Поурочные разработки по литературе. 9 класс
III. Характеристика персонажей. Суждения учащихся
жүктеу/скачать 3.14 Mb.
|
- Бұл бет үшін навигация:
- Скалозуб
- Репетилов
- Указатель персонажей «Горя от ума»
- V. Осмысление сюжетной линии, связанной с рождением и распространением сплетни о Чацком
- Урок 25. IV действие комедии. Смысл названия комедии «Горе от ума». Проблема жанра. Новаторство и традиции в комедии
- Ход урока I. Обсуждение планов к теме «Фамусовское общество в комедии»
- II. Характеристика московского света
- III. Характеристика воззрений Чацкого
- VII. Традиции и новаторство в комедии
- Традиции Новаторство
III. Характеристика персонажей. Суждения учащихся Софья, с невольного плутовства которой и начинается пьеса, — сложная натура. Она остроумна, сообразительна, презирает грубость и невежество Скалозуба, ее раздражает желчный язык Чацкого. Воспитанная на французских романах, Софья оттуда заимствует образ возлюбленного — робкого, преданного, но бедного человека. Черты этого «рыцаря» она «приписывает» Молчалину и жестоко обманывается. Презирая «кривизну души», Софья по тактическим соображениям вынуждена фальшивить и прятаться, чтобы отстоять свое право любить наперекор воле отца и мнению «света». Скептически относящаяся к обществу, хотя и не вступающая с ним в противоборство, она оказывается опасной противницей Чацкого, распространяющей клевету о его сумасшествии. Но поведение героини от сцены к сцене свидетельствует о неспособности к сознательному обману, об искренности ее отношения к Молчалину. Став свидетельницей его любовного домогательства Лизы, Софья мужественно, обвиняя «себя кругом», переносит удар. Она покорно выслушивает и нравоучения Фамусова, и язвительное предложение Чацкого помириться с Молчалиным. Но последнее, учитывая сущность ее характера, вряд ли возможно. Двойная мораль «светского» общества талантливо воплощается Молчалиным. Уже в начале пьесы становится очевидным «парадоксальное несоответствие» его личности и «значимой» фамилии. Молчалин робок и молчалив (немногословен) с Софьей и в гостиной Фамусова, но с Лизой и Чацким он превращается в «говоруна» и повесу. Очевидно, его фамилия содержит намек на скрытые и важные свойства натуры. В диалогах с Чацким (в 3-м действии) и с Лизой (в 4-м действии), обнаруживающих пошлость, низость и непросвещенность Молчалина, ярко и однозначно формулируется мысль, что герой равнодушен ко всему, кроме карьеры. Небогатый и незнатный, он пытается дойти «до степеней известных» благодаря трудолюбию и упорству, но, прежде всего, обману. Молчалин лжет Фамусову, «принимает вид» любовника Софьи, играет роль учтивого собеседника, партнера по игре в карты, иногда слуги. В своем небесталанном каждодневном актерстве он «озабочен одним: скрыть, закамуфлировать душевный прагматизм, холодную, эгоистическую расчетливость дельца и циника». Играть и обманывать Молчалину помогает «пустое сердце». Он бессердечен, душа его молчит, вероятно, потому, и дана ему Грибоедовым такая фамилия. В обществе, где отношения между людьми утратили искренность и душевную теплоту, «бессловесный» Молчалин «дойдет до степеней известных», может быть, поднимется «выше» Фамусова, который, несмотря на многочисленные недостатки, сохранил в себе искреннюю привязанность к дочери, стремление заботиться о ней. В образе Фамусова наиболее ярко воплотилась способность скрыть, выгодно объяснить смысл своих и чужих поступков. Его зависимость от общественного мнения, толпы подчеркивает «говорящая» фамилия (от лат. fama — молва, сплетня). Фамусову — крупному и влиятельному чиновнику, мечтающему о завидном женихе для дочери, — принадлежит заметная роль в любовной интриге («Что за комиссия. Создатель, // Быть взрослой дочери отцом!»). «Благородный отец» вдохновенно поучает, «наставляет на путь истинный» почтительных «детей». В блистательном автопортретном монологе Фамусов себя рекомендует как образец добродетелей. Быстрое саморазоблачение вскрывает и «игру» самого героя, и механизм светских отношений, для которых характерна «дистанция огромного размера» между словом и делом. Фамусов в пьесе является и главным нравственным антиподом Чацкого. Именно с его внезапным появлением (действие I, явление 7) в развитие сюжета вплетаются новые мотивы и идеи, происходит вторая завязка сюжета. С этого момента любовная и общественная линии развиваются параллельно. А сам Чацкий несет основную нагрузку и в любовной интриге (Чацкий — Молчалин — Софья), и в общественном противостоянии (Чацкий — московский «свет»). Желая воссоздать пеструю палитру нравственного облика фамусовского общества, Грибоедов расширил панораму действующих лиц, по замечанию П. А. Вяземского, населил сцену народом. Вслед за центральными героями, составляющими ядро сюжета, в комедию входит целая галерея второстепенных, эпизодических и внесценических персонажей, представляющих яркие и одновременно типические характеры. Так, Скалозуб являет собой тип солдафона, самоуверенного и агрессивного. Загорецкий представляет из себя «мастера услужить», необходимого в среде Фамусовых: он достает Софье билеты в театр, Хлестовой и ее сестре. Этот персонаж — антипод Чацкого. Главный герой, человек честный и порядочный, изгнан из общества, тогда как Загорецкий, «отъявленный мошенник, плут», всюду принят. Именно он разносит сплетню о сумасшествии Чацкого. Сопоставлены с главным героем и два других персонажа — Репетилов и Горич. Первый являет собой образ псевдооппозиционера. Не имея своего мнения, Репетилов (от лат. repeto — повторять) повторяет чужое. Грибоедов противопоставляет внутренне пустого человека, примеряющего на себя «чужие» облики я взгляды, Чацкому, имеющему свои четко продуманные убеждения. Горич (от горе) представляет из себя пример быстрого превращения подтянутого и храброго офицера в «мужа-мальчика», «мужа-слугу». Его «горькая судьба наглядно демонстрирует, что произошло бы с Чацким, если он стал выполнять наказы Фамусова, учиться, «на старших глядя». Яркими индивидуальными характеристиками обладают и эпизодические персонажи — Хлестова, Тугоуховские, Хрюмины, Г.Н., Г.Д. Одновременно они являются и определенными общественными типажами, дополняющими нравственную «физиономию» фамусовской Москвы. Удивительно много в комедии внесценических персонажей, представляющих каждую из противоборствующих сторон. — Перечислите внесценических персонажей, которых можно назвать единомышленниками Чацкого (его оппонентами)? — Зачем они понадобились автору? Информация для учителя Сатирическое изображение целого общества повлекло за собою обилие действующих лиц в «Горе от ума», что дало возможность всесторонне охарактеризовать мир фамусовых, создать широкий и целостный образ крепостнического лагеря. В «Горе от ума» — это характерно для реализма — охвачена жизнь определенной среды во всем ее многообразии и снизу доверху. Ни в какой другой пьесе — ни до «Горя от ума», ни после нее — нет такого количества персонажей, как действующих на сцене, так возникающих из их реплик в воображении читателя и также представляющих собой определенные явления жизни. Указатель персонажей «Горя от ума» Воркулов Евдоким «Г-н D.»
Горич Наталья Дмитриевна Горич Платон Михайлович «Графиня-бабушка» «Графиня-внучка» «Жена Фамусова» Загорецкий «Княгиня Марья Алексевна» «Княжны-сестрицы» «Князь Григорий» «Князь Петр Ильич» Татьяна Юрьевна Тугоуховская, княгиня Тугоуховский, князь Удушьев Ипполит Маркелыч «Князь Федор» Лахмотьев Алексей Лиза Максим Петрович Молчалин «Г-н N.»
Настасья Николавна «Профессоры» Репетилов Скалозуб
Софья Павловна Фамусов
Филька, швейцар «Французик из Бордо» Хлестова Чацкий
IV. Обобщение Указывая на своеобразие построения «Горя от ума», П. Я. Вяземский писал: «самые странности комедии Грибоедова достойны внимания: расширяя сцену, населяя ее народом действующих лиц, он, без сомнения, расширил и границы самого искусства». Это тоже явилось завоеванием реализма. — Чем является в плане развития конфликта сцена бала? — Как и почему личный и общественный конфликт сомкнулись? (Роль образа Софьи.) V. Осмысление сюжетной линии, связанной с рождением и распространением сплетни о Чацком Цепочку рождения и распространения сплетни можно до урока воспроизвести на доске. Чацкий → Софья → Г-н N. и Г-н D. → На уроке выслушаем комментарий к ней. — Как быстро распространяется сплетня? — Какие доводы приводят, доказывая болезнь Чацкого? Насколько они убедительны? — В чем видят причину сумасшествия? — Откуда такое единодушие? Подчеркнем, что причину сумасшествия Чацкого представители фамусовской Москвы связывают с просвещением. Книги, формирующие ум, развивающие мысль, несут инакомыслие, свободомыслие. Такой ум страшен. Страх и рождает сплетню, поскольку бороться другими средствами это общество не в силах. VI. Чацкий в сцене бала — Как ведет себя на балу Чацкий. Представим слово одному из учеников, который дома подготовил анализ последнего монолога Чацкого в этом действии. Подведение итогов и обобщение по анализу сцены. Домашнее задание 1. Прочитать IV действие. 2. Выучить наизусть один из монологов Чацкого или Фамусова. 3. Составить план к сочинению «Фамусовское общество в комедии». Урок 25. IV действие комедии. Смысл названия комедии «Горе от ума». Проблема жанра. Новаторство и традиции в комедии Цель урока: жанровая специфика комедии: традиционные и новаторские черты. Ход урока I. Обсуждение планов к теме «Фамусовское общество в комедии» Возможный вариант плана: 1. Время создания комедии. Эпоха, отраженная в ней. 2. Изображение в комедии фамусовского общества. 3. Фамусов — типичный представитель своего общества. Нарицательное значение его имени. 4. Принцип расширения круга персонажей: • I действие — Фамусов и Молчалин (аристократия — чиновничество); • II действие Скалозуб (военные круги); • III, IV действие — бал (фамусовская Москва и лжереволюционер Репетилов); • роль внесценических персонажей. 5. Характеристика фамусовского общества: • идеалы; • отношение к службе; • отношение к просвещению, новому; • отношение к общественному устройству; • образ жизни. 6. Паразитический характер этого общества (влияние на людей от природы одаренных; активное сопротивление новому). 7. Сатирическое изображение фамусовского общества. 8. Авторская позиция.
Едва появившись в доме Фамусова после трехлетнего отсутствия, герой по-свойски вспоминает давних знакомых и дает им полушутливые, чаще желчные характеристики. Говоря только то, что думает, не пытаясь выдать видимое за сущее, Чацкий сразу же ставит себя вне правил этого общества, нравственным законом которого является обман. Однако он приехал не вступать в противоборство, а повидаться с Софьей. Не способный лгать и притворяться, герой мучительно пытается соотнести ее поведение и сущность характера. Хотя Софья сама и да ему понять, что ею избран Молчалин, Чацкий отказывается в это поверить: она не может полюбить такого человека. Это очевидное расхождение не укладывается в его уме, который оказывается «с сердцем не в ладу». Уязвленный холодностью героини, задетый наставлениями ее отца, Чацкий в конце концов не выдерживает напряжения и излагает свои убеждения в обществе Фамусова, отвечает ударом на удар. Жизнь московского «света» он оценивает со стороны, потому его взгляд объективен и критичен. Высказывания Чацкого представляют систему идейных воззрений, нравственных принципов и поведения, близкую передовым его современникам, деятелям декабризма и представителям последующих поколений борцов за прогрессивные общественные идеалы Главный герой обрушивается на веками складывавшиеся основы жизни дворянского общества, которые фактически изжили себя. Но однажды усвоенные предрассудки устраивают Фамусова и людей его круга, потому они ничего не хотят менять. II. Характеристика московского света 1. Московский света дорожит своим «дворянством», надежно охраняет крепостнические идеалы. Грибоедов многократно подчеркивает жестокость помещиков по отношению к крепостным. Фамусовское общество пронизывают строгие иерархические отношения. «Безродных» неохотно вводят в этот избранный круг. «Чужие», оказавшись в нем (Молчалин, Загорецкий), должны лицемерить, угождать, притворяться, «подставить стул, поднять платок». 2. Представители фамусовской Москвы относятся к службе как средству чины добыть, «награжденья брать и весело пожить». Служа «лицам», а не делу, они «спесивы» с теми, «кому нужда», а с теми, кто выше, льстивы и любезны. 3. Главной человеческой ценностью в московском «свете» является «золотой мешок», а ум и высокие душевные качества человека становятся источником «горя». 4. До гротеска доводится Грибоедовым ненависть к просвещению и культуре, чего стоят одни знаменитые высказывания Фамусова о просвещении и чтении книг («Ученье вот чума, ученость — вот причина... // …Уж коли зло пресечь // Забрать все книги бы, да сжечь» и т. д.). 5. Автор показывает, что в общественном сознании, бытовом укладе, языке, принцип воспитания господствует бездумное копирование западноевропейских образцов (поведение гостей) или такое же безапелляционное их неприятие (позиция Фамусова). III. Характеристика воззрений Чацкого 1. Чацкий обрушивается на отвратительные проявления крепостного рабства и барства; на само государственное устройство, по словам Софьи, устраивает «гоненье на Москву». 2. Человек чести, он противопоставляет высокое служение общественному благу, «делу», прислуживанию влиятельным «лицам». Он даже призывает уединиться в деревне, заняться искусством; считает необходимым слиться с «умным и бодрым» русским народом. 3. В обществе, где мундир и чин делают невидимыми «слабодушие» и «нищету рассудка» их владельца, Чацкий выступает за оценку людей по их нравственным качествам. 4. Герой высмеивает поверхностное образование и примитивное воспитание, которые, следуя моде, «благородные» отцы доверяют «месье» и «мадам» «числом поболее, ценою подешевле». 5. Чацкий призывает относиться с уважением к истории страны, национальной культуре, языку; отказаться от «пустого, рабского, слепого подражанья» занять хоть у китайцев «премудрого… незнанья иноземцев». IV. Анализ IV действия — Какие события составляют содержание IV действия? — Кто такой Репетилов? Оправдывает ли он свою фамилию? Как изображается Грибоедовым? — В каком монологе Чацкого развязка личной и общественной драмы героя? Какими чувствами и эмоциями вы окрасите чтение этого монолога? Как сыграли бы Чацкого в этой сцене? — Особенность комедии в открытом финале. Что могло бы произойти дальше?
— После прочтения комедии стало ли нам понятно, почему так назвал свое творение Грибоедов? — В чем разница названий «Горе уму» и «Горе от ума»?
И не в том ли состоит различие первоначального и окончательного заглавий комедии, что в названии «Горе уму» главное в том, что вне человека: гонят, клянут, расправляются, преследуют; в заглавии «Горе от ума» и этот смысл, и другой — от невозможности не думать о том, что происходит не только с тобой, но вокруг тебя. В названии «Горе уму» ум выступает как начало страдательное, а в названии «Горе от ума» — как действительное. В первом действие направлено на него (ум), во втором исходит от него (от ума). Подхожу к доске и рисую две схемы: 
Герой в комедии страдает, потому что мыслит. Потом эти два слова поставит Пушкин: «Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать». Позже Достоевский вложит в уста Раскольникова дорогую ему самому мысль: «Страдание и боль обязательно для широкого сознания и глубокого сердца». VI. Проблема жанра Грибоедов новаторски использовал классицистскую теорию трех единств. Следуя принципам единства места и единства времени, автор комедии нарушает принцип единства действия, которое, строилось на одном конфликте, завязка происходила в начале пьесы, развязка — в финале, где наказывался порок и торжествовала добродетель. Отказ автора от традиционного построения интриги вызвал острую полемику, одни участники которой отказывали Грибоедову в литературном мастерстве, другие отмечали «новость, смелость, величие <...> поэтического соображения». Итог спора подвел И. А. Гончаров. В статье «Мильон терзаний» писатель выделил в комедии «Горе от ума» два конфликта и соответственно две связанные «в один узел» сюжетные линии: любовную и общественную. «Когда первая прерывается, в промежутке является неожиданно другая, и действие завязывается снова, частная комедия разыгрывается в общую битву и связывается в один узел». Гончаров показал, что в начале комедии завязывается любовный конфликт, затем сюжет осложняется противостоянием героя обществу. Обе линии развиваются параллельно, достигая кульминации в IV действии. Любовная интрига получает развязку, а решение общественного конфликта вынесено за рамки произведения. Чацкий изгнан из фамусовского общества, но по-прежнему верен своим убеждениям. Общество также не намерено менять своих взглядов. Хотя борьба утихла, дальнейшее столкновение неизбежно. Выявленная Гончаровым сюжетная двуплановость «Горя от ума» надолго стала догматической формулой, характеризующей художественное своеобразие пьесы. Но, как известно, сам Грибоедов, пересказывая сюжет комедии в письме П. А. Катенину, подчеркивал единство личного и общественного элементов. Общественно-сатирические сцены и любовно-комедийное действие в «Горе от ума» не чередуются, что соответствует традициям этого жанра ХV в., а выступают как продуманное целое. Таким образом Грибоедов переосмыслил знакомые сюжетные схемы и наделял их новым содержанием. — Каковы особенности сюжета комедии «Горе от ума»? (В пьесе двойная завязка. Завязка любовного конфликта сразу вводит в суть сюжета. В шести первых явлениях мы знакомимся и с влюбленными героями, и с «обманутым» отцом, и с сообразительной служанкой. Дав лишь намек на традиционный поворот событий, Грибоедов коренным образом меняет и ход, и смысл сюжета. Служанка Лиза не желает играть роль «наперстницы» и «любовников сводить»; влюбленные не добиваются свиданий и благословения отца на свою любовь, их встречи назначаются самой Софьей; «благородный» отец чувствует «противоречия» в объяснении того, как мог «мужчина молодой» попасть в гостиную так рано утром, но позволяет себя уговорить.) — Зачем понадобились автору подобные изменения клишированной сюжетной схемы? (Эти изменения позволили уйти от рутинной театральной традиции и показать персонажей, связанных непростыми отношениями.) — Каковы эти отношения? На чем они основаны? (Софья обманывает отца в его собственном доме, одновременно сама оказывается жертвой коварного возлюбленного; «благородный» отец заигрывает со служанкой и тут же заявляет о своем «монашеском поведении». Во взаимоотношениях героев нет правды, искренности, они оказываются связанными круговой порукой обмана. Становится очевидным, что двойная мораль, когда видимое не соответствует внутренней сущности, является общепринятой. Обман обусловлен неписаным законом «светских» отношений, в которых позволительно все, но нужно, чтобы случившееся оставалось неявным и негласным. Показателен завершающий пьесу монолог Фамусова, где герой опасается, что слух о событиях в его доме дойдет до самой «княгини Марьи Алексеевны».) — Каковы другие участники любовного конфликта? — Как Грибоедов создает характеры героев? — Следует ли автор традиционному разделению персонажей на положительных и отрицательных? В названии произведения есть слово «горе». То, что происходит с Чацким, мы называем драмой. Почему же жанр произведения мы, вслед за Грибоедовым, определяем как комедию? Вряд ли удастся добиться ясности в ответе на этот вопрос, тем более что сам автор в заметках определяет жанр как «сценическую поэму», а исследователи предлагают диапазон от — поэтической лирики до повести и романа. Так или иначе если перед нами комедия, то новаторская, не случайно ее не поняли многие современники Грибоедова.
Предложим открыть учащимся конспекты первого урока по комедии и сделать выводы. В общем виде они могут быть таковы:
жүктеу/скачать 3.14 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|