Тема урока: «Взаимопроникновение музыкальных культур».
Цель урока: развивать интерес к бразильской музыке.
Задачи:
-
знакомство с творчеством композитора, особенностями стиля, музыкальным материалом;
-
развитие умения слушать, отвечать на вопросы, воспринимать музыку;
-
воспитывать коммуникативные умения, через умение отвечать на вопросы и задавать вопросы.
План:
1. Организационный момент. Приветствие класса.
Настроить на рабочий лад.
2. Актуализация прежних знаний(фронтальный письменный опрос)
Задание№1: цифровой диктант.
-
Основной идеей импрессионизма является впечатление.(1)
-
На основе музыки «Болеро» были созданы мультфильмы.(1)
-
Самые знаменитые произведения Клода Дебюсси « Лунный свет», «Болеро», «Девушка с волосами цвета льна».(0)
-
Популярными музыкальными жанрами импрессионизма стали программные миниатюры и сюитные циклы.(1)
-
Клод Дебюсси и Морис Равель – композиторы-импрессионисты. (1)
-
Импрессионизм зародился во Франции в 70-х годах 18 столетия. (0)
-
Морис Равель является автором знаменитого «Болеро». (1)
-
Клод Дебюсси выступал как дирижер в Москве. (1)
-
Балет «Болеро» представляет собой вариации испанского танца.(0)
-
Клод Дебюсси и Морис Равель были знаменитыми пианистами и дирижерами своего времени.(1)
Задание№2. Записать название и авторов прослушанных произведений.
-
«Лунный свет» Клод Дебюсси.
-
«Девушка с волосами цвета льна» Клод Дебюсси.
-
«Болеро» Морис Равель.
3. Активизация новых знаний.
Определение задач урока:
-
Познакомиться с творчеством композитора.
-
Послушать музыкальные произведения.
Эйтор Вилла-Лобос (1887-1959)
Эйтор Вилла-Лобос — бразильский композитор, гитарист. «Он останется одной из великих фигур современной ему музыки и величайшей гордостью страны, которая его породила”, - так высказался Пабло Казальса о бразильском композиторе Эйторе Вилла-Лобосе (1887—1959). Его мнение разделяли многие выдающиеся музыканты XX века; среди которых были Шарль Мюнш и Леопольд Стоковский.
Основоположник бразильской национальной музыки, автор “Шоро” и “Бразильских бахиан”, симфоний и опер, камерных сочинений и балетов, фольклорист и дирижер, инициатор учреждения и первый президент Бразильской музыкальной академии, — всем этим далеко не исчерпывается значение Вилла-Лобоса в мировой культуре. Основа его творческой деятельности — блестящее знание очень сложного по составу бразильского фольклора (где слились элементы индейской, африканской, испано-португальской и других европейских музыкальных культур) и осознанный выбор национального направления. Вилла-Лобос в лучших своих произведениях дал обобщенный и поэтичный образ Бразилии, не впадая в экзотику и избежав элементарного национализма. Вместе с тем творчество его — колоритное, оригинальное — обладает огромной силой художественного воздействия.
“Пробой пера” семнадцатилетнего Эйтора была пьеса для гитары, В 1908 году для гитары же написана “Бразильская сюита”, в 1920 — “Шоро № I", в 1939—Прелюдии, в 1951—Концерт, посвященный А. Сеговии, другие пьесы.
Два цикла — “5 прелюдий” и “12 этюдов” — для гитары соло представляют собой замечательный вклад Вилла-Лобоса в мировую гитарную литературу. Вероятно, потому, что для Бразилии гитара — традиционно народный инструмент, Вилла-Лобос избегает в них откровенно национальной окраски. Напротив, здесь ощущается “универсалистская” ориентация, что отразилось даже в названиях, достаточно абстрактных для Вилла-Лобоса последовательно программного композитора. И если в “Прелюдиях” бразильское начало уже представлено в обобщенно-романтическом стиле, то “Этюды”, значение которых выходит далеко за чисто академические рамки и которые являются произведениями трансцендентной технической сложности, еще больше подчеркивают статус гитары как общенационального концертного инструмента.
Слушание «Этюда»E-moll.
Задание. Что вас заинтересовало в этом произведении? А как бы вы назвали это произведение?
Опрос учащихся.
- Несмотря на то, что произведение очень техничное, но ярко показаны моменты страсти, взволнованности, любви.
-Много ярких красок в минорном этюде, которые передает звучание гитары.
Учитель. Вилла Лобос очень любил творчество Баха, в чьих творениях слышал универсальное музыкальное начало — то же самое, что звучало и в народных песнях его любимой родины. Соединить в творчестве классику и бразильский фольклор — такой была его мечта, и он воплотил ее в «Бразильских бахианах». Их девять, и у каждой свой характер, в каждой слышны народные напевы Бразилии — то лирические, то шуточные…Я предлагаю вам послушать одну из них, но в разных исполнениях.
Слушание «Бахиана№5» в исполнении Ольги Басистюк.
Задание: определить характер музыки.
Опрос учащихся:
- Музыка очень интересная по своему содержанию, пластичная, божественная.
Слушание «Бахиана №5» в исполнении гитары и флейты.
Задание - сравнить эти два исполнения.
Опрос учащихся.
- Характер произведения не поменялся, не смотря на то, что поменялось исполнение – первый раз мы слушали в вокальном исполнении, а второй раз - в инструментальном исполнении.
-Вокальное исполнение придает божественный характер произведению.
Учитель. Мы с вами познакомились с творчеством замечательного композитора. Мне очень интересно ваше мнение о содержании урока.
3. Рефлексия. Закончи предложение:
-
Меня больше всего заинтересовало…
-
На следующем уроке я хотел(а) бы рассказать…
-
Мне больше всего запомнилось…
4. Подведение итогов.
Дом. задание.
-
Как вы думаете, почему произведение называется бахиана?
-
Составить синквейн по творчеству Вилла Лобоса.
Достарыңызбен бөлісу: |