Искусство аккомпанемента и специфика
концертмейстерской работы
Загоскина Елена Николаевна, преподаватель специального фортепиано, концертмейстер
МБУДО «Детская школа искусств» г. Луховицы
В
наши дни новые федеральные государственные об-
разовательные стандарты все настойчивее входят не
только в образовательную школу, но и в учреждения до-
полнительного образования. Анализ материалов по вве-
дению федеральных стандартов нового поколения сви-
детельствует о том, что авторы особую роль отводят
педагогу: он сам должен быть примером для подра-
жания, находиться в постоянном поиске, самообразо-
вываться, самосовершенствоваться. Работая по новым
стандартам, актуализируется проблема повышения про-
фессиональной компетентности педагога.
Не составляют исключение и концертмейстеры уч-
реждений дополнительного образования. В настоящее
время деятельность концертмейстера предполагает не
только узконаправленную деятельность — музыкальное
сопровождение занятий, но и необходимость тесной вза-
имосвязи элементов, входящих в понятия «концертмей-
стер» и «педагог».
Именно музыкально-педагогическая деятельность
является исходным звеном во всем, что имеет отно-
шение к его профессии. Этим определяется и объем не-
обходимых ему знаний, умений и навыков, и содержание
этих знаний, и методы их передачи, и личностные ка-
чества концертмейстера в приобщении воспитанников
к музыкальному искусству.
Знания и навыки, необходимые концертмейстеру для
профессиональной деятельности в детской школе ис-
кусств и детской музыкальной школе:
− в первую очередь умение читать с листа фортепи-
анную партию любой сложности, играя аккомпанемент,
видеть и ясно представлять партию солиста;
− владение навыками игры в ансамбле;
− умение транспонировать в пределах кварты текст
средней трудности, что полезно и необходимо при игре
с духовыми инструментами, а также для работы с вока-
листами;
− знание правил оркестровки, знание ключей «до»,
особенностей игры на инструментах симфонического
и народного оркестра для того, чтобы правильно соотно-
сить звучание фортепиано с различными тембрами этих
инструментов;
− знание основных дирижёрских жестов и приёмов,
быть особенно чутким, чтобы уметь быстро подсказать
солисту слова, компенсировать, где это необходимо,
темп, настроение, характер;
− умение «на ходу» подобрать мелодию и аккомпа-
немент, импровизировать;
− знание истории музыкальной культуры, изобрази-
тельного искусства и литературы, чтобы верно отразить
стиль и образный строй произведений.
Концертмейстеру необходимо накопить большой му-
зыкальный репертуар, чтобы почувствовать музыку раз-
личных стилей. Чтобы овладеть стилем какого-либо
композитора изнутри, нужно играть подряд много его
произведений. Хороший концертмейстер проявляет
большой интерес к познанию новой, неизвестной му-
зыки, знакомству с нотами тех или иных произведений,
слушанию их в записи и на концертах.
Специфика игры концертмейстера состоит в том,
что он должен найти смысл и удовольствие быть не со-
листом, а одним из участников музыкального действия,
причём участником второплановым. Пианисту-солисту
предоставлена полная свобода выявления творческой
индивидуальности, концертмейстеру же приходится
приспосабливать своё видение музыки к исполнитель-
ской манере солиста.
Концертмейстер должен обладать рядом положи-
тельных психологических качеств:
1. Внимание.
Внимание концертмейстера — это внимание совер-
шенно особого рода. Оно многоплоскостное: его надо
распределять не только между двумя собственными ру-
ками, но и относить к солисту — главному действую-
щему лицу. В каждый момент важно, что и как делают
пальцы, как используется педаль, слуховое внимание
занято звуковым балансом, ансамблевое внимание
следит за воплощением единства художественного за-
мысла. Такое напряжение внимания требует огромной
затраты физических и душевных сил.
2. Мобильность, быстрота и активность реакции.
Очень важны для профессиональной деятельности
концертмейстера. В случае, если солист на концерте или
|