Тема 13. Итальянское Возрождение

Тема 13. Итальянское Возрождение

Живописец Джотто ди Бондоне (1266/67-1337) – новатор в итальянской живописи. Цикл фресок Капеллы дель Арена в Падуе и церкви Сан Франческо в Ассизи. Значение поисков Джотто в живописи Возрождения. Джотто как архитектор. Кампанила Флорентийского собора.

Выдвижение Флоренции в авангард художественной жизни Италии. Формирование светской культуры. Флорентийский двор Медичи, его роль в искусстве кватроченто.

Архитектура. Филиппо Брунелески (1377-1446) – родоначальник архитектуры Ренессанса. Черты нового стиля в его постройках. Купол собора Санта Мария дель Фьоре, здание воспитального дома. Развитие нового типа дворца (палаццо), его особенности.

Скульптура. Освобождение от полного подчинения архи­тектуре. Обращение к реальности, появление новых сюжетов и жанров. Лоренцо Гиберти (1378-1455). Рельефы дверей флорентийского баптистерия, статуя Иоанна Крестителя. Донателло (1386-1466) – глава реалистического направления в скульптуре. Решение многих проблем круглой пластики. «Давид», конная статуя «Кондотьер Гаттамелата», «Мария Магдалина», «Святой Георгий». Значение творчества Донателло. Андреа Вероккио (1435-1488) – мастер конца XV века. Черты аристократизма, эффектности в его работах «Давид», «Кондотьер Коллеони».

Живопись. Флорентийская школа живописи. Ведущая роль школы. Расцвет монументальной фресковой живописи. Родоначальник нового реалистического направления - Мазаччо (1401-1428). Фрески ка­пеллы Бранкаччи в церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции, их значение для развития итальянской живописи. Выразитель эстетических идеалов двора Лоренцо Медичи – Сандро Боттичелли (1445-1510). Своеобразие художественного стиля. Основные этапы творчества. «Поклонение волхвов», «Весна», «Рождение Венеры», «Паллада и кентавр», «Оплакивание Христа», «Покинутая» и др. Последователь Боттичелли – Филиппино Липпи (1457-1504).

Искусство Высокого Возрождения (90-е годы XV - первые десятилетия XVI века).

Общая характеристика. Историческая обстановка в Италии. Изменения в общественном строе. Борьба итальянских городов за независимость. Выдвижение Рима в качестве центра политической и художественной жизни страны. Географические открытия, успехи науки. Наивысшее выражение гуманизма и антропоцентризма в искусстве Высокого Возрождения. Синтез искусств. Новые жанры в живописи.

Микеланджело Буонарроти (1475-1564). Особенности творческого метода. Всесторонняя одаренность. Гражданский пафос. Отражение важнейших событий современности в творчестве мастера. Ранние работы в скульптуре. «Пьета», «Давид», «Вакх». Римский период творчества. Фрески Сикстинской капеллы – величайший монументальный фресковый цикл Возрождения. Работа над гробницей папы Юлия П. «Восставший раб», «Умирающий раб», «Моисей». Капелла Медичи во Флоренции. Поздние работы Микеланджело, их трагический характер. Фреска «Страшный суд» в Сикстинской капелле. Две «Пьеты». Значение поздних работ художника для искусства XVII века. Микеланджело как архитектор. Работы в библиотеке «Лауренцианы». Строительство собора Святого Петра в Риме. Ансамбль Капитолия. Значение построек для дальнейшей европейской архитектуры.

Упадок экономики и торговли. Кризис искусства. Основные направления искусства второй половины XVI века в Италии. Маньеризм. Продолжение традиций Возрождения в искусстве Венеции.

Живопись. Паоло Веронезе (1528-1588). Праздничный характер живописи. Монументальные и станковые работы художника. Росписи виллы в Мазер. «Пиры Веронезе». Работы на мифологические темы: «Похищение Европы», «Венера и Адонис». Тинторетто (Якопо Робусти) (1518-1594). Многогранность таланта. Трагическое мироощущение, противоречия эпохи в творчестве художника. Новые композиционные решения. Ранние работы: «Чудо Святого Марка», «Спасение Арсинои». Зрелый период: «Тайная вечеря», росписи дворца дожей, росписи Скуолы ди Сан-Рокко. Портреты Тинторетто. Значение Тинторетто для живописи XVII века.

Живопись. Иероним Босх (1460-1516). Средневековый аллегоризм и реализм в его творчестве. Фольклорные и мистические мотивы. Тема борьбы божественных и адских сил в триптихах художника: «Воз сена», «Страшный суд», «Сад земных наслаждений», «Искушение Святого Антония», «Поклонение волхвов». Значение творчества Босха.

Питер Брейгель Старший (Мужицкий) (1525/30-1569). Окончательное становление жанра пейзажа. Цикл «Времена года». Расширение тематики жанровой живописи. Цикл «Перевернутый мир». Крестьянская тема. «Крестьянская свадьба», «Крестьянский танец». Своеобразие трактовки религиозных сюжетов. «Вифлеемское избиение младенцев». Последние работы. «Слепые».

2. Немецкое Возрождение (XV-XVI вв.). Особенности немецкого Ренессанса. Реформация и крестьянская война. Культура Германии XVI века. Книгопечатание. Живопись и гравюра – ведущие виды искусства. Яркое различие мастеров немецкого Возрождения.

Изобразительное искусство. Альбрехт Дюрер (1471-1528) – ведущий художник немецкого Возрождения. Многогранность таланта, наследие художника. Творческая биография. Ранние работы. Серия гравюр «Апокалипсис». Зрелый период. «Адам и Ева», портреты, автопортреты. Серия «Мастерские гравюры». Поздние работы. «Четыре апостола». Теоретические труды художника. Значение творчества Дюрера для немецкого Ренессанса.