ПЦ.Б.03. Модуль «Художественная критика»

• 
  способностью к постоянному саморазвитию через личностную и предметную рефлексию, способностью к диалогу в различных формах, конструктивной критике и самокритике, обладание критическим мышлением, способностью формулировать и излагать критические суждения, анализировать логику рассуждений и высказываний собственных и оппонента (ОК-4);
  
• 
  способностью логически верно, аргументировано и ясно строить литературную и деловую устную, письменную речь на русском языке, создавать и редактировать тексты профессионального назначения (ОК-5);
  
• 
  способностью использовать методы и средства познания, обучения и самоконтроля для собственного интеллектуального развития, повышения культурного уровня, профессиональной компетенции, сохранения своего здоровья, нравственного и физического самосовершенствования, понимания необходимости ведения здорового образа жизни (ОК-8);
  
• 
  способностью самостоятельно пользоваться основными положениями и методами социальных, гуманитарных, экономических и искусствоведческих наук при решении профессиональных задач, анализировать социально значимые проблемы и процессы (ОК-9);
  
• 
  способностью осознанно владеть культурой мышления (обобщать, анализировать, синтезировать), воспринимать новую информацию, ставить цели и выбирать пути их достижения (ОК-14);
  
• 
  способностью осознавать роль искусства и культуры в человеческой жизнедеятельности, развивать собственное художественное восприятие и вкус, постоянно стремиться к нравственному и эстетическому развитию (ОК-23);
  
• 
  способностью определять и анализировать основные вехи в истории искусств, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства (ОК-24).
  
• 
  способностью осознавать художественную критику как творческую деятельность, способствующую повышению качества художественного продукта (ПК-19);
  
• 
  способностью воплотить в результатах деятельности свою индивидуальность и эстетические идеалы, применяя творческий подход к решению профессиональных задач (ПК-20);
  
• 
  способностью создавать собственный авторский продукт в разных жанрах художественной критики: рецензии, аналитические статьи, творческие портреты, проблемные очерки, эссе на основе художественно-эстетического анализа произведения искусства; способностью принимать практическое участие в качестве научного консультанта, редактора в создании и реконструкции произведений искусства (ПК-21);
  
• 
  способностью вести художественно-просветительскую работу по пропаганде искусства в музеях, художественных галереях, библиотеках, фондах, архивах, информационных центрах, агентствах, в иных общественных и государственных организациях (ПК-22).
  

Художественная критика как составная часть искусствоведения и её связь с другими составными частями: теорией искусства, историей искусства, методологией и методикой искусствоведения. Разница между работой историка искусства и художественного критика. Критика того, что конкретно существует в сегодняшнем художественном мире.

Различные методы критического анализа: социально-эстетический, сравнительно-исторический, биографический, психологический, структурный и т.д.

В критическом анализе не должно быть предвзятости, натяжек и неуважительного отношения к авторам.

Художественная критика, являясь составной частью искусствоведения, обладает своей спецификой по сравнению с другими ее частями. Она является той составной частью искусствоведения, которая непосредственно смыкается с художественным процессом. Каждое новое произведение, прежде чем войти в круг уже устоявшихся художественных ценностей, должно выдержать соответствующий экзамен. Первые вопросы ему задаёт критика. В ней, как в зеркале, отражается весь комплекс суждений данного общества об искусстве. Она, как правило, имеет дело с явлениями и процессами еще не завершёнными в отличие от истории искусства. Последняя же, в основном, изучает прошлое, знает, чем кончилось то или иное явление. В своих исследованиях история искусства ретроспективно осмысляет и опыт критики.

Развитие критики всегда тесно связано с тем или иным направлением в искусстве. Она придает ему идеологическую оформленность и устойчивость. Критика провозглашает в статьях, манифестах, декларациях художественные принципы направления, ведёт активную борьбу с противниками, анализирует художественную практику, фактически складывающиеся в ней тенденции. В круг ее проблем включаются и вопросы собственного жанрового и стилевого, методологического и методического характера. Она вырабатывает принципы анализа произведений, свою систему понятий и терминов.

Существуют разные системы жанров критики, исходящие из разных оснований. В одном случае – по методу анализа: портрет, диалог, литературная параллель, академический отзыв, трактат. В другом – по литературным формам: эссе, пародия, памфлет, фельетон. В третьем – по объему охватываемого материала: рецензия, этюд, обзор, критическая монография. И все-таки за основу деления жанров художественной критики наиболее правомерно по объекту исследования: произведение, автор, процесс. В соответствии с этим можно сказать о трех опорных жанрах – рецензия, творческий портрет, статья. Вокруг них группируются все остальные разновидности.

Анализ и оценку отдельного произведения осуществляет рецензия (с латинского –рассмотрение, обследование) – как бы первичный жанр в обширном семействе жанров художественной критики. Без умения проанализировать и оценить отдельное произведение нельзя разобраться в художественном процессе в целом. В то же время ценность рецензия как конкретного отклика на конкретное произведение резко увеличивается, если рецензент вооружен пониманием процесса и претворяет это свое понимание в ответе на вопрос: какое место занимает в художественном процессе, в духовной жизни рассматриваемое им произведение.

Рецензии подвластен любой законченный труд, но рецензия на произведения литературы и искусства обладает особыми качествами.

Для уяснения специфики рецензирования необычайно важно то положение эстетики и общего искусствознания, которое утверждает, что подлинно художественное произведение обладает определенной законченностью, что оно представляет собой целостный завершенный «мир». И как бы ни была сосредоточена рецензия на выяснении того или иного аспекта произведения, критик непременно должен исходить в своем анализе и особенно оценках из этой целостности и завершенности, степени их наличия в данном произведении. Правильное прочтение произведения с точки зрения того, насколько оно едино, целостно по своему содержанию и по своей форме – эстетическая первооснова рецензентской деятельности.

Поэтому хорошим рецензентом может быть только хороший критик, т.е личность, обладающая самобытным мировоззрением, значительными жизненными идеями, представлениями, устойчивыми художественными принципами.

Рецензия – многообразнейшее явление в критической работе, что, разумеется, не означает, будто нельзя выявить в потоке рецензий некоторых типологических свойств и особенностей.

Задачи рецензии – дать объективную оценку произведения. Всегда легко подвергать осуждению повседневную художественную продукцию, если неразумно сопоставлять её с вершинными явлениями мирового искусства. Такое заведомо предвзятое, высокомерное отношение к текущему художественному процессу встречается и среди широкой публики, и среди критиков. В нём нет истинной любви к искусству, к его живой, трепетной жизни. Нет сомнения, что непримиримость к недоброкачественной художественной продукции должна сочетаться с тем, чтобы все, заслуживающие хоть малой поддержки, было замечено, поддержано. Объективность рецензента не должна исключать доброжелательности, любви и признательности к таланту в различных по масштабу проявлениях.

Статья – среди критических жанров наиболее зрело и зримо выявляет научно-публицистическое начало как ведущее, коренное в критической деятельности. Задача статьи – раскрыть, проанализировать существенные стороны художественного процесса, истолковать, обобщить, оценить факты, события.

Условно критические статьи можно подразделить на проблемные, монографические, теоретические, юбилейные, эссе, полемические, заметки критика, обозрение, творческий портрет.

В центре проблемкой статьи всегда находится актуальная идейная, нравственная, эстетическая проблема, ставится она преимущественно на современном материале. Автор не стремится охарактеризовать произведения со всех сторон. Он выбирает аспекты, нужные ему для той главной проблемы, которая побудила его выступить с данной статьей. Автора здесь подстерегает опасность — впасть в рассуждения, оторванные от конкретного художественного материала или не подтверждаемые свойствами этого материала. Найти меру обобщенности и конкретного анализа, естественно связать публицистический пафос и точность в отборе и характеристике привлекаемого материала искусства – вот в чем состоит трудность в написании проблемной статьи.

Научность – не только непременное свойство настоящей проблемной статьи, но и подчас зримо наблюдаемое структурообразующее качество этого жанра. Здесь возникают особенно часто произведения как бы пограничные между критикой и наукой. Критик, как и ученый, обычаю избирает либо дедуктивный, либо индуктивный принцип построения статьи. В одном случае, он отправляется от проблемы к конкретному художественному материалу. В другом – от частных наблюдений, от конкретики к общим выводам. И в том, и в другом случае непременно наличествует публицистический пафос и стремление к научно достоверной аргументации. Теоретическая статья в сегодняшней критике посвящена коренным идейно-теоретическим вопросам развития искусства. Её функция – постановка вопросов теории на современном художественном материале. Она может быть написана как в научном, так и в научно-критическом ключе. Юбилейная статья связана с какой-либо знаменательной датой. Функционально она сосредоточена на изложении позитивного материала – вклада данного художника в культуру или значения данного историко-художественного события. В необходимых случаях это не исключает разговора об объективной ограниченности или субъективных заблуждениях мастеров искусств прошлого или настоящего. Интонация юбилейной статьи может быть различной. Но обычно она тяготеет к научной речи. Чаще всего представляет собой популяризацию достигнутого искусствознанием во взглядах на данного художника. Однако к критике такую статью “привязывают” её акцент на современном звучании опыта данного художника. Эссе отличается от других разновидностей статьи большей выявленностью личного, лирического начала, осознанным авторским стремлением к стилистическому и композиционному изяществу. Ее функции – найти у читателя не только логический, но и обязательный эмоциональный отклик на какие-либо явления искусства или жизненные вопросы, в них затронутые. В интонации главенствует стремление к особой художественности, субъективные взгляды автора явственно доминируют над научной обоснованностью выводов. Но это вовсе не означает, что в работах такого рода присутствует «обязательная» ненаучность, субъективизм.

Полемическая статья. Полемические мотивы могут содержаться в статьях любого вида. Но бывает так, что полемика служит и целью статьи и основой ее композиции. Функцию такой статьи составляет прямое, публицистическое, заостренное опровержение концепций, трактовок, прочтений, которые автор считает несостоятельными. Речевые средства в этом виде подчинены полемике, обычно широко используются ирония, риторические вопросы и многие другие возможности языковой экспрессии. Общий тон полемической статьи – почти всегда повышенный. В арсенале критики – самые разнообразные полемические средства: короткие острые реплики, иронический «комментарий» – фельетон, сатирически заостренная проблемная статья, памфлет.

Одной из популярнейших модификаций статьи являются «заметки критики» Это –критико-публицистическое выступление по каким-либо актуальным общественным или творческим вопросам, базирующимся на текущем художественном материале. По расширяющейся жанровой проекции «заметки» способны стать книгой – персональным сборником статей-заметок, сравнительно широких по составу, но объединенных какой-либо общей идеей или темой. По своим жанровым признакам «заметки критика» близки проблемной статье. Как правило, они обладают большой свободой, самостоятельностью составляющих их главок или частей (которые нередко выделяются подзаголовками). Слово «заметки» указывают на некоторую сознательную очерковость, незавершенность ' исследования.

Разновидность жанра статьи является обозрение (обзорная статья). Обозрение строится весьма непринужденно, форм и «подформ» этого рода статьи не перечислить: обозрения тематические, жанровые, «возрастные», например обзор творчества молодых, и т.д. Данный вид статьи часто вызывается к жизни каким-то конкретным поводом из текущей художественной или общественной жизни.

Творческий портрет – один из самых популярных жанров в художественной критике. Его цель – показать индивидуальность художника, его творческий облик. Жанровые разновидности творческого портрета обусловлены объемом выступления, подходом к анализу творчества и манерой изложения. Возможен самый широкий диапазон – от сосредоточенности преимущественно на творческих проблемах до беллетризованных сведений о творческих замыслах и фактах биографии. Но в любом случае очень важно выявить своеобразие мировосприятия и творческой манеры художника. В основном в критике творческий портрет представлен очерком.

Кроме перечисленных жанров в современной критике популярны критические диалоги, статьи-предисловия, послесловия и т.д.

1. 
   Вооружить обучаемых теоретическими знаниями и практическими навыками, необходимыми для: создания комфортного (нормативного) состояния среды обитания в зонах трудовой деятельности и отдыха человека.
   
2. 
   Сформировать способами идентификации негативных воздействий среды обитания естественного, техногенного и антропогенного происхождения.
   
3. 
   Овладеть мерами реализации защиты человека и среды обитания от негативных воздействий.
   
4. 
   Обеспечить устойчивость функционирования организаций культуры и искусств в штатных и чрезвычайных ситуациях.
   
5. 
   Сформировать навыки принятия решений по защите персонала и населения от возможных воздействий аварий, катастроф, стихийных бедствий и применения современных средств поражения, а также принятия мер по ликвидации их последствий.
   
6. 
   Сформировать навыки прогнозирования развития негативных воздействий и оценки последствий их действия.
   

• 
  способностью находить профессиональные решения в нестандартных ситуациях и готовностью нести за них ответственность (ОК-16);
  
• 
  способностью к быстрой адаптации в меняющихся социальных условиях (ОК-20);
  
• 
  владеть основными методами защиты производственного персонала и населения от возможных последствий аварий, катастроф, стихийных бедствий (ОК-21);
  
• 
  способен проводить профилактику травматизма, оказывать первую доврачебную помощь пострадавшим во время занятий, репетиций, спектаклей (ПК-50).
  

Современное состояние и негативные факторы среды обитания; принципы обеспечения безопасности взаимодействия человека со средой обитания; рациональные условия жизнедеятельности; последствия воздействия на человека травмирующих, вредных и поражающих факторов; принципы их идентификации; средства и методы повышения безопасности, экологичности и устойчивости организаций культуры и искусств в чрезвычайных ситуациях; прогнозирование чрезвычайных ситуаций; разработка мероприятий по защите населения и персонала организаций в чрезвычайных ситуациях, в том числе и в условиях ведения военных действий; ликвидация последствий аварий, катастроф и стихийных бедствий; правовые, нормативно-технические, санитарные и организационные основы безопасности жизнедеятельности; оказание первой помощи пострадавщим; нормативные документы по охране труда в театральных и концертных организациях; правила организации труда работников хореографического искусства;

1. 
   Баринов, А. В. Чрезвычайные ситуации природного характера и защита от них: Учебное пособие для студ. вузов, обуч. по спец.033300 "Безопасность жизнедеятельности"/ А. В. Баринов. - М.: Владос, 2003. - 496 с. - (Учебное пособие для вузов).
   
2. 
   Безопасность деятельности: энциклопедический словарь/ под ред. О.Н. Русака;[авт.- сост. И.В.Бойко [и др.]; [Междунар. Академия наук экологии и безопасности жизнедеятельности]. - СПб.: Лик, 2004. - 503 с.
   
3. 
   Безопасность жизнедеятельности и медицина катастроф: учебник / под ред. Н. М. Киршина. - М.: Академия, 2005. - 312,[8] с.
   
4. 
   Безопасность жизнедеятельности. Безопасность в чрезвычайных ситуациях природного и техногенного характера: учеб. пособие для студентов вузов/ [В. А. Акимов [и др.]. - 2-е изд., перераб. . - М.: Высш. шк., 2007. - 592 с
   
5. 
   Безопасность жизнедеятельности. Защита населения и территорий в чрезвычайных ситуациях: учеб. пособие/ Я. Д. Вишняков [и др.]. - М.: Академия, 2007. - 298, [6] с.
   
6. 
   Безопасность жизнедеятельности: учеб. пособие для студ. вузов/ под ред. Л. А. Муравья. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2003. - 431 с.
   

• 
  способностью самостоятельно пользоваться основными положениями и методами социальных, гуманитарных, экономических и искусствоведческих наук при решении профессиональных задач, анализировать социально значимые проблемы и процессы (ОК-9);
  
• 
  способностью определять и анализировать основные вехи в истории искусств, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства (ОК-24).
  
• 
  способностью рассматривать художественный аспект произведения искусства в социальном, культурном и историческом контексте, как структуру смысла, как единство формы и содержания (ПК-17);
  
• 
  способностью воссоздавать архитектонику произведения искусства: фиксировать главные признаки его замысла, стилистики, исполнительских особенностей (ПК-18);
  
• 
  способностью применять в научном исследовании методологические теории и принципы современной науки; искусствоведческие, семиотические, исторические, культурологические, психолого-педагогические подходы в исследовании искусства, с привлечением современных информационных технологий (ПК-41).
  

Общая характеристика семиотических систем прикладных искусств (архитектура, костюм, утварь). Двойственностью природы прикладных искусств: соединение материально-конструктивного и эстетического. Основные функции объектов прикладных искусств. Прикладные искусства как системы, создающие искусственный мир вещей, окружающих человека, и среду его обитания.

Вещи и знаковая форма. Материал, фактура и референт знаков прикладных искусств. Характер знаковой коммуникации в прикладных искусствах.

Семиотика костюма. Базовые понятия, относящиеся к семиотике костюма. Различение понятий личность, индивидуальность и персональность. Костюм и семиотическая теория моды. Терминологическое и содержательное различение понятий одежды, костюма и моды; функциональное назначение одежды и костюма.

Материал, фактура, референт, фигуры знаков костюма; историко-стилистические и историко-этнические характеристики.

Терминология и номенклатура одежды. Производство знаковых материалов костюма.

Формы костюма; их возникновение; обусловленность их исторической эволюции. Взаимодействие “движения фигуры” и формы костюма. Структура формы в костюме; процессы формообразования в костюме.

Конструктивные части костюма; их эволюция. Обязательные части костюма и их характеристики; факультативные части костюма и их характеристики.

Отношения костюма и стиля. Изменение номенклатуры одежды как отражение изменений в стилистике костюма.

Отношения костюма и языка как семиотических систем. Лекси-кографическое обеспечение моделирования.

Образование и деятельность Домов моды. Мода и арт-рынок.

Изучение и музеификация костюма.

Семиотические основы архитектуры. Архитектура в системе прикладных искусств. Функциональное назначение архитектурных знаков: планирование среды обитания человека, формирование этой среды на определенной местности, создание эстетической сре-ды обитания человека.

Категория пространства. Пространственные структуры и пространственная организация в архитектуре и градостроительстве.

Функциональные свойства и функциональное назначение зданий и сооружений. Архитектура и создание эстетической среды обитания. Архитектура и воплощение вкусов и общественного положения людей. Архитектура и власть.

Материал, фактура, фигуры и референт архитектурных знаков. Сочетание функционального и художественного в архитектуре; типология жилища в разные эпохи.

Народная архитектура и архитектура градостроительная. Структура западно-европейского городского пространства. Специфические черты возникновения Отечественного зодчества. Ландшафтное искусство и архитектура. Садово-парковые ландшафты.

Архитектура и декоративно-прикладное искусство, утварь (движимое имущество).

Художественное проектирование (дизайн) утвари, его функции; характеризация окружающей человека материальной среды. Сочетание "оформляющей" и утилитарной функции в дизайне утвари (мебель, посуда, инструменты как орудия труда и быта, оружие и др. п.); ритуальное и функциональное использование предметов утвари.

Дизайн как придание эстетической формы утвари, которой пользуется человек. Информационные функции оформления утвари; связь вещи с модой.

Коллекционная деятельность и музеификация утвари. Организация и функционирование антикварных салонов и выставок.

Сведения из истории создания и развития прикладных искусств.

1. 
   Лотман Ю.М. Каноническое искусство как информационный парадокс // Лотман Ю.М. Об искусстве. СПб., 1998.
   
2. 
   Лотман Ю.М. Семиотика сцены // Там же.
   
3. 
   Лотман Ю.М. Семиотика кино и проблемы киноэстетики // Там же.
   
4. 
   Топоров В.Н. Пространство и текст // Текст: семантика и структура. М., 1983.
   
5. 
   Флоренский П.А. Обратная перспектива // Флоренский П. Избранные труды по искусству. М., 1996.
   
6. 
   Шапиро М. Некоторые проблемы семиотики визуального искусства. Пространство изображения и средства создания знака-образа // Семиотика и искусствометрия. М., 1972.
   
7. 
   Статьи сборника: Текст в тексте: Труды по знаковым системам. XIV. Тарту, 1981.
   
8. 
   Барт, Р. Избранные работы. Семиотика. Поэтика. М., 1994.
   
9. 
   Белый, А. Символизм как миропонимание. М., 1994.
   
10. 
    Бодрийяр, Ж. Система вещей. М., 1999.
    
11. 
    Знаковые системы в социальных и когнитивных процессах. Новосибирск, 1990.
    
12. 
    Лосев, А.Ф. Из ранних произведений. М., 1990.
    
13. 
    Пирс, Ч.С. Логика как семиотика: теория знаков.// Метафизические исследования. Вып. 11. Язык. СПб,.1999. С. 199-217.
    
14. 
    Семиотика. Сборник переводов./ Сост. Ю.С.Степанов. М.,1983.
    
15. 
    Семиотика культуры. Учёные записки ТГУ, вып. 463. Тарту, 1978.
    
16. 
    Семиотика культуры. Учёные записки ТГУ, вып.546. Тарту,1981.
    
17. 
    Соссюр, Ф. Труды по языкознанию. М., 1977.
    
18. 
    Степанов, Ю.С. В трёхмерном пространстве языка. Семиотические проблемы лингвистики, философии, искусства. М.,1985.
    
19. 
    Теория метафоры. /Сост. Н.Д.Арутюнова.М.,1990.
    
20. 
    Фуко, М. Слова и вещи. Археология гуманитарных наук. М.,1977; СПб.,1994.
    
21. 
    Успенский Б.А. Избранные труды. Т. 1. Семиотика истории. Семиотика культуры. М.,1994.
    
22. 
    Лотман, Ю. М. Семиотика: Культура и взрыв. Внутри мыслящих миров. Статьи. Исследования. Заметки / Ю. М. Лотман; сост. М. Ю. Лотман. – Санкт-Петербург : Искусство, 2001.
    
23. 
    Махлина, С. Т. Семиотика культуры и искусства: опыт энциклопедического словаря : в 2 ч. / С. Т. Махлина ; науч. ред. Иконникова. – Санкт-Петербург : СПбМГУКИ, 2000.
    
24. 
    Мечковская, Н. Б. Семиотика: Язык, природа, культура : учеб. пособие / Н. Б. Мечковская. – Москва, 2008.
    
25. 
    Розин, Вадим Маркович. Семиотические исследования : науч. издание / В. М. Розин; ред. И. И. Ремезова. - Москва : ПЕР СЭ: Университетская книга, 2001.
    
26. 
    Семиотика: антол. / сост. и общ. ред. Ю. С. Степанова. – Москва; Екатеринбург, 2001.
    
27. 
    Крейдлин, Г. Е. Невербальная семиотика: язык тела и естественный язык / Г. Е. Крейдлин. – Москва, 2002.
    
28. 
    Леви-Строс, К. Структурная антропология / К. Леви-Строс. – Москва, 1985
    
29. 
    Лотман, Ю. М. Семиосфера / Ю. М. Лотман. – Санкт-Петербург, 2000.
    
30. 
    Лотман, Ю. М. Культура и взрыв / Ю. М. Лотман. – Москва, 1992.
    
31. 
    Лотман, Ю. М. Структура художественного текста / Ю. М. Лотман. – Москва, 1970.
    
32. 
    Лукин, В. А. Художественный текст: основы лингвистической теории. Аналитический минимум / В. А. Лукин. – Москва, 2005.
    
33. 
    Лурия, А. Р. Язык и сознание / А. Р. Лурия. – Москва, 1975.
    
34. 
    Махлина, С. Т. Семиотика культуры и искусства. Опыт энциклопедического словаря: в 2 т. / С. Т. Махлина. – Москва, 2000.
    
35. 
    Мартынов, В. В. Основы семантического кодирования: опыт представления и преобразования знаний / В. В. Мартынов. – Минск, 2001.
    
36. 
    Михайлов, Н. Н. Теория художественного текста / Н. Н. Михайлов. – Москва, 2006.
    
37. 
    Панов, Е. Н. Знаки, символы, языки / Е. Н. Панов. – Москва, 1980.
    
38. 
    Пирс, Ч. С. Логические основания теории знаков / Ч. С. Пирс. – Санкт-Петербург, 2000.
    
39. 
    Потебня, А. Эстетика и поэтика / А. Потебня. – Москва, 1976.
    
40. 
    Почепцов, Г. Г. Русская семиотика: идеи и методы, персоналии, история / Г. Г. Почепцов. – Москва; Киев, 2001.
    
41. 
    Почепцов, Г. Г. История русской семиотики до и после 1917 года / Г. Г. Почепцов. – Москва, 1998..
    
42. 
    Сепир, Э. Избранные труды по языкознанию и культурологии / Э. Сепир. – Москва, 1993.
    
43. 
    Соломоник, А. Семиотика и лингвистика / А. Соломоник. – Москва, 1995.
    
44. 
    Степанов, Ю. С. Семиотика / Ю. С. Степанов. – Москва, 1971.
    
45. 
    Степанов, Ю. С. В трехмерном пространстве языка. Семиотические проблемы лингвистики, философии, искусства / Ю. С. Степанов. – Москва, 1985.
    
46. 
    Успенский, Б. А. Семиотика искусства / Б. А. Успенский. – Москва, 1995.
    
47. 
    Шпет, Г. Г. Сочинения / Г. Г. Шпет. – Москва, 1989.
    
48. 
    Фуко, М. Археология гуманитарных наук / М. Фуко. – Санкт-Петербург, 1994.
    
49. 
    Эко, У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию / У. Эко. – Санкт-Петербург, 1998.
    
50. 
    Якобсон, Р. О. Избранные работы / Р. О. Якобсон. – Москва, 1995.
    
51. 
    Кобозева, И. М. Лингвистическая семантика : учеб. пособие / И. М. Кобозева. - Москва : Эдиториал УРСС, 2000.
    
52. 
    Кочергина, В. А. Введение в языкознание / В. А. Кочергина. – Москва, 2006.
    
53. 
    Петров, М. К. Язык, знак, культура / М. К. Петров; п. ст. С. С. Неретиной. - 2-е изд., стереотипное. - Москва : Едиториал УРСС, 2004.
    
54. 
    Рождественский, Юрий Владимирович. Введение в языкознание : учеб пособие / Ю. В. Рождественский, А. В. Блинов ; ред. А. А. Волков ; предисл. Ю. А. Бельчикова. - Москва : Академия, 2005.
    
55. 
    Алефиренко, Н. Ф. Теория языка. Вводный курс : учеб. пособие / Н. Ф. Алефиренко. – Москва, 2010.
    
56. 
    Валгина, Н. С. Теория текста : учеб. пособие / Н. С. Валгина, 2003.
    
57. 
    Гируцкий, А. А. Общее языкознание / А. А. Гируцкий. – Москва, 2001.
    
58. 
    Гречко, В. А. Теория языкознания / В. А. Гречко. – Москва, 2003.
    
59. 
    Маслов, Ю. С. Введение в языкознание : учеб. / Ю. С. Маслов. – Москва, 2001.
    
60. 
    Норман, Б. Ю. Теория языка: вводный курс : учеб. пособие / Б. Ю. Норман. – Москва, 2004.
    
61. 
    Соссюр, Ф. де. Курс общей лингвистики / Ф. де Соссюр - М. : Логос, 1999.
    
62. 
    Щерба, Л. В. Языковая система и речевая деятельность / Л. В. Щерба. - 3-е изд., стер. - Москва : КомКнига, 2007.
    

• 
  способностью самостоятельно пользоваться основными положениями и методами социальных, гуманитарных, экономических и искусствоведческих наук при решении профессиональных задач, анализировать социально значимые проблемы и процессы (ОК-9);
  
• 
  способностью определять и анализировать основные вехи в истории искусств, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства (ОК-24).
  
• 
  способностью рассматривать художественный аспект произведения искусства в социальном, культурном и историческом контексте, как структуру смысла, как единство формы и содержания (ПК-17);
  
• 
  способностью воссоздавать архитектонику произведения искусства: фиксировать главные признаки его замысла, стилистики, исполнительских особенностей (ПК-18);
  
• 
  способностью применять в научном исследовании методологические теории и принципы современной науки; искусствоведческие, семиотические, исторические, культурологические, психолого-педагогические подходы в исследовании искусства, с привлечением современных информационных технологий (ПК-41).
  

Семиотика неприкладных искусств. Различие между семиотическими системами неприкладных и прикладных искусств. Функциональное назначение неприкладных искусств. Функции знаков неприкладных искусств. Неприкладные искусства в гносеологическом и дидактическом отношении.

Состав семиотических систем неприкладных искусств и их способность выражать абстрактную модель отношений человека с окружающим миром. Характер коммуникации в неприкладных искусствах. Отношения языка и знаковых систем неприкладных искусств. Материалы и фактура знаков искусств. Отношения знаков и их референтов в неприкладных искусствах.

Основные категории знакообразования в системе неприкладных ис-кусств и их характеристики. Принципы и приемы реализации образной мысли человека в системах неприкладных искусств.

Семиотика и философия изображения. Отношение ‘видения’ и ‘изображения’. Изображение как выражение мыслимого содержания через видимую форму.

Природа зрения. Природа картин и рисунков. Двойственность информации в оптическом строе – причина двойственности нашего внутреннего опыта по отношению к картине. Картина как поверхность, существует сама по себе, картина как объект для показа, симулирующий информацию о другом объекте. Два уровня восприятия картины, существующих параллельно во времени: восприятие себя как предмета и восприятие предметов изображенных на ее поверхности.

Линия как основа знаковой природы изображения. Двойствен-ность природы изобразительного знака. Сочетание изобразительного и выразительного начал в знаковой природе линии.

Референт изобразительных знаков.

Форма предмета и изображение формы предмета. От скульп-турного подобия к изображению на плоскости. Построение движений различного вида.

Понятие изобразительной деятельности.

Семиотические основы музыки. Интонационная природа музыкального знака. Музыкальный знак и его референт. Эмоция человека как референт музыкального знака. Условность восприятия музыкальных интонаций. Типы эмоций.

Материал и фактура музыкальных знаков: звук и звучание; по-знание звучаний. Общее и различное у материала и фактуры музыки и звучащей речи. Различие музыки и языка как знаковых явлений.

Фигуры музыкального знака и их характеристики.

Наиболее общее определение музыки.

Понятие музыкального искусства. Средства музыкального ис-кусства. Музыкальный образ. Основные стороны музыкального искусства. Музыкальная культура.

Отношения музыки и семиотических систем, реализующих полный знакообмен: связь музыки и языка в пении. Отношения музыки, обряда и игр. Отношения музыки и семиотических систем, реализующих неполный знакообмен.

Основные классификации музыки; принципы классификации.

Семиотика и стиль хореографии. Природа и назначение танцевальных знаков.

Множественность танцевальных (хореографических) канонов и их характеристики; межнациональные и национальные танцевальные каноны; хореографические системы и школы.

Танцевальный знак и его референт. Функциональное назначение танцевальных знаков; их материал, фактура и референт. Фигуры танцевального знака. Смысловые соотношения между танцем, изобразительными искусствами (живопись и лепка) и музыкой. Принципы и развитие знакообразования в танце.

Основные разновидности танцев; критерии классификации и главнейшие характеристики.

Хореографический спектакль как знаковый ансамбль: отношения сюжета, танца и пантомимы в хореографическом спектакле; танец и либретто; танец и музыка; изобразительное оформление хорео-графического спектакля; сценический костюм.

Тенденции и закономерности развития западно-европейского и русского хореографического искусства в XVIII-XX вв. Балет-пантомима; романтический балет; характеристики романтической стилистики; «симфонический» балет; характеристики стиля и стили-стики балетов М.И. Петипа. Развитие биомеханики и усложнение танца в виртуозности техники.

Пути освоения конструктивно-стилистического наследия М.И. Петипа, М.М. Фокина-балетмейстера в 10-20-е годы XX века. Традиционализм и традиции в стиле русской хореографии 20-30-х годов XX века; становление стиля и формы драматического балета в русской хореографии 30-х – 50-х годов; развитие возможностей классического танца и обновление принципов знакообразования в современной хореографии.

1. 
   Лотман Ю.М. Каноническое искусство как информационный парадокс // Лотман Ю.М. Об искусстве. СПб., 1998.
   
2. 
   Лотман Ю.М. Семиотика сцены // Там же.
   
3. 
   Лотман Ю.М. Семиотика кино и проблемы киноэстетики // Там же.
   
4. 
   Топоров В.Н. Пространство и текст // Текст: семантика и структура. М., 1983.
   
5. 
   Флоренский П.А. Обратная перспектива // Флоренский П. Избранные труды по искусству. М., 1996.
   
6. 
   Шапиро М. Некоторые проблемы семиотики визуального искусства. Пространство изображения и средства создания знака-образа // Семиотика и искусствометрия. М., 1972.
   
7. 
   Статьи сборника: Текст в тексте: Труды по знаковым системам. XIV. Тарту, 1981.
   
8. 
   Барт, Р. Избранные работы. Семиотика. Поэтика. М., 1994.
   
9. 
   Белый, А. Символизм как миропонимание. М., 1994.
   
10. 
    Бодрийяр, Ж. Система вещей. М., 1999.
    
11. 
    Знаковые системы в социальных и когнитивных процессах. Новосибирск, 1990.
    
12. 
    Лосев, А.Ф. Из ранних произведений. М., 1990.
    
13. 
    Пирс, Ч.С. Логика как семиотика: теория знаков.// Метафизические исследования. Вып. 11. Язык. СПб,.1999. С. 199-217.
    
14. 
    Семиотика. Сборник переводов./ Сост. Ю.С.Степанов. М.,1983.
    
15. 
    Семиотика культуры. Учёные записки ТГУ, вып. 463. Тарту, 1978.
    
16. 
    Семиотика культуры. Учёные записки ТГУ, вып.546. Тарту,1981.
    
17. 
    Соссюр, Ф. Труды по языкознанию. М., 1977.
    
18. 
    Степанов, Ю.С. В трёхмерном пространстве языка. Семиотические проблемы лингвистики, философии, искусства. М.,1985.
    
19. 
    Теория метафоры. /Сост. Н.Д.Арутюнова.М.,1990.
    
20. 
    Фуко, М. Слова и вещи. Археология гуманитарных наук. М.,1977; СПб.,1994.
    
21. 
    Успенский Б.А. Избранные труды. Т. 1. Семиотика истории. Семиотика культуры. М.,1994.
    
22. 
    Лотман, Ю. М. Семиотика: Культура и взрыв. Внутри мыслящих миров. Статьи. Исследования. Заметки / Ю. М. Лотман; сост. М. Ю. Лотман. – Санкт-Петербург : Искусство, 2001.
    
23. 
    Махлина, С. Т. Семиотика культуры и искусства: опыт энциклопедического словаря : в 2 ч. / С. Т. Махлина ; науч. ред. Иконникова. – Санкт-Петербург : СПбМГУКИ, 2000.
    
24. 
    Мечковская, Н. Б. Семиотика: Язык, природа, культура : учеб. пособие / Н. Б. Мечковская. – Москва, 2008.
    
25. 
    Розин, Вадим Маркович. Семиотические исследования : науч. издание / В. М. Розин; ред. И. И. Ремезова. - Москва : ПЕР СЭ: Университетская книга, 2001.
    
26. 
    Семиотика: антол. / сост. и общ. ред. Ю. С. Степанова. – Москва; Екатеринбург, 2001.
    
27. 
    Крейдлин, Г. Е. Невербальная семиотика: язык тела и естественный язык / Г. Е. Крейдлин. – Москва, 2002.
    
28. 
    Леви-Строс, К. Структурная антропология / К. Леви-Строс. – Москва, 1985
    
29. 
    Лотман, Ю. М. Семиосфера / Ю. М. Лотман. – Санкт-Петербург, 2000.
    
30. 
    Лотман, Ю. М. Культура и взрыв / Ю. М. Лотман. – Москва, 1992.
    
31. 
    Лотман, Ю. М. Структура художественного текста / Ю. М. Лотман. – Москва, 1970.
    
32. 
    Лукин, В. А. Художественный текст: основы лингвистической теории. Аналитический минимум / В. А. Лукин. – Москва, 2005.
    
33. 
    Лурия, А. Р. Язык и сознание / А. Р. Лурия. – Москва, 1975.
    
34. 
    Махлина, С. Т. Семиотика культуры и искусства. Опыт энциклопедического словаря: в 2 т. / С. Т. Махлина. – Москва, 2000.
    
35. 
    Мартынов, В. В. Основы семантического кодирования: опыт представления и преобразования знаний / В. В. Мартынов. – Минск, 2001.
    
36. 
    Михайлов, Н. Н. Теория художественного текста / Н. Н. Михайлов. – Москва, 2006.
    
37. 
    Панов, Е. Н. Знаки, символы, языки / Е. Н. Панов. – Москва, 1980.
    
38. 
    Пирс, Ч. С. Логические основания теории знаков / Ч. С. Пирс. – Санкт-Петербург, 2000.
    
39. 
    Потебня, А. Эстетика и поэтика / А. Потебня. – Москва, 1976.
    
40. 
    Почепцов, Г. Г. Русская семиотика: идеи и методы, персоналии, история / Г. Г. Почепцов. – Москва; Киев, 2001.
    
41. 
    Почепцов, Г. Г. История русской семиотики до и после 1917 года / Г. Г. Почепцов. – Москва, 1998..
    
42. 
    Сепир, Э. Избранные труды по языкознанию и культурологии / Э. Сепир. – Москва, 1993.
    
43. 
    Соломоник, А. Семиотика и лингвистика / А. Соломоник. – Москва, 1995.
    
44. 
    Степанов, Ю. С. Семиотика / Ю. С. Степанов. – Москва, 1971.
    
45. 
    Степанов, Ю. С. В трехмерном пространстве языка. Семиотические проблемы лингвистики, философии, искусства / Ю. С. Степанов. – Москва, 1985.
    
46. 
    Успенский, Б. А. Семиотика искусства / Б. А. Успенский. – Москва, 1995.
    
47. 
    Шпет, Г. Г. Сочинения / Г. Г. Шпет. – Москва, 1989.
    
48. 
    Фуко, М. Археология гуманитарных наук / М. Фуко. – Санкт-Петербург, 1994.
    
49. 
    Эко, У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию / У. Эко. – Санкт-Петербург, 1998.
    
50. 
    Якобсон, Р. О. Избранные работы / Р. О. Якобсон. – Москва, 1995.
    
51. 
    Кобозева, И. М. Лингвистическая семантика : учеб. пособие / И. М. Кобозева. - Москва : Эдиториал УРСС, 2000.
    
52. 
    Кочергина, В. А. Введение в языкознание / В. А. Кочергина. – Москва, 2006.
    
53. 
    Петров, М. К. Язык, знак, культура / М. К. Петров; п. ст. С. С. Неретиной. - 2-е изд., стереотипное. - Москва : Едиториал УРСС, 2004.
    
54. 
    Рождественский, Юрий Владимирович. Введение в языкознание : учеб пособие / Ю. В. Рождественский, А. В. Блинов ; ред. А. А. Волков ; предисл. Ю. А. Бельчикова. - Москва : Академия, 2005.
    
55. 
    Алефиренко, Н. Ф. Теория языка. Вводный курс : учеб. пособие / Н. Ф. Алефиренко. – Москва, 2010.
    
56. 
    Валгина, Н. С. Теория текста : учеб. пособие / Н. С. Валгина, 2003.
    
57. 
    Гируцкий, А. А. Общее языкознание / А. А. Гируцкий. – Москва, 2001.
    
58. 
    Гречко, В. А. Теория языкознания / В. А. Гречко. – Москва, 2003.
    
59. 
    Маслов, Ю. С. Введение в языкознание : учеб. / Ю. С. Маслов. – Москва, 2001.
    
60. 
    Норман, Б. Ю. Теория языка: вводный курс : учеб. пособие / Б. Ю. Норман. – Москва, 2004.
    
61. 
    Соссюр, Ф. де. Курс общей лингвистики / Ф. де Соссюр - М. : Логос, 1999.
    
62. 
    Щерба, Л. В. Языковая система и речевая деятельность / Л. В. Щерба. - 3-е изд., стер. - Москва : КомКнига, 2007.
    

• 
  способностью логически верно, аргументировано и ясно строить литературную и деловую устную, письменную речь на русском языке, создавать и редактировать тексты профессионального назначения (ОК-5);
  
• 
  способностью пользоваться современными средствами получения, хранения, обработки и предъявления информации, работать с распределенными базами данных в глобальных компьютерных сетях, с информацией из различных источников для решения профессиональных задач, владеть необходимыми для этого компьютерными программами (ОК-7);
  
• 
  способностью использовать методы и средства познания, обучения и самоконтроля для собственного интеллектуального развития, повышения культурного уровня, профессиональной компетенции, сохранения своего здоровья, нравственного и физического самосовершенствования, понимания необходимости ведения здорового образа жизни (ОК-8);
  
• 
  способностью самостоятельно пользоваться основными положениями и методами социальных, гуманитарных, экономических и искусствоведческих наук при решении профессиональных задач, анализировать социально значимые проблемы и процессы (ОК-9);
  
• 
  способностью владеть понятийным аппаратом в области методологии и технологии обучения искусству, психологии и педагогики художественного творчества, анализировать основные факторы формирования и закономерности развития современного языка, особенностей и перспектив развития искусства (ПК-3);
  
• 
  способностью создавать соответствующие компьютерные базы данных о различных видах художественного творчества и культурной деятельности (ПК-10);
  
• 
  способностью использовать специальную литературу как в избранном виде искусства, так в других смежных его видах (ПК-13);
  
• 
  способностью осознавать цели, задачи, логику и этапы научного познания, современные методы, средства и этапы планирования и организации научно-исследовательской деятельности, понимать структуру научного исследования, экспериментальные основы изучения явлений, принципы проведения экспериментов и наблюдений, обобщения и обработки результатов проводимых исследований и разработок, в том числе с применением электронно-вычислительной техники и использовать их на практике (ПК-37);
  
• 
  способностью планировать и реализовывать собственную исследовательскую деятельность, работать с литературой, анализировать, выделять главное, видеть проблему исследования, выявлять противоречия, формулировать гипотезы, осуществлять подбор соответствующих средств для проведения исследования, делать выводы (ПК-38).
  

1) Введение в источниковедение.

2) Системы библиотечных каталогов и картотек.

3) Лингвистические словари.

4) Энциклопедии и словари энциклопедического типа.

5) Наука биографика. Биографические и биобиблиографические справочные издания различных видов.

6) Русская периодическая печать.

7) Источники личного происхождения.

8) Основы архивоведения.

9) Основы текстологии (часть 1-ая)

10) Основы архивоведения

11) Основы текстологии (часть 2-ая)

12) Комплексное использование полученных знаний и навыков при публикации архивного документа.