Европа Америка Австралия Литературно-библиографический справочник
ФРИДРИХ ГЕЛЬДЕРЛИН (FRIEDRICH HÖLDERLIN. 1770-1843)
жүктеу/скачать 3.13 Mb.
|
ФРИДРИХ ГЕЛЬДЕРЛИН (FRIEDRICH HÖLDERLIN. 1770-1843)— писатель, творчество которого явилось своеобразным связующим звеном между классицизмом И романтизмом. Горячий приверженец Великой французской революции, Гельдерлин мечтал о свержении монархического режима в Германии и горячо сочувствовал освободительной борьбе угнетенных народов. Французская революция обусловила увлечение поэта идеями демократического правления по образцу античности. Сложные связи Гельдерлина с веймарским классицизмом сильно повлияли на его творческие искания. Творчество его было предметом споров и дискуссий среди современных немецких поэтов и получило окончательное признание только после смерти. Он умер от душевной болезни, мучившей его всю жизнь. Стихотворения — отличаются глубиной философской мысли, изысканностью формы и музыкальностью. Ранние стихи Гельдерлина пропитаны пафосом революционной борьбы. Таков «Гимн свободе», написанный под впечатлением французской революции 1789 г., а поэтическая мудрость «Песни судьбы» Вдохновила Брамса на создание музыкального произведения. Высоким совершенством формы в сочетании с гражданственностью отличаются оды в античных размерах («К немцам», «Судьба», «Природа», «Паркам», «Молодым поэтам»). Пантеистическая натурфилософия лежит в основе лирических образов песен и од Гельдерлина, посвященных Диотиме. Под этим именем он воспел Сюзетту Гонтар, жену банкира, у которого он был домашним учителем; с Сюзеттой его трагически разлучили («Песнь о прощении», «Разлука», «Прощание», «Жалоба Меноне Диотиме» и др.). Гиперион (Hyperion. I797-1799)- единственный роман Гельдерлина, выразивший свободолюбивые устремления писателя, его сочувствие угнетенным, отвращение к феодальному строю. Действие романа происходит в современной Гельдерлину Греции, где в то время нарастало народно-освободительное движение против 193 османского ига. Юный грек Гиперион, поэт и мечтатель, вдохновляется патриотическими идеями своего поколения. Он оставляет невесту Диотиму и отдает все силы родине и народной борьбе — принимает участие в сражении при Чесме. Раненого Гипериона спасают русские моряки. После долгих скитаний он попадает в Германию. Гельдерлин с отвращением описывает реакцию и отсталость, которые царят в Германии, и устами своего героя выносит им суровый приговор. Наконец Гиперион получает возможность вернуться на родину. Но Греция повержена, и Диотима умерла. Роман, написанный в эпистолярной форме, воспринимается как лирический, подкупающий своей искренностью человеческий документ. Проза Гельдерлина отличается исключительной поэтичностью, ритмичностью и музыкальностью. Смерть Эмпедокла (Der Tod des Empedokles. 1798—1799) — трагедия, герой которой древнегреческий философ Эмпедокл, уроженец острова Сицилия, принимает участие в политической борьбе, развернувшейся на его родине. Враги изгоняют его из города, и он, предпочитая смерть измене убеждениям, бросается в огнедышащий кратер Этны. Этой пьесе присущи глубокий гуманизм и гражданский пафос, с особой силой выраженные в образе Эмпедокла. Произведения Сочинения / Сост. и Вступ. ст. А.Дейча. — М.: Худож. лит., 1969. — 543 с.; Гельдерлин Ф. Гиперион; Стихи; Письма. Гонтар С. Письма Диотимы / Изд. подгот. Н.Т.Беляева.— М.: Наука, 1988.— 717 с.— (Лит. памятники); Смерть Эмпедокла / Предисл. А.В.Луначарского.— М.; Л.: Academia, 1931.- 134 с. Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. von H. Greiner-Mai. — Weimar: Volksveil, 1963; Hyperion oder der Eremit in Griechenland.— Leipzig: Rečiam, 1953.— 144 S.; Der Tod des Empedokles / Hrsg. u. mit e. Nachw. von H. Schumacher. — Zürich: Classen, 1946.— 96 S.
Берковский H.Я. Гельдерлин.— В кн.: Берковский Н.Я. Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 263— 323; Дейч А. И. Судьба Фридриха Гельдерлина.— В кн.: Дейч А. И. Судьбы поэтов, М., 1974, с. 13—80; Протасова К. С. Фридрих Гельдерлин. Его время, жизнь и творчество. — В кн.: Зарубежная литература, М., 1962, с. 3—226. Binder W. Hölderlin-Aufsätze. — Frankfurt a. М.: Insel, 1970.— 401 S.; Haussermann U. Friedrich Hölderlin in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. — Hamburg: Rowohlt, 1967.— 178 S.
НОВАЛИС (NOVALIS. 1772-1801)— псевдоним Фридриха фон Харденберга, недолгая жизнь которого окружена легендой. «Поэт голубого цветка», отрешенный от всего земного, устремленный к высшим сферам, снедаемый «тоской по бесконечному». — таков откровенно стилизованный портрет Новалиса, созданный друзьями вскоре после его смерти и получивший широкое хождение в литературе прошлого столетия. Фридрих фон Харденберг вырос в знатной дворянской семье в небольшом городке Вайсенфельс. Получив традиционное юридическое образование в университетах Йены, Лейпцига и Марбурга, он затем окончил четырехгодичный учебный курс в одной из лучших высших технических школ того времени — Фрейбергской горной академии и стал работать под началом отца в правлении знаменитых Саксонских соляных копей. Писательство было лишь одним (и не всегда важнейшим) из его многочисленных занятий; блестяще одаренный и одержимый тягой к знаниям, он с одинаковой увлеченностью конспектировал труды современных и древних философов (Канта, Фихте, голландца Геймстергеймса, Платона, Плотина). Новалис жил не в отрыве от действительности, а в очень энергичном контакте с ней, хотя действительность эта была ему по понятным причинам тесна, и он, как и другие романтики его поколения, хотел жизни более просторной и свободной, восторгался революцией во Франции и сожалел, что в Германии она еще заставляет себя ждать, «что не сейчас падут цепи тирании, как стены Иерихона» (одно из писем 1793 г.). В творчестве Новалиса трудно отделить философию от поэзии, собственно художественное от теоретического. «Ученики в Саисе» (1797) — фрагмент незавершенного романа, скорее трактат о природе, о взаимоотношениях человека с ней и о способах ее познания. Автор видит, что природа эксплуатируется цивилизацией, что человек отторгнут от природных истоков, в то время как природа есть жизнь, а не мертвая совокупность закономерностей, подчинять и «преодолевать» ее (Фихте) бессмысленно, надо в нее «вчувствоваться», постигать ее не разумом, а душой, ибо только интуитивное познание будет истинным. Этика свободного самораскрытия личности обоснована у Новалиса раньше, чем у Шеллинга, натурфилософским истолкованием 194 бытия: идея творчества заложена в самой жизни. Для Новалиса всякий созидательный труд (ремесленника, к примеру) уже есть поэзия, отсюда — уверенность, что «каждый может стать поэтом» и представление о будущем как о «царстве поэзии». Возвращением к исконной идее творчества, к гармонии жизни, воплощением их должно быть романтическое искусство, «универсальное», синтезирующее все свои роды и виды. Мысль об интуитивном познании — ключевая в философствовании Новалиса; искусство оказывается инструментом этого познания. Истинный художник, по Новалису, — маг, пророк; его миссия — высветить человечеству путь к новой, небывалой исторической эпохе, вернуть людям утраченный ими золотой век гармонии с природой и собой. Новалис интереснее и полнее других умел воплощать идейные устремления раннего немецкого романтизма в художественной практике. Он был лириком сильным, непосредственным, подлинно философским. Поэтический цикл «Гимны к ночи» (1797—1799) — это расставание с мировоззрением просветительского века, с его несколько прекраснодушной верой в непогрешимость разума, со скучной ясностью его мышления. Тяга к непознаваемому, иррациональному, бесконечному возведена в гимнах в ранг высшего жизненного принципа, а любовь, принимаемая как приобщение к стихии жизни, к ее первоистокам, провозглашена космической силой, способной преодолеть все преграды, в том числе и границу между жизнью и смертью. Символисты считали Новалиса своим предтечей: в художественной организации его поэзии и прозы заложена символическая многозначность. В меньшей степени это чувствуется в «Духовных песнях» (1799—1800), где сильнее влияние литературной (псалма) и, главное, религиозной (христианской) традиции. Генрих фон Офтердинген (Heinrich von Ofterdingen. 1802)— роман, над которым Новалис работал с 1799 г., так и не успев его завершить, вошедший в историю как энциклопедия идейных и художественных исканий раннего романтизма. Обращение к средневековью не сопряжено у Новалиса с обязательством художественного воссоздания конкретной исторической эпохи; историзм здесь другой, романтический, ищущий в прошлом приметы будущего. Средневековье в романе — лишь условность, оно только обозначено упоминанием немногих реально живших лиц да небрежно расставленным реквизитом: где-то виднеется замок, рыцари в доспехах и т. п Все внешние реалии (в том числе и исторические) — лишь необходимая (но в минимальной дозе) материальная оболочка для изображения процесса глубоко внутреннего: становления поэта, постижения им мира и таинств своего ремесла. Противопоставление внешнего и внутреннего и есть источник повествовательного напряжения: внешний, событийный слой незамысловат, нарочито наивен, принципиально необязателен, неважен; все, о чем говорят и думают персонажи, что им представляется или снится, чем они живут внутренне, духовно, важно чрезвычайно. Герою романа предначертано стать поэтом, он еще не скоро им станет, но через всю первую часть проходят рассказы и рассуждения о благородстве и всемогуществе поэтического ремесла; герою предстоит встретить Матильду и изведать всепоглощающую силу любви; встреча эта уже предварена чудесным сновидением о голубом цветке. Новалис сочетает в романе поэзию и прозу, новеллу и притчу, сказку и миф, аллегорию и символ, уверенно осуществляя на практике теорию романа как универсального жанра. Действующие лица в «Офтердингене» не действуют сами — ими действуют. Поведение персонажей почти не детерминировано, каждый из них выступает носителем определенной темы и ее же философским истолкованием (Матильда воплощает тему любви, миннезингер Клингсор — поэзии, рудокоп — природы и ее познания, отшельник — истории и т.д.). Полифоническая, контрапунктная композиция романа, динамика которого обусловливается не внешней событийностью, а движением идей, переплетением различных философских мотивов, делает роман «Генрих фон Офтердинген» явлением новаторским: опыт Новалиса чрезвычайно важен для практики философского, прежде всего немецкоязычного, романа XX в., он с очевидностью использован Т. Манном («Волшебная гора»), Г. Гессе («Игра в бисер»), Р. Музилем («Человек без свойств»). Произведения Генрих фон Офтердинген Окончание «Генриха фон Офтердингена» в изложении Л.Тика / Пер. 3.Венгеровой под ред. С. Ошерова.— В кн.: Избранная проза немецких романтиков, т. 1, М., 1979, с.205—342; Ученики в Саисе / Пер. А.Габричевского.— В кн.: Немецкая романтическая повесть, М; Л., 1935, т. 2, с. 109-144. Schriften. Die Werke Friedrich von Hardenbergs: In 4 Bd. / Hrsg. von P. Kluckhohn, R. Samuel. — Stuttgart: Kohlhammer, 1960-1975.
Берковский H.Я Новалис.— В кн.: Берковский H Я Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 167—207; Жирмунский В. М. Немецкий романтизм и современная мистика.— СПб., 1911.— 206 с.
Novalis. Beiträge zu Werk und Persönlichkeit Friedrich von Hardenbergs / Hrsg. von G. Schulz.— Darmstadt: Wiss. Buchges., 1970. — XX, 423 S.; Schulz G. Novalis in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten.- Hamburg: Rowohlt, 1975.- 189 S. ЛЮДВИГ ТИК (LUDWIG TIECK. 1773-1853)— один из крупнейших и разностороннейших писателей романтической школы. Сын берлинского ремесленника, он с гимназических лет подружился с В. Вакенродером (1773—1798), чье влияние испытал. Роман в письмах «Вильям Ловель» еще коренится в традициях сентиментализма, но уже в «Народных сказках, изданных Петером Лебрехтом» (три тома, 1797) проявилась романтическая ориентация писателя; тогда же он познакомился и подружился с братьями Ф. и А. В. Шлегелями. Незаконченный роман «Странствия Франца Штернбальда» (1798), созданный при участии Вакенродера, представляет собой романтизированный вариант просветительского воспитательного романа, образцом которого считался «Вильгельм Мейстер» Гёте. Его герой, чувствительный, романтически одухотворенный юноша-художник, погружен в томительное ожидание чудесных свершений, поэтизирует волшебный немецкий лес, черпает вдохновение в средневековой мистике и народных преданиях, ищет живой гармонии в соединении искусства с религией. С наибольшей силой талант Тика проявился в рассказах на сказочные сюжеты, вошедших в «Народные сказки» и пронизанных насмешкой над филистерским корыстолюбием. В них возникает разработанный позже Э. Т. А. Гофманом мотив «двоемирия», превосходства фантастических видений над серой повседневностью «реального» мира («Белокурый Экберт», «Руненберг» и др.); противопоставление обывательского благоразумия полному невыразимого очарования уединению в лесной глуши окрашено у Тика в мистические тона, грань между сказкой и действительностью нередко стирается. Эти же мотивы преобладают и в драматических сочинениях Тика — комедии-сказке на сюжет Перро «Кот в сапогах» (1797, 1811), шуточных комедиях «Мир наизнанку» (1799), «Принц Дзербино, или Путешествие в страну хорошего вкуса» (1799). «Жизнь и смерть святой Генофефы» (1799). В сборнике рассказов «Фантас» (т. I—III, 1812—1816) сказочные и мистические элементы хотя и присутствуют, но приглушены, оттеснены на задний план. В сочинениях позднего периода — новелле «Жизнь льется через край» (1839) и романе «Виттория Аккоромбона» (1840) — Тик все больше отдает предпочтение реалистическим способам отображения действительности. Белокурый Экберт (Der blonde Eckbert. 1796)— новелла, в которой чудесное удивительным образом перемешано с обыденным, повседневным, в немотивированном поведении героев проступает необъяснимая загадочная жизнь. Берта, жена мрачного рыцаря Экберта, рассказывает другу дома Вальтеру о том, как в детстве, сбежав от побоев из дома, она после долгих блужданий в лесу нашла убежище в избушке старухи-волшебницы, у которой была говорящая птица, несшая вместо яиц камни-самоцветы. Несчастья Берты начались после того, как она, наскучив лесным уединением и прихватив часть самоцветов, сбежала от старухи. Зловещие события следуют одно за другим: Экберт убивает своего друга Вальтера, Берта умирает. Полуобезумевший Экберт узнает, что Берта была его сестрой, а Вальтер — одним из обличий лесной старухи. Причиной несчастий становится корыстолюбие и жажда знаний, а также любовь к чтению. Произведения Белокурый Экберт; Жизнь льется через край.— В кн.: Избранная проза немецких романтиков, т. 1, М., 1979, с. 49—116; Достопамятное описание Его Величества Абрагама Тонелли / Пер. А.Морозова.— В кн.: Немецкие волшебно-сатирические сказки, М., 1972, с. 60—109; [Новеллы].— В кн.: Немецкая романтическая повесть, т. 1, М.—Л., 1935, с. 166—420; Странствия Франца Штернбальда / Изд. подгот. С.С. Белокриницкая и др.— М.: Наука, 1987.— 360 с.— (Лит. памятники). Gedichte: In 3 Bd. — Heidelberg: Lambert Schneider, 1967; Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. von C. F. Корр.— Berlin; Weimar: Aufbau, 1985; Märchen und Erzählungen.— Berlin; Weimar: Aufbau, 1968. - 609 S.
Данилевский Р. Ю. Людвиг Тик и русский романтизм — В кн.: Эпоха романтизма, Л., Наука, 1975, с. 68-113. Kern J. Р. Ludwig Tieck: Dichter einer Krise.- Heidelberg: Stiehm. 1977 - 243 S.; König der Romantik: Das Leben des Dichters Ludwig Tieck in Briefen, Selbstzeugnissen und Berichten / Vorgest. von K. Günzel. — Berlin: Verlag der Nation, 1981.- 561 S.; Roger P. Ludwig Tieck.- Stuttgart: Metzler, 1987.- 133 S. 196 ГЕНРИХ ФОН КЛЕЙСТ (HEINRICH VON KLEIST. 1777-1811)- потомок старинного дворянского рода, был убежденным противником Великой французской революции; в качестве прусского офицера он участвовал в походах против Франции в 1793—1797 гг., а позже, обратившись к литературной деятельности, вел в печати пропаганду против Наполеона. В творчестве Клейста отразилась противоречивость его мировоззрения. Наряду с симпатиями к идеям Просвещения, с критикой феодально-дворянских предрассудков для него характерны идеализация средневековья, мистические настроения. Произведения Клейста, особенно драмы, написаны с большим мастерством. Отталкиваясь от античной трагедии, Клейст создал новые формы, знаменовавшие переход от классицизма к романтизму. Разбитый кувшин (Der zerbrochene Krug. 1808)— комедия, в которой драматургический талант Клейста проявился наиболее ярко. В ней автор нарушает каноны романтической драмы и придает большое значение тщательно выписанным реалистическим деталям. Деревенский судья Адам, пытаясь проникнуть ночью к молоденькой Эвхен, разбивает кувшин с молоком. Теперь жених Эвхен подозревает ее в измене, а разгневанная мать подает в суд, требуя примерного наказания неизвестного преступника. Глупый судья ведет процесс таким образом, что сам себя изобличает. Комедия написана с замечательным знанием деревенского быта и пронизана юмором. Немецкая критика XIX в. отмечала, что со времени шекспировского Фальстафа не было создано более достойной комической фигуры. Михаель Кольхаас (Michael Kohlhaas. 1810)— историческая повесть, действие которой относится к периоду Реформации. Клейст показал трагическую судьбу человека из народа, который погибает, отстаивая свои права в неравной схватке со знатными и богатыми. Юнкер фон Тротта незаконно присваивает двух лошадей, принадлежащих торговцу лошадьми Михаелю Кольхаасу. Напрасно ищет Кольхаас суда и управы на обидчика. Судьи и князья, которым Кольхаас приносит жалобу, только издеваются над простолюдином. Кольхаас решает восстановить справедливость собственной властью. Он собирает народ и нападает на замок оскорбителя. Тротта бежит из своих владений, но Михаель Кольхаас гонится за ним, по пятам, предавая все на своем пути огню и мечу. Наконец против Кольхааса выступает сам Лютер, и бунтовщик смиряется перед его авторитетом. Кольхаас добровольно сдается властям. По решению суда Тротта должен вернуть барышнику лошадей, но самому Кольхаасу отрубают голову. Повесть написана в манере старинной хроники; романтическая окраска образов помогает передать дух и характер эпохи. Произведения Избранное / Предисл. А. Карельского. — М.: Худож. лит., 1977. — 542 с.; Драмы; Новеллы / Предисл. Р.Самарина.— М.: Худож. лит., 1969.— 622 с.— (Б-ка всемирн. лит.); Михаель Кольгаас / Пер. Г.Петникова. — Л.: Academia, 1928.— 170 с.; Разбитый кувшин / Пер. Б.Пастернака.— М.; Л.: Искусство, 1941.— 104 с.; Пьесы / Вступ. ст. А.Дейча. — М.: Искусство, 1962.— 639 с. Werke: In 2 Bd. / Ausgew. u. eingel. v. H. Brandt.— Weimar: Volksverl., 1961; Michael Kohlhaas.— Berlin: Volk u. Wissen, 1952.- 84 S.; Der zebrochene Krug.- Berlin: Verl. d. Nation, 1965.- 209 S. Литература Берковский H. Я. Клейст.— В кн.: Берковский Н.Я. Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 396—462; Генрих фон Клейст: Биобиблиограф. указ. / Сост. Н. И. Лопатина. - М., 1991. - 175 с.; Дейч А. И. Г. Клейст.- В кн.: Дейч А. И. Судьбы поэтов, М., 1974, с. 81-112. Hohoff С. Heinrich von Kleist in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. — Hamburg, 1962. — 165 S.; Maass J. Kleist: Die Geschichte seines Lebens.- Bern; München: Scherz, 1977.- 416 S.; Wemtscher D. Heinrich von Kleist: Biographische Dichtung.— Weimar: Volksverl., 1956,— 247 S.
ЭРНСТ ТЕОДОР АМАДЕЙ ГОФМАН (ERNST THEODOR AMADEI HOFFMANN. 1776-1822)- крупнейший мастер немецкого романтизма, жил и творил в пору реакции, когда многие писатели Пытались укрыться от мрачной современности в царстве романтики и мечты. Но в его творчестве фантастика переплетается с реалистическим и сатирическим изображением окружающего мира. «Гофман со своими фантастическими карикатурами всегда и неизменно держится земной реальности», — писал о нем Гейне. Эта двуплановость так же, как и образ двойника, встречается во многих произведениях Гофмана. Причудливая фантастика Гофмана порой несет на себе печать мрачных и болезненных настроений, которые впоследствии были подхвачены писателями-декадентами. 197
Гофман, острый сатирик-реалист, выступает против феодальной реакции, мещанской ограниченности, тупости и самодовольства немецкой буржуазии. Именно это качество высоко ценил в его творчестве Гейне. Герои Гофмана — скромные и бедные труженики, чаше всего интеллигенты-разночинцы, страдающие от тупости, невежества и жестокости окружения. Золотой горшок (Der goldene Topf. 1815)— повесть, в которой двуплановость творчества Гофмана — смешение фантастики и злободневной сатиры — проявилась особенно ярко. Героя, бедного студента Ансельма, вечно преследуют неудачи. Однажды, сидя под кустом бузины у реки, он замечает трех золотых змеек, которые поют и танцуют. Чешуйки на них звенят, как колокольчики. Очарованный Ансельм влюбляется в змейку с синими глазами. Через некоторое время его приглашают в дом к скучному и брюзгливому архиввриусу Линдгорсту переписывать арабские рукописи. Постепенно он узнает, что архивариус Линдгорст — сказочный король, повелитель саламандр, изгнанный из своего царства злодеем Фосфором, что три змейки — его дочери и младшая, Серпентина, должна быть освобождена от колдовства любовью благородного юноши, которому она принесет в приданое волшебный золотой горшок. В доме архивариуса влюбленный Ансельм переживает самые необычайные и фантастические приключения, переносясь все время из скучных, серых будней в волшебное и сверкающее царство саламандр. Крошка Цахес по прозванию Циннобер (Klein Zaches genannt Zinnober. 1819)— сатирическая сказка, яркая пародия на быт и нравы раздробленной Германии начала XIX в. У бедной крестьянки Лизы родился ребенок-урод. Сжалившись над несчастным, добрая фея помещает на лысом темени ребенка три волшебных волоска. Отныне крошка Цахес, злобный и отвратительный карлик, кажется всем прекрасным и мудрым, ибо в силу волшебства ему приписывают добрые качества окружающих его людей. Так, без всяких заслуг подымаясь со ступеньки на ступеньку, крошка Цахес становится всесильным министром карликового государства. Но наконец находится смельчак, романтический поэт Бальтазар, который узнает тайну урода и выдирает волшебные волоски. Представ теперь перед всеми в истинном свете, крошка Цахес находит жалкий конец: он тонет в ночном горшке. В этой новелле-сказке Гофман высмеивает ничтожество немецких карликовых государств и деятелей, мнящих себя, подобно крошке Цахесу, вершителями великих дел. Серапионовы братья (Die Serapionsbrüder. 1819—1821)— сборник Гофмана, в который вошли новеллы 1815—1821 гг., связанные в единое целое обрамляющим текстом. Юные друзья, называющие себя Серапионовыми братьями, собираются каждую неделю и беседуют об искусстве, музыке, литературе. Они читают друг другу собственные рассказы и обсуждают их. Мотивы этих рассказов впоследствии легли в основу целого ряда произведений других писателей, композиторов. Содержание цикла удивительно разнообразно. В нем объединены фантастические новеллы, исторические рассказы и произведения, посвященные современности. Записки кота Мурра (Lebensansichten des Katers Murr. 1820—1822)— роман, в котором дана яркая сатирическая картина Германии 20-х гг. XIX ст. Роман распадается на два самостоятельных повествования. Одно из них ведется в форме дневника полубезумного капельмейстера Крейслера, который рисует действительность фантастическими красками. Другая часть романа представляет якобы записки кота. Композицией и стилем Гофман разграничивает характерные для его творчества два плана — романтический и филистерский: взволнованное, страстное описание жизни и страданий великого музыканта можно без труда отличить от пародийно высокопарного стиля «автобиографии» кота Мурра, воплощающего в себе немецкого мещанина со всеми его типичными чертами: узостью взглядов и самодовольством, глупостью и сентиментальностью, прикрывающей душевную черствость. Описывая похождения Мурра, его сближение сначала с кружками котов, потом с обществом собак, Гофман с едким сарказмом и иронией изображает нравы современного ему общества. Он рисует студенческие организации «буршеншафты» (коты) и свирепое преследование реакционерами (собаками) всего сколько-нибудь прогрессивного. Роман, печатавшийся по частям, вызвал яростные нападки. Многие реакционеры угадали себя в изображенных Гофманом псах. Опасаясь мести, писатель вынужден был прервать работу над романом и поместил в газетах объявление, что его герой трагически погиб во время катастрофы; «Записки кота Мурра» остались незаконченными. Произведения Собрание сочинений: В 7 т. / Под общ. ред. и с Предисл. П.С.Когана.— М : Недра, 1929—1930; Собрание сочинений: В 6 т. / Редкол.: А. Б. Ботникова, А.С.Дмитриев, А. В. Карельский, М.Л.Руд- 198 ницкий. — Т. 1, 2, 3.— М.: .Худож. лит., 1991 — 1996; Избранные произведения: В 3 т. / Вступ. ст. И Миримского. — М.: Гослитиздат, 1962; Житейские воззрения кота Мурра вкупе с фрагментами биографии капельмейстера Иоганнеса Крейслера, случайно уцелевшими в макулатурных листах; Повести и рассказы / Вступ. ст. И. Миримского. — М.: Худож. лит., 1967. — 774 с. — (Б-ка всемирн. лит.); Новеллы / Вступ. ст. А. Карельского. — М.: Правда, 1991. — 477 с.; Крейслериана; Житейские воззрения кота Мурра; Дневники / Изд. подгот. И.Ф. Бэлза, А. С. Големба, О. К. Ложнова. — М.: Наука, 1972.— 664 с.— (Лит. памятники); Эликсиры сатаны / Изд. подгот. Н.А.Жирмунская, А Г.Левинтон, H.A. Славятинский.— Л.: Наука, 1984.— 286 с.— (Лит. памятники). Poetische Werke: In 6 Bd. — Berlin: Atifbau-Verl, 1958; Werke: In 3 Bd. / Ausgew. und eingel. von G. Schneider. — 5 Aufl. — Berlin; Weimar: Aufban-Verl, 1976; Auswahl / Сост. и Предисл. Ю. Архипова; Послесл. и коммент. А. Ботниковой. — М.: Raduga, 1984. — 550 S.; Lebensansichten des Katers Murr. — Berlin: Aufbau-Verl., 1958.- 522 S. Литература Берковский H. Я. Э. Т. А. Гофман.— В кн.: Берковский Н.Я. Романтизм в Германии, Л., 1973. с. 463-538; Герцен А. И. Гофман.- Собр. соч., М., 1954, т. 1, с. 62-80; Э. Т. А. Гофман: Жизнь и творчество. Письма, высказывания, документы: Пер. с нем. / Сост., авт. Предисл., Послесл. и вступ. текстов к разделам К. Гюнцель. — М.: Радуга, 1987.— 462 с.; Житомирская 3. В. Э.Т. А. Гофман: Библиогр. рус. пер. и крит. лит. о нем. — М.: Книга, 1964. — 130 с.; Миримский И. В. Эрнст Теодор Амадей Гофман. — В кн.: Миримский И. В. Статьи о классиках, М., 1966, с. 79—132; Художественный мир Э.Т. А. Гофмана: Сб. статей / Редкол.: И.Ф. Бэлза и др.— М.: Наука, 1982.— 295 с. Beardsley C. M. E. T. A. Hoffmann. Die Gestalt des Meisters in seinen Märchen. — Bonn: Bouvier, 1975. — 200 S.; E.T. A. Hoffrnann. Leben und Werk in Briefen, Selbstzeugnissen und Zeitdokumenten / Hrsg. v. K. Günzel. — Berlin: Verl. der Nation, 1976.— 563 S.; Safranski R. E.T. A. Hoffmann: Das Leben eines skeptischen Phantasten. — München: Hanser, 1984. — 533 S. КЛЕМЕНС БРЕНТАНО (CLEMENS BRENTANO. 1778-1842)— родился в Кобленце в богатой купеческой семье, обучался в учебных заведениях и университетах Кобленца, Бонна, Галле, Йены, пытаясь освоить торговое и горное дело, экономику и медицину. С 1801 г. он изучал философию в Гейдельберге, где подружился с Ахимом фон Арнимом. В боды наполеоновской оккупации и освободительных войн (1806—1814) Брентано был менее других романтиков увлечен патриотическим энтузиазмом; к этому времени он — богатый наследник без определенных занятий; охота к перемене мест бросает его в Южную Германию, в Берлин, в Чехию, в Вену, потом снова в Берлин; в 1818 г. эти метания заканчиваются духовным кризисом: Брентано поселяется под Франкфуртом в католическом монастыре, где проводит оставшиеся 25 лет жизни в фанатичном служении церкви. Традиционная для всех романтиков тема несовместимости искусства и действительности нашла в жизни Брентано печальное подтверждение. Юношеская переписка Брентано с его сестрой Беттиной, тоже незаурядной писательницей («Весенний венок Клеменса Брентано», 1844), показывает, что в ранние свои годы Брентано был не чужд первоначал романтизма — веры в благотворность грядущих жизненных перемен. Напечатанный в 1803 г. роман «Годви» обнаруживает болезненную утрату этой веры, на смену которой приходит внутренний надлом, замаскированный ироническим артистизмом. Многочисленные вставные стихи в этом романе выявили выдающийся талант Брентано-лирика. Выдержанные в стиле народной песни, чрезвычайно музыкальные по своей внутренней организации, они были явлением подлинно новаторским. Именно в лирике, в ее эмоциональной непосредственности, в возрастающем трагизме образов и резкости музыкальных диссонансов особенно отчетливо дает о себе знать вызревающий в творчестве Брентано духовный кризис. Как и другие романтики, Брентано пытался противопоставить фальшивым ценностям буржуазной жизни поэзию народных истоков, — но делал это без настойчивости и убежденности, какие отличали Арнима и особенно братьев Гримм. В трехтомном собрании народных сказок, обработанных Брентано (изданы посмертно в 1846—1847 гг.), фольклорная основа растворена в игре авторской поэтической фантазии. Жанр «художественной сказки» (Kunstmärchen), начало которому положили у романтиков Тик и Новалис, у Брентано находит абсолютное завершение: в отличие от братьев Гримм и Арнима он не дорожит национальной спецификой, локальным колоритом и бытовыми подробностями. «Рассказ о честном Касперле и прекрасной Аннерль» (1818) — по существу, последнее произведение Брентано-художника — дает ясное представление о его манере: два безыскусных народных рассказа изящно объединены между собой; большая часть повествования доверена одной из его героинь, простой деревенской старухе, в образе которой выражена неутоленная тоска Брентано по нравственному здоровью народной жизни и возрастающая в его творчестве преданность католицизму. Не только трагически сломленная 199 жизнь Брентано, но и болезненная, упоенная умиранием красота, к которой тянулось его искусство, — горькое обвинение пошлостям и уродствам современной поэту действительности. Произведения Избранные стихотворения.— М.: Радуга, 1986.— 126 с.; Повесть о славном Касперле и пригожей Аннерль / Пер. И.Татариновой. — В кн.: Избранная проза немецких романтиков, т. 2, М., 1979, с. 190—220; Рассказ о честном Касперле и прекрасной Аннерль / Пер. А. Алявдиной; Стихи в пер. Б.Ярхо. — В кн.: Немецкая романтическая повесть, М.; Л., 1935, т. 2, с. 139—178. Werke: In einem Bd. / Ausgew. und eingel. von K.-H. Hahn.— Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1991.— XXXVII, 355 S.; Romanzen vom Rosenkranz; Gedichte / Сост., Послесл. и коммент. С. С. Аверинцева. — М.: Raduga, 1985.- 576 S. Литература Берковский Н. Я. Брентано. — В кн.: Берковский Н. Я. Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 351—395; Жирмунский В. М. Религиозное отречение в истории романтизма: Материалы для характеристики Клеменса Брентано и Гейдельбергских романтиков.— М.: Сахаров, 1919.— 285 с. Enzensberger H. M. Brentanos Poetik.— München: Hanser, 1961.— 157 S.; Gajek B. Homo Poeta: Zur Kontinuität der Problematik bei Clemens Brentano.— Frankfurt a. М.: Athenäum, 1971.— 629 S. АХИМ ФОН АРНИМ (ACHIM VON ARNIM. 1781-1831)— идейный вдохновитель гейдельбергского кружка немецких романтиков, культивировавшего возврат к народным истокам как единственную альтернативу нарождающейся в Германии буржуазности. Он учился естествознанию в Галле, Йене и Геттингене, прусским офицером участвовал в освободительной войне против Наполеона, с 1815 г. до конца дней жил почти безвыездно в своем богатом имении, постепенно отвыкая от литературных занятий и находя удовольствие в управлении семью деревнями и тысячей крепостных. Арним-прозаик сильнее, чем поэт и драматург, хотя одна из его драм — гротескная мистерия «Галле и Иерусалим» — отмечена печатью оригинальности. Самобытность национальной культуры мыслится писателем лишь в неразрывной связи с феодальным порядком, с «честностью» и «простотой» патриархальных нравов, с лицемерной «идиллией» крепостного крестьянского труда. Об упадке этих ценностей — два наиболее известных романа Арнима: «Бедность, богатство, преступление и искупление графини Долорес» (1810) и отмеченный влиянием Вальтера Скотта большой исторический роман из XVI столетия «Хранители короны» (1817; вторая часть издана посмертно в 1854 г.). С утопизмом ранних романтиков так называемой «йенской школы» Арним сознательно полемизировал, их исторический оптимизм был ему непонятен, на современность он смотрел неприязненным и скептическим взглядом, почти злорадно подмечая в ней несообразности и уродства, живоописаниями которых увлекался. Гармонические идеалы Ренессанса были ему чужды, он чтил барокко с его поэтикой кричащих контрастов и принципиальных диспропорций, по-своему тяготел и к бытовому реализму, к точности локального и национального колорита. Лучшее произведение Арнима, повесть «Изабелла Египетская, первая любовь императора Карла V» (1812), поражает именно сочетанием точности исторических деталей (повествование стилизовано под историческую хронику) и жутковатой фантастики, использующей образы городского фольклора. Как художнику Арниму вредит внутренний догматизм, нежелание исследовать современную жизнь, он довольствуется констатацией ее несовершенств и мрачным намеком на источники этих несовершенств. Он утверждает, что все зло в золоте, в продажности, но сам же говорит о бесполезности поучения. Пессимизм Арнима находит выражение прежде всего в своеобразии его юмора: это черный юмор, черпающий комизм в столкновении мирного быта с неестественными ужасами — призраками, фантомами. Новелла «Одержимый инвалид в форте Ратоно» (1818) ориентирована на описание странностей; тема религиозного исцеления в финале перекликается с событиями, анекдотическими по своей природе, повествование распадается на причудливые эпизоды. Арним, как и Клейст, — поэт анекдота, но курьез не становится у Арнима поводом и средством художественного анализа, оставаясь именно и только курьезом. Волшебный рог мальчика (Des Knaben Wunderhorn. 1806—1808)— сборник народных песен, изданный Ахимом фон Арнимом и Клеменсом Брентано, который сыграл в истории немецкой культуры не менее важную роль, чем знаменитые сказки братьев Гримм и собрание немецких легенд и народных книг, осуществленное Гёрресом. Как и вся фольклористская деятельность немецких романтиков, начинание Арнима и Брентано вдохновлялось отнюдь не бесспорными идеологическими предпосылками, привкус национализма (порожденного антинаполеоновским пафосом) и культ патриархальности (противопоставляемой буржуазному 200 жизненному укладу) в сборнике ощущаются явственно. Однако фольклор оказался сильнее фольклористов. «Волшебный рог мальчика» — подлинная сокровищница немецкого народного творчества, уникальная и по объему, и по жанровому разнообразию. Наряду с тенденциозно подобранными религиозными духовными песнями XVI—XVII вв. (среди них — псалмы Лютера, католическая песня Якоба Бальде и Фридриха Шпее) в сборнике представлены песни, выражающие любовь народа к своему отечеству, солдатские песни и песни социального протеста, в которых воплощена вековая ненависть простого люда к угнетателям: феодалам и церковникам. Многие песни носят балладный характер, их герои — благородные разбойники наподобие Робина Гуда, защитники бедняков и поборники справедливости. Замечательны любовные народные песни, подлинные в своей безыскусности и отмеченные глубиной чувства. Собрания народных песен предпринимались еще в XVIII в. (наиболее известны труды Гердера и Бюргера в этой области). Обращение немецкой поэзии к эмоциональной непосредственности, песенной мелодичности, проявившееся в творчестве Уланда, Мёрике, Ленау, Кернера, Шторма, решающим образом предопределено этим сборником. Произведения «Волшебный рог мальчика»: Из нем. нар. поэзии / Сост., Послесл. и пер. Л.Гинзбурга.— М.: Детск. лит., 1971.— 94 с.; Изабелла Египетская / Пер. М.Петровского.— В кн.: Немецкая романтическая повесть, М.; Л., 1935, т. 2, с. 11 — 137; Одержимый инвалид в форте Ратоно / Пер. И.Татариновой.— В кн.: Избранная проза немецких романтиков, т. 2, М., 1979, с. 168—189. Werke: In einem Bd. / Ausgew. und eingel. von K.-H.Hahn.— Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1981.— XLVI, 421 S.; Die Erzählungen und Romane: In 3 Bd. / Hrsg. von H.-G. Werner. — Leipzig: Insel-Verl., 1981-1982; Arnim A. v., Brentano C. Des Knaben Wunderhorn.— 2. Aufl.— Berlin: Verl. der Nation, 1974 - 400 S. Литература Берковский Н Я. Арним.— В кн.: Берковский Н.Я. Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 324—350; Жирмунский В. М. Религиозное отречение в истории романтизма: Материалы для характеристики Клеменса Брентано и Гейдельбергских романтиков.— М.: Сахаров, 1919 — 285 с. Rudolf G. Studien zur dichterischen Welt Achim von Arnims. — Berlin: Grayter, 1958.— 171 S. АДЕЛЬБЕРТ ФОН ШАМИССО (ADELBERT VON CHAMISSO. 1781-1836)— прозаик и поэт-романтик, по происхождению француз, потомок старинной аристократической семьи, бежавшей из Франции во время революции 1789—1793 гг. Он получил воспитание в Германии и участвовал в антинаполеоновских войнах. Позже окончил университет и стал ученым-ботаником. С 1815 по 1818 г. Шамиссо совершил кругосветное плавание на русском корабле «Рюрик» и впоследствии опубликовал описание этой морской экспедиции, отличающееся глубокой научной добросовестностью. Начав литературную деятельность в русле романтизма, Шамиссо в стихах конца 20-х — начала 30-х гг. вступает на путь реализма и пишет произведения, в которых обращается к политической тематике, изображает жизнь и быт неимущих тружеников. Поэзия Шамиссо весьма разнообразна по тематике: он писал как лирические, в народном духе, стихи, так и юмористические, а также произведения на историческую тему. Особое место в его творчестве занимают стихотворения на социальные темы. Так, например, в стихотворении «Замок Бонкур» поэт показывает распад старых феодальных имений и с удовлетворением видит крестьянина, обрабатывающего землю там, где некогда стоял наследный замок рода Шамиссо; а в «Старой прачке» создает трогательный и величавый образ женщины-труженицы. Образы обездоленных бедняков поэт создает в стихотворениях «Песня ночного сторожа», «Нищий и его собака» и др. Шамиссо изучал русский язык и проявлял большой интерес к России, ее культуре и истории. Он перевел поэму К. Рылеева «Войнаровский» и написал поэму «Бестужев», в которой первым из немецких поэтов воспел подвиг декабристов. Удивительная история Петера Шлемиля (Peter Schlemihls wundersame Geschichte. 1814) — роман, герой которого Петер Шлемиль, бедный человек, не устояв против соблазна, продает черту свою тень за волшебный кошелек, который никогда не оскудевает. Однако богатство не приносит ему счастья. Окружающие решительно не хотят иметь дело с человеком без тени. Шлемиль Разрывает союз с чертом и выбрасывает кошелек. А счастье он находит в общении с природой, путешествуя по свету в найденных им семимильных сапогах. Рисуя трудную жизнь своего героя, благородного и честного человека, который оказывается изгнанным из среды чиновников, купцов и мещан, Шамиссо показывает глубокую ничтожность этой среды. Своеобразие произведения — в сочетании фантастического сюжета и реалистических зарисовок быта Германии начала XIX в.
Избранное / Предисл. Е.Маркович.— М.: Худож. лит., 1974.— 173 с.; Необычайные приключения Петера Шлемиля / Пер. И. Татариновой; Вступ. ст. Г. Слободкина. — М.: Гослитиздат, 1955.— 72 с.; Стихи.— В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1976, с. 255—261. Werke / Ausgew. u. eingel. von. P.Wiersig. — Weimar: Aufbau-Verl., 1967.— 305 S.; Peter Schlemihl.— Berlin: Verl. der Nation, 1955.- 188 S.
Слободская Л. Литературные взгляды А. Шамиссо.— В кн.: Проблемы немецкой литературы конца XVIII — начала XIX века, Куйбышев, 1974, вып. 2, с. 60—67. Fendel W. Adelbert von Chamisso: Leben und Werk.— Leipzig: Reclam, 1971.— 243 S.; Lahnstein P. Adelbert von Chamisso: Der Preusse aus Frankreich.— München: List, 1984.— 251 S.
ЯКОБ ГРИММ И ВИЛЬГЕЛЬМ ГРИММ (JAKOB GRIMM. 1785-1863; WILHELM GRIMM. (1786-1858)— собиратели, составители и редакторы знаменитого собрания немецких народных сказок, крупнейшие ученые филологи, посвятившие жизнь изучению немецкой культуры. Их научная деятельность была очень разнообразна. Они разработали сравнительно-исторический метод исследования германских языков; Якобу Гримму принадлежат фундаментальные лингвистические труды «Немецкая грамматика» и «История немецкого языка». Братья Гримм — составители первого исторического словаря немецкого языка (1852), ими изданы первый памятник немецкой поэзии «Песнь о Хильдебранте и Хадубранте» и произведения средневекового писателя Гартмана фон Ауэ. Особенно широкую известность завоевали их «Детские и семейные сказки» — плод многолетнего и пристального изучения немецкого фольклора. В «Сказках», вышедших в 1812 г., с тех пор неоднократно переиздававшихся и переведенных на многие языки, братья Гримм сохранили их народную основу, образность, фантастику, сочный и меткий язык. «Красная шапочка», «Столик, накройся», «Мальчик с пальчик» и многие другие сказки братьев Гримм, знакомые каждому с детства, вошли в сокровищницу мировой детской литературы. Произведения Сказки / Пер. Г. Петникова. - М.: Худож. лит., 1977.- 420 с.; То же.- М.: Правда, 1987.-477 с. Die Kinder- und Hausmärchen der Brüder Grimm / Textrevision und Anmerkungen v. Th. Erler. — 9. Aufl.- Berlin: Aufbau-Verl., 1964.- 784 S.
Герстнер Г. Братья Гримм / Пер. Е.Шеншина; Предисл. и коммент. Г.Шевченко.— М.: Мол. гвардия, 1980.— 268 с.— (Жизнь замечат. людей); Скурла Г. Братья Гримм: Очерк жизни и творчества: Пер. с нем. / Предисл. А. Гугнина. — М.: Радуга, 1989.— 302 с. Gerstner H. Brüder Grimm in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten.— Hamburg: Rowohlt, 1973.— 152 S.; Seitz G. Die Brüder Grimm: Leben.- Werk.- Zeit,- München: Winkler, 1984.- 191 S.
ВИЛЬГЕЛЬМ ГАУФ (WILHELM HAUFF. 1802-1827)— вступил на литературное поприще в период заката романтизма. Он умер совсем молодым, его талант рассказчика не успел проявиться в полной мере. Некоторые произведения Гауфа носят подражательный характер. Так, например, в его историческом романе «Лихтенштейн» (1826) из эпохи Великой крестьянской войны XVI в. чувствуется несомненное влияние Вальтера Скотта. В этом романе проявилась также свойственная позднему романтизму идеализация средневековья. Удачны пародийные романы Гауфа «Обитатель Луны» (1825) и «Мемуары сатаны» (1826), в которых высмеиваются религиозное ханжество и лицемерие мещанства. Известностью пользовались также его новеллы «Отелло», «Нищенка с Понт-дез-Ар» и др. Гауф оставил след в немецкой литературе и как лирик, черпавший мотивы своей поэзии в народном творчестве. Некоторые его стихотворения, например «Заря, заря, ты зовешь меня к ранней смерти» или «Встаю я в темную полночь», стали народными песнями. Лучшее из всего, что написано Гауфом, — сказки, выходившие в течение 1826—1828 гг. В них широко использованы сюжеты и образы из немецкого и восточного фольклора. Такие сказки, как «Калиф аист», «Каменное сердце», «Карлик Нос», и др. и сейчас хорошо известны читателям различного возраста, хорошо известны они и в России. 202 Произведения Сказки.— М.: Худож. лит., 1977.— 236 с.; Сказки / Вступ. ст. В.Каверина.— М.: Худож. лит., 1988. - 284 с. Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. v. L. Magon. — Weimar: Volksverl., 1958; Märchen. — 4. Aufl. — M: Verl. f. fremdspr. Lit, 1963.- 410 S.
Otte J. Das Bild der Dichterpersönlichkeit. Inaug.-Diss. — München, 1967.— 224 S.; Scheller W. Hauff.— Leipzig: Reclam, 1927.— 63 S. ГЕНРИХ ГЕЙНЕ (HEINRICH HEINE 1797-1856)— поэт, сочетавший в своем даровании глубокий и тонкий лирический талант с публицистической страстностью. Родился в небогатой еврейской семье в Дюссельдорфе. Окончив лицей, Гейне некоторое время занимался в коммерческой школе, изучал ведение банковских и торговых операций. Затем он переселился в Гамбург в дом своего дяди, богатого банкира, и на долгие годы связал свою жизнь с зависимостью от гамбургского миллионера. В 1818 г. появились первые стихи поэта. В 1819 г. он поступил на юридический факультет университета в Бонне и, по обычаю того времени, проходил курс не в одном, а в нескольких городах, слушая лекции выдающихся ученых (в Геттингене — А. В. Шлегеля, в Берлине — Гегеля, с которым Гейне познакомился лично в 1821 г.). Город Дюссельдорф, родина поэта, находился в непосредственной близости от французской (рейнской) границы Германии, поэтому политические и социальные завоевания Великой французской революции стали впечатлениями ранней юности поэта и поддерживали его оппозиционные настроения и в период Реставрации. С начала 1820-х гг. Гейне выступает в печати. В Берлине начинается систематическая литературная деятельность поэта; в издательстве Маурера издается книга «Стихотворения Гейне», вошедшая затем в «Книгу песен». В 1823—1824 гг. он много путешествует по Германии и Италии, предпринимает путешествие по Гарцу. Впечатления, наблюдения, исторические реминисценции путешествия стали образами его книги «Путевые картины». Второй этап творческого пути Гейне начинается с 1830-х гг. Проявивший в юности живейший интерес к революционным событиям эпохи, Гейне откликнулся на Июльскую революцию 1830 г. самым непосредственным образом — отправился в Париж, чтобы принять в ней участие. Репрессии и преследования, которым он, как многие представители прогрессивной мысли, подвергался на родине, заставили поэта принять решение навсегда остаться во Франции. С конца 1830-х гг. намечается перелом в эволюции творчества Гейне. Его публицистическая проза («Людвиг Берне», «Лютеция») отмечена глубоким анализом общественной обстановки в Европе, в поэзии преобладают политические темы («Современные стихотворения», «Германия. Зимняя сказка»). Последний период творчества идейно связан с поражением революции 1848 г. и тяжелым недугом, лишившим Гейне возможности двигаться, видеть и слышать. В лирике 1848—1856 гг. («Романсеро»), в публицистике, в работе над автобиографией поэт стремится осмыслить трагический опыт тех лет. С гордостью носивший звание романтического поэта, Гейне глубже других немецких писателей осознал закономерность заката романтизма и стал одним из зачинателей критического реализма в немецкой литературе. На протяжении всего творческого пути реализм и романтизм тесно переплетались в его поэтике. Своеобразие таланта Гейне определяется прежде всего бурным становлением нового века, начало которому положила Великая французская революция. Гейне, раньше других постигший смысл диалектики Гегеля, был одним из мыслителей и политических лириков, подошедших уже в 40-х гг. XIX в. к пониманию исторической роли трудящегося класса. Как бы ни был сложен трагический путь Гейне, какие бы горькие ноты ни звучали в его песнях, он действительно мог сказать о себе: «Я — меч, я — пламя». Великий лирик, пламенный публицист, беспощадный сатирик, он вписал новую главу в историю мировой поэзии XIX в. Книга песен (Buch der Lieder. 1827)— первый стихотворный романтический сборник Гейне, состоит из ряда циклов: «Юношеские страдания», «Лирическое интермеццо», «Возвращение на родину», «Северное море». Это лирический Дневник, где в поэтических образах запечатлены горести и радости юности. В «Книге песен» мы находим и прекрасные лирические стихи («Утром я встаю, гадаю...», «Положи мне руку на сердце, ДРУГ», «Чудесным светлым майским днем»), и философские раздумья («На севере диком стоит одиноко», «Довольно, пора мне забыть этот вздор...»), и замечательные баллады («Лорелей»), и политические стихи («Фреско-сонеты Христиану Зете»), ставшие украшением немецкой поэзии. По существу, «Книга песен» — лирический вариант истории молодого человека XIX ст. Гейне 203 открыл новые пути развития немецкой лирики. Композиция сборника и место каждого стиха в его общем составе тщательно продуманы. Непосредственность чувства привлекла к книге внимание композиторов: многие стихотворения были положены на музыку. Путевые картины (Reisebilder 1824—1831)— сборник прозы, состоящий из отдельных произведений в форме путевых заметок, дневников, воспоминаний. Проза Гейне блестяща, пародийно остроумна, глубоко лирична, изобилует неожиданными ассоциациями, ибо в остроте изложения поэт видел серьезное оружие художника-публициста. Книга включает следующие разделы: «Путешествие по Гарцу», «Идеи. Книга Ле Гран», «Италия», «Английские фрагменты». «Путешествие по Гарцу» — описание путешествия в горы студента Гейне во время летних каникул. Здесь нет еще прямого призыва к революционной борьбе, но критика немецкого духовного убожества и филистерства объективно наталкивает на мысль о необходимости поисков путей к этой борьбе. Поэт рисует сатирические картины провинциальных немецких городков, высмеивает мещанский быт и псевдонауку, процветающую в университетских захолустьях, противопоставляет серому существованию узколобых мещан великолепие природы, ее спокойное величие и трудовую жизнь скромных обитателей горных деревень. Проза «Путешествия» перемежается стихами, написанными в форме народных песен, сказаний, баллад, придающих поэтическую окраску этому остросатирическому очерку. «Идеи. Книга Ле Гран» — повествование о французской революции и наполеоновских походах, облеченное в форму беседы поэта с любимой женщиной. Чтобы развлечь прекрасную даму, поэт рассказывает ей забавные, причудливые и романтические истории, пересыпанные резкими выпадами против феодальной реакции. Основу рассказов составляют воспоминания о детстве, о Наполеоне, в котором Гейне хочет видеть только продолжателя революции, перевернувшего старый порядок в завоеванных им немецких землях. В центре повествования — французский барабанщик Ле Гран, образ которого воспринимается как символ французской революции 1789—1793 гг. Цикл «Италия» («Путешествие от Мюнхена до Генуи», «Луккские воды», «Город Лукка») — описание современной Гейне Италии, ее политического устройства, архитектуры и искусства. Особенно удачны картины народной жизни. Гейне вводит в текст, посвященный Италии, и исторические наблюдения общего характера, и философские размышления о выдающихся событиях своего времени, и резкую полемику со своими политическими и литературными противниками. «Английские фрагменты» — заметки, написанные Гейне в результате его поездки в Англию. Гейне дал реалистически верные зарисовки английской действительности: картины жизни аристократии, среднего класса, пролетариата. Он показал резкий контраст между миром нищеты и богатства. Атта Тролль (Atta Troll. 1843)— сатирическая поэма, написана в духе комического «животного эпоса» и направлена против немецких мешан и невежд, которые ненавидят прогресс, завидуют уму и таланту и выдают себя за либералов и социалистов, будучи на деле тупыми националистами. Гейне повествует о похождениях бурого медведя Атта Тролля и его семейства. Забавный Атта Тролль становится чудовищно страшным, когда в нем проглядывает становящийся человеконенавистником взбесившийся мещанин. Поэма сложна по форме и представляет собой соединение романтической фантазии и гротеска с остросатирической, реалистической трактовкой современности. Написанная точным и выразительным стихом, она полна злободневных споров о действительности тех лет, когда начался революционный подъем, предшествовавший волне европейских революций 1848 г. Германия. Зимняя сказка (Deutschland. Ein Wintermärchen. 1844)— произведение, ставшее вершиной политической лирики Гейне в преддверии революционных событий 1848 г. и проникнутое духом бодрости и радости, которые испытывал Гейне, видевший приближение революции. Поэма возникла в годы дружбы поэта с К. Марксом, который отнесся к ней с горячим интересом и одобрением. Сюжет поэмы — поездка Гейне из Парижа в Берлин. После тридцатилетнего отсутствия Гейне воспринимает немецкую действительность с особой остротой. Он видит политическую отсталость раздробленной страны, высмеивает порядки, царящие в феодальной Германии. Беспощадно обличаются в поэме дворянство, столп политической отсталости страны, стяжательство и корыстолюбие буржуазии, церковь, которая стремится отвлечь народ от политической борьбы. С особым гневом Гейне наносит удары по прусскому милитаризму, предостерегая против него всю немецкую нацию. Поэт с горечью отмечает: его родина и в сороковые годы все еще находится в объятиях зимнего сна. Он напоминает немцам о том, что вся Европа «помолвлена с гением свободы» и немецкому народу давно пора проснуться. 204 Современные стихотворения (Zeitgedichte. 1839—1846)- большой цикл отточенных по форме и глубоких по содержанию политических стихотворений, которые являются образцом публицистической, революционной лирики. Среди лучших произведений сборника — стихотворения «Доктрина» (в нем Гейне называет себя барабанщиком революции); «Новый Александр», направленное против прусского короля; «Силезские ткачи», написанное непосредственно после восстания ткачей в 1844 г.; «Подкидыш» — сатирическое изображение Пруссии. В этом сборнике Гейне выступает как ведущий поэт революционного поколения 40-х гг. XIX в. Романсеро (Romanzero. 1851)— книга стихов, созданных Гейне в конце 1840-х гг., свидетельствует о росте его реалистического и сатирического мастерства. Состоит она из трех разделов: «Истории», «Сетования» и «Еврейские мелодии». Большинство стихотворений выдержаны в форме сюжетно-балладного повествования на исторические темы, однако в том, как раскрывает Гейне их историческое и философское содержание, легко угадывается живой отклик поэта на политические события современности. Произведения Собрание сочинений: В 10 т. / Под общ. ред. Н.Я. Берковского и др.; Вступ. ст. Д.Заславского.— Л.: Гослитиздат, 1956—1959; Собрание сочинений: В 6 т. / Под общ. ред. А.Дмитриева и др.— М.: Худож. лит., 1980—1983; Избранные сочинения / Сост., вступ. ст. и примеч. А.Дмитриева.— М.: Худож. лит., 1989.— 701 с.; Атта Тролль; Сон в летнюю ночь / Пер. П. М. Карпа; Ст. Н.А.Жирмунской.— Л.: Наука, 1978.— 160 с.— (Лит. памятники); Германия. Зимняя сказка / Пер. В. Левика. — М.: Худож. лит., 1971,— 137 с.; Книга песен / Сост. и вступ. ст. Н.Я. Берковского. — М.: Гослитиздат, 1956.— 203 с.; Лирика / Сост., вступ. ст. и примеч. И. Миримского.— М.: Гослитиздат, 1963.— 214 с.— (Сокровища лир. поэзии); Путевые картины / Вступ. ст. Я. Металлова.— М.: Гослитиздат, 1937.— 595 с.; Стихотворения; Поэмы; Проза / Вступ. ст. Г.Кауфмана.— М.: Худож. лит., 1971.— 799 с.— (Б-ка всемирн. лит.). Ausgewählte Werke: In 2 Bd.- М.: Verl. f. fremdspr. Lit., 1949-1951; Werke und Briefe: In 10 Bd. / Hrsg. von H.Kaufmann.- Berlin: Aufbau-Verl., 1961-1964; Atta Troll.- Leipzig: Rečiam, 1962.-88 S.; Buch der Lieder.— Weimar: Volksverl., 1956.— 226 S.; Deutschland. Ein Wintermärchen.— Berlin: Aufbau-Verl., 1946.- 112 S.; Reisebilder.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1966.— 575 S.
Гейне в воспоминаниях современников / Сост., Предисл. А.Дмитриева.— М.: Худож. лит., 1988. — 547 с.; Гиждеу С. Генрих Гейне: Очерк жизни и творчества. — М.: Худож. лит., 1964. — 238 с.; Дейч А. Поэтический мир Генриха Гейне.— М.: Гослитиздат, 1963.— 444 с.; То же.— В кн.: Дейч А. И. Судьбы поэтов, М., 1974, с. 113—574; Дмитриев A.C. Генрих Гейне.— М.: Учпедгиз, 1957.- 112 с.; Шиллер Ф. П. Генрих Гейне.- М.: Гослитиздат, 1962.- 367 с. Brinitzer С. Heinrich Heine: Roman seines Lebens.— Hamburg: Hoffmann u. Campe, I960.— 594 S.; Futterknecht F. Heinrich Heine: Ein Versuch.- Tübingen: Niemeyer, 1985.- 369 S.; Höhn G. Heine-Handbuch: Zeit, Person, Werk.— Stuttgart: Metzler, 1987.— XV, 446 S.; Kaufmann H. Heinrich Heine: Geistige Entwicklung und künstlerisches Werk. — 2. überarb. Aufl.— Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1970.- 290 S. ГЕОРГ БЮХНЕР (GEORG BÜCHNER. 1813-1837)— драматург и прозаик. Выходец из семьи дармштадтского врача-хирурга. В 1831 г. поступил на медицинский факультет Страсбургского университета, два года спустя вернулся в Германию, продолжив образование в местном университете в Гисене. В мировоззрении Бюхнера революционные идеи, вплоть до убежденности в необходимости насилия и обращения за поддержкой к народу, сочетались с ощущением «дьявольского фатализма истории» (слова Бюхнера из письма к невесте) — и собственной обреченности тоже. Результатом первого стала организация им в 1834 г. в Гисене «Общества прав человека», в которое вошли наиболее радикально настроенные студенты. Несколько месяцев спустя Бюхнер наладил контакты с уже существовавшей в Гессенском княжестве подпольной организацией либералов-конституционалистов. Бюхнер был автором послания к гессенским крестьянам, так называемого «Гессенского сельского вестника» (1834) — беспрецедентного в немецкой политической публицистике документа. Организацию предал провокатор, но крестьяне и сами приносили в полицию подброшенные им экземпляры «Вестника». Многие 205 из сподвижников Бюхнера были арестованы, он же успел бежать в Страсбург, затем перебрался в Цюрих, где в 1836 г. Цюрихский университет присвоил ему степень доктора философских наук за биологическое исследование, построенное на тезисе о единстве всего органического мира. Там же, в Цюрихе, он скоропостижно скончался. За свою короткую жизнь он написал драму «Смерть Дантона» (1835), комедию «Леоне и Лена» (1836; опубл. с цензурными купюрами, 1850; полн. опубл. 1879), неоконченную драму «Войцек» (1836—1837; опубл. 1879) и повесть «Ленц» (1835; опубл. 1839). Комедия «Леоне и Лена», формально — пародия-подражание комедии К. Брентано «Понс де Леон» (1801), в действительности представляет собой, по выражению А. Карельского, «монолог романтического мировоззрения... нечто вроде грандиозного «капустника» на романтические темы». Повесть посвящена Я. М. Р. Ленцу, поэту, драматургу и прозаику, чьи взгляды были близки воззрениям самого Бюхнера и чья трагическая судьба была ему небезразлична. В ней Бюхнер формулирует свое кредо; «Господь Бог создал мир таким, каким ему надобно быть, и нам, пачкунам, не придумать ничего лучшего, все наше рвение должно состоять в том, чтобы хоть немного уловить Его замысел... Художник должен проникнуть в жизнь самых малых и сирых, передать ее во всех наметках, проблесках, во всей тонкости едва приметной мимики». Эту задачу Бюхнер пытался воплотить в своем последнем произведении — драме «Войцек», описывающей горестную судьбу цирюльника — забитого, почти бессловесного, всеми презираемого и осмеиваемого; герой, потрясенный изменой любимой женщины, решается на бунт — на убийство. Сцены помрачения и безумства Войцека оказывают значительно более сильное эмоциональное воздействие, чем самые проникновенные и логически убедительные строки бюхнеровской прокламации. Все художественные произведения Бюхнера имеют документальную либо литературную первооснову, в том числе и самое его знаменитое сочинение — «Смерть Дантона». Смерть Дантона (Dantons Tod. 1835)— драма из времен Великой французской революции, продиктованная глубочайшим разочарованием Бюхнера в революции вообще; поэтому события, происходившие в Париже за сорок лет до того, предстают в пьесе как чудовищный гиньоль: сочетание аморализма, безнравственности, высокопарной лжи, оправдывающей любые злодеяния, жестокости и убийства, — и слепой воли толпы, представленной как явная чернь, которую ничего не стоит повести за собой, посулив химерические блага в будущем, но бросая при этом на алтарь ее непомерной жажды крови все новые и новые жертвы. В характере же самого Дантона Бюхнер запечатлел многое из того, что ощущал в этот момент сам, — обреченность, безразличие к собственной судьбе, осознание, что кровь влечет за собой только новую кровь, и понимание фатальной замкнутости круга насилия. При невероятном обилии действующих лиц каждый участник этой драмы обрисован скупо, но точно, абсолютно индивидуализированно: фанатик Робеспьер, юный маньяк Сен-Жюст, трогательный Демулен. Важная роль в развитии сюжета принадлежит персонажу явно выдуманному, по имени Симон, чья профессия обозначена в списке действующих лиц как «суфлер». В этом сказалась не только горечь, оставшаяся у Бюхнера после предательства гессенских крестьян, но и его неприязненное отношение к театру, в котором виделись ему одни лишь «топорные суррогаты», но не «подлинная жизнь». Грандиозный накал страстей, мощные массовые сцены и проникновенные монологи, произносимые героями наедине с самими собой, — в сочетании с иронической остраненностью Дантона — придают пьесе своеобразную целостность и драматизм. А провидческое осознание Бюхнером истинной сути революции как дьявольской смеси кликушества и кровавого террора сделали ее воистину пьесой на все времена. Произведения Пьесы; Проза; Письма / Вступ. ст. и коммент. А. В. Карельского; Пер. под ред. А. В. Карельского.— М.: Искусство, 1972.— 382 с.; Сочинения / Пер. Е.Т.Рудневой; Вступ. ст. А. К. Дживелегова; Коммент. А. И. Рубина. - М.; Л.: Academia, 1935. - 394, [5] с. Werke und Briefe: Gesamtausgabe / Hrsg. von F. Bergmann.— Frankfurt a. М.: Insel-Verl 1962 — 682 S.
Таран-Зайченко П. Георг Бюхнер: (К 150-летию со дня рождения).— М.: Знание, 1963.— 32 с.; Тураева Э.Я. К вопросу о реализме Бюхнера.— Научн. докл. высш. шк. Филол. науки, 1961, № 3, с. 149-157. Hinderer W. Büchner: Kommentar zum dichterischen Werk.— München: Winkler, 1977.— 283 S.; Kobel E. Georg Büchner: Das dichterische Werk.— Berlin; New York: De Gniyter, 1974.— 337 S.; Mayer H. Georg Büchner und seine Zeit.— Berlin: Auibau-Verl, I960.— 507 S.
ГЕОРГ ВЕЕРТ (GEORG WEERTH. 1822-1856)- по определению Ф.Энгельса, «первый и самый значительный поэт немецкого пролетариата». Он рано оставил гимназию и поступил учеником в торговую контору, где в эти годы учился и начинал работать Ф.Энгельс. Как позднее и с К.Марксом, Веерта связывали с Энгельсом теплая дружба и глубокое взаимопонимание. В свободное от работы время Веерт посещал лекции, изучал философию и литературу. Ранние стихи Веерта «Бедный Том», «Бедный портной» проникнуты горячим сочувствием к трудящимся. Уже в них проявились особенности его творчества: обращение к народной поэзии, простота и искренность, оптимизм. Главный герой его произведений — народ, носитель будущего. В предреволюционные и революционные годы Веерт целиком посвящает свое творчество пролетариату (стихотворения «Немец и ирландец», «Парень из Ланкашира» и др.). Он предрекает гибель эксплуататорам рабочего класса (стихотворение «Суд»). В «Песне весны» Веерт как бы перекликается с Гейне (см. «Германия. Зимняя сказка») и радостно приветствует грядущее освобождение. Веерт заведовал отделом фельетона в «Новой Рейнской газете». Здесь он напечатал множество своих сатирических фельетонов и стихов. В них поэт высмеивал мещанское представление о коммунизме. Настоящую сенсацию вызвал его роман «Жизнь и подвиги знаменитого рыцаря Шнапганского» — беспощадная сатира на прусское юнкерство. Поражение революции Веерт пережил очень тяжело и после 1849 г. уже ничего не писал. Умер он в 1856 г. в Гаване тридцати четырех лет от роду. Произведения Избранные произведения: В 2 т. / Ред., вступ. ст. и примеч. А. Л.Дымшица.— М.: Гослитиздат, 1957. Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. von B. Kaiser. — Weimar: Volksverl., 1963.
Кочеткова М.А. Георг Веерт — друг и соратник Маркса и Энгельса.— М.: Мысль, 1974.— 174 с.; Тураев С. Выдающийся немецкий поэт Георг Веерт: 1822—1856.— М.: Знание, 1956.— 31 с. Georg Weerth: Werk und Wirkung.- Berlin: Academie-Verl, 1974.- 193 S.; Weerth K. Georg Weerth der Dichter des Proletariats: Ein Lebensbild.— Leipzig: Hirschfeld, 1930.— IV, 94 S. ТЕОДОР ШТОРМ (THEODOR STORM. 1817-1888)— новеллист второй половины XIX в., был типичным представителем так называемого регионального направления (областничества) в немецкой литературе. Для писателей-областников характерны изображение жизни отдельных регионов Германии, воспевание патриархального быта, неприятие жизни промышленных городов, пристальное внимание к душевному миру маленького человека, любование милыми сердцу мелочами. Адвокат по образованию, Шторм принимал участие в политической жизни и приветствовал революцию 1848 г. Но, как и многие немецкие интеллигенты, после поражения революции довольно скоро отошел от общественной жизни. Писатель становится выразителем идеи провинциальной обособленности, тихого уюта, семейного очага. Созерцательность, идеализация патриархального прошлого, меланхолическая грусть — характерные черты творчества «областнических реалистов» — в полной мере присущи и Шторму. Шторм известен не только как прозаик, но и как одаренный поэт, широко использовавший в своих стихах традиции народной песенной поэзии. Сборник его лирики, вышедший в 1852 г., включал такие стихи, как «Элизабет», «Песенка уличной арфистки», «Соловей», «Прошло время» и др., ставшие впоследствии народными песнями. Иммензее (Immensee. 1849) — новелла, в которой намечены основные темы многих произведений Шторма — детская привязанность, перешедшая в любовь, разлука, грусть о несостоявшемся счастье, тоска о настоящих человеческих чувствах. Рейнгард и Елизавета растут вместе в маленьком городке. Рейнгард сочиняет стихи и волшебные сказки. Он уезжает учиться в университет, и Елизавета ждет его, но вскоре, уступая желаниям матери, выходит замуж за другого. Ее муж — богатый владелец имения возле озера Иммензее. Это человек, лишенный душевной чуткости и тонкости, и Елизавета с ним глубоко несчастна. Проходят годы, возвращается Рейнгард. Он и Елизавета по-прежнему любят друг друга, но в их судьбах уже ничего нельзя изменить. Поль-кукольник (Pole Poppenspäler. 1873-1874) — новелла, в которой с особой отчетливостью звучит столь излюбленная Штормом тема чистоты постоянства и глубины чувства. Почтенные ремесленники, живущие в труде и довольстве,
жүктеу/скачать 3.13 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|