Памятники. Статуя Амида‑нёрай 1252 г. (Камакура). Портрет Уэсуги Сигэфуса XIII в., портрет императора Гоширакава XIV в. Скульптор Ункэй: портрет Тёгэна, портрет Мутяку и др. Скульптор Танкэй XIII в.: статуя святого Басу Сённина, статуя святой Мавара-нёо и др.
Маски театра Но.
Прикладное искусство. Миниатюризация форм изделий и эстетизация хрупкости. Повышенние требований к тщательности исполнения предмета. Феномен псевдоутилитарности вещи. Национальная культура пользования предметами быта. Соотношение формы изделия с асимметричным декором. Раскрытие декоративных возможностей материала.
Художественный металл: гарды цуба, ножны, доспехи, буддийские реликварии сярито.
Лаки: техники, виды декора, типология изделий.
Развитие ткачества и формирование костюма косодэ.
Керамические печи в Бидзэн, Сэто, Карацу, Сино и др. центры.
ТЕМА 8 ПЕРИОД ЭДО (1615‑1868)
Культурная политика сёгуната: указ 1639 г. о закрытии страны и его последствия для развития японской культуры; запреты на роскошь; система должностного наследования. Резервы развития элитарного, городского и крестьянского искусства в условиях жестких социальных барьеров.
Специфика японского традиционализма и дискуссия о его кризисе к концу периода. Переоценка китайского и корейского влияний; обращение к наследию эпохи Хэйан. Эстетика фурю и ее отличие от китайского аналога фэнлю. Влияние театра на изобразительное искусство.
Архитектура. Стиль сукия-дзукури. Особенности соотношения конструктивного и декоративного начал в японской архитектуре.
Памятники. Ансамбль виллы Кацура XVII в. (Киото); ансамбль Сюгакуин XVII в.; парадный зал монастыря Нисихонгандзи XVII в.; мавзолей Токугава XVII в. (Никко) и др.
Живопись. Старая цеховая система и авторские мастерские. Общественный статус художественного творчества и социальное положение живописцев. Критерии художественной нормы и особенности социо-культурных механизмов сохранения традиции.
Декоративные росписи. Упадок старых школ и расцвет новых. Творчество художников школы Римпа: Тавария Сотацу п. п. XVII в., Хонами Коэцу (1558‑1637), Огата Корин (1656‑1716), Огата Кэндзан (1663‑1743) и др.
Жанр дзэнга и живопись дзэнской ориентации. Творчество Хакуина (1685‑1768), Сэнгайя (1750‑1837) и др.
Направление бундзинга («живопись интеллектуалов»). Национальные особенности синтеза поэзии, каллиграфии и живописи. Творчество ведущих мастеров: Икэ Тайга (1723‑1776), Ёса Бусон (1716‑1783), Ватанабэ Кадзан (1793‑1841), Таномура Тикудэн (1777‑1835), Томиока Тэссай (1836‑1924) и др.
Роль китайских художников в формировании натуралистического стиля сясэй: школа Нанпин, школа Маруяма‑Сидзё.
Живопись прозападного стиля ёфуга.
Гравюра укиё-э: история возникновения, социальный адресат, технология, форматы, художественные параметры. Основные жанры: бидзин-га («красавицы»), театральный жанр, пейзаж. Династии мастеров раннего периода: династия Хисикава, династия Тории. Творчество Судзуки Харунобу (1725‑1770), Китагава Утамаро (1753‑1806), Тосюсай Сяраку (раб. в 1794‑1795), Кацусика Хокусая (1760‑1849), Андо Хиросигэ (1797‑1858). Трактовка женского образа в жанре бидзинга («красавицы»). Особенности театральной гравюры. Построение пространства в пейзажной гравюре.
Каллиграфия. Направления придворной, монастырской, самурайской и городской каллиграфии. Дзэнская бокусэки («следы туши») и ее эволюция в составе чайного ритуала тя-но-ю. Творчество Хонами Коэцу, Коноэ Нобутада (1565–1614), Сёкадо Содзё (1584–1639) и др.
Скульптура. Кризис официальной храмовой скульптуры. Творчество крестьянских мастеров-проповедников: Энку (1632–1695), Мокудзики (1718‑1810).
Искусство резьбы нэцкэ: материалы, композиционные приемы, сюжеты, известные мастера.
Прикладное искусство. Комплекс суперпрофессионализма и его социо-культурные причины. Разнообразие технологий и увеличение ассортимента изделий. Продукция на заказ и
Возрастание дробности форм и элементов декора. Эстетизация эфемерности вещи. Коллажный принцип сочетания традиционных орнаментальных мотивов. Специфика декора экспортной продукции.
Художественный металл, лаки, эмали, керамика, ткачество.
Цель и задачи практики кадо («путь цветов»). Генезис традиции икэбана. Типология форм: полная, полусокращенная, сокращенная. Модули и основные параметры композиций. Символика цветов. Культура созерцания букета. Искусство микросада бонкэй.
ТЕМА 9. ПЕРИОД ХХ – НАЧАЛА XXI ВВ.
Особенности процесса модернизации традиционных культурных институтов и его исторические этапы. Значение традиционных эстетических ценностей в условиях культурной экспансии Запада.
Становление западной системы художественного образования. Творческие группировки и объединения. Частное меценатство, художественные конкурсы, выставочная деятельность. Государственная политика в сфере культуры на современном этапе.
Япония как центр трансляции западного культурного влияния в Корею и Китай в первой половине ХХ века. Позитивные и негативные аспекты вестернизации японского искусства. Проблематика создания современного национального искусства. Место японского искусства в современном художественном мире.
Архитектура. Европейский колониальный стиль в архитектуре. Новая система архитектурного образования и социального заказа. Экономический подъем и востребованность архитектуры в послевоенный период как факторы, обусловившие ее лидирующее положение во второй половине ХХ века. Творчество Кэндзо Тангэ (1913‑2005).
Ведущие направления последней четверти ХХ в.: метаболизм ‑ Кионори Кикутакэ (р. 1928) и др.; геометризм ‑ Арата Исодзаки (р. 1931) и др.; “Modern Next” ‑ Кадзуо Синохара (р. 1931) и др.; деконструктивизм [или сценический нигилизм] ‑ Хироми Фуджии (р. 1935) и др.; симбиозис ‑ Кисё Курокава (р. 1934) и др.; органический экспрессионизм ‑ Интсуко Хасэгава (р. 1931), Хироси Хара (р. 1935) и др.; новый экспрессионизм ‑ Шин Такамацу (р. 1938) и др.; «эзотерическая архитектура» ‑ Тадао Андо (р. 1941) и др.
Живопись. Деятельность Ассоциации национальной живописи, Японской академии изящных искусств, общественных институтов и частных галерей.
Традиционная школа живописи нихонга: направление Интэн ‑ Тайкан Ёкояма (1868‑1958) и др., Киотская группа ‑ Хэйхатиро Фукуда (1892‑1974) и др., группа Кантэн ‑ Рюси Кавабата (1885‑1966) и др.
Западная школа живописи: эволюция от реализма к импрессионизму; авангардные направления, постмодернизм. Причины незавершенности поиска национальной стилистики в японском авангарде.
Каллиграфия. Китайское направление, национальное направление, авангардные стили. Роль каллиграфии в промышленном дизайне и уличной рекламе.
Скульптура. Стагнация национальной школы. Этапы освоения реалистической и импрессионистической стилистики. Про-западные авангардные направления.
Прикладное искусство. Традиционные ремесла: лаки, керамика, эмали, текстиль, художественный металл и пр.
Авторский дизайн западных направлений. Творчество японских модельеров.
СПИСОК ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ
Обязательные источники
Достарыңызбен бөлісу: |