Сценарий Павел Лунгин, Валерий Печейкин Операторы : Игорь Гринякин, Александр Симонов

В новом фильме Павла Лунгина («Такси-блюз», «Остров», «Царь») блестящий актерский состав возглавляет самый необычный актер мирового кино - вечный город Иерусалим.

Могу только догадываться, но я не лучший догадчик в этом смысле. Потому что я внутри этой истории, а не снаружи, но многие взрослые, серьезные мужики говорили мне, что смотрели «Остров» по пять раз, и что-то в них этот фильм пробивает. Душу ведь надо питать чем-то, в нашей жизни этого не хватает. Может, я как раз упал в то время, когда общество позабыло про свои постоянные ужасы как выжить и пришло к проблеме духовного голода, когда встали вопросы - зачем, почему, кто мы такие. И вообще, видимо, накопилось у людей так много всего сделанного и прожитого, что чувство стыда, которое подавлялось долго, загонялось внутрь, вдруг стало осознанным, вышло на поверхность.

Он о чувстве раскаяния и стыда, которое может преобразить жизнь. Тема «Дирижера» очень простая – отношения родителей и детей, мужа и жены, людей, работающих вместе. Эти проблемы всегда актуальны: что делать в семье, если отец и сын не понимают и даже ненавидят друг друга? Как быть, когда исчезает любовь между мужем и женой? У нас кино сейчас совсем не занимается основными человеческими связями, а ведь это извечная задача искусства. Все насущные, реальные проблемы перекрыл бесконечный поток развлечений, но они же никуда не делись. Мне кажется, что это опасный симптом – нежелание понимать себя, анализировать, не думать, куда движется жизнь.

И об этом тоже. Не сомневаюсь, что только через кризис можно прийти к чему-то настоящему. Больше всего я боюсь в нашей жизни самодовольных людей, у которых вообще нет проблем, они еще и душу положили в швейцарский банк, не только деньги, у них всегда и все в порядке. Но только через кризисные ситуации, заблуждения, осмысление и понимание своей неправоты ты начинаешь вдруг по-новому все воспринимать, становишься иным, более внимательным и чутким к тем, кто рядом. Герой «Дирижера» - замечательный музыкант, интеллектуал, фанатически преданный искусству, он требователен к себе и другим, он то, что принято называть духовным человеком, он уверен в своих поступках, в правильности избранного пути. И при этом он жесток, он ломает людей, с которыми работает, он не сумел уберечь единственного сына. По сути дела это история про то, как такой суровый, цельный человек, кусок скалы вдруг взял и заплакал. И мир после этого для него стал другим, он понял и увидел то, что раньше не хотел замечать. На старости лет к нему пришли слезы и раскаяние, но ужасной ценой – смерти близкого человека. Конечно, это не самая современная тема. Вернее, очень современная, но совершенно немодная сегодня. Собственно говоря, я всегда снимаю о том, что меня касается, затрагивает меня глубоко, это те процессы, которым я сам, так или иначе, подвержен.

Он литовец, лучший артист Эймунтоса Някрошюса, сыграл у него самые знаменитые роли мирового театрального репертуара. В кино это первая его главная роль. Для меня он актер абсолютно бергмановского наполнения, трагического накала, способный передать тончайшие переживания. Он - гений перевоплощения. Профессиональные музыканты приняли его за реального дирижера, все его движения и полная погруженность в музыку их в этом убедили. Хорошо иногда брать артистов на контрамплуа, но еще лучше, когда масштаб личности героя и исполнителя совпадает. Владас - мощный человек и артист, в нем видна одинокая, гордая, суровая жизнь, поэтому я считаю, что это находка для нашего фильма и для кино в целом.

Чтобы все было правдой. Слишком знакомые персонажи, кочующие по всем сериалам, фильмам, программам, шоу и журналам уже не вызывают доверия. Мне нужны были артисты, способные проживать ситуацию изнутри, чтобы зрители отождествляли себя с ними. Это попытка обратиться к человеку и его внутренней жизни, к его нерешенным вопросам. Инга Оболдина, Карен Бадалов, Сергей Колтаков и другие играют людей, а не фикции, которыми в основном заполнены экраны. Обществу бодрыми фильмами и яркой рекламой активно навязывается образ победителя. Молодого, крепкого, неунывающего, лишенного проблем, не знающего сомнений, идущего от победе к победе. Но это вранье. Человек в реальном мире живет иначе, ему свойственно страдать, ошибаться, любить, искать, переживать свое несовершенство. Надо не бояться признать, что у каждого есть пространство для одиночества, для печали, поиска себя, для возрождения. Победительный менеджеризм собственной жизни совершенно не является признаком высокой организованности и успеха. Все в этом мире сделали люди знакомые с внутренней болью, с пробоинами в душе, с горькими и светлыми мыслями, с депрессией и отчаянием, способные увлекаться, любить и начинать все сначала. На митинге собственной жизни я представляю эту партию, мои флаги ведут за собой вот этих людей, потому что я и сам такой, для них и про них я делаю, и буду делать свое кино.

режиссер, сценарист, продюсер, лауреат Каннского кинофестиваля, Народный артист России. Родился 12 июля 1949 года в Москве в семье сценариста Семена Лунгина и филолога Лилианы Лунгиной. В 1971 году окончил отделение математической и прикладной лингвистики МГУ, а в 1980 году - Высшие сценарные курсы, где занимался в мастерской М.Львовского. Дебютировал как сценарист в 1976 году - фильмом «Все дело в брате» (режиссер В. Горлов). В 1990 году дебютировал как режиссер, поставив по собственному сценарию фильм «Такси-блюз» (приз за режиссуру на Каннском кинофестивале). Интерес зрителей и критики вызвали такие его ленты, как «Луна-парк» (1992) и «Линия жизни» (1996), «Свадьба» (Специальный приз жюри Каннского фестиваля-2000 за лучший подбор актеров), «Олигарх» (один из лидеров проката 2001), «Бедные родственники» (главный приз фестиваля «Кинотавр-2005»), многосерийный телефильм по мотивам произведений Н.В.Гоголя «Дело о «Мертвых душах». В 2006 году большой резонанс вызвал фильм «Остров» (6 премий «Золотой орел», 6 премий «Ника», приз зрительских симпатий и приз за лучшую мужскую роль на фестивале в Онфлере), ставший официальным фильмом закрытия 63-го Венецианского фестиваля и официальным фильмом открытия фестиваля «Кинотавр 2006». Фильм «Царь» участвовал в программе Каннского кинофестиваля «Особый взгляд» (2009), официально открывал XXX Московский Международный Кинофестиваль и получил 2 премии «Ника».

Автор более 700 публикаций, в том числе монгографий по патристике, догматическому богословию и церковной истории, а также переводов творений Отцов Церкви с греческого и сирийского языков.

Автор ряда музыкальных произведений, в том числе «Божественной Литургии» и «Всенощного бдения» для хора без сопровождения, «Страстей по Матфею» и «Рождественской оратории» для солистов, хора и оркестра, симфонии псалмов «Песнь восхождения». Его музыкальные произведения с успехом исполнялись в лучших концертных залах России, Италии, США, Канады, Австралии, Венгрии и других стран.
Евгений Панфилов, продюсер: родился 15 апреля 1966 г. в Москве. Окончил РГСУ в 1997 году. В кинопроизводстве с 1990 года . Работал на проектах «Анкор! Еще анкор» (1996), «Вор» (1997), «Мама» (1998),»Русский бунт» (1999), «Штрафбат» (2004) и др.

Генеральный директор ООО «Мастерская Павла Лунгина».

Учился в Саратовском театральном училище на актёрском факультете (1975—1976). В 1979 г. окончил актёрский факультет Государственного института театрального искусства им. А. В. Луначарского. Дебютировал в кино в 1981 году, в фильме Глеба Панфилова «Валентина« в роли Павла. Успех в кино пришёл через три года, после съёмки в фильме Инны Туманян «Соучастники«, где Колтаков сыграл роль уголовника Анатолия. Среди его работ: «ПираМММида» (2011), «Новая земля» (2008), «Дети Арбата» (2004), «Мама, не горюй!» (1998), «Зеркало для героя« (1987).