Искусство и миф. Сборник
жүктеу/скачать 1.41 Mb. Pdf көрінісі
|
Глава 4. Воображение емый музей» позволяет искусству осознать себя самоё, выявить свои стили, не обращая внимания на различие материала, формата и ситуации, — и это действительно так. С фотографией «пласти ческие искусства получили свою типографию» (p. 14). Но «вооб ражаемый музей» мертв в еще большей степени, чем настоящие музеи. И Бодлер, понявший преимущества фотографии, мате риальные отпечатки которой дополняют нашу память и сопротив ляются времени, тем не менее прозревает в ней прежде всего опас ность индустриальной эры. Поэт, сказавший, что «прославление культа образов» было его единственной страстью, пророчески пи шет о том, как отупляет быстрый рост образов механических. МЕЛАНХОЛИЯ Итак, фотография (не напрямую) определяет главную проблему у Бодлера: место художника в буржуазном обществе, одержимом прогрессом, т. е. «прогрессивным господством материи» (p. 316) 184 . Гегель искал красоту в свободе отдельного героя и отмечал, что подобная независимость в современном обществе невозможна. Бодлер вступается за современную красоту и пытается определить «героизм современной жизни»: «Какой может быть эпическая сторона современной жизни? У нас не избежно имеется своя красота… Особенный элемент всякой красоты про исходит от страстей, а поскольку у нас есть свои особые страсти, есть у нас и своя красота» (198) 185 . Но современный герой, гениальный художник, оказывается по существу частным героем (как Бальзак). Прекрасная независи мость греческого героя приобретает под давлением «негодяявека», века демократического, мрачные цвета художникаанархиста и ис# кусства для искусства: «Художник [artiste] не зависит ни от кого, кроме самого себя. Гряду щему веку он завещает лишь свои собственные произведения. Надеется он только на самого себя. Умирает он бездетным. Он был себе и королем, и священником, и Богом» (p. 219). Жан Лакост. Философия искусства 264 Однако за эту независимость художник буржуазной эпохи платит болью, которую Бодлер называет spleen. Так красное и зе леное у Делакруа, начиная с его «Данте и Вергилия», выражают «неустранимую боль» (p. 111) 186 . В то же время цвет (как и тяга к экзотике) это протест против тоски, тоски буржуазной, против невроза черных одежд. «Заметьте, что фрак и сюртук обладают не только политической кра сотой, отражающей всеобщее равенство, но также красотой поэтической, от ражающей душу общества. Нынешнее общество тянется, словно нескончае мая вереница похоронных служек: служекполитиков, служеквлюбленных, служекбуржуа. Все мы непрерывно шествуем за какимнибудь катафал ком» («Салон 1846 г.», p. 196) 187 . Делакруа является истинным художником XIX в.: именно бла годаря этой меланхолии, которую цвет и выражает, и опровергает одновременно, «Алжирские женщины» источают какойто «неуло вимый аромат неблагополучия, в котором мы смутно угадываем печаль и безнадежность» (p. 128) 188 . Но как показывают полотна Делакруа, изображающие Микеланджело или Торквато Тассо в классических, почти условных позах «меланхолии», романтиче ский spleen имеет, возможно, более глубокие корни, чем только одиночество гения в безразличном обществе. Разве иконография Возрождения не связывала, и весьма часто, Сатурнову меланхо лию с творческим воображением? В работе «Произведение искус ства и его значения» («L’ uvre d’art et ses significations», p. 125 sq.) 189 . Панофски описывает те новые отношения, которые во времена Возрождения сложились между гением и безумием. Тогда как для святого Фомы один только Бог обладает властью творить понастоящему, Дюрер приписывает художнику «чудесный» дар «творить в своем сердце» то, чего никогда и ни у кого в душе не бы вало. В таком случае гений больше, чем человек: первый из них — Микеланджело, «божественный» в глазах своих современников. Но дар творчества равносилен второму грехопадению. Меланхо лия гения, «покончившего собой для общества» (слова Арто о Ван Гоге), замещает mania 190 поэтического восторга, известную по пла тоновскому «Федру». Это цена, которую платит человек, способ ный творить, а значит, соперничать с Богом, которого нет. 265 жүктеу/скачать 1.41 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|