Дипломдық ЖҰмыс мамандығы: 0111000 «Негізгі орта білім беру» Біліктілігі: 0111083 «Шетел тілі мұғалімі»
жүктеу/скачать 4.36 Mb.
|
| У.Шекспир шығармалары
Шекспир Англия үшін өзінің маңыздылығы бойынша Ресей үшін Пушкинмен бірдей орынды алады. Трагедияларда, әсіресе комедияларда, Шекспир кейінірек әдеби тілге органикалық түрде енген танымал сөйлеуді кеңінен қолданды. Бірақ оның жұмысының құндылығы мұнда ғана болған жоқ. Ол өзінің шығармашылық өмірінің 20 жылында бес ғасыр бойы өзекті болып қалған нәрсе жасады. Сонеттері, трагедиялары мен комедиялары классикаға айналды. Шекспирдің арқасында әдебиетте жаңа идеялар, өмірге жаңаша көзқарас пайда болды. Театрда сахнада тірі адамдар сол кездегі драмаға тән қатаң анықталған идеяларды жеткізуші емес, кейіпкерге айналды. Уильям жалпы пәндерді негізге алып, солардың алдыңғы қатарлы идеяларын - Ренессансты енгізді. Көпшілікке танымал және сүйікті комедия - «Тамырды үйрету» соның бір мысалы. Комедия отандық фарстың сюжетіне негізделген, ер адам, әдетте, дөрекі және тар көзқарасты - Фернандо «қыңыр» және ашушаң Катаринаны қолға үйретеді. Соңында Катарина патриархатты дәріптейтін монологты айтады және оның мәні ерлі-зайыптыларға бағынышты әйел болу қаншалықты керемет. Шекспир өзінің «Гербті қолға үйрету» комедиясында уақыттың гуманистік идеалдарын көрсете отырып, фарс шеңберінен шықты. Катарина енді ашулы апай емес, ол сол кездегі конвенциялардан зардап шегетін және капиталды көбейту үшін жай ғана қыздарына үйлену керек әкесінің мінез-құлқынан зардап шегетін қыз. Бианка әдемі әпкесі ер адамдармен сәттілікке қол жеткізеді және үйленгісі келеді, ал Катарина өзінің мінезіне байланысты - туылғаннан бастап күшті және белсенді (Ренессанс идеалы), өзінің бақыты үшін күреседі. Ол жай ғана үйленгісі келмейді, тек әкесін қуанту үшін - ол сүйгісі және сүйікті болғысы келеді. Сонымен бірге әкенің бейнесі күлкілі - ол өзі жергілікті ерлер арасында танымал қызының орынсыз қылықтарынан зардап шегеді, сондықтан батыл адам болған кезде ұйықтайды және көреді - және әрдайым өте бай! - ер адам, үлкен қызының мінезінің көріністерінен тез арылу үшін. Бұл комедияда қызықты сюжет пен күлкілі диалогтардан басқа, Шекспир әлі күнге дейін бірнеше идеяларды көрсете алды, ал кейбір елдерде оларды тіпті озық деп атауға болады. Жалпы, спектакльдің мәні ерлердің тапқырлығын дәріптеуде емес, тіпті ерлер мен әйелдердің теңдігінде емес. Шекспир мұнда бір-бірін үйлесімді түрде толықтыратын ер мен әйелдің «эквиваленттілігін» көрсетті, ал «бағынышты» әйелі Катаринаның соңғы монологы дәл осы туралы. Оның сөзіне қарағанда, күйеуіне деген құрмет қатынастары естіледі: «... Сіздің қамқорлығыңызда Ол құрлықта және теңізде жұмыс істейді, Түнде дауылда ұйықтамайды, суыққа шыдайды, Үйде жылылыққа бөленіп жатқанда, Қауіптер мен қиындықтарды білмей. Ал сенен ол тек махаббатты қалайды Жақсы көзқарас, мойынсұнушылық - Оның еңбегі үшін мардымсыз төлем ». Катарина тек жанжал емес, өзінің лайықты серіктеске мұқтаж адам ретінде өзін дәлелдеді. Петручи қызға шын жүректен қызығушылық танытқан соншалықты батыл және тапқыр болып шықты (ақшаның негізгі рөлі болғанымен). Екінші идея очаровательный Бьянканың мінез-құлқы болды, ол сонымен бірге оның мінезін ашты: «Егер сіз менің мойынсұнушылығыма ақша салсаңыз, сіз одан да ақымақ боласыз». Екінші жағынан, неге бұл сөйлемде Бианка спектакль барысында өзінің әпкесінен бір-екі нәрсе үйренгенін көрмеске? Шекспир түрлі жанрларда пьесалар жазды, соның ішінде әңгімелер, трагедиялар, комедиялар және кейінірек романстар немесе трагикомедиялар. Әдетте оның әдеби жұмысы үш кезеңге бөлінеді. 2- кесте, Шекспирдің өнерінің кезеңдері
Шығармашылықтың алғашқы кезеңі әсіресе жарқын және көңілді. Осы жылдары Шекспир тамаша комедия топтамасын жасады: «Тамақты үйретуден» басқа «Он екінші түн», «Жаздың түнгі арманы», «Өзің қалағандай», «Ештеңе туралы көп нәрсе» пьесалары кең танымал. Оның сонеттері Шекспир шығармашылығының алғашқы кезеңіне жатады. Олар кеңінен танымал, бірақ бір қызығы, ақын өзінен бұрынғылардан айырмашылығы, өзінің сонеттерінде достықты жырлайды. Шекспирдің айтуынша, ол махаббат құмарлығынан гөрі бай. Ақынның түрлі ойлары мен сезімдері сонеттерде өз көрінісін тапты. Ол достық, махаббат және ... мемлекет туралы айтады. Осы уақытта жазылған тарихи шежірелер циклі - қанды драмалар (Генрих IV, Генрих V) онша мрачный емес: бәрі кейіпкердің салтанат құрумен аяқталады, комедиялық кейіпкер де бар - сэр Фалстафф. Мүмкін, мұнда Шекспир - қаласа да, қаламаса да - өмірді қуанышпен және қайғымен көрсетуге тырысқан шығар. Кейінірек ол бұдан былай көңілді болмайды. «Гамлет» трагедиясы ақын мен драматург шығармашылығының екінші кезеңін ашады. Мұнда батыл көңіл көтеру болмайды, ал жеңімпаздардан шыққан батырлар құрбанға айналады, бірақ олар бәрібір күресіп, өмір сүреді. Актерлердің барлығы дерлік Гамлетті ойнауды армандайды, өйткені Гамлеттің ішкі әлемі сахнада ашылады, оның лақтырылуы, азап шегуі, таңдау азабы. Сонымен қатар, Гамлет оның әрекеттерін түсінуге тырысады, ол өмір туралы қатты ойлайды және өлімнен де шығудың жолын көрмейді. «Егер өлімнен кейін бірдеңеден қорықпасаңыз, Қайдан-жайдан белгісіз елдің Саяхатшы әлі оралған жоқ. Бұл ерік-жігерді шайқайтын және шатастыратын нәрсе, Бізді қайғы-қасіретке тезірек төзуге мәжбүр ететін нәрсе Басқа, белгісіз қиындықтарға қашудан гөрі, Иә, күмән бізді әлсіз етеді ... » Әкесінің аруағымен кездескеннен кейін Гамлеттің өмірі төңкеріліп кетеді. Ал егер ол бұрын жұмсақ арманшыл және ағартушы адам болса, енді әлем төңкеріліп, оның екінші жағы ретінде көрінді: «Қандай скучно, түтіккен және қажетсіз, менің ойымша, әлемдегі барлық нәрсе! О, жиіркенішті! « Әкесінен кек аламын деп ант берген Гамлет қиын таңдау жасайды және әкесінің өлтірушісі Клавдийді жоюға бел буады. Бірақ өшпенділік пен кісі өлтіру ауыр зардаптарға әкеп соқтырады: Гамлет жазықсыз Полонийді өлтіріп, оның сүйікті әйелі Офелияның ессіздігі мен өлімін тудырды. Оның анасы, патшайым және Клаудияның қазіргі әйелі де құрбан болады, дегенмен Гамлет пен Клаудияның мақсаттары сәйкес келеді - біріншісі патшайымды Клавдия мен Клавдий деп атайтын «тығыз ұйыған етті» алып тастағысы келеді. тақ пен оның әйелін сақтағысы келеді. Бірақ патшайым Гамлетке арналған уды ішіп өледі. Бір кісі өлтіру трагедиясында өлімнің тұтас сериясы өрбиді. Осы жолда Гамлеттегі Шекспир Гамлет (автордың артынан) әділетсіз деп санайтын қоғам өмірінің басқа жақтарын да көрсетеді. Біз Польшадағы жер учаскесі үшін дворяндар 20 мың сарбазды - қарапайым адамдарды өлім жазасына кескен сахна туралы айтып отырмыз, оны жалдау үшін «бес дукат» беру өте өкінішті. Гамлет өзіндік қорытынды жасағанымен - өзінің шешілмегендігі туралы, бірақ адам өмірінің жарамсыздығы тақырыбы анықталды. Гамлеттің интерпретациялары туралы мыңдаған томдар жазылған - әр зерттеуші одан өз алдына бір нәрсені табады. Әр актер мен режиссер өзін көрсету үшін, оның кейбір акценттерін бөлектеу үшін трагедия жасайды және олардың барлығы әділ болып шығады. Бұл Шекспирдің драматург ретіндегі ұлылығын тағы бір рет көрсетеді. Гамлет өліп жатып, бір өмірді құтқарды - оның досы Хоратио оған «менің тарихымды айту үшін қатал әлеммен тыныс ал» деген дұрыс сөздерді тапты. Сонымен, екінші шығармашылық кезеңінде басқа да белгілі трагедиялар - «Отелло», «Король Лир», «Макбет» жазылды. Үшінші шығармашылық циклдің жұмыстары онша танымал емес: «Цимбелин», «Қыс ертегісі», «Темпест». Олар аллегориялық фантастика жанрында жазылған, өйткені Шекспир жазған театрға тапсырыс берушілер қазірдің өзінде көңілді және көңіл көтеруді қалайтын асыл көрерменге айналуда. Бірақ мұнда да гуманистік идеалдар өз көрінісін табады - бұл дарынды ақын мен драматургтің адамзаттың жарқын болашағына деген сенімі, тыныштық тыныштығы. жүктеу/скачать 4.36 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|