отталкивание от традиций Ренессанса в утопической литературе эпохи («Город Солнца» Т. Кампанеллы): рационализм, структурная и идейная замкнутость, традиции средневекового монашеского «коммунизма». Жанр бурлескной поэмы («Похищенное ведро» А. Тассони), его влияние на европейскую литературу. Стилевое своеобразие поэзии Джамбаттиста Мариино («кончетти»), маньеристические и барочные мотивы (текучесть бытия, контрасты, гротеск). Реакция «удивления». Влияние Марино на европейскую поэзию XVII века.

Э. Тезауро как теоретик итальянского барокко («Подзорная труба Аристотеля»). Концепция остромыслия, «семиотичность» (знаковость) бытия, систематизация метафор. Деятельность итальянских академий.

Итальянский театр в XVII веке. Упадок итальянской ученой комедии и расцвет комедии масок в «эпоху барокко». «Встраивание» комедии дель арте в барочную картину мира, актуализация представлений о господстве иллюзии в театре масок. Жанр оперы в контексте синтетических тенденций барокко.