Зинец Елизавета Вячеславовна
Пробуждение интереса и развитие компетенций учащихся через наглядность на уроках изобразительного искусства в начальных классах
жүктеу/скачать 108.19 Kb.
|
2 Пробуждение интереса и развитие компетенций учащихся через наглядность на уроках изобразительного искусства в начальных классах2.1 Пробуждение интереса учащихся на уроках изобразительного искусства в начальных классах через наглядностьНачальная школа должна закладывать основы всестороннего развития детей: обеспечивать формирование устойчивых навыков быстрого понимания,выразительного чтения, грамотного письма, хорошей речи, культурного поведения. Всем известно, что основа знаний учащихся формируется в начальных классах. Для этого необходимо уделить особое внимание учебно-воспитательной работе в начальных классах. Есть много способов улучшить учебный процесс и повысить качество занятий. Еще одно условие повышения качества урока-использование наглядности на уроке. Наглядность развивает у ученика несколько познавательных способностей (воображение, память, логическое мышление).Развитие наблюдательности у ребенка важно в молодом возрасте, особенно когда человек только начинает узнавать реальность окружающей жизни. Науки показали, что зрительное восприятие занимает центральное место в познании окружающей среды. Потому что они доказали, что 90% принимаемых данных получены зрением. Это означает, что человеку важно видеть. Поэтому развитие зрения необходимо начинать со школьного возраста, с раннего возраста. Ученые показали, что наблюдение-это еще не умение правильно видеть, понимать увиденное. Взрослые сами по себе часто недооценивают особенности формообразования предмета, его мелкие детали, характер формы. Задача учителя вывести детей из этой беды. Задачей уроков изобразительного искусства является обучение конкретному вниманию, мышлению и точному анализу формы предмета. Сделав правильные выводы из того, что наблюдали от разных впечатлений. объединение их в общий характер развивает мышление учащихся, побуждает их к новым знаниям. Упорядочение сознательного зрительного внимания способствует развитию других видов внимания. В связи с этим без наглядного метода обучения трудно провести полноценные уроки и дать прочные знания. Поэтому для качественного усвоения знаний учащимся важно использовать наглядный метод. Метод наглядности-учитель объясняет на уроке,используя связанные с темой наглядности (природные, искусственные, технические, звуковые и наглядные пособия). Аль-Фараби предлагает" основной метод обучения - наглядность", его цели, способы (объяснить, впечатлить, запомнить). Усвоение учебного материала во многом зависит от наглядных пособий и технических средств, используемых в процессе обучения. Метод наглядности используется во взаимосвязи со словарными и практическими методами обучения и при знакомстве учащихся с явлениями, объектами воздействует на их органы чувств, воспринимая посредством разнообразных рисунков, копий, схем явления, процесса, символические образы предметов или их в естественном состоянии. В современной школе с этой целью широко используются экранные и технические средства. Методы наглядности условно можно разделить на две большие группы: иллюстративные и демонстрационные. При помощи метода иллюстрации учащимся демонстрируются иллюстративные средства – плакат, таблица, картина, карта, рисунки на доске, образцы. Посредством демонстрационного метода предметы и явления показываются с помощью экспериментов или технических средств, кино-фильмов, диафильмов. Внедрение в учебный процесс новых технических средств (телевидение, видеомагнитофоны) расширяет возможности наглядного метода обучения. В настоящее время уделяется особое внимание новому виду наглядного пособия – компьютерам, используемым физическими лицами, решается задача создания кабинетов электронно-вычислительной техники в школах, реализуется задача внедрения в учебный процесс компьютеров, позволяющих моделировать определенные ситуации и процессы. Они позволяют учащимся увидеть в движении, наглядно многие процессы, усвоенные ранее из текста учебника. Компьютеры существенно расширяют возможности наглядных методов в процессе обучения. Условия наглядного метода обучения: соответствие наглядности возрасту учащихся; использование наглядности в нужный момент урока; просмотр демонстрационного предмета всеми учащимися; иллюстрацияның главное, четкое распределение мәндісін; тщательно продумывать понятия, которые даются при демонстрации явлений; соответствие демонстрационной наглядности содержанию учебного материала; уметь находить необходимые сведения в наглядных пособиях и демонстрационных установках. Виды наглядности: естественная(разнообразные природные объекты, предметы) искусственная (макеты, муляжи,чучела, рисунки,карты, фотографии,плакаты, портреты и т.д.),графическая (схематографические изображения, рисунки, диаграммы, таблицы, таблицы и т.д.).); звуковые (художественное слово на ленте, литературные тексты, стихи, проза, музыка, мысли великих людей, народные пословицы, поговорки, загадки, магнитафонные ленты, листы состояний и т.д.), Технические (киноаппараты, диафильмы, диапозитивы, диопроэкторы, эпидиаскопы, телевидение, радио, изготовитель и т.д.) визуализации. Эффективность использования наглядных пособий на уроках изобразительного искусства в начальных классах повышается при выполнении следующих условий: на уроке систематически используются наглядные пособия, подбираются в соответствии с возрастными особенностями учащихся, содержанием материала, развивается их наблюдательность, интерес к предмету, абстрактное мышление. Наглядные пособия (аудио, визуальные, компьютерные и электронные учебные пособия и т.д.) обеспечивают самостоятельную деятельность и творческую активность учащихся, открывают возможности для совершенствования логического мышления. В процессе изучения предмета изобразительное искусство в начальных классах обучение интерактивным методом развивает познавательно-творческий поиск учащихся. Мультимедийная доска позволяет сделать урок электронным и презентабельным. Повышается продуктивность занятий, что положительно сказывается на уровне знаний учащихся. Реализация принципа наглядности в процессе обучения-одно из главных требований к предмету изобразительное искусство в начальных классах. Любое новое слово можно увидеть невооруженным глазом,а при наличии возможности-подержать в руках. Лучше объяснить урок с помощью наглядного пособия, чем объяснить сухим словом. В связи с этим каждый урок изобразительного искусства в начальных классах целесообразно проводить с использованием наглядного пособия. Из материалов, изложенных в учебнике, можно сделать наглядную иллюстрацию. Важность использования наглядного пособия различными способами должна отражать его адекватное и необходимое использование. Визуализация, которую вы используете без благословения, теряет свое качество. Здесь также снижается обучаемость учебного процесса. Пропадает энтузиазм, интерес учащихся к занятиям. Поэтому визуальные эффекты должны использоваться эффективным способом. Теперь, что касается эффективности визуальных средств; 1.при освоении нового урока задействованы все познавательные способности ученика. 2. при объяснении материалов учитель не испытывает особых затруднений и экономит время. 3. учащийся быстро понимает и легко воспринимает новую тему. 4.Использование вопросов и ответов при использовании визуализации очень помогает в общении. 5.понимать значение нового слова по рисунку и составлять предложение из двух-трех слов. 6. Использование сюжетных картинок-побуждает учащихся к систематической речи. 7. развивать речь ученика, эффективно держать язык за зубами. В качестве основных наглядных пособий, наиболее часто используемых на уроках изобразительного искусства, можно назвать: рисунки в виде схемы, гипсовые модели геометрических тел; образцы классических скульптур; модель, отражающая специфику строения варианта из проволочного железа, картона, пленопласта; приборы для объяснения явления света и тени и перспективы; таблицы для демонстрации последовательности рисования, репродукции картин художников, обучающие рисованию кинофильмы, диафильмы и эпидаскопы, кинопроекторы, педагогическое рисование. Наглядные пособия на уроках изобразительного искусства повышают мировоззрение учащихся о предметах и явлениях, способствуют усвоению основных понятий изобразительного искусства, а также учат понимать процесс изобразительного искусства и изображать его.Для усвоения законов рисования ученику требуется только одна наглядность. К нему должна быть добавлена активность самого ученика. Посредством наглядности ученик получает известный зрительный образ, который дает представление о многом. Результат этого помогает ученику перейти от роли зрителя к роли создателя нового образца. Ученик может показать в своей изобразительной работе, насколько хорошо он усвоил учебный материал. То, что показал педагог, он сам убедится на практике. Таким образом, используя наглядность в обучении, учащиеся приобретают знания, убеждения, углубляют мышление. Кроме того, наглядность облегчает познание основных признаков и особенностей предметов, вещь-помогает понять связи и взаимоотношения предметов со всех сторон, сфер. Наглядность способствует запоминанию сведений о предметах, данных. На сегодняшний день основное направление развития образования в начальной школе связано с созданием необходимого пространства для развития ребенка и условий комплексного руководства индивидуальным развитием ребенка. В соответствии с этим известно, что первый этап системной работы, направленной на самореализацию и развитие ребенка в социальной среде, формирование его культурной коммуникации в данной среде, должен начаться в дошкольном периоде. Воспитание во что бы то ни стало очень воспитанных и культурных граждан, отвечающих требованиям завтрашнего общества - ответственная задача для государства, образовательных учреждений и семьи. На уроках изобразительного искусства формируются такие способности личности, как целеустремленность, усидчивость, внимательность и трудолюбие. Визуализируя и воспринимая форму, цвет предметов при рисовании, учащиеся анализируют, сравнивают и обобщают первоначальные свойства предметов. Таким образом, изобразительная деятельность дает стимул развитию мышления. Мыслительный процесс человека переходит к активной деятельности в контексте таких потребностей, как ответ на тот или иной вопрос, выполнение той или иной задачи, нахождение того или иного вида деятельности. При формировании зрительного и слухового восприятия учащихся необходимо наблюдать за различными явлениями и фактами, учитывать малозаметные стороны и признаки предметов действительности. Важнейшей проблемой в процессе обучения изобразительному искусству является эстетическое воспитание и художественное образование учащихся и учет особенностей преподавания и обучения национальному искусству. В связи с этим возникла необходимость разработки новой учебной программы, соответствующих ей учебных пособий, методик. Изучение предмета изобразительное искусство в начальной школе преследует цели повышения эстетического вкуса учащихся, формирования образного мышления, качеств восприятия. Реализация этой цели ставит перед собой такие задачи, как: - эстетическое приобщение учащихся к общим видам искусства, познание особенностей национального искусства; - развивать мышление и художественное творчество учащихся через наблюдение, зрение, восприятие различных цветов и оттенков, форм и световых лучей в окружающей среде и природе; - воспитывать у учащихся интерес, любовь к произведениям, произведениям искусства; Кроме того, данная программа отличается от той, которая сейчас изучается: - развитие художественного самосовершенствования учащихся через широкое приобщение к народному декоративно-прикладному искусству; - познакомить с видами нетрадиционных приемов в изобразительном искусстве; - формирование качеств впечатлительного восприятия окружающей действительности, восхищения красотой, отвращения от уродства. В работе с краской предусмотрены нетрадиционные способы, такие как окрашивание бумаги, окрашивание морилкой и т.д. Работа с краской начинается сразу с керамики, основной рисунок также наносится керамической ручкой. Работа таким образом позволяет ученику совершенствовать свои способности различать оттенки, ощущая гармонию цветов, свободно размазывая их по бумаге.по мере того, как класс увеличивается, процесс фактического контроля цвета увеличивается, и работа с краской становится все более сложной. Что касается новых педагогических технологий в обучении изобразительному искусству, то это системное единство традиционных и нетрадиционных методов, обусловленных творческим поиском, оснащенных новейшими техническими средствами. В практике обучения изобразительному искусству используется ряд нетрадиционных методов-игры, соревнования, выставки, в том числе: - копировать содержание и настроение, изображать музыку на плоскости; - распознавание-распознавание круговым зрением, захватом определенного изделия и его лепкой; - рисование в воздухе-рисование в воздухе определенного видеоизображения; - словесное рисование-словесное рисование музыки, стихотворения. Нетрадиционные методы, включенные в систему уроков, способствуют формированию у учащихся собственного образа, проекта самостоятельной деятельности, прививают желание к творческому поиску. Не только видеть красоту в окружающей среде, в больших произведениях искусства, но и стремиться искать ее самостоятельно. Осознавая чувственное влияние изобразительного искусства, интерес к нему возрастает. воспитывается уважительно относиться к своему и чужому труду, осознанно анализировать и оценивать его, видеть искусство как составную часть своей жизни. Уроки изобразительного искусства позволяют воспитывать детей к труду, повышать их Политехническую готовность, повышать эстетические качества, с удовольствием воспринимать красоту искусства и действительности, учить беречь памятники исторической культуры, природу, развивать культуру своего народа. На уроках изобразительного искусства дети знакомятся с различными способами изображения и выразительности, выполняют практические работы на плоскостной поверхности (глядя на предмет, вспоминая и вспоминая), знакомятся с искусством лепки, учатся средствам, способам ее создания, перенимают художественность окружающей среды, виды искусства, знакомятся с секретами декоративно-прикладного искусства, учатся видам декорирования; учатся работать самостоятельно и коллективно; знакомятся со средствами изобразительного искусства и овладевают техниками работы с ними. В процессе приобщения подрастающего поколения к изобразительному искусству, развития гибкости следует учитывать их физиологические, психологические особенности, а также знать физиологические, основы изобразительного искусства-главный долг каждого учителя. Для развития творческого вкуса детей к художественному творчеству недостаточно научить их не только передавать образ увиденного. Поэтому одной из основных проблем является развитие лидирующих качеств изобразительных способностей (художественное, творческое мышление, воображение, глазомер, эмоциональное отношение, волевые качества и т.д.), опорности (высокая естественная чувствительность), зрительного анализатора, тактильной чувствительности(сенсомоторный) и других. Эти качества развиваются не только над предметом изобразительного искусства, но и широко развиваются в процессе преподавания других предметов (литература, пение, математика). Именно поэтому значение развития межпредметных связей особенно велико. Уроки изобразительного искусства, проводимые в начальных классах, можно дополнить Казахским национальным искусством, песнями, литературными произведениями. В то же время использование искусства других родственных народов, стран Азии, Востока, проживающих в Казахстане, способствует широкому и глубокому проведению уроков изобразительного искусства. Развитие изобразительного творчества детей зависит от самостоятельного желания педагога к каждому ребенку. Учебно –воспитательная работа на уроках изобразительного искусства будет посвящена обучению детей изобразительным и изобразительным умениям, развитию творческих фантазий и фантазий. Передовой целью является широкое ознакомление детей со стилевыми особенностями цвета, цветовой гаммой, теплыми и холодными цветами, понятиями формы, ритма. Правильная организация творческого решения в изображении детей помогает им лучше ориентироваться в методах их выполнения, правильно представлять структуру основного объекта, работать на листе бумаги, раскрывать объем разности предметов друг от друга. Они постепенно переходят от одной величины к другой, тренируются в технике рисования, изображении чего-то личного от воплощения всего. В начальной школе обучение детей пространственному решению, игровому соединению в показе объекта, использованию некоторых приемов, демонстрации равновесия, жестов помогает им работать над творческим решением. Постепенно с возрастом дети стараются в полной мере отразить свою основную игру в своих образах, в том числе и в сюжетной работе. Решение этого образа заключается в том, что дети умеют правильно рисовать много вещей, придумывая образы разных предметов. В некоторых детских образах реальность представления существует только в определенной мере. При оценке детского труда целесообразно учитывать Художественно-изобразительное задание в зависимости от возраста. Линии в творчестве детей раннего возраста, перенос строения (формы) предметов линиями на листе бумаги, просто отвлекают внимание и не формируют образ при решении. Изобразительное искусство-главное средство эстетического воспитания. Дело в том, что изобразительное искусство влияет на духовное развитие и формирование мировоззрения ребенка. Познавательная, идейная и эстетическая деятельность изобразительного искусства уроки изобразительного искусства в учебно-воспитательном процессе способствуют формированию у учащихся художественных и творческих способностей и деловых навыков, развитию личностных особенностей. Изобразительное искусство, как и другие преподаваемые предметы, играет большую роль в воспитании в общеобразовательной школе. Одной из главных целей методических указаний по обучению изобразительному искусству в начальной школе является: развитие художественного творчества детей через учебник изобразительного искусства. Изобразительное искусство-главное средство эстетического воспитания. Дело в том, что изобразительное искусство влияет на духовное развитие и формирование мировоззрения ребенка. Познавательная, идейная и эстетическая деятельность изобразительного искусства уроки изобразительного искусства в учебно-воспитательном процессе способствуют формированию у учащихся художественных и творческих способностей и деловых навыков, развитию личностных особенностей. Изобразительное искусство, как и другие преподаваемые предметы, играет большую роль в воспитании в общеобразовательной школе. Одной из главных целей методических указаний по обучению изобразительному искусству в начальной школе является: развитие художественного творчества детей через учебник изобразительного искусства. Повышение квалификации к изобразительному искусству, правильное методическое направление для учащихся. Особое внимание здесь уделяется повышению самостоятельности, индивидуального творчества, мышления детей. Данное методическое пособие, направленное на обучение учителя изобразительному искусству ученика, призвано способствовать активизации ребенка в изобразительном искусстве, формировать навыки и умения изобразительного искусства. Рассказывается, как их учат рисовать, клеить, лепить, работать с краской. Также будет рассмотрен вопрос получения информации об освоении различных видов изобразительного искусства. Методика изобразительного искусства в раскрытии некоторых приемов и приемов ознакомления учащихся с изобразительным искусством предмет требует, чтобы учитель был квалифицированным специалистом. В учебной программе ставятся конкретные задачи изобразительного искусства. Учащиеся обучаются реалистическому рисованию в элементарной системе. Знакомит с самостоятель-ностью декарративных искусств через запоминание в натуре, посредством воображения навыка рисования. Развитие художественного вкуса, эстетического чувства и хорошего понимания детей. Воспитывать интерес и любовь к искусству для развития. В начальной школе происходит развитие и идентификация изобразительного искусства. Дети должны материалистически относиться к окружающей среде, чтобы достичь поставленной цели. Их мышление, и творчество, привитие ясности. На занятиях формировать умение любить бережный труд как личность, способную вести себя как личность. В процессе изобразительного искусства учащиеся приобретают навыки графического и изобразительного (изобразительного) искусства. Учит распознавать предметы, анализировать и прогнозировать проявления в мире. Из этого следует, что изобразительное искусство помогает в становлении личностей. К слову, один из них-склонность людей к зрению и памяти. То есть мы наблюдаем связь изобразительного искусства с другими дисциплинами, и знаем, что эти два процесса, сложившиеся в изобразительном искусстве, нужны многим специалистам. Философию в методическом образовании изобразительного искусства в школе и, как правило, педагогику и психологию связывают с теорией и практикой и с произведениями живописи. Изобразительное искусство играет важную роль в самообразовании и воспитании. Охват знаниями способствует развитию навыка и эмоционального восприятия. Под методологией понимается системное единство методов и приемов в ходе деятельности, осуществляемой для достижения определенной цели, результата. Правильно вести деятельность в системном методическом единстве, т. е. находить короткий и продуктивный путь к достижению цели этой деятельности. В процессе выполнения определенной сложной работы опытный человек он разбивает сложную работу на части, последовательно используя приемы и приемы работы, которые художник систематизирует в процессе воплощения определенного образа, видения. Для этого сначала его просматривают, исследуют, определяют сложность, а затем размещают изображение на плоской поверхности с композиционным решением. Затем изображают на изображении, определяя объем, пропорциональное соответствие отдельных предметов. В конце осматривают изображенную сцену в целом, проверяют художественную гармонию, единство образов в ней. А методология в педагогической науке-это системная совокупность методов и приемов в целенаправленной учебно-воспитательной деятельности между преподавателем и учеником. На основе методики рассматриваются как общие, так и частные в двух видах. В первом рассматривается система методов и приемов, связанных с учебно-воспитательными вопросами по общим дисциплинам, в последнем-учебно - воспитательная система по отдельным дисциплинам. Мы рассматриваем предмет изобразительного искусства, преподаваемый в общеобразовательных школах. В педагогической науке методы обучения, приемы работы учителя и учащихся, с помощью которых приобретаются знания, деловые навыки, формируется мировоззрение учащихся, развиваются способности. То есть методы обучения-это способы деятельности по организации продуктивной учебно-воспитательной работы между учителем и учащимися. Точнее, метод представляет собой совокупность подходов, которые четко систематизируют деятельность по достижению определенной цели. Таким образом, в работе по обучению изобразительному искусству в школе должны быть заложены основы методики отдельного предмета-педагогической дидактики, способствовать развитию познавательных способностей учащихся, пониманию художественных идей, т. е. способствовать развитию игры, воображения учащихся, самостоятельному творческому поиску и усвоению новых знаний. Это правда, что существуют различные спорные мнения, связанные с методикой преподавания изобразительного искусства в школе. Некоторые методисты при обучении изобразительному искусству выдвигают на первый план воображение ученика, ощущение первого впечатления от окружающего мира, а на втором этапе предлагают обучать образным правилам, используя те же чувственные впечатления ребенка. А некоторые методисты предлагают обучать ребенка, систематизируя первое чувственное воздействие и подчиняя изобразительную деятельность определенным образным законам. Теперь методисты объясняют преподавание изобразительного искусства в школе - только работой, направленной на эстетическое воспитание учащихся и развитие творческих способностей. Изобразительное искусство предполагает не только эстетическое воспитание ученика в общеобразовательной школе, но и развитие его мировоззрения, пространственного воображения, мышления и многих других хороших способностей. Поэтому основоположники педагогических наук И. Г. Песталоцци, Ж. Ж. Руссо, Дж.Локк, Я. А. В своих работах, в издательствах коменские научно доказали, что изобразительное искусство играет большую роль в всестороннем развитии, воспитании, образовании ребенка, способствовали вхождению в общеобразовательные школы в качестве предмета. Методика обучения изобразительному искусству является одной из отраслей педагогической науки, которая систематизирует и распространяет опыт практической работы на теоретическую научную. Т. е. изобразительная методика развивается, руководствуясь основами педагогической науки, психологии, эстетики и искусствоведения. Он создает, обобщает, предлагает новые правила обучения изобразительному искусству. Эту методику можно назвать научной методикой обучения изобразительному искусству. В то же время практическими методами называют реализацию в процессе обучения методов и приемов, обобщающих и исследующих научную методику обучения тому же изобразительному искусству. То, что овладение методическими педагогическими деловыми навыками в педагогической работе требовало от учителя определенных способностей и склонностей, - это сложное, сложное и очень ответственное педагогическое искусство. жүктеу/скачать 108.19 Kb. Достарыңызбен бөлісу:
|