Республиканский научно-методический журнал «Педагогический мир Казахстана»
Статьи 5 Пьесы малой формы в репертуаре ученика ДМШ в классе фортепиано
жүктеу/скачать 3.17 Mb. Pdf көрінісі
|
| Статьи
5 Пьесы малой формы в репертуаре ученика ДМШ в классе фортепиано Аубакирова Диана Берікболқызы преподаватель дополнительного образования (фортепиано) ДМШ №1 (хоровая) В обучении музыке огромную роль играет выбор репертуара. Он должен учитывать все индивиду- альные качества учащегося. Особое место в нем от- водится пьесам, именно они раскрывают все твор- ческие способности юного музыканта. Поэтому проблема исполнения музыкальных произведений малых форм является актуальной в работе педа- гога. Каковы же основные задачи при работе над пьесами? Суть исполнительского процесса состоит в том, чтобы уникально «прочитать» произведение, рас- крывая эмоциональное и смысловое содержание, которое было заложено его автором. Характер му- зыки должен быть передан убедительно. Для этого исполнителю необходимо создать запоминаю- щийся, яркий музыкальный характер. Это воз- можно только когда в исполнение привнесены опыт исполнителя, его переживание музыки. В этом цель, на которой сфокусирована вся работа музыканта над любым материалом, независимо сложности, в том числе и над пьесой. Разучивание произведения включает несколько этапов: ознакомительный, подробной работой над произведением и завещающий-готовность кон- цертному исполнению. В этом проявляется общая закономерность позна- ния: от общего - к частному, -и вновь к целому, но уже на более совершенном уровне. Пьесы малой формы часто использующиеся в про- цессе обучения учащихся, могут быть разделены на следующие разновидности: кантилены; жанровые; программно-характерные; классические; джазовые. Основной задачей при изучении музыкального произведения ставится постижение замысла ком- позитора и умение передать его учеником на до- стойном исполнительском уровне, технически сво- бодно и выразительно. При этом каждый из выше- перечисленных типов пьес характеризуется целым рядом специфических трудностей, необходимых иметь ввиду при работе. Приступив к работе над пьесой, учащемуся прежде всего необходимо определить характер мелодии. Для облегчения этой задачи, можно предложить ученику подобрать слова из определений звука: мягкий, легкий, отчетливый, глубокий, отрыви- стый и. т.д. В этом случае возможны наводящие во- просы, подталкивающие к размышлению, например: «Можно ли сыграть эту мелодию более мягко?». Это делается для того, чтобы ученик сло- весно выразил то, что отражено в музыке. Кроме того, исполнитель должен знать ответы на вопросы о тональности, динамических оттенках, темпе, ритме, терминах. Такие ответы активизируют вос- приятие юного музыканта. Отметим, что фортепи- анной педагогике, как основные методы применя- ются: метод подражания, метод эмоционально-во- левого и интеллектуального воздействия. Метод подражания, повторения направлен на пассивные способности обучающегося: он перенимает то, что ему играет и показывает педагог. Этот метод при- меним в работе с начинающими. Метод эмоцио- нально-волевого воздействия своего рода дирижёр- ский. В нем преподаватель воздействует на эмоци- ональность ребенка, чтобы вызвать в нем вдохно- вение. При этом используются образные сравне- ния, ассоциации, жесты. Эмоциональная музыкаль- ная активность способствует решению художе- ственных и даже технических заданий, которые ка- зались сложными. Этот метод требует инициатив- ности ученика и применим, когда достаточно раз- вит исполнительский аппарат и сознание. Следую- щий метод-интеллектуальный. Он основан на срав- нении закономерностей музыкальных мелодии - от элементов к широким обобщениям и требует от му- зыканта максимальной активности, что способ- ствует самостоятельности. В начале работы с новой пьесой педагог показывает ее в нужном темпе и ху- дожественном образе. Это делается для понимания характера произведения в представлении ученика. Рекомендуется время от времени возвращаться к такой демонстрации в процессе работы над пьесой для того, чтобы за деталями, помнить звучание це- лого. Педагог должен играть пьесу примерно в темпе понятном исполнителю данном этапе. Тогда он лучше оценит указания педагога. Можно даже упростить показ, делая акцент на то, что необхо- димо обратить внимательность ученика. Но, нельзя заставлять ученика слепо копировать исполнение преподавателя, подавляя инициативу. Исполнять пьесу выразительно помогает правильное выделе- ние, фразировка, при которой мелодия делится на предложения, периоды и. т д. В будущем исполни- тель сам должен уметь их разграничивать. И, ко- нечно, ученику необходимо уметь устанавливать форму и тональность разучиваемой пьесы. Кроме классики для расширения педагогического репер- туара сейчас издается множество хрестоматий, со- держащих пьесы, знакомящие нас с разных стилей |