Мой мир оперы
Важным разделом вокального наследства Рейзена было исполнение песен
жүктеу/скачать 0.96 Mb.
|
- Бұл бет үшін навигация:
- Песни сочинялись прекрасными композиторами — И. Дунаевским, Т.Хренниковым, М.Блантером, братьями Покрасс и др. на стихи лучших советских поэтов — песенников.
- * * * Линия жизни
- 1929 Мефистофель («Фауст» Ш. Гуно) Борис («Борис Годунов» М. Мусоргского) 1930 Досифей («Хованщина» М. Мусоргского)
- Гремин («Евгений Онегин» П. Чайковского) Галицкий («Князь Игорь» А. Бородина)
- Мельник («Русалка» А. Даргомыжского) 1932 Грозный («Псковитянка» Н. Римского-Корсакова)
- 1949 Варяжский гость («Садко» Н. Римского-Корсакова) Марк Осипович Рейзен умел удивить и коллег: он ушел из Большого театра, когда почувствовал, что голос «гаснет».
- В 85 лет он записал двойную пластинку с романсами и песнями Рахманинова, Мусоргского, Шумана, Шуберта.
- Так в 90 лет, за 7 лет до смерти, Марк Осипович Рейзен вновь оказался на сцене Большого театра.
- Примечание. Фотографии Марка Рейзена в ролях скопированы мной из сайтов
- Борис Рублов. Мой мир оперы. I часть
Важным разделом вокального наследства Рейзена было исполнение песен. Их было много — песни о вожде, гражданской и отечественной войне, праздничных песен. Песни сочинялись прекрасными композиторами — И. Дунаевским, Т.Хренниковым, М.Блантером, братьями Покрасс и др. на стихи лучших советских поэтов — песенников. Искусство Рейзена было многогранным во всех жанрах. Много написано об уникальном голосе Марка Рейзена. Кроме ранее приведенных воспоминаний солистов Большого театра, приведу другие отзывы. В книге «Марк Рейзен» (Москва, 1980) говорится: «Искусство Марка Осиповича Рейзена воздействует на слушателей именно потому, что богатства, которыми щедро оделила его природа, он развил упорным трудом. Вот отчего всегда волнует и поражает высокая культура пения, слова, музыкальной мысли этого великолепного артиста. Его чудесный голос, как редкостный сплав могучего и вместе с тем мягкого звучания, был в полном подчинении у своего талантливого обладателя. Как диковинный инструмент, ровный по всему диапазону и свободно звучащий, он восхищал удивительным благородством тембра, беспредельностью верхних нот и глубоким органным наполнением низкого регистра. Широкая, упругая кантилена и буквально кружевная виртуозность. Рейзен достиг такого вокально-технического мастерства, что для него, казалось, никогда не встречалось никаких трудностей. При уникальной силе голоса, гибкого и пластичного, он поразительно плавно переходит в легкое, замирающее piano. Вспоминается изречение выдающегося вокального педагога Гарсия, который говорил, что искусство пения — это искусство управлять дыханием. Именно поэтому все многообразные приемы в пении достижимы для Марка Осиповича, так как он поразительно владеет дыханием. Как известно, для многих, даже видных певцов, это камень преткновения. Марк Осипович неустанно работал над голосом, стремясь достичь такого управления звуком, чтобы он отвечал любым его художественным замыслам. Каждое произнесенное Рейзеном слово всегда значительно и весомо. Для него дикция это не просто ясная речь. Он удивительно тонко ощущает сочетания слогов и раскрывает в них не только смысл, но и музыку слова. Внутренний мир образа, естественно, находил отражение во внешнем облике вдохновенного артиста. Его появление на сцене приковывало внимание с первого же момента. Горделивая осанка, особая пружинистость шага, зоркий взгляд, все эмоционально наполнено и предельно сосредоточено. Эмоциональное состояние всегда связано было с психологией героя, воплощаемого им в сценическом образе».
— Вы считаете, что сейчас поют хуже, чем раньше? Почему сейчас нет таких певцов, какие, скажем, были лет 40 тому назад? Заметьте, у нас нет ни одного хорошего певца родом из столичного города. Обязательно из провинции, где природа, воздух. Природа дает не только деревья, цветы, пшеницу, просо, но и человека. Облагораживает человека и морально и нравственно. — Марк Осипович, а как вы относитесь к дыханию? — Дыхание для певца — это ноги для человека (показывает, поет). Мой принцип — минимум дыхания, максимум пения. То есть петь малым дыханием. Малое дыхание использовать и петь не напором воздуха, а резонатором. — Некоторые считают, что главное в пении ощущать гортань и голосовые связки. — Гортань безусловно участвует. Она подвижна, не зажата. Гортань должна быть расширена и свободна (поет). И никаких фокусов! — Марк Осипович, а какое положение гортани? Низкое? Среднее? Гортань должна быть свободной. Нельзя петь с напряженным лицом. Особенно важен рот. Артикуляция. Губы должны быть мягкими. Нужно петь с улыбкой, мягко, свободно.
Началась первая мировая война, и Марк Рейзен был зачислен в Финляндский стрелковый полк. Он храбро воевал, был дважды ранен и дважды награжден Георгиевскими крестами. Окопная жизнь свела Марка Рейзена с корнетом Емельяновым. Они собрали оркестр народных инструментов, исполнявший народные и солдатские песни, которые пользовались большим успехом в перерывах между боями. После второго ранения и демобилизации в июне 1917 года Рейзен поступил в Харьковский технологический институт. Одновременно он стал посещать в консерватории класс известного педагога профессора Федерико Бугамелли, который определил его голос, как «бассо кантанто» (певучий бас). Год учёбы с наставником очень много дал молодому певцу. Его голос приобрёл тембровость, мягкость и другие качества, которые Рейзен сохранил до глубокой старости. Летом 1918 года после окончания первого курса консерватории и Технологического института занятия были прерваны на год из-за бурных событий, связанных с гражданской войной на Украине. В 1919 году Марк с женой Рашелью смогли получить жилье на окраине Харькова (Бурсацкий спуск). К бытовым неурядицам прибавились тяжёлые болезни. Учёбу в консерватории пришлось на время оставить, но случай свёл Рейзена с известным харьковским певцом Александром Яковлевичем Альтшулером и пианисткой Екатериной Васильевной Алчевской, родственницей выдающегося певца Ивана Алчевского. Благодаря их помощи молодой певец смог совершенствовать свой голос и получить сценическую закалку. Алчевская аккомпанировала М. Рейзену на занятиях и на концертах, иногда переписывала для него ноты и помогала молодой семье решать бытовые проблемы. В этот период он много выступал на концертах, с участием любителей и профессиональных певцов, пел в детском оперном театре большого поклонника музыкального искусства доктора Кравцова, играл небольшие роли в антрепризе Синельникова. Значительно расширился и репертуар певца, в котором кроме песен и романсов стали звучать оперные арии и даже целые оперные сцены. В 1921 году вновь открылся Харьковский оперный театр, собравший известных исполнителей. Был поставлен «Борис Годунов» М.П. Мусоргского. В этом спектакле Марк Рейзен впервые дебютировал, исполнив сложную партию Пимена, — самому исполнителю было тогда лишь 26 лет, но дебют имел успех и открыл для него путь в большое искусство. Хорошей школой для Рейзена стал коллектив театра под руководством композитора и дирижёра Л.Штайна, режиссера Н.Боголюбова, солистов П.Карповой, В.Павловской, И.Козловского, Г.Пирогова, М.Литвиненко — Вольгемут. В Харьковском театре М.О. Рейзен работал с 1921-го по 1925 год. В начале 1925 года он принял приглашение и перешёл в ленинградский Мариинской театр, ставший для него важной вехой на пути в большое искусство. В 1929 году Рейзен гастролировал в Германии, Франции, Великобритании, Испании, Монте-Карло, записал в Лондоне на пластинку арию из оперы «Сальватор Роза». Зарубежные гастроли певца повторились в 1930 гг. — он побывал в Венгрии, Румынии и других странах. Гастроли имели большой успех. Критика в России и за рубежом назвала Рейзена достойным продолжателем лучших традиций русской вокальной школы и творчества Ф. И. Шаляпина. В 1930 году Рейзен приехал из Ленинграда в Москву как приглашенный солист Большого театра. Сталину очень понравились его выступления, и он предложил певцу стать постоянным солистом Большого театра. Рейзен пытался отказаться, ссылаясь на квартирный вопрос, но вождь его заверил, что с квартирой в Москве всё будет в порядке. В дальнейшем он стал любимым певцом вождя и удостоился многих правительственных наград — трёх Сталинских премий первой степени, двух орденов Ленина и др. В годы Великой Отечественной войны Марк Рейзен выступал перед солдатами на фронте, пел для советских солдат в странах Восточной Европы в 1945-1946 годах. * * * Главной вехой на жизненном пути и творчестве стал для великого певца Большой Театр. Он стал солистом театра в 1930-м году и проработал там почти тридцать лет. В Большом театре Марк Рейзен спел заглавные партии в 13 операх:
Передо мной отрывок из книги известного писателя, историка, журналиста Аркадия Ваксберга: «Из ада в рай и обратно», Москва, 2003. «…Смог я поговорить — тогда же, в декабре девяносто первого, — и с ещё одним реликтом из той же плеяды — с прославленным басом Большого театра Марком Рейзеном. Когда я ему позвонил, певцу было уже девяносто шесть лет, в трубке звучал совсем не тот голос, который будил меня из черной тарелки репродуктора в кромешной тьме зимней московской рани: «Я другой такой страны не знаю, где так вольно дышит человек». Как ему не хотелось, чтобы я пришел для этого разговора! Но я все же пришел. Почему-то не работало отопление. Марк Осипович сидел в некогда роскошной, богато обставленной и совершенно нежилой, выстуженной комнате. В дубленке и валенках: Меншиков в Березове наших дней. Повел меня на кухню, где горели все четыре конфорки газовой плиты. Я вытащил магнитофон — он властным жестом от него отмахнулся, повелел не включать. «Ну, было там какое-то сборище. Смутно помню. Прислали «ЗИМ». Какой-то академик держал речь: надо исполнить свой гражданский долг. Я сказал: «Мой гражданский долг — петь. У меня сегодня спектакль. Может прийти товарищ Сталин. Когда спою, присылайте «ЗИМ» снова. Тогда поговорим». Не прислали».
В то время это был поистине героический поступок… Я надеюсь, что Марка Осиповича Рейзена будут помнить долго — он оставил большое «наследство»: фильмографию, записанные отрывки из опер, песни, романсы. Многие записи доступны — их можно слушать в Интернете. Фильмография 1951 — «Большой концерт» (фильм-концерт) 1953 — «Алеко» (фильм-опера) 1959 — «Хованщина» (фильм-опера) ____________________________________________________________________________ Записи из опер 1937 — «Руслан и Людмила», дирижёр Самуил Самосуд — Руслан 1946 — «Хованщина», дирижёр Борис Хайкин — Досифей 1947 — «Садко», дирижёр В. В. Небольсин — варяжский гость 1948 — «Борис Годунов», дирижёр Николай Голованов — Борис Годунов 1948 — «Евгений Онегин», дирижёр Александр Орлов — Гремин 1948 — «Фауст», дирижёр Василий Небольсин — Мефистофель 1950 — «Князь Игорь», дирижёр Александр Мелик-Пашаев — хан Кончак 1951 — «Моцарт и Сальери», дирижёр Самуил Самосуд — Сальери 1953 — «Садко», дирижёр Николай Голованов — варяжский гость 1953 — «Севильский цирюльник», дирижёр Самуил Самосуд — Дон Базилио 1954 — «Хованщина», дирижёр Василий Небольсин — Досифей ____________________________________________________________________________ Ссылки
____________________________________________________________________________ Источник «http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Рейзен,_Марк_Осипович&oldid=50942033» ____________________________________________________________________________ Примечание. Фотографии Марка Рейзена в ролях скопированы мной из сайтов: Творческий путь Марка Рейзена (часть 1) Творческий путь Марка Рейзена (часть 2) СОДЕРЖАНИЕ
Борис Рублов. Мой мир оперы. I часть Copyright © 2013 Борис Рублов Редактор: Евгения Жмурко Дизайн и оформление Gural Oxana ZA-ZA Verlag: http://za-za-verlag.net/ Düsseldorf, с. 157 жүктеу/скачать 0.96 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|