Урок 72. Эпоха А. П. Чехова

Следует напомнить учащимся основные даты жизни А. П. Чехова. Во время рассказа учитель побеседует с ребятами о том, что им уже известно о творчестве писателя, вспомнит темы юмористических рассказов Чехова.

А. П. Чехов — писатель-классик, чье творчество оказывает влияние на формирование личности человека. Изучение чеховских произведений дает возможность для максимального самовыражения учеников и требует работы мысли и души.

Подробнее следует остановиться на характеристике эпохи восьмидесятых годов, ее характеризуют как эпоху «безвременья».

Начало 80-х годов в творчестве Чехова связано с сотрудничеством с различными московскими и петербургскими юмористическими журналами, такими как, «Стрекоза», «Будильник», «Зритель», «Развлечение», «Русский сатирический листок», «Сверчок», «Свет и тени», «Спутник», «Осколки», «Новости дня», «Волна», «Москва», «Новое время»... Это была пестрая и шумная журнальная толпа, для большинства крупных писателей того времени представляли собой «уличную литературу». Чехов подписывал свои сочинения многочисленными псевдонимами А. Ч-те, Анче, Ант. Чехонте, Антоша Чехонте, Г. Балдастов, Брат моего брата, Человек без селезенки, Рувер, Уллис, Врач без пациентов и др. В 1883 г. А. П. Чехов впервые поставил свое имя под рассказами «В море» и «Он понял».

К этому времени относится и начало многолетних дружеских и деловых отношений с редактором и издателем журнала «Осколки» Николаем Лейкиным, известным в литературных кругах автором десятков романов и пьес, многих тысяч рассказов и юморесок. Их сотрудничество началось с публикации в «Осколках» юмористической миниатюры «Неудачный визит» и рассказа «Нарвался» в ноябре 1882 г. Через пять лет после этого события Чехов напишет Лейкину: «Осколки» — моя купель, а Вы — мой крестный батька». В самом начале литературной карьеры Чехова Лейкин не просто пригласил его в популярный юмористический журнал, но сразу же выделил из толпы многочисленных юмористов.

В июне 1883 г. Н. А. Лейкин предложил Чехову взяться за составление «Осколков московской жизни». В поисках материалов для «Осколков...» А. П. Чехов исходил вдоль и поперек всю Москву: бывал в полицейских участках, судах, адвокатских конторах, бог трактирах. Писал в Петербург о московских новостройках и памятниках старины, больницах и аптеках, громких судебных процессах.

В 1884 г. в Москве увидел свет первый сборник рассказов Чехова «Сказки Мельпомены». В сборник вошли 77 рассказов 1883—1886 гг., преимущественно из «Осколков» и «Петербургской газеты» И. А. Бунин в воспоминаниях «О Чехове» написал: «Я эту книгу прочел в поезде, не отрываясь, купив в Ельце, на вокзале, в шестнадцать лет, и пришел в восторг».

Сборник «Пестрые рассказы» переиздавался 14 раз и вызвал многочисленные отклики в печати. Заговорили о Чехове и «толстые журналы». Его произведения были замечены такими писателями, как Д. В. Григорович и — несколько позднее — Л. Н. Толстой.

Во время первого посещения Петербурга в декабре 1885 г. Чехов познакомился с Дмитрием Васильевичем Григоровичем. А весной 1886 г. А. П. Чехов получил от него письмо: «...у Вас настоящий талант, — талант, выдвигающий Вас далеко из круга литераторов нового поколенья». По мнению Михаила Чехова, старик (Григорович.) первый угадал в Антоне Чехове всю серьезность его дарования и благословлял его на доблестные подвиги. Конечно, это письмо ошеломило Антона». В августе 1887 г. вышел сборник А. П. Чехова «В сумерках» с посвящением Д. В. Григоровичу.

Общекультурные процессы «безвременья» 1800-1900-х годов ударили по разночинной интеллигенции. Именно ее идеи — идеи шестидесятников и народников 70-х годов — потерпели поражение: здание российской государственности даже не покачнулось. Перед новым поколением стал вопрос: как жить дальше. Эта ситуация во многом предопределила художественный почерк А. П. Чехова.

Безвременье еще и потому так называется, что давит на личность, заставляя ее все больше дорожить материальным благополучием. В эти годы Чехов-художник средствами художественного слова сказал, что человек в любую эпоху определяет сам, каким он станет, что в любых условиях человек должен остаться человеком. Этим и близок читателю Чехов-художник.
II. Работа с опорными тезисами
Краткость — сестра таланта.

Искусство писать — это искусство сокращать.

Из писем А. П. Чехова

Приведите примеры, известных вам рассказов, подходящих под определение этих тезисов?

Лаконизм и огромное социальное содержание.

— Как этого достигает Чехов? 1

1. Заглавие (имеет точное идейное звучание).

2. Сюжет (строится на остром, необычном положении).

3. Композиция: экспозиция — очень кратко, динамичное действие, неожиданная развязка, где чаще всего сосредоточена суть рассказа.

4. Художественная деталь (заменяет многоречевые описания).

5. Авторская речь — четкость синтаксических конструкций, простота и ясность; речь героев — в соответствии с характером.

6. Сравнение — подсказаны жизнью; эпитеты — немногочисленны, новы, органически сочетаются со словами общенародного языка.

7. Афористичность речи как положительных, так и отрицательных персонажей.

8. Наличие подтекста.

Подтекст — способ построения художественного текста, основанный на несовпадении внешнего, прямого смысла слова и его внутреннего значения.
III. Анализ рассказов А. Чехова «Тоска» и «Счастье»
Информация для учителя

Рассказ «Тоска» построен на взаимоисключающих началах: необходимо показать ученикам комизм внешнего положения и трагизм внутреннего состояния героя.

Художественной особенностью рассказа «Тоска» является концентрирование внимания на одном главном герое (через описание внешнего событийного ряда передается внутренне состояние, которое отражено в названии).

Отличительными особенностями является также лирическая атмосфера рассказа и отсутствие авторского голоса.

Сначала можно попросить одного из учеников кратко пересказать содержание рассказа. Затем ученики отвечают на вопросы:

— Какова основная тема рассказа?

— Присутствует ли в рассказе черта, характерная для большинства чеховских произведений, такая, как соединение смешного и грустного?

— Какая тональность преобладает в рассказе?

Анализ рассказа «Счастье»

Так же было бы полезным сначала услышать краткий пересказ содержания рассказа.

Рассказ «Счастье» написан в 1887 г. Он посвящен Якову Полонскому. Современники писателя видели в рассказе лишь живописные достоинства. Однако сам писатель весной 1888 г. утверждал, что «Счастье» — лучший из всех рассказов, написанных к этому времени, он называл его квазисимфонией. Важно обратить внимание учеников на центральную тему рассказа. Степной субботник, — писал А. П. Чехов брату, Александру Павловичу, — мне самому симпатичен своей темой, которой вы, болваны, не находите». Тема эта — мечта человека о счастье. Как она разработана в рассказе? А. П. Чехов использует в рассказе лейтмотивное повествование, которое обусловливает внутреннюю динамику и художественное единство произведения. Это позволяет создать иллюзию саморазвития и самодвижения обозначенной темы.

В новелле «Счастье» изображаются думы двух пастухов — старого и молодого — о человеческом счастье, о том, что мешает людям овладеть счастьем и зачем оно нужно. Эти мысли передаются не через социально-философский сюжет, а через бытовой диалог людей из народа и через пейзаж. Их мышление конкретно и не выходит за рамки окружающей их будничной и тяжелой крестьянской жизни. Чехов облекает тоску народную о счастье, о сносной человеческой жизни в характерную для народа и народного творчества мечту о заговоренных кладах. Для открытия их нужно иметь талисман, которого люди не знают, а стережет эти клады солдат с ружьем. Пейзаж выполняет в этой новелле значительную и содержательную роль. Безграничная и молчаливая столь; знойная июльская жара; суровые сторожевые и могильные степные курганы; молчаливая отара овец; ленивый полет долговечных грачей — все это как бы символизирует русскую природу и тоску русского человека. Эта поэтическая картина создает настроение, которое выражено в реплике объездчика: «Зная ширь, Господи помилуй! Пойди-ка найди счастье!»

Так сливаются в ном поэтическом образе тема родины и тема народного счастья.

Таким образом, описание случайной встречи и бытовой диалог на фоне степного пейзажа вырастают у Чехова в новеллу, имеющую глубокий философский и социальный смысл — рассказ о поисках народного счастья.

«Прием, четко выдержанный в «Счастье» — композиционное обрамление, как всегда у Чехова, несет в себе глубокое содержание. Ведь важно прежде всего внутреннее состоявшееся единство авторского замысла. Герои не только подчинены настроению, разлитому в природе (а они по-прежнему как бы часть этой природы), но погружены в думу, которая только что так ясно высказалась со всей своей драматической силой, да и сама природа теперь становятся тоже как бы носителем этой думы, которая вошла в сознание человека как мысль народа о счастье. Перед нами не просто родство двух структурно упорядоченных звеньев художественной системы, а именно синтез, итог ее предшествующего развития, ее становления.

Итак, «Счастье» — действительно своеобразная квазисимфония, композиционная структура, чрезвычайно отчетливая в своих формальных или, лучше сказать, формообразующих моментах, близких природе поэтической или музыкальной композиции».

— В рассказе изображается степь: равнина, ночь, бледная заря на востоке, стадо овец и три человеческие фигуры, рассуждающие о счастье. На этом фоне сосуществуют два повествовательных плана — реально-бытовой и поэтический. Как они выражены в повествовании?

— Каково сюжетное движение в рассказе?

— Как соотнесены внешний и внутренний сюжеты произведения?

— Какую роль отводит автор пейзажным зарисовкам?

— Кто является главными героями рассказа?

— Найдите в тексте портретные характеристики участников события. Как они характеризуют персонажей?

— Как выражена в рассказе авторская точка зрения на проблему человеческого счастья?

— В чем же заключается мастерство Чехова-рассказчика?
Домашнее задание

1. Прочитать рассказы А. П. Чехова «Человек в футляре», «Крыжовник», «О любви».

2. Перечислить (письменно) основные художественные особенности чеховских рассказов, по которым мы узнаем почерк автора.


Урок 73. «Маленькая трилогия»

Цель урока: выяснить философско-нравственную проблематику рассказов трилогии и авторское отношение к ней.
Ход урока

I. Проверка домашнего задания

Один из учеников перечислит отличительные особенности рассказов Чехова (письменное задание). Если ответ не совсем полный, класс дополняет отвечавшего ученика.

— Какие из перечисленных особенностей вы увидели в рассказах трилогии?

— Какова проблематика эти рассказов?

— Почему эти рассказы А. П. Чехов объединил в трилогию? Какова общая тема этих рассказов?

— Что вы можете сказать о композиции этих рассказов и цикла в целом?
III. Лекция учителя об истории создания «Маленькой трилогии»

С конца 1880-х г в творческие планы А. П. Чехова входит написание романа. Он повторяет, что роман будет писать «в форме отдельных законченных рассказов», причем каждый рассказ должен иметь свое заглавие, а роман в целом должен был называться «Рассказы из жизни моих друзей».

Роман А. П. Чеховым так и не был написан, однако его фрагментами в числе прочих некоторые исследователи считают и трилогию о «футлярной жизни». Эти рассказы были в 1898 г. опубликованы в журнале «Русская мысль» с общей нумерацией страниц, что свидетельствует о цельности цикла. Эти произведения получили название «маленькая трилогия».

Цикл объединяет три рассказа, в которых поставлена общая проблема: человек и обстоятельства, его мечты и возможность их реализации в реальной жизни. Важно обратить внимание на последовательность расположения рассказов в цикле: «Человек в футляре», «Крыжовник», «О любви». Она подчинена разрешению поставленных автором проблем.

А. П. Чехов представляет различные варианты «футляра», в которые персонажи добровольно заточают себя. В рассказе «Человек в футляре» он рисует идеальную, с точки зрения Беликова, модель общественных отношений, в которой нет места свободному проявлению человеческих чувств. В основу сюжета этого рассказа положена анекдотическая ситуация: герой задумал жениться ... и умер, осуществив, наконец, долгожданную мечту. Грустные мысли о человеческом счастье окрашивают этот рассказ в иронический тона.

В рассказе «Крыжовник» представлен мир человека, который достиг идеала, равнозначного «футлярному счастью». Иван Иванович рассказывает историю своего брата, который обрел счастье в виде тарелки крыжовника со своего огорода. В этом рассказе совмещается сатирическое описание жизни Николая Ивановича с драматической исповедью рассказчика Ивана Ивановича («Но дело не в нем, а во мне...»).

Заключительный рассказ цикла повествует о проникновении «футлярности» в интимную сферу человеческих отношений — замкнутыми в футляре оказываются сердце человека и его чувства, нереализованными остались мечты о счастье.

Одна из значимых координат чеховского мира — характерология. «Герой его рассказа — это особое явление в русской литературе. Диапазон социальных и стилистических характеристик его персонажей универсален. Это крестьяне, купцы, помещики, гимназисты, врачи, чиновники, банкиры, кассиры... Писателя интересует не социальный статус персонажа, но варианты его поведения. Он избирает свой масштаб освоения человеческого характера. Важно, что акцент с исследования среды или рефлексирующего незаурядного героя Чехов переносит на ничем не выдающегося среднего человека. Он пишет о том, как человек превращается в обывателя. Писателя интересует человеческая индивидуальность в повседневности, рассмотренная в плоскости проблемы коммуникации и испытании персонажа бытом.

По глубокому убеждению писателя, «…мир погибает не от разбойников и не от воров, а от скрытой ненависти, от вражды между хорошими людьми, от всех этих мелких дрязг, которых не видят люди». Этот постулат чеховской этики становится важнейшим в его оценке изображаемых явлений, во многом обусловливает принципы эстетики.

Важно подчеркнуть, что характер конфликта в произведениях А. П. Чехова имеет особую природу: ни один из его героев не может претендовать на знание правды или хоти бы на приближение к ней. Однако в рассказах сохраняется необходимое эмоциональное напряжение. Оно возникает из очевидного несоответствия реального (скучного, неинтересного — «грустные мысли о человеческом счастье») идеальному (абстрактному, недостижимому). Между этими полюсами — пространство, практически не преодолимое ни одним из чеховских персонажей.

Реальное — внешний мир одинокого существования, тождественный пошлости, либо система регламентированных ценностей «футлярной жизни», разъединяющая людей. Идеальное оказывается в чеховских рассказах вне материальных координат.

Все рассказы построены по общей композиционной схеме — по принципу «рассказ в рассказе»: автор представляет нам рассказчика, и дальнейшее повествование ведется от его лица. Важно подчеркнуть недопустимость отождествления взглядов рассказчиков с точкой зрения писателя. Они выполняют роль посредников между героем и автором («Человек в футляре»), между героем и читателем («Крыжовник»). Позиция автора явно не обозначена, и у читателя создается иллюзия объективности повествовательного тона. Авторская нравственная норма обнаруживается лишь в контексте всей «маленькой трилогии» из соотношения различных точек зрения.

— Охарактеризуйте главных героев произведений.

— Какова роль рассказчиков историй? Чьи взгляды разделяет автор?

— С помощью каких приемов автор выражает отношение к изображаемому?

— Какими художественными средствами писатель решал поставленные вопросы?

— Какова роль художественной детали в раскрытии авторского замысла?

— Как бы определили двуплановость повествования в рассказах?

Написать сочинение по творчеству А. П. Чехова. Примерные темы сочинений:

— Смешное и грустное в произведениях А. П. Чехова.

— «Футлярная жизнь» героев А. П. Чехова

— «Маленькая трилогия» А. П. Чехова. Особенности композиции.

— Роль пейзажей в произведениях Чехова.

Материал о мастерстве Чехова-писателя дан на предыдущем уроке. Желательно его проработать на материале текста рассказа «Анна на шее», что позволит развить аналитические навыки учащихся.

— В критике рассказ характеризуется как лирико-драматический, но с сильным сатирическим началом. Согласны ли вы с этим утверждением?

— Что можно сказать о героях рассказа?

— Какие изменения произошли с героями рассказа? Почему они произошли?

— Как работает заглавие? В чем его смысл?

— Есть ли подтекст в заглавии этого рассказа? Как вы понимаете его суть?

— В чем общечеловеческое звучание рассказа? Кто и какие уроки может из него извлечь?

— На чем строится сюжет рассказа «Анна на шее». Перескажите его сжато.

— Оцените динамичность развития сюжета. Можно ли утверждать, что сюжет строится на остром, необычном положении?
II. Работа с текстом

1. Оформление тетрадей.

Составление плана рассказа.

Определить, что можно считать экспозицией, где происходит кульминация, когда наступает развязка.

Отметить объем этих частей и особенности их соотношения.
2. Дискуссия о героине рассказа.

— Какой изображена героиня в начале рассказа? А в конце?

— Она изменилась или просто реализовала заложенные в ней качества?

— Как относится к ней автор и как выражает свое отношение?

Задание по выбору (или по вариантам):

1. Написать рецензию на рассказ «Анна на шее»
2. Описать одного из героев рассказа (например, Модеста Алексеевича или Артынова), выделяя детали внешности и характера, и определить их роль.
IV. Итоги урока. Беседа

— Как в рассказе изображается процесс оскудения человеческой личности?

— Что за сила согнула Анну и ее семью?

— Чем страшна обывательщина?

— Каковы особенности стиля чеховского повествования?
Домашнее задание

1. Подготовиться к обзору русской литературы ХХ в. (см. следующий урок).

2. Чтение статьи учебника о литературе ХХ в.


РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА ХХ ВЕКА
Урок 74. Пути русской литературы ХХ века

Цель урока: показать богатство и разнообразие поисков, жанров и направлений русской литературы ХХ в.; конспективно проследить сложные пути литературы в связи с историческим развитием страны.
Ход урока

I. Лекция учителя с элементами беседы

Задание: записать основные положения лекции.

Русская литература ХХ в. имеет крайне сложную, даже трагическую, историю. Это связано с коренными изменениями в жизни страны, начавшимися на рубеже ХIХ—ХХ вв. Россия в это время переживала перемены во всех областях. Этот рубеж характеризуется предельной напряженностью, драматичностью событий. В общественных настроениях преобладали ощущения неуверенности, неустойчивости, упадка, конца истории.

— Какие важнейшие исторические события происходили в России в начале ХХ в.? (Россия пережила три революции — 1905 г., Февральскую и Октябрьскую 1917 г., — русско-японскую войну 1904-1905 гг., первую мировую войну 1914-1918 гг., гражданскую войну).

Внутриполитическая обстановка в нашей стране в это время была крайне сложна. Очевидна была необходимость перемен, перестройки. В России противоборствовали три основные политические силы: защитники монархизма, сторонники буржуазных реформ, идеологи пролетарской революции. Выдвигались соответственно различные варианты, программы перестройки: «сверху», законными средствами, и «снизу», путем революции. Средствами первого пути были, например, манифест 17 октября 1905 г., учреждение Думы. Средствами второго — теоретическая подготовка революции и террор.

Рубеж веков был ознаменован значительными научными открытиями, повлекшими за собой кризис классического естествознания. Научные открытия рубежа веков перевернули представления о познаваемости мира, явились основой сдвига в общественном сознании. Это привело к поиску объяснений новых явлений через религию, мистицизм.

Общим у художников и мыслителей было ощущение начала новой эпохи в развитии человечества и новой эпохи в развитии культуры, искусства. Позднее (1949) философ Н. Бердяев так охарактеризовал это время:

«Это была эпоха пробуждения в России самостоятельной философской мысли, расцвета поэзии и обострения эстетической чувствительности, религиозного беспокойства и искания, интереса к мистике и оккультизму. Появились новые души, были открыты новые источники творческой жизни, виделись новые зори, соединялись чувства заката и гибели с чувством восхода и с надеждой на преображение жизни».

Философ Владимир Соловьев считал, что вся прежняя история завершена, на смену ей приходит не следующий период истории, а нечто совершенно новое — либо время одичания и упадка, либо время нового варварства; между концом старого и началом нового нет связующих звеньев.

Л. Н. Толстой отмечал: «Век и конец века на евангельском языке не означает конца и начала столетия, но означает конец одного мировоззрения, одной веры, одного способа общения людей».

Итак, на смену одному господствующему общепринятому мировоззрению пришло многообразие мнений, идей во всех областях жизни. Попытки осмысления происходящих и грядущих перемен, переоценки ценностей свидетельствуют прежде всего о напряженном поиске новых путей в искусстве и общественной мысли, об оживлении религиозного сознания, о внимании к человеческой личности, о качественно новом взгляде на мир.

Ощущение кризисности эпохи было всеобщим, отразилось оно и в литературе. В начале ХХ в. развивались самые разнообразные и противоречивые жанры и направления. Во-первых, продолжались традиции реалистической литературы; еще жили и творили Л. Н. Толстой и А. П. Чехов — их художественные достижения и открытия, отразившие новую историческую эпоху, выдвинули этих писателей на ведущие позиции не только русской, но и мировой литературы. В это время создавали свои произведения В. Г. Короленко, В. В. Вересаев, М. Горький, А. И. Куприн, И. А. Бунин, Л. Н. Андреев и другие писатели-реалисты.

В самом слове «реализм» заложен его главный принцип — отражение реальности, жизненной правды. Новый реализм ориентировался, в то же время, на русскую литературную классику, прежде всего на творческое наследие Пушкина. Он обратился к вечным проблемам, символам, к библейским мотивам и образам, к фольклору. Авторские раздумья о судьбах человека и мира рассчитывали на читательское сотворчество, соучастие, звали к диалогу, к дискуссии.

В связи с развитием марксизма в России возникло направление, связанное с задачами социальной борьбы. «Пролетарские поэты» привлекали внимание к тяжелому положению трудящихся; их революционные песни и пропагандистские стихи были ориентированы на то, чтобы внести вклад в дело революции, принести конкретную пользу пролетарскому движению.

Целый ряд новых течений в искусстве развивался в духе модернизма. Это понятие пришло из Франции (от франц. «новейший», «современный») и использовалось по отношению к новым явлениям в литературе и искусстве в сравнении с искусством прошлого: Цель модернизма — создание поэтической культуры, содействующей духовному возрождению человечества, преображению мира средствами искусства, творчества. Модернизмом увлеклись представители всех видов художественного и прикладного искусства.

Модернизм отразил пафос «конца века», настроения обреченности, упадка, которые известны под названием декаданса (от лат. «упадок»). Для подобных общественных настроений характерны пассивность, безнадежность, неприятие общественной жизни, стремление замкнуться в мире своих душевных переживаний. Примером выражения декаданса могут служить строки К. Бальмонта:
Я ненавижу человечество,

Я от него бегу, спеша.

Мое единое отечество —

Моя пустынная душа.

Объединяющей идеей многообразных течений модернизма была вера в преобразующую мир силу творчества. Такая установка была чужда писателям-реалистам. Отсюда — острая полемика между реализмом и модернизмом, хотя для обоих направлений единым было стремление к гармонии и красоте. Споры о сути и роли искусства приобретали более широкое, уже внелитературное значение. «Чистому» искусству противопоставлено было искусство «полезное».

Настроениям упадка противостояло оптимистичное предчувствие неизбежности перемен, которые (в конечном итоге) окажутся благотворными для человечества: «Новый век — воистину будет веком духовного обновления. <...> Множество погибнет людей, но еще больше родит их земля, и — в конце концов — одолеет красота, справедливость, победят лучшие стремления человека» (М. Горький).